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大时代2019护肤新品惊艳亮相!

发布来源:臭苹果娱乐    发布时间:2019-03-06

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  3月2日,浙江聚米文化传播有限公司旗下品牌BIGTIME大时代在春城昆明新亚洲体育城星耀体育馆举办了以“新时代的追梦人”为主题的2019年新品发布会,联合国际彩妆大师、前圣罗兰全球创意总监Lloyd simmonds共同推出了全新护肤产品——大时代氧气·反重力·护肤三部曲套装:三重酵母活颜焕肤水、深海藻奢养修护乳、多肽凝时塑颜精华露;是继推出氧气·活性肽新生塑颜面膜和氧气·辣木籽深层净透洁面乳后又一系列护肤新品。与此同时,发布会现场也宣布下架一年多的织语系列,迭代升级后重新上市。

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  此次大时代发布会还邀请到了两位明星大咖,不老男神林志颖和摇滚巨星信轮番献唱,与观众亲密互动,现场气氛热烈。

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罗兰 明星热门新闻

  • izone新专三天销量破八万,真的要开启五代团时代?

    韩国女团izone于2019年4月1日发行了她们的第二张迷你专辑《HEART*IZ》,本张专辑成员造型有新的突破,融入了紫罗兰的概念,每位成员也以花的姿态为原型制作造型,让人眼前一亮。这种创新精神精神被粉丝认可,首日便大卖46790张创下韩国女团有史以来的单日专辑销量最高纪录。4月2日、3日,销量仍然开出红盘,分别售出31640张和8418张。目前,发行三天累计销量已达86948张。2017年10月,四代团的领军twice的专辑《twicetagram》曾创下了首周销量129000张的惊人纪录,至今未有人打破,写下了女团届浓墨重彩的一笔。izone此次的迷你二专首周销量超过十万应该不成问题,但首周销量纪录还是很难打破。不过当年创下纪录的《twicetagram》是一张正式专辑。izone依靠迷你专辑拿下高销量已经难能可贵了。那么拥有12位高颜值成员、被寄予厚望的izone能不能开启五代团时代呢。我们可以看看前面几代女团更替的情况。少女时代是当之无愧的二代团领军,二代团时代从2007年少女时代、KARA、Wonder Girls三大女团成立为标志,那个时候,以fin.k.l为首的一代团要么已经解散、要么早已过巅峰。2007-2010这几年都处于二代团神仙打架的状态。而三代团虽然整体羸弱,但三代团元年的2011年,二代多个团体解散、淡出,实力大大受损,换代是历史必然。而如今的四代团,自2014年Red Velvet风光出道开始,2016twice开始横扫各种榜单,都是压倒性地甩开竞争的三代团一大截。而izone要称五代团,目前数据上还缺乏支撑。izone的迷你一辑虽然大卖15万张,但四代团代表的blackpink的迷你一辑也有14万的高销量。正好blackpink也将在4月5日回归,发行迷你二辑《KILL THIS LOVE》,与izone直接的销量对话也将检验四代团的盛世是否已经过去。虽然izone目前还无法压制实力强大的四代团,但与同期出道的Cherrybullet、G-idle比,优势还是相当大的。只要izone像现在这样稳步发展,早晚有属于自己的时代。但小编打出这句话的时候忽然觉得哪点不对,izone不是限定团吗?!

    2019-04-04
  • 2019年第一季度八大烂片,每一部都登峰造极!

    2019年第一季度,10亿以上票房的电影共计5部,位居前三均为国产片,《流浪地球》成最强票房爆款,总票房高达46亿元。除了票房爆款,也诞生了不少顶级烂片,有的虽然口碑扑街,但却票房大爆。今天,就来看看第一季度影响深远的八大烂片。《比悲伤更悲伤的故事》豆瓣:4.8分比悲伤更悲伤的故事,是一部烂片竟然票房大爆。截至目前,《比悲伤更悲伤的故事》的累计票房突破了9亿元,成今年3月的一部票房爆款。故事俗套,剧情强行煽情,更可悲的是不仅没能翻拍出原作的精髓,还用最后一个婆婆妈妈的情节毁掉了一切。《一吻定情》豆瓣:4.7分凭借情人节的档期,《一吻定情》的票房突破了1.7亿元,其中情人节当天的票房就高达9100万元。《一吻定情》是《我的少女时代》导演陈玉珊的新片,林允和王大陆主演,改编自多田薰原创漫画《淘气小亲亲》,但故事被彻底玩崩,看得人全程尴尬。《新喜剧之王》豆瓣:5.7分春节档争议声最大的一部电影,刷新了周星驰导演电影评分新低。相比周星驰经典电影《喜剧之王》,这一部完全没得比,故事乏善可陈,笑点尴尬又缺乏新意,烂出了新高度。《神探蒲松龄》豆瓣:3.8分成龙的贺岁大片,在春节档上映,票房却火不起来,好不容易票房最终才突破1.5亿元,但作为一部大制作奇幻电影,又是春节档,这样的票房其实已经十分扑街。《神探蒲松龄》也是一部《捉妖记》,一代文豪蒲松龄被瞎编成了一位捉妖师,而倩女幽魂的故事也被改得乱七八糟,费尽心思毁经典。《人间·喜剧》豆瓣:3.4分由孙周执导,艾伦、王智主演的一部烂片,豆瓣评分低至3.4分,一星差评高达51%。一部让人看到全程不知所措的电影,故事剧情、演技表演全部脱线,从头到尾始终有着浓浓的尴尬之感。《大侦探霍桑》豆瓣:3.4分找不到更傻的侦探电影啦,《大侦探霍桑》悬案故作高深,但其实没啥看点,推理重在装逼,表演十分浮夸,故事剧情更是一塌糊涂。豆瓣才3.4分,口碑彻底扑街,《大侦探霍桑》最终票房才796万元。《少女宿舍》豆瓣:暂无评分生命力最顽强的始终都是国产恐怖烂片,票房基本部部扑街,但却一直产量极高,一部接一部袭来,这是比恐怖片更恐怖的故事。《少女宿舍》就是这一类型烂片的代表作,它还请来了田启文、姜皓文、罗兰等老牌港星,可惜终究是部装神弄鬼的恐怖烂片,故事剧情无聊且无脑,烂出了新境界。《三重威胁之跨国大营救》豆瓣:4.6分超傻的一部动作电影,虽然有着强大的演员阵容,还有精彩的动作戏份,但故事太粗糙,烂到根本看不下去。完全是为了打而打,手握机关枪都要扔掉枪打来打去,故事缺乏逻辑,情节不可思议,《三重威胁之跨国大营救》一上映终究票房扑街,甚好。

