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李宇春曝旧照,长发显少女气息

发布来源:臭苹果娱乐    发布时间:2012-05-09


  2012年3月24日,李宇春 “2012WhyMe深圳演唱会”在深圳湾体育馆举行。当晚,李宇春除了一如既往的劲爆热舞,还抱起了吉他大玩不插电,屏幕上一段段或风趣或感性的VCR让她和歌迷犹如好友间的相聚,在演唱新歌《海上的月亮 》时更是与歌迷大谈创作心路。当晚,李宇春还翻唱了张国荣 的经典《红》,并以《漂洋过海来看你》结束了当晚的演出。虽然没有星光熠熠的嘉宾阵容,但爆棚的现场人气已经说明一切。 2005年,年仅21岁的李宇春完成了无数人做梦都不敢想的事,一举成名,实现了人生的奇迹。在夺取了当年“超级女声”音乐比赛年度总冠军后,李宇春红透中国,并迅速登上美国《时代周刊》亚洲版封面,美国TODAY和英国BBC等国际媒体也纷纷专题报道,使其蜚声国际。
    如今,李宇春已是中国最具社会影响力和传奇性的流行女歌手,中国首位民选超级偶像,词曲创作人,音乐制作人,电影演员,音乐MV、演唱会导演,公益慈善先锋,时尚引领者,有中国“舞台皇后”之称。被公认为2005年后华语乐坛最具革命性与指标性的流行歌手,开创中国大陆乐坛巨星时代,是现代中国流行音乐领域拥有国际声誉的超级明星,影响力早已超出娱乐圈范畴,是当代中国社会的标志性人物。
    近日,一组李宇春学生时代的照片被曝光,照片中的李宇春抿嘴浅笑,还梳着中分发辫。春春原本也是害羞的姑娘家啊。她的全身像显出一副瘦长身板,消瘦身材倒是没变化。

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张国荣 李宇春 明星热门新闻

  • 16年过去了,为什么我们还在怀念张国荣?

    众所周知,张国荣的一生是个传奇。2003年4月1日,张国荣从香港东方文化酒店24层跳下,结束了46载的人生漫游。也是这一跃,巨星陨落。张国荣自幼家境优渥,父亲是“洋服大王”张活海,13岁就被送往英国留学。本是翩翩贵公子,却赶上父亲中风,家道中落,时装设计在读的他中断学业返港,打零工摆地摊过活。1977年,他在佣人六姐的支援下拿20块钱参加“亚洲业余歌手大赛”,5块钱报名费,省下的钱用来打车,不出意外夺得了亚军。进入演艺圈26年后,他成为顶级偶像,出演了19部电视剧、拍了61部电影、开了300多场演唱会。纵然他是”天生之表演者“,可天才的第一声啼哭是一首诗,后来他曾在演唱会上调侃刚出道时自己唱歌就是鸡仔声,瓜瓜声。正如香港人爱说的,就算是张国荣也要在演艺圈熬十年。刚出道时的他一登台就被嘘,扔出去的海军帽被扔回来,在电影院怕自己的角色不讨好还会带头为自己鼓掌。恰巧那时又是香港演艺圈的黄金时代,人才辈出,歌坛不乏陈百强谭咏麟等大神,所以张国荣想出头光靠运气还不够。要么忍了这口气,把歌唱完立马走,要么就爆粗口去争执,他选择了前者。77年出道,83年才凭借《风继续吹》成名,到84年《monica》的劲歌热舞,一步一步奠定了他的歌坛地位。到后来,全港人都爱他。有多爱呢?即使在他离世7年后,香港电台做过一个“香港人最爱香港的理由”大调查,排在第一位的理由是:有张国荣。也是在2010年,风继续吹,他还入选了美国CNN的“过去50年里全球最知名的20位歌手/乐团”。1989年时,如日中天的张国荣宣布告别乐坛为他传奇的一生添了一个注脚。在红馆连开33场演唱会,这系列演唱会被誉为香港最经典的演唱会之一。彼时的他已不是被喝倒彩的小歌手,而是一举一动都点燃舞台的巨星,在台上对歌迷说谢谢你们来看我,我很满足。很多人将他的告别歌坛解读为孤独求败,因为当时的张国荣已经拿遍了音乐类的奖项,想要寻求更多的突破,也是为了给更多新人机会。但仅仅是这些荣誉,还不足以成就一个传奇,就在告别演唱会之后不久,张国荣深入影视领域。之前他已经和王祖贤主演了《倩女幽魂》、随后他陆续和梁朝伟拍摄了墨镜王的《阿飞正传》、和发哥拍了吴宇森的《纵横四海》、出演了好友李碧华的《胭脂扣》……部部都足以称为上乘之作,尤其是93年《霸王别姬》,堪称中国影史的巅峰之作,还曾入围奥斯卡最佳外语片。不疯魔不成活,为了程蝶衣这个角色,张国荣曾求学京剧大师,研究唱念做打身形眼法,对角色的理解也真正到了通透的地步。在2002年香港中文大学的演讲中,张国荣他分析程蝶衣这个角色,他说蝶衣曾经那么芳华绝代又颠倒众生过。影片的最后,蝶衣年华老去,不返当年,然而与此同去的,还有他与师哥的一段感情。程蝶衣和段小楼在时代的浪潮中浮沉,后来“虞姬”台上自刎,而“霸王”喊了一句这个“女子”在现实生活里的小名,而后脸上浮现一抹充满悬疑的笑,一切就此打住。最厉害的是,在他演过的那些角色中,观众仿佛都能跳过角色看到不同的张国荣。《倩女幽魂》中宁采臣的清澈纯良、《胭脂扣》里的十二少的温存风流、《纵横四海》阿杰的不可一世,尤其是那句“我是通天大盗,看明天的报纸吧”,简直行走的少女心狙击器。还有《阿飞正传》中旭仔的的那支舞蹈,更是步步跳在了观众的心尖上。按照现在的眼光来看,这支无脚鸟人设不讨喜,是十足的大猪蹄子,但是挡不住张国荣清澈的眼睛,放到现在也有不少迷妹举手喊着我可以。他芳华绝代又保持着少年气,40岁的时候还是一副少年模样,这也是另一种传奇。1998年,刚出道才17岁的全智贤去采访张国荣,拿着玫瑰花出场害羞的几次NG。当时全智贤请爱豆从“哥哥”、“叔叔”、“亲爱的”中挑一个称呼,他选了叔叔这个称呼,当时他已经42岁了。如果仅仅是唱歌和演戏上的成就,张国荣还不足以成为传奇。他为人大方而且体贴,明明是翩翩世俗佳公子,同时也和世俗很近。刚入行的时候,丽的电视给他开1000的工资,他敢拿出500租房,用半年薪水装修,他享受物质,同时也并不太看重名利。胡军拍《蓝宇》之后,张国荣很喜欢他演的捍东一角,两人在一起出席活动,见胡军喜欢他手里的拍立得便立马送,还让助理买了10盒底片。演艺事业上他更是不断提携新人,黎明张卫健古巨基古天乐张柏芝林志玲……现在演艺圈一批中流砥柱的艺人都受过他的照拂。黄百鸣曾说张国荣是唯一一位肯放低自己来提升后辈的艺人。在公益上更是尽心尽力,生前最后一次公开活动便是一场慈善演唱会的启动仪式。或许是自小受的熏陶,他对服装有着极高的品位,演唱会服装都是自己选的。后期更是不断挑战世俗的眼光,在1997年复出歌坛的演唱会上,他参考英国歌手大卫·鲍伊,脚踏一双blingbling的红色高跟鞋演唱《红》。传奇的还有他私人感情生活,始终坚持自我,在当时的背景下,他可以选择隐藏从而保护自己免于非议,但是他依旧选择与伴侣携手同行,昂首阔步,我行我素。也是在演唱会上,面对媒体的不实报道,他更是怒对不实报道,说自己的歌并不是专门为一个人而唱,作为一个专业的歌手,站在舞台上怎么可能只对着一个人唱。如果要唱给他听的话,可以anytime都可以唱给他听。每晚临睡前都可以唱一次,每天起身亲一下也都可以唱一次,最后更是喊话记者:shut up!他注定是不一样的烟火。尤其是在最后那几年,他用实际行动挑战着保守的道德框架,为性少数人群开拓了新的空间。但是在保守的社会环境里,因为这些言行,他被口诛笔伐,遭受着非议。好多年后,狄龙拒绝翻拍《英雄本色》,“物是人非,你怎么再去找一个张国荣给我呢?”令人唏嘘。周润发回忆起他满脸宠溺,说他是完美的。李碧华也曾缅怀他,“以后人人都老了丑了,心中你永远是个万人迷,传奇中只有凄厉媚艳与深情,没有岁月痕迹。”的确,直到今天,十六年过去了人们依然怀念他。时至今日,娱乐圈仍未出现像张国荣这样兼具俊朗与妩媚的偶像,像他这样既有群众追随又可以在艺术上不断突破时代禁锢的明星。有媒体曾说直到张国荣死后多年,香港社会才慢慢追上了他当年超前的步伐。甚至出现了后张国荣现象,荣迷覆盖了更年轻一代,纵然那些出生在千禧年之后的年轻人没有来得及与张国荣有更多的交集,但是他们依旧粉上了这位万人迷,亲切的喊他哥哥。他的名字被命名为小星星,网络上与张国荣相关的话题常有常新。不久前日本的荣迷组织折千纸鹤,准备带到宝福山送给哥哥,清点之后正好1339只,恰与当年他的车牌号码339重合。十六年前,他曾在遗书中写下,我一生未做坏事,为何会这样?去世前一年,张国荣一直在和生理性抑郁症抗争,胃酸倒流破坏了嗓子,整夜的失眠。所以才有了24楼跃下,46年大梦一场。可能他只不过是用传奇的一生来告诉众人,人生是一场party,我们要继续在里面玩耍,而他只是先告辞。在这个缺乏榜样的时代,在市场、资本控制之下,艺人成了流水线操作的商品,所幸曾有张国荣这样的偶像,不为取悦旁人张扬的活着。为什么怀念他?因为每个人在他身上都能照见一部分的自己,任性的、坚韧的、玩闹的、体贴的、放浪的、妥帖的。而他又是每个人都想成为的样子,在林夕笔下他是一首词;在王家卫镜头下,他是最好的素材;在小报记者眼中,他是绝佳的八卦。听着他的歌、看着看的戏的人,不断的在他的作品和人生里,寻找自己,发现自己。他永远格格不入,所以永远闪闪发光。阅读 6