    2019-04-02
  • 国货品牌走红网络,柳岩和杜海涛敷着大

      近日,带着面膜蹦迪的话题在微博上引发网友热议。一大波素人在迪厅边敷面膜边蹦迪的视频呈病毒式传播,大家纷纷效仿,连明星柳岩和杜海涛也参与其中,敷着面膜伴着有节奏的音乐跳起了魔性的舞蹈,使得带着面膜蹦迪的话题持续发酵并被引爆,柳岩和杜海涛敷着面膜蹦迪的视频更是被广泛传播。   视频火了之后,柳岩和杜海涛脸上敷的可以带着蹦迪的面膜以及能一键卸妆的洗面奶吸引了大家的目光。视频中的面膜和洗面奶是由浙江聚米文化传播有限公司旗下BIGTIME大时代品牌推出的两款护肤新品,一款是具有抗初老功效的氧气活性肽新生塑颜面膜;一款是能卸除轻彩妆的氧气辣木籽深层净透洁面乳,联合前圣罗兰全球创意总监Lloyd simmonds共同打造。   其实,在此之前,这两款护肤新品就已经被走在时尚前线的众多微博以及小红书的美妆达人不断安利,主动分享使用后的测评效果并积极推荐,有着不错的口碑。现在,因为柳岩和杜海涛带着面膜蹦迪的视频大火,这两款护肤品更是迅速在各大社交平台被疯狂种草。   大时代一直探索匠心坚持,持续创新,追求极致,只为给消费者提供专业安心的护肤体验。    免责声明:本文系转载自网络,发布本文为传递更多信息之用,另:本文仅代表作者个人观点,与本站无关。其原创性以及文中陈述文字和内容未经本站证实, 对本文以及其中全部或者部分内容、文字的真实性、完整性、及时性本站不作任何保证或承诺,请读者仅作参考,并请自行核实相关内容。投资理财需谨慎,切勿轻信投资承诺,本站与任何网上投资行为无关。

    2018-12-24
  • 昆汀的《好莱坞往事》即将上映,三个关键词:暴力、对白、非线性

    昆汀的《好莱坞往事》对很多影迷而言是2019年最值得期待的作品,信息显示该片会在2019年的7月26日在美国本土上映,中国是否能够上映还不得而知。不过就《被解救的姜戈》在国内上映的情况来看,即使上映也会一波三折,删减很多精华部分。所以对于这部作品在国内上映,建议广大影迷不要抱有太大的期望。小编最早的知道昆汀是看了他执导的《罪恶之城》,从此深深的爱上了这个导演的风格,后来又继续欣赏了他的《落水狗》、《杀死比尔》和《低俗小说》等。昆汀的电影作品充满了他的个人色彩,这在好莱坞工业电影体系里是难能可贵的。接下来我们通过几个关键词,详细解读一下他作品的特色。首先最直观的是贯穿作品始终的暴力镜头,在这点上昆汀毫不隐晦自己对这种画面的痴迷。但是他在给观众展现这些画面的时候,有尽量的通过技巧不让观众产生一种厌恶感。这些画面对他作品的意义,在于向观众传递一个必须要宣泄的,无法遏制的情绪。而不是通过画面让观众深陷其中,不知所措。在对观众感官的刺激程度上,昆汀还会配上恰当的音乐,衔接上前后主角的对白,在最适当的那个点的时候,让暴力场面纷至沓来。而观众在看到暴力场面之前,已经意识到这种场面的合理性和必要性了。而这种场面往往也是昆汀对某种社会观念的鞭策和嘲讽,是一种对正义的宣扬,这种场面充满了仪式感。无论是一场屠杀,还是一次性的行刑。昆汀从来不会让暴力来的无缘无故,也绝对不是因为暴力而暴力。比如在《罪恶之城》里被马沃处死的凯文,当观众看到凯文最后被折磨的景象时,感受到的不是恐惧,而是一种宣泄,是一种对罪恶惩戒的仪式,是一种对某种事物不满的直接抗议。这一切使得当昆汀电影中暴力段落来临的时候,观众感受到的不是银幕上画面的本身,而是那种内在的情绪。昆汀的作品除了暴力画面外,还有一个重要特点就是琐碎而清晰的对白。昆汀的电影,无论是画面的剪辑还是对白,都是干脆利索的,虽然这些对白很多时候听起来似是而非,甚至是和情节完全的不相干,这边讨论着汉堡,那边却又要开枪杀人。而这种情况不是突然的,其实观众们也早已经知道了故事人各色人物的意图和命运。但是这个时候对白却总是显得有点不那么相干,但是影迷千万不要被这种假象蒙蔽了。这是昆汀的一个小技巧,他通过这种明显的内容和对白的反差,把观众吸引住,另外通过对白和剧情的碰撞,去向观众传递更有深度的情绪。当在下一个镜头或者情节里,观众会发现这些对白的意义就来了,这些对白不是在推动和说明剧情,而是将故事的逻辑承接的更清晰。这种情况在《低俗小说》中表现的极其明显,因为昆汀的电影几乎都不是按照正常的时间轴进行推进的,而是昆汀通过对故事的解读,将故事打乱成几个部分,再根据故事的相互关系,对故事的顺序进行了一个新的编排。而且每个单元中都有超级引人的剧情,而看到故事结尾的时候,观众又会有一种恍然大悟的感觉。这种非线性的叙事方式又是昆汀来结构故事的另一个法宝,这种方式也被很多名导进行借鉴。或者说是这些导演也意识到了这种结构的魅力,如诺兰的《记忆碎片》就是其中的代表作。这种对故事结构的打乱之后的再重组,让一个经典的老故事再次焕发了不一样的艺术活力,让观众最直观的感受是,故事更干脆,更有节奏感。非线性叙事风格或轻或重的在昆汀的作品中都有出现,但是无论是琐碎口语化的对白,非线性的叙事方式,还是充满暴力的画面,昆汀都始终坚持一条“Story is King”。这是昆汀很早的一句名言,——“故事为王”。的确无论他的作品再怎么的奇思妙想,出其不意,而至于故事本身他都是精雕细琢,在电影结束的时候,昆汀给观众呈现的肯定是一个逻辑清晰,内容完整的故事内容。这次昆汀执导他导演生涯的第9部长片,故事的内容来自好莱坞历史上最耸人听闻的惨案,曼森家族杀害了好莱坞历史上传奇导演罗曼罗兰的妻子。通过对这个案件的深入,再现了好莱坞的那个年代,虽然本片的名字为《好莱坞往事》,但是在昆汀这里,总会有不一样的感受。昆汀的作品中总会有怀旧的特色,而这次直接把镜头推进到好莱坞60年代末期。除了惨案本身,肯定还会有很多好莱坞那个年代的特色。参演本片的演员,除了莱昂纳多和布拉德皮特,还有一个好莱坞的老戏骨——阿尔帕西诺。作为一个40后,阿尔帕西诺应该是那段岁月的见证者。阿尔帕西诺不仅是电影中的教父,现实中他也是演技派的代表。这样的豪华阵容,在昆汀的拿捏下,究竟能给观众带来一个什么样的故事,要等到7月份之后电影上映之后才能知晓。但是从已知信息来看,无论是演员阵容,故事内容,整体的噱头已经很清晰了。而敢于在上映前几个月的时间里,放出这么多的内容的导演,恐怕也只有昆汀了,因为即使观众知道故事的所有内容,亦然还是要去电影院欣赏一下,才能知道昆汀是怎么把故事讲出来的。这就是昆汀,一个电影鬼才。永远会带给观众惊喜,带给观众对电影从外而内新奇感的导演。

    2019-03-28
  • 大时代2019护肤新品惊艳亮相!

      3月2日,浙江聚米文化传播有限公司旗下品牌BIGTIME大时代在春城昆明新亚洲体育城星耀体育馆举办了以“新时代的追梦人”为主题的2019年新品发布会,联合国际彩妆大师、前圣罗兰全球创意总监Lloyd simmonds共同推出了全新护肤产品——大时代氧气·反重力·护肤三部曲套装:三重酵母活颜焕肤水、深海藻奢养修护乳、多肽凝时塑颜精华露;是继推出氧气·活性肽新生塑颜面膜和氧气·辣木籽深层净透洁面乳后又一系列护肤新品。与此同时,发布会现场也宣布下架一年多的织语系列,迭代升级后重新上市。   此次大时代发布会还邀请到了两位明星大咖,不老男神林志颖和摇滚巨星信轮番献唱,与观众亲密互动,现场气氛热烈。

    2019-03-06

罗兰 明星最新新闻

  • 《好莱坞往事》戛纳大爆,背后的中国资本该注意什么?

    博纳参与出品的《好莱坞往事》在戛纳大爆,但这部电影在国内究竟该注意什么?从投资李安的“中场战事”到与福斯合作的6部大片每部参投20%再到8000万美元主控主投《中途岛》,博纳影业的“国际化”成熟了吗?文/庞宏波 你是否还记得李安的“中场战事”,你是否害怕昆汀的“中场战事”? 爱电影的人,都不会怀疑《好莱坞往事》究竟有多好。毕竟对于昆汀·塔伦蒂诺来说,“希望”他失手的几率太低了。但是就是这样一部已经率先展现出超强“攻击性”的电影,能在内地突围吗? 当然,任何一部电影都不能简单粗暴的用票房来衡量其成败。然而,当这部电影归结在昆汀·塔伦蒂诺的名下时,当这部电影背后有中国资本站队时,市场似乎总会过分纠结电影的票房。 当《好莱坞往事》越爆,它的风险系数也就越高。就在这部电影何时引进内地不明的当下,需要警惕的是昆汀·塔伦蒂诺此前仅有一部电影引进内地,就是那部被阉割到足以载入华语史册的《被解救的姜戈》。 从戛纳传回的风评来看,《好莱坞往事》本身就是一部‘很昆汀”的作品。如果是抱着皮特+小李的“商业片”来期盼《好莱坞往事》,那可能是这部电影最危险的开始。 而这样的“预防针”之所以有必要,就是在于习惯性的“业内好评”和错误性的观影引导,给电影本身带来了毫无必要的压力。 如果说,《比利·林恩的中场战事》是博纳影业投资好莱坞的开始,那《好莱坞往事》可能是博纳影业检验好莱坞布局的一个拐点。 1《好莱坞往事》 最怕的是什么?预期值管理。这是这两年业内逐步开始重视的一个关键词。而提到这个词的,往往是一些高期待低表现的国产大片。对于《好莱坞往事》来说,是否同样需要预期值管理? 这样一部大师级电影,不仅仅是国内关注的焦点,其实也是整个世界影坛的焦点。否则,昆汀也不会在戛纳首映前写下“剧透求饶信”。 5月21日,在戛纳举行首映的《好莱坞往事》口碑炸裂似乎一定也不意外。不意外的原因在于第一波受众,来自于有着常人难以企及的观影素养。对于昆汀的喜爱,必定是大多数。而随着这波风评迅速传回到国内,无疑也迅速调高了内地观众的期待。博纳影业很早就宣布参与这部电影的投资出品。虽然目前并不知道博纳影业的投资比例,但据悉博纳影业将会负责电影在大中华区的发行事宜并享受全球票房分账。此前,电影在北美定档7月26日。按照“惯例”,这部电影有很大的可能性会在8月份的末尾登陆内地。但是有趣的是,国内观众为何期待这部电影?从目前来看,大致分为两类,一类是“颜粉”,小李子和皮特二度联手,这部电影也是小李子拿到“小金人”后重返大银幕的首部作品;另一类是“戏粉”,昆汀·塔伦蒂诺在世界影坛的地位已经不需要任何证明,但越接近昆汀的“十部之约”就越期待,尤其是这样一部从名字就可以看出“主题”,从风评就能窥探风格的电影,自然让不少影迷翘首以盼。 但这绝大多数是“业内粉”,那么普通大众呢?一部由小李子和皮特主演,时长165分钟,充满“昆汀式致敬”却又一反媒体预期和剧情猜测的电影,普通大众的预期值有多高?期待度有多少?这个问题的答案,某种程度上会决定这部电影在内地的“命运”。由于小李子和皮特的关系,这部电影在引进后获得市场关注度的难度并不大,但是“很昆汀”的风格能否让普通观众满意,这是一个从决定在内地上映一开始就应该去思考的问题。 需要提前“预防”的是,《好莱坞往事》有着极大的可能不是一部具有“普世性”的商业片。而充满影迷趣味的“昆汀风格化”可能是比小李子+皮特+昆汀·塔伦蒂诺这样的“神仙组合”更需要让普通大众得知的信息点。 2需要“被解救的大师”市场表现。需要说明的是,目前国内的电影市场环境的确发生了很大的改观。观众对于高口碑电影的需求,达到了前所未有的高度。但也应该看到的是,观众对于“高口碑电影”的类型需求,有着极高的标准。 名导,这是最容易打穿大众的一个信息点。这意味着电影有着一定的“品质保证”,但与此同时也对名导的市场表现有着更高的要求。 然而由于电影本身的类型受众,往往会出现偏差。当外界的期待值是票房表现时,一旦无法兑现,带来的压力是巨大的。 对于国内市场来说,昆汀算是一个比较“陌生”的名字。2013年4年,昆汀·塔伦蒂诺的影片第一次在内地上映(也是迄今为止唯一一次)。然而《被解救的姜戈》在上映后紧急撤下,随后进行大幅度删减重映,但票房不足1800万。 如今,《好莱坞往事》从表面来看是“友好”的。但这部电影本身很可能也是一部R级片。这让电影本身的“过审”有着一定的压力,倘若出现大幅度删减,对其市场表现也有着一定的压力。事实上,大师级导演在市场伴随着高关注度的往往是高压力。以至于当《敦刻尔克》票房破3亿时,人们似乎开始“质疑”诺兰的市场号召力;当《比利·林恩的中场战事》票房近1.64亿时,人们开始“怀疑”李安究竟拍了一部什么样的电影。 其实整个市场对于此类大师作品的包容度并不高。过高的关注热度带来的极高市场期待,与电影本身的定位和受众发生了偏离。 这当然不能简单归结为普通大众的“审美”,而是电影在宣发过程中究竟编织了一个什么样的“梦”是最为重要的。除了无法改变的内容因素,在宣发上的“预防性引导”也是最终上映所需要注意的。 3从20%投资到主控主投,博纳的“国际化”会好吗?更好的时代。曾经赴美上市的博纳影业错过了中国电影最高速狂奔的“黄金年代”,但赴美归来的博纳影业却赶上了中国电影由粗到细的理性成熟上升期。 从港片到主旋律,博纳影业已经成为了国内最扎实的电影公司之一。在大档期上的国产片布局,体现出了相当强的层次感。从暑期档的《追龙2》到国庆档的《中国机长》再到春节档的《紧急救援》,接下来大档期里博纳影业的竞争力处于头部中的头部。 在整个市场陷入到了“片荒”的低谷,博纳影业“大厂制度”的优势就体现无遗。事实上,在万达折戟归来,腾讯、阿里进入“二轮深度竞争”的国际化市场,博纳影业是最容易被忽略的一个。 2015年,博纳影业就通过投资《比利·林恩的中场战事》进军好莱坞。同年的11月,博纳影业向TSG娱乐投资2.35亿美金,用于20世纪福斯6部主流商业大片的制作。据悉,博纳影业在这6部电影中投资比例均为20%,这和后来一批中国资本通过版权合作,主分内地电影市场票房红利有着本质的差别。 在2017年,博纳影业8000万美元主控主投了罗兰·艾默里奇的《中途岛》,这也是中国资本第一次主控主投好莱坞大片。而伴随着这部电影的,是博纳影业和CAA首期1.5亿美元的电影专项投资基金。 从去年开始,博纳影业已经将进口片营销收回自己手里。“好莱坞合伙人”是中资本出海的新称呼,和最开始的资本投资不同的是,如今中国资本在进口片引进的助力上发挥的空间明显增加。 但当腾讯站队超级爆米花、阿里主攻“奥斯卡”为主的口碑爆款时,似乎博纳影业的存在感被极度削弱。事实上,从李安到昆汀,博纳影业在国际化上的参与度并不低。 经历了中国资本“牵手”好莱坞的初级阶段后,中国资本和好莱坞必然将会进入到更深度也更平等的合作阶段。 只是对于博纳影业等中国资本来说,如何在普通大众观影成熟度增高的背景下拓宽内地市场的类型范畴,打开更宽广的市场领域,是一个更值得思考的话题。