    2019-04-01
  • 这个弃婴,继承李小龙,超越成龙,隐居二十年还是华人第一演员

    国馆编辑部:尊龙这个名字最近热起来,是因为张国荣的忌日。很多人认为:中国男演员里扮女人最出彩的,一个是张国荣,另一个就是尊龙。尊龙和张国荣相比较,是因为《霸王别姬》:两个人都曾经是“程蝶衣”的候选人,最终是张国荣胜出了,成为了经典。然而大洋彼岸的尊龙,其实已经创造了一个连张国荣都达不到的辉煌。引言上个世纪八十年代。美国洛杉矶的某一个面试室,好莱坞大导演贝托鲁奇正在为自己的史诗巨片面试男主角。 第一个面试者穿好了龙袍出来,他是一个华人,但长得很像混血儿,棱角分明非常俊俏。那一瞬间,贝托鲁奇震惊了: 这种帝王气质,不正是自己要找的“末代皇帝”吗? 他不相信自己的好运气,第一次面试就选中满意的人。于是还是开始了全球巡回选角。 选了九个月,全世界转了一圈,始终没有第一个面试者合适。 那就是他吧。 这一个人,就是尊龙。尊龙是谁? 尊龙是美籍华人,演完了贝托鲁奇的《末代皇帝》,成为了在全球炙手可热的华人巨星。当时有评论说,李小龙之后,继承他作为华人代表在好莱坞立足的,就是尊龙了。 那是上个世纪的八、九十年代,在世界影坛立稳脚跟相当不容易。可以说,他的成就至今没有一个中国演员超越过。 现在的中国人,对于他已经很陌生了。 为什么? 这一切,其实都是他的选择。尊龙的英文名叫John Lone。Lone,在中文中代表“龙”,在英文中,代表的却是“孤独”。如果你知道他的来时路,你一定会理解他现在的人生。因为一切故事的结尾,其实都写在开头了。01 /上海母亲/尊龙从来没见过他的父母,因为他一出生就被人抛弃在竹篮里,放在香港的救助机构等人领养。 在他身上,只有一张写着他名字的卡片:吴国良。 《霸王别姬》里的程蝶衣也是被父母抛弃,但最起码也见过自己的母亲,和亲身母亲生活过几年。 而吴国良从来没有这样的运气。 最后一位操着上海口音的老太太,把他抱走了。不是因为她和这个孩子有缘,只是因为当时收养孩子是有政府补贴的。 从出生第一天开始,吴国良就只是被人利用的物件。上海老太太没有赚钱能力,对他很不好,动不动就打骂,也不能让他吃饱穿暖,吴国良连续几年吃着酱油拌饭,因此发育不良,身高也长不起来,瘦不拉几的。 街上的小朋友都取笑他是野孩子。 吴国良脾气犟,往往一拳就抡过去,和他们扭打起来。 打架免不了见红,其他孩子都有家长给他们处理伤口,老太太是不会干这种事的,他只能找街边的裁缝帮忙缝一下伤口。 老太太终于撑不住了,有一次把他带到一个巴士站,叫他自己随便上一辆车。 意思已经很明确了: 养不起你,你自己去个什么地方活下去吧。 吴国良没有上车,站在那里,用怨恨的眼神看着老太太远去的身影。 老太太三步一回头,看着这孩子:怎么还没走。 两个人对视了几秒钟,老太太走回来,拉着他的手回家了。 多年以后,有人问:成为大明星的尊龙,最重要的事是什么? 尊龙回答:不是我的电影,不是我的财富,而是我还可以为那位收养我的女士流泪。02 /我不知道自己已经长大/老太太没钱让尊龙去读书,只能放任他自己到处浪。 他们住的地方旁边是一个茶馆,吴国良喜欢跑到那里,看黑白电视机里的电影。 那些今天看来粗糙的五毛特效、缓慢的打斗场面,对于一个小孩子都极具吸引力。 他开始想:有朝一日当个演员也挺不错的。 身体因为贫困被禁锢了,想象力却因看电视而自由飞翔。 他会跳上那些堆得高高的垃圾袋,以此作为舞台,在上面做各种动作,想象自己过着电影故事里的生活。 老太太看到之后,就和别人商量:“这孩子长得也不错,又喜欢蹦蹦跳跳,就送他去戏班吧,反正不用交钱还管吃饭、管读书,还能学到一技之长。”他跟的是京剧名伶粉菊花,在她开设的春秋戏剧学院里学艺。 学艺很辛苦:每天七点孩子们都要练功,压腿、倒立、吊嗓、耍刀弄枪,从早到晚日复一日,根本没有休息的时候。 成名后的尊龙说: “感谢那段不知道是为了什么的艰苦岁月,为我做演员打下了基本功。也感谢那位收养我的老太太,毕竟她没有送我去洗碗什么的,浪费时间。”别的人生日有小小的庆祝,吴国良连自己出生日期都不知道,从来都不过生日。 他说:“我的时间观念和别人不一样。我从来没有时间流逝的感觉,也不在乎时间的感觉。” 不觉得时间在流逝的人有一样好处:他永远也不会老。03 /六根五蕴,尽为我用/吴国良很希望自己能够成为在舞台上表演的人。 17岁的时候,他得到了一个美国家庭的资助,去了洛杉矶读书、学戏。 他先是在一所语言学校学英语,和一群新移民挤在一块。但是他学的特别快,没学多久就能和外国人流利对答。“像我们学京剧一样,我们不仅是通过嘴巴去说,我们还通过眼睛去看、用耳朵去听,用全身心去感受。” 这种沉浸式学习,用自己的六根五蕴完全放开去感受陌生的东西,你往往学新东西很快。 不仅是学语言,他还在加州南部圣安娜社区学院学表演、舞蹈、默剧和武术。由于有京剧功底,他很快就上手了。 他开始得到一些小小的机会在舞台、电影上表演: 1974年,在最早的《金刚》系列里担任一个跑龙套的理发男孩;过后,在肥皂剧里饰演一些没有对白的小角色。 都说一个真正演员的诞生,不在电视机里,也不在大银幕上,而是在真实的舞台上。80年代早期,尊龙终于有机会在舞台上发光发热。他参演了岩松信导演、黄哲伦编剧的几部舞台剧。 黄哲伦本身也是华裔,写的剧本聚焦在中国人与美国社群的冲突与融合;尊龙来自中国,成长环境充满坎坷挫折,正好表现了黄哲伦剧本中的精神。 凭借精湛的演技,尊龙拿到了美国外百老汇的最高荣誉——喜剧奥比奖最佳男主角。 那是美国戏剧界最顶尖级的奖项。如果我查的资料没错的话,尊龙,应该是第一位华人获得此奖。 说到这里,可以带出一些总结性的评价: 以尊龙的颜值,如果放在今天,完全是一个小鲜肉的水平。但是今天的小鲜肉,有哪一位达到了尊龙的成就? 暂时一个都没有,也很难看到有一个有潜力的。 都说戏剧舞台是最磨练演技的地方,但是今天的小鲜肉都奔着钱去,谁还有这份心沉浸在舞台中,慢慢修炼自己的内功?04/我不做过去的自己/尊龙修炼出来的内功,终有一天派上了用场。 在舞台上的闪亮表现,让他得到了著名经纪人黄玉美的青睐。尊龙得到了第一个主角角色—— 《冰人四万年》里不会说话的原始人。 在今天看来,这算是一个毁人设的角色,但是尊龙完成得相当出色——这个孤独,不说话,喜欢手舞足蹈的野人,不就是年轻时候的他吗?哪怕是已经到了美国、开始成名的他,也逃不出孤独的宿命—— 1972年,尊龙尝试和一个美国女孩结婚,五年以后这段婚姻却黯然收场了。 至今都没有人能说出原因。也许孤独内向惯了的人,无论与谁在一起生活,都不过是苟且而已。 既然在现实中脱不出孤独的困境,那就到电影中去发泄吧。 尊龙接戏,不在乎大制作、大投资,但一定是与过去的角色完全不一样的,他才肯接。 在《冰人四万年》以后,他接下了《龙年》,饰演一个黑帮老大,得到了美国金球奖最佳男配角提名。一年以后,吴宇森才拍出了《英雄本色》,周润发开始叱咤华人影坛。而尊龙,早早就坐上上世界影坛顶级明星行列。 1987年,他接下了《末代皇帝》。爱新觉罗溥仪,这位一出生就成为“全世界最孤独少年”的皇帝,几乎只能待在紫禁城里、连母亲死亡也不能去送别。 溥仪,俨然是八十年前的尊龙。 难怪尊龙一穿上戏服,导演贝托鲁奇就惊为天人。 那是西方世界第一次为一个东方男性面孔倾倒。 影片一出,风靡全世界。尊龙拿下了美国金球奖最佳男主角提名。迄今为止,还没有一个华人能够达到提名两次金球奖的程度。连成龙叱咤好莱坞,都要在整整十年以后。 永远不重复自己的尊龙,成为了不可重复的那一个。05/不疯魔,不成活/外人看来,尊龙最大的遗憾,也许就是错过了《霸王别姬》的“程蝶衣”。 可能是因为和尊龙一起拍过《末代皇帝》,陈凯歌希望用尊龙做程蝶衣。但是编剧、执行导演、镜头等人都投票选了张国荣。 程蝶衣,终于变成了张国荣的程蝶衣。尊龙落选的真正原因,有很多种说法。 最可靠的说法,我觉得是这样的: 1991年,制片人徐枫先确定了尊龙饰演的程蝶衣,及后在戛纳电影节看到了张国荣,觉得张国荣的脸相更加女性化,于是想换掉尊龙。 恰好这时候尊龙提出了自己的参演要求,比如最著名的关于“狗”的谣传: 尊龙提出自己来北京拍电影可以,但要连同他的狗一起送过来,而且狗也要坐头等舱。 气得陈凯歌直发抖,制片方恰好找到理由换人。谣言绘声绘色,但熟悉尊龙的人,都知道这位像君子一样的演员,温文尔雅吃苦耐劳,怎么会提出这样的要求呢? 尊龙并没有理会这些谣言,也从来没有辟谣。 这是他的性格。 不管怎样,最后他还是辞演了《霸王别姬》。 但是,失去的东西,他总能找回来。几乎同一时间,他接演了与“程蝶衣”类似的角色—— 《蝴蝶君》里的宋丽玲。宋丽玲原本是个男人,专攻京剧女旦,和程蝶衣一样,雌雄难辨。为了套取情报,索性假扮女性,让一个法国外交官深陷对她的爱而不能自拔。 看看尊龙的女装扮相,你会发现,他真的是华语世界唯一一个能比肩张国荣的人了——不要说什么“时不再来”这种话。对于真正的艺术家,时间永远都在他们那一边。 不疯魔不成活,那个能让他疯魔的角色,哪怕三世轮回,也会回到他的身边。06/哲学家皇帝/尊龙对剧本很挑,90年代以后,基本上没什么剧本入他的眼,所以他在影坛上销声匿迹了,几近隐居状态。 他也曾经说过:如果为了名利,为了大房子,为了万人瞩目,劝你不要进演艺圈。某种程度上来说,演艺是私底下冷暖自知的事,只不过有时恰好你碰上了讨喜的角色,一下子成名了而已。如果你为了名声来,那你就是本末倒置了。 对于辞演《霸王别姬》,他说:“那时候他们雇我的钱超过一千万,他付我那么多钱我都可以离开,所以钱不是我最看重的。”你说他会不会因为辞演《霸王别姬》而后悔? 我觉得肯定不会。 回到开头那一个问题: 80、90年代的尊龙,名声如日中天,后来由于自身的坚持,不乱接戏,名声反而大不如前了,他会感到落寞吗? 我的回答是: 不会。 因为一个习惯孤独的人,外界是不能再增加他的一分孤独了。尊龙曾经说: “我不认为我是在中国的现实环境中长大的。我学京剧,学的是古人的方法论。” 古人的方法论,是指中国人的情义抉择、善恶取舍,现实中国都很难见到了。 尊龙没有学现实中国人的势利与刻薄,而是沉浸在古人的温柔敦厚里。 那是一个理想的境界。 处于半退休状态的尊龙,养了两条狗,没事就和狗外出散步。他还领养了两棵千年古树,把它们当做祖父祖母。 “每次一见到他们,总会泪流满面。” 天人合一,物我同在。 难怪看过《末代皇帝》尊龙饰演的溥仪后,有评论家说: 尊龙是演艺界里的“哲学家皇帝”。 也就是哲人王。 红过周润发、比成龙还牛有什么用,能够在内心成就哲学的境界、忘乎功利得失,才是真正能够自作主宰的“王”。孤独是庸俗者的毒药,却是孤独者的幸运。 /今日作者/图片来源于网络,版权归原作者所有本文由国馆原创,转载请注明