    2019-05-24
  • 7部好莱坞大片定档!我最看好没有景甜的「怪兽版复联」

    最近几天,好莱坞暑期大片纷纷传出内地定档的好消息。其中,最为振奋人心的消息就是:继《复联4》内地提前2天上映后,《蜘蛛侠:英雄的远征》内地档期是6月28日,比北美老家7月2日,整整提前了5天。直接导致接下来的近2个月时间,呈现出好莱坞大片潮的趋势:5月24日 阿拉丁5月31日 哥斯拉26月6日 X战警:黑凤凰6月14日 黑衣人:全球通缉6月21日 玩具总动员46月28日 蜘蛛侠:英雄远征7月5日 爱宠大机密2而在这7部题材各异的好莱坞大片中,口袋君最看好一部怪兽片拿到最高的内地票房。没错,就是这部:哥斯拉2:怪兽之王Godzilla:King of the Monsters经过长期的票房跟踪,口袋君发现:中国影迷对于怪兽爽片有着极度的偏爱。特别是男性观众,几乎已经是逢怪就看的节奏!随便举个:去年,巨石强森口碑平平的《狂暴巨兽》在北美老家仅拿下1亿美元的本土票房;而在中国内地,则狂揽1.45亿美元(10亿人民币),就因为这三头怪兽为什么我们如此钟爱怪兽片?口袋君的观点是:和进化有关。远古时期,男人的职责就是:出门打猎。随着技术越来愈纯熟,小兔子小虾米已经无法满足他们的胃口于是,我们的祖先男人们决定通力合作、各司其职,勇猛无比地将大型动物/捕食者杀死,一下将整个部落喂饱,效率贼高。因此,对于这些怪兽一般的猛兽,我们既有怕被吃掉的恐惧,又觉得很刺激很兴奋,有征服它们的荷尔蒙冲动。这样的基因记忆代代相传,延续到现在,导致我们天生爱看大怪兽干架。为了满足人类基因中这一深层次的需求早在4年的2015年,见到漫威电影宇宙势力越发强大,华纳联合传奇影业决定打造由4部大片组成的:01怪兽电影宇宙2014年,投资1.6亿美元的《哥斯拉1》,让助人为乐的哥斯拉,在昏暗的美国旧金山唐人街,击毙了一对恩爱亿年的螳螂巨怪。这只哥斯拉,已经完全不是1998年那头大肆破坏人类地球的猛兽,而是雷锋一般的低调英雄。做掉怪兽后,G总一言不发地转身离开,深藏功与名。最终,影片拿下5.29亿美元的票房,实现了上千万美元的盈利。一年后,华纳和传奇影业就对外宣布:将开启哥斯拉和金刚的银幕对战。一部名为《哥斯拉大战金刚》的影片将在《金刚:骷髅岛(2017)》和《哥斯拉2(2019)》之后的2020年2月13日上映。结合14年上映的《哥斯拉》,这四部影片将构成一个全新的怪兽电影宇宙(MonsterVerse)果然,在内地大卖11亿的《金刚:骷髅岛》长长的演职人员名单后,“帝王计划”成员景甜和小黑哥,就向抖森和布丽·拉尔森饰演的探险队员解释:骷髅岛只是一个开始,还有很多其他的(怪兽)这个世界根本不属于我们,而属于它们。它们迟早要从我们手里夺回去。金刚不是唯一的王。它们究竟是谁?最终,这支彩蛋播放了远古洞窟的壁画幻灯片,可以清晰地看到:哥斯拉、拉顿、摩斯拉、基多拉四大巨兽一一出现。在四大主演惊恐的眼神,并伴随着哥斯拉标志性的嘶吼出现了一张超级震撼的幻灯片:一群人类正在围观哥斯拉大战基多拉,留下无数悬念。不得不说,华纳对于旗下怪兽电影宇宙的联动伏笔还是埋得非常上心。无论是概念图,和横版海报,均深度还原了这张壁画的意境:毫不夸张地说,5月31日中美同步公映的《哥斯拉2:怪兽之王》是一部02没有景甜的「怪兽版复联」9102年了,失去后台的景甜没有好莱坞大片演了。换成了演技更受认可的国际章华纳也终于意识到:光凭哥斯拉一头怪兽上演“山雨欲来风满楼”的戏码,已经无法满足观众对于怪兽片日益庞大的胃口了。这次,直接将《哥斯拉2:怪兽之王》的预算加到了2亿美元,并向东宝购买另外3头怪兽的改编版权,终于凑满了怪兽界的四大天王哥斯拉、拉顿、摩斯拉、基多拉在先前曝光的各类预告片物料中,这四大天王频频出大招同框而战,实在令怪兽片影迷兴奋不已!"大鸟"拉顿RODAN拉顿,长期生活在火山里,被誉为“火之恶魔”。造型与名字来自史前时代的“无齿翼龙”(Pteranodon)。鸟型站姿时,拉顿身高47米,翼展266米。如果说,金刚是灵长生物之王,拉顿便是空中之王。拉顿的重要攻击方式就是利用超音速飞行来产生冲击波,或是通过展动翅膀来产生暴风,甚至它的嘶吼也能成为攻击的武器。对哥斯拉来说,拉顿是个极其难缠的空中威胁。“巨蛾”摩斯拉Mothra“怪兽女王”摩斯拉,由中国云南雨林的巨兽虫蛹所孵化。正如摩斯拉的英文名词根Moth所预示的那样:她是身高16米、翼展245米的巨蛾怪兽。她不仅外观美丽壮观,战斗力也是超级强。摩斯拉的巨大胸腔可以发射一种β光波,振翅而来时,巨大的蓝色翅膀可以释放出炫酷的壮美圣光,极为致命!“三头怪”基多拉Ghidrah “三头王者"基多拉,是日本东宝旗下最具知名度的邪恶怪兽,也是哥斯拉最强大的对手。基多拉拥有3个头、2条尾巴、一对强力翅膀和身高158米的庞大体型。它的三个大脑中,拥有不同的额叶密度,每个头部都有不同程度的认知功能。基多拉不仅智商超群,而且高空飞行时,能产生龙卷风般的风力,拥有雷霆暴击等独门必杀技。