    2019-04-16
  • 一生要看的20部经典电影(上)

    西线无战事 -1930年 电影史上"最伟大的反战电影"之一,早期有声片中的扛鼎之作,有力地谴责了帝国主义战争,毫不留情地揭开了蒙在战争头上的"神圣"面纱,表现了极为鲜明的反战主题 导演:路易斯·迈尔斯通 主演:卢·艾尔斯 约翰·雷 马路天使 –1937年 20世纪30年代中国电影的压轴之作,描绘活泼市井生活的伟大的艺术杰作,我国早期社会问题片的集大成者,30年代中国电影艺术发展高峰的标志 编导:袁牧之 主演:赵丹 周璇 乱世佳人–1939年 好莱坞电影史上最值得骄傲的旷世巨片,奥斯卡史上一个不可逾越的"至高点",一首人类美好爱情的绝唱,一幅反映社会政治、经济、道德诸多方面的巨大而深刻变化的历史画卷 导演:维克多·弗莱明 主演:克拉克·盖博 费雯丽 魂断蓝桥–1940年 一部风靡全球近半个世纪的美国故事片,一段美丽而忧伤的爱情故事,一首催人泪下的爱情绝唱 电影史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一,一部荡气回肠的爱情经典之作 导演:茂文·勒洛依 主演:费雯丽 罗伯特·泰勒 公民凯恩–1941年 电影史上的里程碑之作,在任何一座褒奖电影成就的凯旋门上都占有显著的位置,电影艺术的"开山之作",现代电影与传统电影的历史转折点 导演:奥逊·威尔斯 主演:奥逊·威尔斯 约瑟夫·科顿 卡萨布兰卡–1942年 一部堪称"教科书"式的经典影片,表现二战中男女爱情的惊世之作,好莱坞影史上惊险侦探片的里程碑之作 导演:迈克尔·柯蒂斯 主演:英格丽·褒曼 亨弗莱·鲍嘉 小城之春–1948年 世界电影史上的经典之作 中国电影界一致公认的经典性作品 开创了中国电影史上的心理写实主义、比较完整的散文结构、诗化电影的先河,"放射出让人目眩心惊的光芒"。 导演:费穆 主演:韦 李 罗马假日–1953年 一部影响深远的电影,充满了艺术的美感,轻松、自然而富有情趣的文艺片,一个温馨悦目的浪漫爱情故事,一部历久不衰的轻喜剧 导演:威廉·惠勒 主演:格利高里·派克 奥黛丽·赫本 后窗–1954年 希区柯克悬疑影片的经典之作,充分体现了希区柯克影片在艺术性和娱乐性上的高要求,电影史上的一颗璀璨明珠 导演: 阿尔弗雷德·希区柯克 主演: 詹姆斯·斯图尔特 格蕾丝·凯莉 霸王别姬–1992年 充满生生死死的戏剧冲突,反映着新旧社会的梨园血泪和梨园风气 通俗中见斑斓,曲高而和者众 一部绚烂、令人陶醉的史诗 导演:陈凯歌 主演:张国荣 张丰毅 巩俐 未完待续…………