作为怪兽宇宙的一位大Boss,基多拉出现的每一个瞬间,都有一种扑面而来的冲击力,绝对是一剂猛药!“远古巨兽”哥斯拉Godzilla1998年,罗兰·艾默里奇版《哥斯拉》中的G总,是一只遭遇核辐射的大蜥蜴。而在2014版《哥斯拉》,则沿袭了日版的经典设定:地球的古老巨兽。在恐龙还没毁灭的时代,哥斯拉一边以核能为食,一边通过猎杀大恐龙补充能量。然而,在恐龙灭绝后,哥斯拉决定选择长眠于地球海洋深处,一边吸收海底丰富的核能,一边休养生息。近代之后,核能工业的大发展,让哥斯拉选择潜伏在了日本沿海地区。一直与世无争的G总,遇上了同样靠吞噬核能的同类。于是决定重出江湖,让它们瞧瞧哥斯拉的厉害。历史上,哥斯拉拥有太多超能力:荷电粒子炮、强电磁场、操控内部分子放热等,集合在它身上,简直可谓天下无敌。从预告片来看,在这部《哥斯拉2》中,哥斯拉至少拥有两大超能力: 尾鞭&霸气侧漏的原子吐息随着耀眼无比的蓝光照亮天际,哥斯拉庞大的体型和磅礴的霸气,实在是帅炸了!而从这款备受好评的德彪西《月光》版预告来看,这部《哥斯拉2:怪兽之王》最大的两大看点就是:1)人类角色与怪兽间的关系2)怪兽与怪兽间的对殴A.人类角色与怪兽间的关系预告片一开头的画外音,就点出了:这是一个“远古巨兽回归”的时代并且不止口袋君前面提到的4头怪兽,而是17头,并在不断增加正如,《金刚:骷髅岛》彩蛋中的台词所言:这个世界根本不属于我们,而属于它们。它们迟早要从我们手里夺回去。这些怪兽一度沉睡:哥斯拉静静地待在海底深处、摩斯拉正在化蛹、拉顿则经历火山的淬炼、基多拉之前一直出于闭关状态。而在地球再度遭遇灭绝危机之时,这些怪兽苏醒了。因为,它们是生命延续的唯一保证。凭借饰演《怪奇物语》中,能量惊人的小11而成名的米莉·波比·布朗成为了人类与怪兽进行情感连接的重要通道。她与摩斯拉的触碰一瞬间,竟有一丝当年斯氏《E.T外星人》中的暖意暴风骤雨间,哥斯拉的长啸划破天际!米莉却一个回眸,露出意味深长的神秘微笑她,究竟与哥斯拉之间有着怎么样的默契?B.怪兽与怪兽间的对殴作为投资2亿美元的"怪兽版复联",《哥斯拉2》自然会有让影迷嗨翻天的视觉奇观!四大远古怪兽上演王者争霸,简直就是打到上天入地的节奏!浴火重生的拉顿,与人类战斗机在空中正面对战三头基多拉用引力射线狂喷摩斯拉的景色,实在太壮美了!最令人肾上腺素飙升的当然是哥斯拉与基多拉的双雄对殴戏码!电闪雷鸣间,基多拉先用引力射线照亮整片天空然后在肉搏战中,基多拉的三个头部各司其职分别撕咬哥斯拉的颈部和心脏部位,一下将G总掀翻在地!哥斯拉岂能受得了如此奇耻大辱,自然用原子吐息攻打基多拉软肋!光从《哥斯拉2:怪兽之王》的预告片来看,这的确是一部炸裂的怪兽爽片,让我们初步见证了神仙打架的波澜壮阔。不过,理性的口袋君还是有一丝担心。那就是这样的怪兽大片最容易犯的一个错误:03文戏与特效武戏的分配无论是2014年的《哥斯拉1》和2017年的《金刚:骷髅岛》最终的豆瓣评分都是6字头。这样平平无奇的口碑,也直接导致两部怪兽大片最终的全球票房均在5亿-6亿美元之间。显然,华纳给预算时用了倒推法,最终给了《哥斯拉2》2亿美元的预算。其中,一个很重要的原因就是:文戏与特效武戏分配地不够好。预算低的文戏和预算高的CG打戏,在1亿美元以上投资的大片中该如何分配,一直是一个比较有争议的话题。文戏多了,喜欢荷尔蒙对干的观众不开心了。怎么全是婆婆妈妈的对话,你丫是不是骗我票钱?CG夹持的武戏多了,投资方又不开森了。说好1亿美元投资,怎么拍着拍着又要追加1亿美元?这个争议在2014版《哥斯拉》中,体现地尤其明显。某豆瓣高赞点评很能代表观众的心声:类型电影要摆正自己的位置:观众就是冲着叮叮咣咣来看的。你做好特效打斗,观众就心满意足肯定买账。但现在影片特效差强人意、故意搞什么山雨欲来风满来,还非要杂七杂八生生往里塞一堆个人主义、亲情温暖、子承父志、核弹危机、广岛原爆啥的,就是本末倒置了嘛 。《哥斯拉1》比《环太平洋》不知道差到哪里去了!而这次,《哥斯拉2:怪兽之王》公布的官方片长是:131分钟。去掉片头片尾,干货算120分钟。从2亿美元的预算来分析,让哥斯拉、拉顿、摩斯拉、基多拉这四大天王从头干到尾,连干2个小时,那制作预算估计得4亿美元+。目前,口袋君关注的一位影评人@二十二岛主 已经看过此片了。他只给了6分。果然谈到了《哥斯拉2》文戏太长,CG夹持的武戏集中在最后半小时的情况。当然,一家之言,目前只能当作参考。究竟质量如何,口袋君肯定会第一时间刷完《哥斯拉2:怪兽之王》,尽快发布真心话影评,给大家一个观影参考。▼虽然说了也没什么卵用但我真的很想建议华纳怪兽宇宙,可以学一下MCU大片的分配方式,120分钟的电影,60分钟给文戏(穿插点笑话)30分钟给人肉武戏(预算相对较低 追车、打斗、枪战、爆炸啥的)30分钟给CG特效戏(四大怪兽PK)毕竟商业电影的第一诉求是:让最普通的观众看得爽,被真真切切地娱乐到!而非导演的自我表达。为投资人真正赢取利润,才能让整个电影行业基业长青!