    2019-02-26
  • 《中餐厅3》人员大换血?黄晓明回归,赵丽颖和她的加入让人期待

    相信大家都看过《中餐厅》,这部综艺一开播就一度占领微博热搜,成为继《拜托了冰箱》之后又一部广受网友喜爱的下饭综艺。现在第三季开拍,网上就公布了固定嘉宾半截脸的海报,网友们就猜测分别是赵丽颖、杨紫、李宇春、庾澄庆、林志玲和黄晓明。随后《中餐厅》的官方微博也放出了该张海报,让大家都来猜测这一期的嘉宾会是谁。首先收视女王很多网友表示是赵丽颖,她的《花千骨》《楚乔传》还有前段时间刚播完的《知否知否》和《倾城时光》都是收视不俗的电视剧,所以收视女王这个称号她当之无愧,但是前段时间才刚生产完的赵丽颖真的会那么快就投身工作中吗?众所周知“国民闺女”指的就是关晓彤,但是也有网友猜测国民闺女是杨紫,因为她演了《家有儿女》里面的小雪。杨紫曾担任过其他综艺的固定嘉宾,搞笑的功力更是不容小觑,如果有她的加盟相信一定会有很多笑料,而关晓彤前段时间参加《王牌对王牌》也呈现出了她多才多艺的一面,大家也好奇如果她参加《中餐厅》做菜会是什么样子。时尚宠儿全民偶像李宇春和不老顽童严师庾澄庆都是歌坛举足轻重的人物了,也很少参加真人秀,所以他们表现也让大家期待。大咖老熟人黄晓明如果能在第三季回归相信和高双商女神林志玲的组合也是节目的一大看点,但是让人疑惑的是并没有赵薇继续参加中餐厅的消息,这让很多网友都无法接受,网友纷纷表示少了她当店长的中餐厅没有看点,甚至有些网友表示,如果第三季没有赵薇就弃看。虽然不知道到时节目播出这些人会不会出现,但是前两季节目组选人的眼光都不错,让小8给大家简单介绍一下前两季的嘉宾阵容:第一部的固定嘉宾有赵薇、黄晓明、周冬雨、张亮和新晋主持小花靳梦佳。这应该是赵薇目前为止参加过的唯一一部真人秀,她在节目里塑造了一个平易近人的形象,完全没有明星架子。黄晓明也鲜少参加真人秀,他在节目里和赵薇的互动也很有看点,经常互怼,御姐范的赵薇经常说得黄晓明敢怒不敢言。周冬雨参加《中餐厅》被说很真实,是一个很敢说很率性的女生,唯一的槽点就是她的穿着有时让人难以理解。张亮自从上《爸爸去哪儿》火了之后,综艺邀约不断,因为张亮成为模特之前,是一个厨师所以在第一季《中餐厅》里他担任了主厨的角色。在节目里经他手出来的菜品销路都不错,小8每次看张亮做菜仿佛隔着屏幕都能闻到它的香味。还有初次在屏幕上亮相的靳梦佳,她的表现也可圈可点,因为总是在厨房洗碗所以有个“碗妹”的称号。第二季除了店长赵薇其他成员都换成了苏有朋、舒淇、王俊凯和白举纲。苏有朋和赵薇也是多年的好朋友,节目里苏有朋做的咸酥鸡是一绝,让人看了垂涎欲滴。舒淇在节目里也有动手做菜,让大家看到她不一样的一面,没想到女神做菜也那么美。王俊凯是国民弟弟,他的关注度自然不用说了。还有白举纲,他和王俊凯在节目里被大家亲切地称为“川渝兄弟”。总的来说,第一第二季的阵容呈现出来的效果都是很好的,都是一派其乐融融的景象。第三季的嘉宾阵容虽然都是网友的猜测,但是每个人都有让人好奇的地方,所以让我们静待节目的播出,相信第三季的嘉宾一定不会让我们失望。

    2019-05-02
  • 37岁的首届“超女”冠军安又琪近照,笑容僵硬疑留下整容后遗症

    近日,许久未有动静的首届“超级女声”冠军安又琪在个人社交平台晒出一张“美照”,配文:“让我们从心出发,一起变美吧!照片中的安又琪,简单的穿着打扮,白色的体恤衫,丸子头,面对镜头微笑。但是,这一看就明显的能看出笑得很不自然,一脸”假笑“,笑容僵硬不说,重点是脸和眼睛都能看出动过刀的痕迹,笑不拢嘴,苹果肌上的肉也是团在了一起,肉毒杆菌精华或者是玻尿酸都团籍在一块了,导致笑容僵硬。这一看就是整容留下的后遗症,有网友评论是一语道破先机:”明星,整利索了,整埋汰了,明星为了美总是是要付出代价的。安又琪是赶上了好时代,却没有搭上好时光,作为第一届“超级女声”的冠军,按理来说本应该是星途闪耀,前途无量。但是,因为是首届超女的选秀,湖南卫视开创了内地选秀的先河,这不假,只是因为刚开始办,所以也是摸着石头过河,对于选出来的超女该如何安置,其实是未知数。因此,第一届的超女说难听一点,成了后来“超女”的垫脚石,安又琪当年在舞台上又唱又跳,让人眼前一亮,无奈第一届的选秀,节目的影响力有限。因此,安又琪即便是冠军,在知名度上还不如“酸酸甜甜就是我的张含韵”,再到隔年2005年“超级女声”的巅峰一年,李宇春、张靓颖、周笔畅等超女刮起一阵青春偶像的风暴,直接把安又琪就摁得抬不起头了。身为首届“超级女声”的冠军,这份荣耀并没有为她带来成为大明星的机遇。尽管在比赛结束后,因为选秀多少有点知名度,也在演艺圈一直很努力的打拼,期间也发过专辑、出单曲、参加各种演艺活动,不能说首届“超女“冠军的身份一点用处都没有。至少在她后来的演艺事业上助力不小,还一度跟日本的唱片公司签约,发过几张专辑,比较为歌迷所熟知的代表作应该就是《你好周杰伦》,也是红极一时。只是后来随着其他超女的快速成名走红。成为了超级人气偶像。第一届的超女,不管是安又琪,还是张含韵,都很快成为了“昨日黄花”,演艺事业艰难前行。前几天,2005年的超女齐聚《向往的生活》,引起网友的回忆杀,这么多年过去了,有的超女还是娱乐圈顶尖偶像,比如李宇春。有的还在匍匐前行,等待机会,有的为人妻为人母,有的早已淡出了娱乐圈杳无音讯。这场“超女”的选秀改变了许多女孩子的命运,但是。成功的毕竟还是少数。不少的超女、快男在娱乐圈起起伏伏的生活,为了能让自己未来还有机会,或者说给自己的期待,加入到了整容的队伍,在娱乐圈看脸吃饭的行业里,让自己变美变帅气,就是为自己以后的发展留一些空间,有的确实变美变帅气了。但是,也有的整得面目全非,连自己的亲妈都不认识,而随着年纪的增长,整容的后遗症也会渐渐的凸显出来,看看现在的安又琪。