    2019-05-16
  • 悲催之中的神作,原来我活的很幸福?

    十大悲剧电影之《梦之安魂曲》基本信息:导演: 达伦·阿伦诺夫斯基编剧: 达伦·阿伦诺夫斯基 / 小胡伯特·塞尔比主演: 艾伦·伯斯汀 / 杰瑞德·莱托 / 詹妮弗·康纳利 / 马龙·韦恩斯 / 克里斯托弗·麦克唐纳 / 露易丝·拉塞尔 / 玛西娅·让·库尔茨 / 夏洛特·阿罗诺夫斯基 / 马克·马戈利斯 / Janet Sarno / Suzanne Shepherd类型: 剧情制片国家/地区: 美国语言: 英语上映日期: 2000-10-27片长: 102分钟十大悲剧电影之《梦之安魂曲》剧情简介:哈瑞(杰瑞德·莱托 Jared Leto 饰)和玛丽安(詹妮弗·康纳利 Jennifer Connelly 饰)彼此相爱,梦想着开个服装店,梦想着有个美好的明天。然而他们都离不开毒品,并想着以销毒赚得第一桶金。哈瑞的母亲是个彻底的电视迷,最大的梦想是上电视,为此不顾年迈吞食减肥药。由于药品里的毒品成分,她渐渐上了瘾。哈瑞的朋友狄龙(马龙·韦恩斯 Marlon Wayans 饰)同样是个瘾君子,为了挣大钱加入了黑社会。为了梦想,他们努力着,却一步步深陷毒品难以自拔。 哈瑞的胳膊因注射毒品感染而被割去;玛丽安为了毒品出卖肉体和自尊;哈瑞的母亲最终住进了精神病院受尽折磨;狄龙锒铛入狱。当视线变得模糊,梦在遥远处呼唤,迷失的人该以怎样的姿态安抚自己的灵魂。十大悲剧电影之《迷雾》基本信息:导演: 弗兰克·德拉邦特编剧: 弗兰克·德拉邦特 / 斯蒂芬·金主演: 托马斯·简 / 马西娅·盖伊·哈登 / 劳瑞·侯登/ 安德鲁·布劳尔 / 托比·琼斯 / 威廉姆·赛德勒 /内森·甘宝类型: 剧情 / 科幻 / 惊悚 / 灾难制片国家/地区: 美国语言: 英语上映日期: 2007-11-21(美国)片长: 126分钟十大悲剧电影之《迷雾》剧情简介:一座风景秀美的小镇被一场突如其来的浓雾瞬间淹没。雾中传来阵阵惨叫,人们惊慌失措地四处逃散。戴维和他的儿子与众多镇上的人被困在小镇超市里,等待雾的消散。浓雾并没有如期望的散开,而走进浓雾的人一去不返。浓雾逐渐露出了它狰狞的面目。恐惧、惊慌、挣扎、悲伤、绝望……人们的精神濒临崩溃。如何才能活着走出迷雾?面对超市里几近癫狂的人们和超市外吞噬一切、不可知的迷雾,戴维紧紧搂着儿子,开始了艰难的求生之路……十大悲剧电影之《穿条纹睡衣的男孩》基本信息:导演: 马克·赫尔曼编剧: 马克·赫尔曼 / 约翰·伯恩主演: 阿萨·巴特菲尔德 / 维拉·法米加 / 大卫·休里斯 / 杰克·塞隆 / 鲁伯特·弗兰德 / 谢拉·汉考克/ 大卫·海曼 / 贝拉·费斯彼姆类型: 剧情 / 战争制片国家/地区: 英国 / 美国语言: 英语上映日期: 2008-09-12(英国) / 2008-11-07(美国)片长: 94 分钟十大悲剧电影之《穿条纹睡衣的男孩》剧情简介:八岁男孩布鲁诺(Asa Butterfield 饰)一家随着纳粹军官父亲的一纸调令,由柏林搬迁到了乡下。失去了朋友们的布鲁诺很快对新家附近的“农庄”产生了兴趣,那里有一群身穿“条纹睡衣”的人终日忙碌,并且其中一个为布鲁诺一家服务,他形容肮脏,态度慎微。周遭环境和布鲁诺的举止让母亲暗暗担忧,但纳粹父亲制止家中任何怀疑既定政策的行为。布鲁诺偷偷结识了铁丝网另一边的同龄男孩施穆尔,并时常带给他食物吃。在紧张的家庭氛围和姐姐向成人世界的变化中,施穆尔是布鲁诺惟一的朋友。某日布鲁诺决定,去铁丝网的另一边,以便见到施穆尔的父亲……本片根据约翰·伯恩的同名小说改编,获2008年芝加哥国际电影节观众票选奖。十大悲剧电影之《被嫌弃的松子的一生》基本信息:导演: 中岛哲也编剧: 中岛哲也 / 山田宗树主演: 中谷美纪 / 瑛太 / 香川照之 / 市川实日子 /伊势谷友介 / 柄本明 / 黑泽明日香 / 荒川良良 /柴崎幸 / 土屋安娜 / 奥之矢佳奈 / 谷原章介 / 武田真治 / 片平渚 / 宫藤官九郎 / 角野卓造 / 田中要次 / 木村KAELA / 谷中敦 / 剧团一人类型: 剧情 / 歌舞制片国家/地区: 日本语言: 日语上映日期: 2006-05-27(日本)片长: 130 分钟十大悲剧电影之《被嫌弃的松子的一生》剧情简介:有一天父亲(香川照之饰)突然来找阿笙(瑛太饰),告诉他有个素未谋面的姑姑死了,叫他去收拾下姑姑的房子。在河边的破烂小屋里,阿笙渐渐开始了解父亲口中的姑姑,到底有着怎样的一生。小时候的姑姑川尻松子(中谷美纪饰)经常做着白雪公主似的美梦,她后来成为一名安分的中学教师,却因百口莫辩的误会被辞退了,之后和一作家同居,作家却因为太爱她而选择自杀,死前留下遗言:生而为人对不起。这件事对松子打击极大;之后与该作家的事业敌人同居直至,又忍受不住去找对方妻子的诱惑,结果惨遭抛弃;又是当上浴室女郎,甚至还杀人入狱,然而不管有意无意,她从不放弃生活的希望。不管生活再怎样破碎,她仍然本能地生存下去,这生存本身,足以打动任何人,包括阿笙。十大悲剧电影之《万能钥匙》基本信息:导演: 伊恩·索夫特雷编剧: 伊伦·克鲁格主演: 凯特·哈德森 / 吉娜·罗兰兹 / 约翰·赫特 /彼得·萨斯加德 / 乔伊·布赖恩特 / 麦克辛·巴内特/ 法隆尼·R·哈里斯 / 马龙·泽瑟 / 安·达芮普 / 迪内·泰勒 / 楚拉·M·马库斯 / 松雅·斯塔森 / 托马斯·尤斯卡利 / Jen Apgar / 弗里斯特·兰蒂斯类型: 悬疑 / 惊悚 / 恐怖制片国家/地区: 美国 / 德国语言: 英语 / 法语上映日期: 2005-07-29(英国) / 2005-08-12(美国)片长: 104 分钟十大悲剧电影之《万能钥匙》剧情简介:年轻的姑娘卡罗琳(凯特哈德森 Kate Hudson 饰)受雇于老妇人维奥莱特(吉娜罗兰兹 Gena Rowlands 饰),前往她家照顾她卧病在床的丈夫本(约翰赫特 John Hurt 饰)。维奥莱特的大房子坐落于以神秘习俗和宗教仪式闻名的地区,卡罗琳刚到这里就觉得阴森诡异。随着日子一天天过去,卡罗琳渐渐对这件大房子和古怪的维奥莱特起疑。一次偶然,她从维奥莱特那里得到了一把万能钥匙,用它可以打开这座大房子的所有房间。当卡罗琳走进了隐藏在顶楼的房间时,她看到了令人惊悚的一幕,直觉告诉她,本的卧病在床和维奥莱特以及这间房间有着莫大的关系,她决心揭开这个迷!