    2019-05-01

张国荣 李宇春 明星最新新闻

  • 警匪电影丨推荐八部警匪电影 斗智斗勇斗狠,世界充斥着一缕阳光

    HI 大家好,我是大嘴厨,今天给大家推荐的是八部警匪电影,警匪题材的影视剧一直以来都很受欢迎,节奏明快,斗智斗勇斗狠,混沌的世界充斥着无奈,信任,欺骗,逃避与出卖,让人屏住呼吸的剧情,无一不让人喜爱至极,那么好看的警匪电影有哪些呢,下面就一起来看看吧。英雄本色  导演:吴宇森  编剧:陈庆嘉 / 吴宇森 / 梁淑华  主演:周润发 / 狄龙 / 张国荣 / 朱宝意 / 李子雄 / 田丰 / 吴宇森 / 曾江 / 成奎安 / 徐克 / 陈志辉  类型:动作 / 犯罪  上映日期:2017-11-17(中国大陆) / 1986-08-02(香港)  简介:香港某个国际伪钞集团重要分子宋子豪(狄龙 饰)和Mark(周润发 饰)情同手足,某次宋子豪带手下谭成(李子雄 饰)去台北交易时被其出卖受枪伤被捕入狱,为替好兄弟报仇,Mark孤身赴台,结果被人打成瘸子,江湖地位自此一落千丈,而宋子豪的父亲也在不久丧命。  一向视宋子豪为偶像的宋子杰(张国荣 饰)得知哥哥的真实身份后,对黑社会及他恨之入骨,立誓利用警察身份将黑帮势力斩草除根,宋子豪出狱后不顾苦等他想重创辉煌的Mark的劝阻,决心弃暗投明,无奈得不到宋子杰的谅解。而此时已成帮会老大的谭成欲找宋子豪再合作,遭拒绝后放言会害宋子杰,被逼走投无路,宋子豪决定再与Mark连手共抗强敌。枪火  导演:杜琪峰  编剧:游乃海  主演:吴镇宇 / 任达华 / 黄秋生 / 吕颂贤 / 张耀扬 / 林雪 / 王天林 / 施绮莲 / 高雄  类型:剧情 / 动作 / 犯罪  上映日期:1999-11-19(香港)  简介:黑社会老大文哥(高雄饰)被人追杀,其弟阿南(任达华饰)安排五个人来做其兄的保镖,并命令他们查出暗杀文哥的幕后人物。这五人分别是阿鬼(黄秋生饰)、阿来(吴镇宇饰)、阿MIKE(张耀扬饰)、阿信(吕颂贤饰)和阿肥(林雪饰)。阿来和阿信是知名的高手,阿鬼、阿MIKE、阿肥则是金盆洗手的昔日英雄:阿鬼是文哥以前的手下,阿MIKE是神枪手,阿肥是枪械专家。  五人同心协力,将杀手擒获,并查清了幕后主使人。五个不认识的江湖人成为肝胆相照的好友,这时,阿南告诉阿鬼,阿信与文哥之妻通奸,要求阿鬼去杀死阿信,阿来坚决不允许这么做。阿MIKE和阿肥又分别支持阿来和阿鬼,最后他们约定在一家小餐厅解决这个问题,互相对准的枪口真是一触即发。无间道  导演:刘伟强 / 麦兆辉  编剧:麦兆辉 / 庄文强  主演:刘德华 / 梁朝伟 / 黄秋生 / 曾志伟 / 郑秀文 / 陈慧琳/ 陈冠希 / 余文乐 / 杜汶泽 / 林家栋 / 萧亚轩  类型:剧情 / 悬疑 / 犯罪  上映日期:2003-09-05(中国大陆) / 2002-12-12(香港)  简介:1991年,香港黑帮三合会会员刘健明(刘德华)听从老大韩琛(曾志伟)的吩咐,加入警察部队成为黑帮卧底,韩琛许诺刘健明会帮其在七年后晋升为见习督察。1992年,警察训练学校优秀学员陈永仁(梁朝伟)被上级要求深入到三合会做卧底,终极目标是成为韩琛身边的红人。2002年,两人都不负重望,也都身背重压,刘健明渐想成为一个真正的好人,陈永仁则盼着尽快回归警察身份。  重案组从陈永仁手中获悉一批毒品交易情报,锁紧目标人物韩琛,没料情报被刘健明泄出,双方行动均告失败。但此事将双方均有卧底的事实暴露,引发双方高层清除内鬼的决心。命运迥异又相似的刘健明和陈永仁开始在无间道的旅程中接受严峻考验。新世界  导演:朴勋政  编剧:朴勋政  主演:李政宰 / 崔岷植 / 黄晸玟 / 宋智孝 / 朴圣雄 / 金秉玉  类型:剧情 / 犯罪  上映日期:2013-02-21(韩国)  简介:金门集团会长、暴力组织在虎派大佬石东出遭遇车祸身亡,该事件在黑白两道引起不小震荡。为了遏制金门集团进一步向合法领域渗透并持续壮大,警方及时提出“新世界计划”,旨在干预金门集团继任大佬的选举。而围绕会长头衔,金门旗下三号人物华侨出身的丁青(黄正民 饰)和四号人物常务理事李仲久(朴圣雄 饰)展开一连串明争暗斗。  在危机四伏的当下,警方姜科长(崔岷植 饰)命令卧底十年之久的李子成(李政宰 饰)左右选举结果。子成六年前和丁青结识,并且得到对方的器重和信任。早已厌倦黑道生活的子成无奈受命,却无疑将自己投入了凶险非常的黑色漩涡之中。  充满鲜血与欲望的战场,新世界何日来临。暗战  导演:杜琪峰  编剧:朱连·卡邦 / 劳伦特·考蒂奥德 / 游乃海  主演:刘德华 / 刘青云 / 蒙嘉慧 / 李子雄 / 许绍雄 / 林雪 / 黄卓玲 / 林伟健 / 罗永昌  类型:剧情 / 动作 / 犯罪  上映日期:1999-09-23(香港)  简介:大盗张彼德(刘德华)得知生命只剩四周时,决定为死于黑道老大(李子雄)之手的父亲报仇,为此他精心设计打劫了黑道老大的运输公司隔壁的财务公司,并挟持人质引来因得罪上级被转调文职的高级谈判专家何尚志(刘青云)。  何尚志在同张彼德展开追逐时,虽屡战屡败,却渐了解到黑帮老大实则借助运输公司做非法走私珠宝的生意,于是同张彼德化敌为友,携手同黑帮势力展开了斗智斗勇的游戏。而张彼德在逃避何尚志追逐的过程中无意结识女孩梁婉婷(蒙嘉慧)后,在生命的尽头获得一份浪漫奇缘。跛豪  导演:潘文杰  编剧:麦当雄 / 萧若元  主演:吕良伟 / 郑则仕 / 叶童 / 叶子楣 / 李子雄 / 吴启华 / 黄光亮 / 陈荣宗 / 陈治良 / 罗烈 / 吴孟达 / 刘洵 / 刘江 / 江欣燕  类型:剧情 / 传记 / 犯罪  上映日期:1991-04-15(香港)  简介:1962年,内地正值经济困难时期,随难民潮逃到香港的汕头青年吴国豪(吕良伟)因不甘被黑帮欺凌,投靠黑帮大佬肥波(郑则士),几场拼命的血战后,他被肥波重用,在黑帮中确立下地位,势力越来越大。  渐感威胁的肥波设局令伍国豪被毒枭追杀,虽没使其毙命,却也让其残了一条腿,但他自己 终被对方设计陷害锒铛入狱。靠雷总华探长夺位,伍国豪接下肥波所有地盘,成为黑帮四大家族之首,又因他愿出钱替为其效劳的警界中人买探长做,警署成为他贩毒的保护伞。然而随着1973年(香港成立廉政公署)的临近,加上他因位高权重狂妄自大导致众叛亲离,其运势开始一路下滑。热血警探  导演:埃德加·赖特  编剧:埃德加·赖特 / 西蒙·佩吉  主演:西蒙·佩吉 / 尼克·弗罗斯特 / 吉姆·布劳德本特 / 马丁·弗瑞曼 / 比尔·奈伊 / 比尔·贝利  类型:喜剧 / 动作  上映日期:2007-02-14(英国)  简介:尼古拉斯•安奇尔(西蒙•佩吉Simon Pegg 饰)在伦敦担任高级巡警,抓贼破案似乎是他最大的乐趣。为此他成为警局中最敬业最能干的警员。但这却招致了警长的妒嫉,可怜的尼古拉斯被调至一个偏僻平静的小镇当警察。  小镇已经几十年没有过恶性犯罪事件。尼古拉斯在那里过得相当郁闷,他觉得自己的擒贼本领没有施展空间。更令他烦恼的是,镇里警察局局长儿子丹尼•巴特曼(尼克•弗罗斯特 Nick Frost 饰)也来凑热闹,成为他的搭档。这个新搭档麻烦至极,整天询问大城市的警员经历。正在尼古拉斯烦心于镇里鸡毛蒜皮的事务和身边的苯搭档时,镇里却发生了一桩案件,让尼古拉斯•嗅到了大展拳脚的机会,惊心动魄的战役开始了。训练日  导演:安东尼·福奎阿  编剧:大卫·阿耶  主演:丹泽尔·华盛顿 / 伊桑·霍克 / 斯科特·格伦 / 汤姆·贝伦杰 / 哈里斯·于林 / 伊娃·门德斯 / 德瑞博士 / 史努比狗狗  类型:剧情 / 惊悚 / 犯罪  上映日期:2001-10-05(美国)  简介:阿洛佐(丹泽尔•华盛顿 Denzel Washington饰)是美国毒品缉查部的黑人警探,经验丰富,查案出色,对毒品案件有着敏锐的嗅觉。人称“魔幻之眼”。这天阿洛佐的部门来了一个新同事杰克(伊桑•霍克 Ethan Hawke 饰),杰克跟随阿洛佐深入到街头的每一个阴暗角落,发现这个城市光怪陆离的同时,也慢慢见识了阿洛佐亦正亦邪的办案手法。  阿洛佐虽然身为警探,手段却游走在法律边缘。他秉持“以毒攻毒”的原则,先把自己武装起来:没收罪犯的毒品自己服下,用枪指着杰克命令他跟着照做,他与贩毒分子甚至有着某种不寻常关系。但另一方面,他却奋力保护杰克这个年轻人,复杂的性格让杰克对这个神探上司捉摸不透。还有哪些经典的警匪电影?欢迎下方留言分享!

    2020-02-28
  • 宅在家看电影,10部经典喜剧片不容错过,保证看完后纷纷点赞

    今天和大家分享几部比较开心的电影,在我小时候的印象中《富贵系列》绝对是能让观众开怀大笑的电影,沈殿霞搭档董彪总能利用小市民的各种家庭矛盾给我们带来笑点,沈殿霞自带开心光环,丰富的表情总让人忍俊不禁,感觉她和我们的老表演艺术家赵丽蓉老师一样,往那一站即使不做市民就能让我们开心,而彪叔总是饰演妻管严的角色在电影中,他滑头滑脑又怕老婆的状态真实逗的大人孩子都跟着傻笑,富贵系列一共有五部,我个人建议看前三部也就是《富贵逼人》《富贵再逼人》《富贵再三逼人》这个电影名字起得我读出来都感觉要发财一样,说到喜剧电影,贺岁片肯定是值得一提的严格意义上来说的话,国产第一部贺岁片是冯小刚导演的《甲方乙方》葛大爷搭配英达李琦何冰,光看阵容就喜感十足虽然是90年代的电影,无论是画面质感还是道具和现在都无法比拟,但当时电影人的认真总能给我们带来各种惊喜,好梦一日游创意也让喜欢做白日梦的小伙伴们体验到24小时的放纵,无论你想当什么,甚至吃苦都可以帮你实现,再加入几位大咖的精彩演绎,过程笑料不断,时不时的拿出来看看真的特别有意思甲方乙方之前1995年首次贺岁片名义引进的电影是《红番区》成龙的电影大家都知道动作居多,但是这部《红番区》中加了大量的笑料,最为关键的是这部电影当时投资过亿,这也是成龙冲击好莱坞的里程碑作品,故事简单,节奏明快,动作流程加上美国背景剧情,按道理应该是作为商业大片引进,但正是由于梅艳芳,周华健等人精彩演绎让这部电影变得格外轻松加上万年妻管严董彪的加盟,黑帮剧情成分简直弱化到没用,也正是这部电影的出现让普通观众知道贺岁片这个名词,说到国产贺岁电影,70年代开始陆续推出,80年代逐渐成熟那时候的港台明星,每逢过年都自发地集中在一起,分别在各种贺岁片喜剧片中出境,甚至零片酬加盟,过节用这样的方式给观众一个惊喜,互相之间也能叙叙旧也是一个非常有意思的现象88年的《八星报喜》周润发,郑裕玲,张学友,袁洁莹,黄百鸣,钟楚红他们随便一个人拿出来单说都是当时的大腕,人气至今未减,特别是身高一米八二的发哥在片中扮演的娘炮角色承包了大量的笑点,然后91年的《整蛊专家》各种稀奇古怪的整蛊道具也是让观众大开眼界周星驰,刘德华,吴孟达,各自都算是黄金搭档,那时候我记得各种昏暗的录像厅下午连续三场中总能看到这部电影,所以这部电影算是大家接触最多的一部喜剧片,电影中的霹雳金刚拳,肌肉硬化针,红粉迫击炮等等都是满满的回忆,说到喜剧电影就不得不提一个重量级人物‘黄百鸣’我们熟悉的有《开心鬼》《花田喜事》《难兄难弟》等等经典作品,即使不是全都是他导演也是他参与的,其中最大大众熟悉的就是《家有喜事》这个系列,92家有喜事和97家有喜事真的是百看不厌,大量明星的加盟,各种崩塌角色的设定,简直惊呆了当中周星驰和张曼玉一组,张国荣和毛舜筠一组,黄百鸣和吴君如一组,他们三组都是在拍摄自己戏份的当天才知道剧情所以这部电影中有很多桥段都是拼凑出来的,但即便这样最好呈现出来的效果也是出奇的好,这些经典喜剧片,相信你一定都看过,你最喜欢那部呢?​

    2020-02-28
  • 近两年最差音乐竞技综艺,《天赐的声音》有好音乐,却没有好灵魂

    花最多的钱、请最大的咖、做最烂的节目,是《天赐的声音》的现状。在《天赐的声音》上线前,有王力宏、胡彦斌、张韶涵、苏有朋、胡海泉这样的常驻嘉宾,有萨顶顶、黄龄、王晰、于文文、陈志朋这样的竞演选手,它的收视率是有保证的,它的热搜是有保证的,它的流量是有保证的。但开播两期,《天赐的声音》频繁登上热搜的不是好音乐,而是乐评人丁太升给歌手的差评。第一期他批评萨顶顶“矫揉造作”,第二期他感叹王晰“低音炮喊麦拉低了水准”。俨然,节目组要把丁太升塑造成音乐界的李诚儒。但豆瓣网给《天赐的声音》打出了3.6的超低评分,不是因为丁太升一个人,而是因为这档音乐综艺节目没有一个好的灵魂。回顾2019年和2020年已经上线过的音乐竞技类综艺节目,我们会发现《天赐的声音》是各大卫视、各大平台王牌节目中评分最低的,口碑最差的。2019年开年,湖南卫视便带来了《歌手2019》。一直在创新,从未间断过的《歌手》,2019年最的大变化是为原创音乐发声。刘欢、吴青峰、杨坤、逃跑计划、波琳娜、ANU等歌手清一色地选择用自己的原创音乐来震撼歌迷的耳朵。所以,它在豆瓣网上拿到了7.3的较高评分,“尊重原创”就是它的灵魂。2019年4月份,爱奇艺自制音乐综艺节目《我是唱作人》上线,开播之初在豆瓣网拿到了8.0的高分,虽然最终定格在7.5分,但依然是口碑佳作。常石磊、汪苏泷、毛不易、梁博、周笔畅、钱正昊等一首首限时创作的原创作品就是这档节目的灵魂。2019年最高评分的网络音乐综艺节目当属爱奇艺自制的《乐队的夏天》,它在豆瓣的评分是8.8分。该节目旨在打造年度最受大众喜爱的HOT5乐队。竞技只是噱头,真正为乐队带来火爆的“盛夏”才是该节目的灵魂。最终,新裤子、面孔、刺猬、盘尼西林等一个又一个乐队开始再次站上更大的舞台。俨然,乐队的夏天已然到来。2019年最高评分的卫视音乐竞技类综艺节目是东方卫视的《我们的歌》,它的评分高达8.3分。该节目通过8组新老歌手的合作,旨在打造像《千里以外》一样的经典合唱歌曲。那英肖战、李克勤周深、费玉清阿云嘎等音乐搭档每一期改编的老歌,都焕发了新的生命,这就是这档节目的灵魂。而《天赐的声音》的灵魂在哪里呢?同样是歌手之间的合作,《天赐的声音》不比《我们的歌》的歌手差;同样是改编经典歌曲,《天赐的声音》的再创作能力也不比《我们的歌》弱,但为何最后的评分差距如此之大,或许就在于它们的灵魂不同。收视率是电视综艺生存之本。《我们的歌》力邀肖战、刘宇宁、王琳卡、阿云嘎等当红歌手,是它提高收视率的手段,但好的音乐、好的赛制是它品质的保证;《天赐的声音》则舍本逐末,在大量邀请明星艺人的同时,却要靠乐评人犀利的“点评”来博取关注度,好音乐反而成了次要的。类比浙江卫视其他综艺,会发现“靠花边博噱头”是它一贯的套路。《我就是演员之巅峰对决》豆瓣评分4.6分,给观众们印象最深的不是李冰冰、惠英红、佟大为的演技,而是张国立、刘晓庆、马思纯、李宇春的退赛,以及李诚儒的辣评和张纪中痛骂鲜肉。抛开丁太升的犀利点评,《天赐的声音》的灵魂在哪里?是寻找真正的好声音、好搭档吗?无关紧要,毕竟节目组每一期都会让丁太升发表自己的“高谈阔论”,而这些话引发的热议程度绝对可以盖过任何一对音乐合伙人的精彩演唱。

    2020-02-24
  • 缺席内地市场的《家有喜事2020》,会是港式贺岁档电影的落幕吗?