十大悲剧电影之《恐怖游轮》基本信息:导演: 克里斯托弗·史密斯编剧: 克里斯托弗·史密斯主演: 梅利莎·乔治 / 利亚姆·海姆斯沃斯 / 迈克尔·多曼 / 瑞秋·卡帕尼 / 艾玛·朗 / 亨利·尼克松 / 约书亚·麦基弗类型: 剧情 / 悬疑 / 惊悚制片国家/地区: 英国 / 澳大利亚语言: 英语上映日期: 2009-10-16(英国)片长: 99 分钟十大悲剧电影之《恐怖游轮》剧情简介:单亲母亲杰西(梅利莎·乔治 饰)和一帮朋友乘游艇出海游玩,但她总有一种有不好的事情发生的感觉。不久,他们便在海上遭遇一场强烈的风暴。游艇翻船,众人落海,几经挣扎他们好不容易爬到游艇残骸上来。正当他们无计可施之时,一艘巨大的游轮向众人缓缓驶来。众人欣喜过望,未加思索便登上这艘名为“艾俄洛斯”的游轮,结果发现这竟是一艘1930年便告失踪的神秘之船,而船上更是空无一人。随处可见的鲜血、神秘的指示以及突如其来的凶杀事件,将这群男女带入万劫不复的恐怖轮回之中……十大悲剧电影之《珍爱》基本信息:导演: 李·丹尼尔斯编剧: 格弗瑞·弗莱彻 / Sapphire主演: 加布蕾·丝迪贝 / 莫妮克 / 宝拉·巴顿 / 玛丽亚·凯莉 / 蓝尼·克罗维兹类型: 剧情制片国家/地区: 美国语言: 英语上映日期: 2009-11-06片长: 110分钟十大悲剧电影之《珍爱》剧情简介:上世纪80年代,又胖又丑的黑人女孩叫克拉丽丝·珍爱·琼斯(嘉伯蕾·西蒂比 Gabourey Sidibe 饰)和暴虐的母亲依靠救济金一起生活,目不识丁的她给自己取名珍爱。年仅16岁的她有个智障女儿的同时还怀有两个月的身孕,而孩子们的父亲就是强奸她的父亲。珍爱时常幻想着自己有迷人的舞姿,有艳丽的舞台,还有一个帅气的男友,而这些只存在于她的白日梦里,现实中的她不但要忍受外人的侮辱,而且还要想办法应付自己亲生母亲的讽刺和刁难。直到她被学校退学并被介绍到一对一选修学校,在那里她认识到其他几个问题少女以及一个让她们每天都写日记的老师布鲁·瑞恩。珍爱慢慢的重新燃起了对生活的热情,可是她却发现自己感染了艾滋病。在希望和不幸的夹缝里,珍爱将何去何从?影片由萨菲尔(Sapphire)的小说《推》(Push)改编。第82届奥斯卡上荣获最佳改编剧本和最佳女配角两项大奖;2009年多伦多国际电影节最高奖项——观众选择大奖;第25届圣丹斯国际电影节美国剧情片评审团大奖和观众选择奖。十大悲剧电影之《勇敢的心》基本信息:导演: 梅尔·吉布森编剧: 兰道尔·华莱士主演: 梅尔·吉布森 / 苏菲·玛索 / 布莱恩·考克斯 /詹姆斯·卡沙莫 / 辛·劳洛 / 凯瑟琳·麦克马克 / 安古斯·麦克菲登类型: 剧情 / 动作 / 传记 / 历史 / 战争制片国家/地区: 美国语言: 英语 / 法语 / 拉丁语 / 苏格兰盖尔语上映日期: 1995-05-24片长: 177 分钟十大悲剧电影之《勇敢的心》剧情简介:威廉华莱士童年时,其父、苏格兰民族英雄马索华莱士在与英军的斗争中牺牲,他开始接受父亲好友的指导,学习苏格兰文化和武术。青年华莱士(梅尔吉布森)学成回到故乡,向美丽的少女梅伦求婚,不想梅伦被英军抢去且遭杀害。在广大村民“英雄之后”的呼声中,华莱士率众揭竿起义,并与苏格兰贵族罗伯结成联盟,但不久他发现,苏格兰贵族考虑的只是自身的利益。英王为缓和局势,派伊莎贝拉(苏菲玛索)前去和华莱士谈判,由于英王只想收买华莱士,根本不顾苏格兰人民的自由和平等,谈判失败,但这一切并不为伊莎贝拉所知。伊莎贝拉归国后发现事情真相,且知晓英王正策划阴招,忙送信给华莱士,而两人的爱情,也在战争与阴谋中悄然滋生。十大悲剧电影之《穆赫兰道》基本信息:导演: 大卫·林奇编剧: 大卫·林奇主演: 娜奥米·沃茨 / 劳拉·哈灵 / 安·米勒 / 贾斯汀·塞洛克斯 / 斯科特·科菲 / 梅利莎·乔治 / 布兰特·布里斯科 / 罗伯特·福斯特 / 凯瑟琳·汤 / 李·格兰特 / 比利·雷·赛勒斯 / 查德·艾微特 / 丽塔·塔格特 / 詹姆斯·凯伦 / 洛里·海瑞 / 安琪洛·巴达拉曼提 / 迈克尔·德·巴雷斯 / 马库斯·格雷厄姆 / 丹·哈达亚 / 马克·佩雷格里诺 / 蒙蒂·蒙特格美里 / 迈克尔·J·安德森类型: 剧情 / 悬疑 / 惊悚制片国家/地区: 法国 / 美国语言: 英语 / 西班牙语上映日期: 2001-05-16(戛纳电影节) / 2001-10-12(美国) / 2001-11-21(法国)片长: 147分钟十大悲剧电影之《穆赫兰道》剧情简介:深夜的穆赫兰道发生一桩车祸,女子丽塔(劳拉·赫利 Laura Harring 饰)在车祸中失了忆。她跌跌撞撞来到一个公寓里藏身。一名男子说他常常梦见一个叫云奇的地方,那里有个恶魔盯着他。于是就来到云奇,果真见到墙后有怪物出现,男子当场晕死。另有一名杀手杀死了他面前 的男人,然而蹩脚的他却惹来了不少一连串的麻烦。故事回到一个刚到好莱坞“寻梦”的女子贝蒂(娜奥米·沃茨 Naomi Watts 饰),她的姨父姨母在电影圈有广泛人缘,让贝蒂的发展如虎添翼,试镜大受好评。同时,她所住的公寓,正好是丽塔藏身之地。贝蒂收留了丽塔,二人感情融洽。面对记不起自己是谁的丽塔,贝蒂决定帮助她寻找回自己的记忆。一名导演想自己决定新戏的女主角,却被他人强行安排人选。工作不顺意的他还发现妻子和清洁工睡在一起。这些看似松散的事件,就像一个迷宫,引向一个让人猜不透的世界……十大悲剧电影之《喋血双雄》基本信息:导演: 吴宇森编剧: 吴宇森主演: 周润发 / 李修贤 / 叶倩文 / 曾江 / 朱江 / 成奎安 / 黄光亮类型: 剧情 / 动作 / 惊悚 / 犯罪制片国家/地区: 香港语言: 粤语上映日期: 1989-07-06片长: 111分钟十大悲剧电影之《喋血双雄》剧情简介:杀手亚庄(周润发)在一次暗杀行动中误伤了歌星Jennie(叶倩文),令其双目接近失明,自此,深感内疚的他开始暗中保护、帮助 Jennie,并想趁她眼睛完全失明前筹一笔款送她去国外医治,为此,亚庄铤而走险再当杀手,不想任务完成后不但没收到钱,反被雇他杀人的汪海派人追杀。奉命侦查相关命案的警探李鹰(李修贤)在查案过程中知晓事情另有隐情,亚庄并非冷血杀手,开始同其惺惺相惜,而在应对汪海势力的追杀中,两人更是结成生死之交。然而亚庄的命运,似乎是被注定了。