    如果说,1995年的大年初一成龙把《红番区》带入内地一举拿下9500万票房,是内地「春节贺岁档」的起源,那么1992年1月25日上映的《家有喜事》更像是贺岁档的精神图腾。很多观众在春节假期还会翻出这部近30年前的老电影重温一番。但《家有喜事2020》却直接放弃了内地市场,据悉是因为前作在内地票房不佳,未免让我感到遗憾。和内地有春晚不同,《喜事》系列贺岁电影就像是一年一度的香港全明星演出。看着屏幕上的明星们齐声拜年,说着“恭喜发财、吉祥如意”的吉利话,就有了过年的仪式感。整个《喜事》系列贺岁电影,从1992年高志森执导的《家有喜事》、1993年高志森执导的《花田喜事》,到后期陈庆嘉、黄百鸣执导的各种“喜事”,已有十余部,陪伴观众走过了近30年。而这当中,以《家有喜事》为名的仅为1992、1997、2009、2020四版。评价更是从经典到不引进一路走低。这不仅与影片品质有关,更可见中国贺岁档市场的变迁。《家有喜事1992》:家和万事兴,经典永流传香港的影视人一向擅长讲述家长里短。一部部经典的年代戏、家族大戏,都经得起时间考验,无非是主创们对“人情味”体会得通透。而1992年,汇集全明星阵容、又用极端夸张的喜剧手法来展现“家和万事兴”主题的《家有喜事》,成为难以超越的经典家庭喜剧电影,就不难理解了。大哥常满(黄百鸣饰)事业有成,但对家里的“黄脸婆”程大嫂(吴君如饰)心有不满,在外面养起了情妇。但当妻子和情妇调换了位置,常满才发现自己看不起的老婆也可以那么有魅力。二哥常骚(张国荣饰)是“娘娘腔”的花艺老师,善良却又害怕“婚姻坟墓”,一心追求真爱未果,却发现和死对头“男人婆”表姑妈梁无双(毛舜筠饰)才是天造地设的一对。老三常欢(周星驰饰)是个花花公子,勾搭妹子无数不愿负责,可当他意外受伤后才发现不离不弃的只有何里玉(张曼玉)。三兄弟的情感生活,折射了当时香港的三种社会常态,但也仍在对当下社会人们关心的婚恋话题进行灵魂拷打。婚外情:丈夫能否懂得家庭责任、珍惜眼前人?全职太太是否要为了照顾家庭湮灭自我?小三上位真的就能拥有幸福生活?性取向:“娘娘腔”、“男人婆”这样的个人气质是否仍在遭受歧视?虽然影片没有提及同性爱情,却也打了擦边球引起人们的思考。PUA:没有心的泡妞高手最后真的不会众叛亲离?除此之外,常家父母这对看起来老年痴呆实则智慧无比的长辈,也是影片的神来之笔。在这种大家族式的家庭中,除了小夫妻之间情感和睦,大家长是否明理、民主,会决定妯娌、兄弟间关系是否融洽和睦。当时,香港的家庭多为大家族式家庭,而内地正直壮年的这一代,刚刚开始脱离大家族,逐渐走向核心家庭。可以说,这部影片以爱情为着力点,剖析了“家和”的深邃本质,放之四海各地皆能引起共鸣。而经典之所以能成为经典,就是基于人性共鸣,跨越了时间障碍。《97家有喜事》:人生当立志,平平又无奇1997年2月6日除夕之夜,《97家有喜事》上映。这一年也是香港回归之年,同样的三兄弟之家,把立志当做了主题。这一次是一个老爸三个儿子的故事,老爸是从内地去香港打拼的,一身正气,尽量给三个儿子提供良好的生活和教育。大哥老良(黄百鸣饰)是工作狂,老婆贤淑(伍咏薇饰)仍是尽心尽力照顾家庭,却被老公误会红杏出墙。二哥老非(吴镇宇饰)是个书呆子,因为个性单纯害怕去面对复杂的现实,不停拿学位是为了逃避社会工作,向往爱情又遭到伤害。直到遇见从北京来的小莲(吴倩莲饰),才慢慢蜕变成有担当的男人。三弟老恭(周星驰饰)是个游手好闲的花花公子,仍旧受伤“发癫”,遇到同样装疯卖傻的小萱(钟丽缇饰),才算是棋逢对手、败下阵来。虽然也有感情戏份,但比起92版,97版更侧重“立志”。换言之,三个儿子的成长才是影片的内核。生活失衡:庸庸碌碌地工作却忽略家人真的能算是人生赢家吗?逃避现实:真实世界与象牙塔存在巨大差异,逃避真的能一直有用?幺子红利:享受幺子溺爱,依赖家人的小儿子真能靠红利过一辈子?其实逃避现实和幺子红利这样的社会问题现在仍旧存在。在社会学中,出生顺序对孩子的心理健康和个性有极大影响;而“扶弟魔”这样的热议话题同样也与幺子红利有关。只是影片给出的答案过于平庸,更无法引起跨时空的观众的共鸣。《家有喜事2009》:面包与爱情,尴尬蹭经典如果说前两部的关键词分别是“成家”、“立业”;2009年的《家有喜事》倒是与时俱进地挖掘了新时代的话题——爱情与面包,如何选择?如何兼得?这一部的设定有三个明显的变化:从三兄弟大家族式的家庭变为一家四口两姐弟主角视角从男性落到了女性身上外人的戏份比重提升这些设定与香港社会的发展变化是有关的。1991年香港家庭的平均每户人口数是3.4人,到2008年,这个数字下降到了3。女性初婚率,从1991年的每千名女性人口14.1宗到2001年的每千名女性人口13宗。可见大家族式的家庭在逐步向核心家庭变化。和西方发达地区一样,女性初婚率下降的同时,前两部中“大嫂”这样的全职太太也在减少,事业女性增多带来了婚姻延迟的情况。于是,天才、能干、强势、雷厉风行的女强人余珠(吴君如饰)成了故事主线。好像女人一旦拥有了事业,或太过独立自主,感情就容易受挫,婚姻更是得之不易。因为长姐未婚不得婚娶的传统,弟弟余宝(郑中基饰)不得已找到爱情治疗师曹迪克(古天乐饰)帮姐姐打开心扉。除此之外还有黄百鸣扮演的侦探柯男、豪放热情的龅牙珍(姚晨饰)和温柔可爱的小敏(沈丽君饰),这样的六人组最后成了三对爱人,和余家父母凑成四对,呼应了《家有喜事1992》的结尾。但这一版的《家有喜事》口碑差是有道理的。关注大龄未婚女性、关心婚育率的影视作品不少。当“家”的概念被削弱后,这一版的《家有喜事》剧情既无亮点也缺少自有特色。再加上主要演员换血,如果不是吴君如出演大姐,即便有古天乐自带流量,恐怕影片评价会更低。这一版有大量故事发生在千岛湖,对香港观众来说跳脱开了港式风情,少了地缘共鸣;而对内地观众来说又存在水土不服的情况。2009年,内地家庭基本以“2+1”的核心家庭为主,“2+2+1”的模式也较少见。而女性婚恋话题尚未到当下的热度。当时与剧中余珠属于同辈的30代的内地女性未婚的是极个别,很难引起广泛而高度的情感共鸣。虽然初衷是考虑到内地和香港观众,却两边不讨好,这个教训值得香港影人深思。《家有喜事2020》:?事实上我认为《家有喜事2020》不进内地院线是明智之举。在港式喜剧“港味”逐渐淡化的同时,内地的贺岁档影片却越来越多元化。合家欢式的影片,除了突出家庭元素的喜剧外,另一种思路是打造“全家都能看”的影片,用皆大欢喜的结局收场就可以是一部叫好又叫座的贺岁档。以今年原定的春节档影片为例:《唐人街探案》系列走的是悬疑+喜剧路线,除了穿插搞笑桥段外,案件本身并不沉重或烧脑。演员的选择更是兼顾了中青、男女、城乡的喜好;是一部标准的“全家都能看”影片。《囧妈》除了前作的观众基础,更是着眼在中年危机+母子和解这更细腻而扎心的普遍矛盾上。这一部是喜剧+家庭路线,比起《家有喜事》后面两部更接地气。《中国女排》的内容与家庭看似无关,却有更高的“家国”立场。而2019年,更有《流浪地球》这样的“以地球为家”的宏大世界观的科幻贺岁片在前。内地的观众不仅在这二十余年中提高了影视品鉴的水平,更在春节档见证了多元化的贺岁片——「家」这个概念可以细致入微,也可以恢弘磅礴。而原本充满“人情味”的港式家庭影片,却在逐渐失去自己擅长的风格。两相比较下,《喜事》系列显得单薄而无竞争力。对观众来说,只要有把家庭亲情讲透彻了的92版《家有喜事》就够了。至于后面为了《喜事》而喜事的故事,就无所谓去不去电影院观赏了。据悉,《家有喜事2020》在马来西亚突破票房纪录。其实个人认为,它可以和《肥龙过江》一样,直接在内地网络播出,或许是最好的方式。让《喜事》系列的忠实粉丝可以在春节看到情怀影片,不好么?

    2020-02-24
  • “如花魂断倚红,阔少梦醒偷生”|浅析《胭脂扣》的三重爱情悲剧

    电影《胭脂扣》是由关锦鹏导演,张国荣和梅艳芳主演的爱情作品,并于1987年上映,时隔33年,依旧是电影史上的经典。影片讲述了南北行药铺的太子爷陈振邦与倚红楼如花的相遇相爱,但是因为地位不对等遭到了陈家的反对,两人为了能够在一起决定吞鸦片殉情。但是如花为爱死了,而陈十二少被救回。如花并不知晓陈十二少没有死的事情,在阴间苦等了五十三年。最后决定牺牲下世的七年阳寿,回阳间寻回陈十二少。最后终于在片场看到了风烛残年、潦倒不堪的陈振邦。所幸如花最终从这场沉沦的爱情中醒悟过来,将当年他所送的胭脂扣归还,返回阴间,了却尘缘。正所谓“如花魂断倚红,阔少梦醒偷生”。鲁迅先生说:“悲剧就是把美好的东西撕碎给人看。”这场爱情,从一开始就注定是悲剧。如花和陈十二少,在一步步撕碎爱情的华丽,将爱情中悲剧性的一面,展现在观众面前。一重:门当户对,才是现实的爱情三毛说:“爱情,如果不落实到穿衣、吃饭、数钱、睡觉这些实实在在的生活里去,是不容易天长地久的。”陈振邦是香港石塘嘴南北药行的太子爷,在家中排行第二,因此称“陈十二少”。本来他有个哥哥,但可惜哥哥英年早逝,他便成了陈家的独子。一个家族的生意和希望,都寄托在他一个人身上,可谓前途光明。而如花,只是倚红楼一个卖身的人,16岁做小琵琶,之后便靠恩客过活。但是如花是特别的,她敢爱敢恨、做事决绝,虽出身卑微,但身上有一种超脱于社会身份的优雅与高贵。当陈十二少走进厢房时,如花正在唱一出《客途恨秋》。《客途恨秋》讲的是一桩错失的爱情:一位书生爱上了青楼歌姬。后来当爱人走远,书生依然在秋月的冷辉中苦苦咏唱爱人的美貌和才华,回忆曾经共度的温馨往昔。如花女扮男装,充当戏里书生的角色。当陈十二少走进厢房的时候,她故意绕身在他面前唱戏,实则将陈十二少当成是戏里的妓女。这种调侃也显现出如花并不因身份而自觉低下。而正是这种独特的气质,使得陈十二少对她充满探索的好奇和征服的渴望。起初,二人虽社会身份不同,但是精神人格却处于势均力敌的状态。当陈十二少前来找如花时,如花以素颜相见,并三次冷落,想借此考验他的心意。而久经风月场所的陈十二少都能巧妙地应对如花的招数。二人像棋逢对手般地经营着这份感情。“我想,如果你避开我,就不是我要的女人。”但是身份地位的不对等使得这场爱情注定是场悲剧。对于如花而言,由于常年处于风月场所里,她渴望的是一场纯粹的精神上的爱情。因此当陈十二少出现后,她宛若找到了一种生存的可能性。这对如花来说,是一次“上岸”的机会。因此她推掉其他的恩客,断掉一个妓女唯一的后路。但是如花对于陈十二少来说,她只是一个比较特别的人。虽然他对如花的感情是真挚的,但对于养尊处优、家财万贯的少爷来讲,这场爱情只是他人生中的一次“下水”,只是一种新鲜感而已。打破如花和陈振邦这场如梦似幻的爱情的,是赤裸裸的现实,是身份的不对等。爱情可以是如梦似幻的,但是牵扯到婚姻,它比这世上任何一样东西都要现实。门当户对,才是爱情中最现实,也是最真的一面。二重:女人求爱,男人求生自古多情女子薄情郎,女人求爱,男人求生。男子痴,一时迷;女子痴,无药医。陈十二少醉心于如花,为她放鞭炮、为她送铜床、为她送对联:如梦如幻月,若即若离花。可这一切不过是风月场所惯用的伎俩。但这不能否认陈十二少对如花是有爱的,但他爱得留有退路。如花和陈十二少的爱情在遭到陈家坚决反对的时候,他们决定吞鸦片殉情,手拖手走过黄泉,做一对转世鸳鸯。但是,如花由始至终都没有等到她的陈十二少。这是一场只有如花一个人的殉情。陈振邦吞鸦片后被救回,之后跟表妹陈淑贤结婚,并育有儿女。其实这也是意料之内、情理之中的。虽然陈十二少嘴上说着甘愿随如花而去,但是他心中始终是恐惧的,否则他不会在如花喂他鸦片的时候皱眉躲开。陈振邦是贪生的,否则他不会宁愿老来蹲片场做临时演员、潦倒不堪也不愿随如花而去。年轻时他是阔少,虽醉心于如花,但是就像他母亲说的那样,不管他做了什么,只要他愿意回头,他还是陈家的十二少,依旧有荣华富贵可享,美艳娇妻可拥。他有退路,可如花没有。如花爱得决绝。在爱上陈十二少的时候,如花便谢绝其他恩客,为自己赎身。对于一个妓女来说,这等于斩断了所有的后路。在阴间时她守着承诺,戴着胭脂扣等了五十三年,不愿喝孟婆汤,不舍轮回转世。如花是风尘中人,她美貌、年轻,需要爱情的抚慰。但她作为烟花女子,长期周旋于男性的低俗情爱之中,渴望爱情的心理没有得到满足。爱情的虚白使她聚积了痴情的幻想、从一而终的对爱情强烈的渴望。她不会轻易爱上谁,不过一旦对谁动了心,就会死心塌地。可是陈十二少虽爱如花,却永远都达不到像如花一样用生命去爱一个人的境界。三八一一,由始至终,只是如花一人的等候。三重:所谓的真爱,不过是一场幻象世上各种情感来来往往,大部分只是如镜花水月,如梦幻泡影。可是世人不悟,甘愿沉沦在自己制造的梦幻里。粤剧《梁山伯与祝英台》描写了梁山伯在祝英台死后无比悲戚的心理,他认为“生不结夫妻,死当同穴墓”,所以梁山伯选择:从死,不忘情。如花看到这场戏时泪如雨下,并跟袁永定和阿楚说:“这就是十二少。”在见到风烛残年的陈振邦前,如花始终不愿意去相信阿楚的猜测:或许十二少根本就没有死。因为她太爱陈振邦,不允许陈振邦不是拿真心待她。因此她主观上给自己制造了一个幻境:陈振邦由始至终都是真心爱她的。这种现象也就是所谓的“强化自恋”心理。据理论学家拉康分析,当自恋强化到一定程度的时候,就会使主体产生误认或拒认。譬如拒认对象的残缺,甚至将这些残缺当成他鲜明的个性;拒认欲望的裂口甘愿沉迷于幻境;拒认一切有违幻象的客观现实,即使真相就摆在眼前。这是爱情中,最悲戚的一面。我们往往把自己丢进爱情里,甘于沉沦,可这只是一个人的一厢情愿。我们以为有另一个人陪同,可同甘共苦,可到头来却发现,只有你一个人孤军奋战,尝尽人世心酸。世上大部分的真爱,不过只是幻象一场。但是由于人一直活在现实当中,便极力渴求想象中的浪漫爱情,以至于最后,总是造成一种毁灭性的力量,去毁灭人自身。电影最后,如花见到了老态龙钟的陈十二少,将胭脂盒归还,便毅然向夜幕中走去。这是如花的梦醒之时,是如花的解脱和自救。唯有从真爱的幻象中挣脱出来,才能接触到真实和光明。结语陈振邦追着如花的时候,说:“原谅我,留我一人受罪。”这场生死豪赌的爱情到此,终究化成了如梦如幻的回忆。这便是爱情:大概一千万人之中,才有一双梁祝,才可以化蝶。其他的只能化为蛾、蟑螂、蚊、苍蝇、金龟子……就是化不成蝶。并无想象中美丽。——《胭脂扣》原著作者李碧华世界和生命里,最具悲剧性格的是爱。爱是幻象的产物,也是醒悟的根源。大部分人行走于世,会迷失、沉沦在爱情里。但是爱情始终是虚幻的,我们终究要走出来。即使曾经满怀期盼,即便曾经热烈渴求。爱情固然可贵,但我们终究要臣服于现实。

    2020-02-24
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