    2019-05-14
  • 西方服装的发展史,全在这些经典电影造型里了 !

    剧作家萧伯纳说,“西方服装的发展史,全在这些经典电影造型里了 !西方服装的发展史,全在这些经典电影造型里了 !服装创造了文明的人类,服装也注定创造明星。”有些导演,用服装创造了巨星。时装与电影就像一对双生花,时装创造了电影中的经典形象,而电影又将经典时装时刻定格为永恒。电影作为艺术表现的载体之一,优秀的电影离不开服装对电影中角色的深入塑造,电影的感情基调和人物的内心世界都可以通过服装的巧妙运用表达出来,传达给观众一种更加直观的视觉信息,好的电影就是是将故事、音乐、服装融为一体的艺术品。今天拾肆就与大家一起通过电影,来了解服装的历史。16世纪-文艺复兴《玛戈王后》法国影坛的宫闱巨制,改编自大仲马的文学名著。犹如一幅精美凝重的油画,浮呈出 1572 年的法国,在华丽的血腥、权势的阴谋中触摸人性的张扬,在宏大的真实、喧嚣的阐述中渗透爱情的狂野。剧中女性服装大都是袒胸低领,铺出女人特有的性感曲线。这与 16 世纪中期法国的服饰潮流及审美趋向是一致的,也非常符合影片中人物的性格与角色定位,而且和电影的氛围融合得天衣无缝,使服装的表意功能发挥的淋漓尽致。剧服在运用颜色上很有层次感,开始毫不吝惜用一些浓重绚烂的色彩:酒红、深蓝、玫瑰紫……与当时动荡、鲜血的氛围和玛戈放荡、妖冶的形象相吻合。随着情节的发展,色彩渐渐的转向了淡雅脱俗的浅色调。为拉莫尔求情时,着一身白礼服,显得纯洁,清澈,无瑕,宛若一位超凡脱尘的圣女。因为,这时,已经不是以前街头偷情的放荡的玛戈了,而是一个沉浸在爱情中的女人。作为一部传记性的历史巨作,《玛戈王后》中的每一个影像元素都十分贴切的融入了当时的时代,虽然年代较久,剧组经费也确实少,但它很好的让服装参与了影视叙事和人物内心构建。《伊丽莎白2:黄金时代》如果说玛戈稍显“差钱”,那这部就是绝对的“烧钱”。伊丽莎白一世在位的45年间,英国走向世界霸主,经济繁荣昌盛,文学璀璨辉煌,军事欧洲无敌,被称为英国的“黄金年代”。电影不惜笔墨的重现了英国宫廷的奢华与皇室的威严,阴冷华丽的色彩,轻易就将人们带入那个年代。银色长裙,一身华美闪光的银缎子,浅紫色长袖外是一对巨大如翅膀的银灰大裂袖,高贵而不失雅致。浅灰色束胸衣,细节非常讲究女王的骑马装,没有宫廷装那么华丽,衣裙都是亚麻布,但剪裁别致,斜下剪裁使形成垂落褶皱,胸侧别一枚胸针。女王的标志性装束:肩膀两侧一对半透明的薄纱天使翅膀,是女王最著名的发明,迷之宗教美学其实对比起写实画作就知道,真正的伊丽莎白一世服饰珠宝要更繁复更奢华,影视剧很难投入巨资演绎出这种日不落帝国的王室风范,这部剧能做到如此形态和元素的相似已经很真心实意了,看看这各式各样的拉夫领、羊腿袖。17世纪-巴洛克《莎翁情史》虽然年代背景是16世纪末,但服装设计还是有超越年代的部分,由于巴洛克时代好的服装片太难找,所以通常来讲,都把它看做巴洛克扛把子电影。《狂热郁金香》历史背景是1630年的荷兰,当时一支郁金香球茎的价钱相当于普通人一年收入的10倍之多,是人类历史上第一次有记载的金融泡沫——“郁金香泡沫”。1630年正是影视剧中很少涉及到的文艺复兴末至巴洛克初这个服装史上非常神奇的转型阶段,影片服装也非常给力,及其考究精致的重现了当时的服饰。文艺复兴末期的女装,夸张的拉夫领+深色罩袍+一直覆盖到下腹部的僵硬紧身衣,这种服装在英法就直接被叫做“荷兰风格”。巴洛克时期的服装分为荷兰风格时期和法国风格时期,前者是早期,后者是晚期。图上就是最早的一种巴洛克女装(荷兰风格时期),整体宽松,腰线提高,袖子蓬大,最大的特点是领子:拉夫领下降成覆盖肩部的大片蕾丝方领。《舞台丽人》改编自17世纪英国著名男演员爱德华·金纳斯顿的真实生活。当时的英国剧场中所有女角皆由男性所扮演,然而国王查理二世厌倦了这种一成不变的演出,准许真正的女性参与表演,爱德华面临失业危机…… 这是巴洛克服装电影的巅峰之作了,服装非常值得一看。华丽的巴洛克,暗色调为主,配白色花边和袖口,女装摒弃了裙撑,形态柔和饱满,男装...和女装不相上下的花哨。18世纪-洛可可18世纪,这个时代的服装更符合现代人的口味。相比巴洛克,更加清雅温婉柔和,凡尔赛宫成为了引领时尚的风向,或者也可以这么说:在凡尔赛宫的两个女人,主宰了整个18世纪的时尚。前半世纪是蓬巴杜夫人,后半世纪是玛丽王后。蓬巴杜夫人算是当之无愧的洛可可教母,是真正有洛可可精髓的女人,温柔闲适优雅可人,宛如一朵走动的鲜花。上图为蓬巴杜夫人最著名的油画像,下方是两部洛可可风佳片。左为《危险关系》,右为《奥兰多》。《危险关系》是18世纪洛可可时代背景电影中服设非常考究的一部,描述了在法国大革命前的一段短暂的贵族生活和一个堕落的丑闻故事。《奥兰多》讲述了一位在中世纪受到女王宠幸的不老贵族奥兰多,在400年间的传奇经历。风云起伏的一生,贯穿伊丽莎白一世、查尔斯二世,一直走到二十世纪成为新时代的独立女性。关于蓬巴杜和玛丽,都有相关的传记片,《路易十五的情妇》和《绝代艳后》。后者算是非常出名的影片了,基本上一问到“华丽服饰的电影”,十个回答有八个都会提到它。尽管已奢华如此,却还是不得不说,与真实的玛丽王后还是有出入的,裙子的做工和繁复度都远远不及,不过这一点之前也说过,很难有剧组的人力和资金可以与真正的皇室相比,能看到大体的形态风貌已经很难能可贵了。《绝代艳后》比较完美的展示了18世纪后半叶洛可可的各种异化,比如堆叠高耸的头发,越来越宽的帕尼埃裙撑。剧中头发上的船模型是历史真实存在的,真实的玛丽王后头发上最高有30多寸。已经流行了近百年的洛可可服装迎来最后一次大变动,由于玛丽王后对田园生活的热爱,繁复艳丽、布满丝带和蕾丝的服装逐渐失宠,取而代之的是造型简洁、色彩恬淡的裙装。《公爵夫人》又是一个获奥斯卡最佳服设的“风流贵族”故事,讲述一个挥霍无度却又极具才华的公爵夫人如何从一个懵懂的小姑娘成长为一个野心勃勃的女人。依旧很高的发髻,但裙子已经逐渐向新古典主义转型,简洁很多巨大的裙撑变成小小的臀垫,裙裾自然下落《风流艳妇》改编自真实发生在1782年的一场法庭案件,因为丈夫的偷窥癖,女主先后和27个情人发生“极其亲密的关系”,而她的丈夫,躲在门外,透过锁眼偷窥室内的旖旎春光,满足自己变态的偷窥欲,涉及到通奸、八卦、偷窥等当时的热门事件。女主的长相,这样精致的脸加上这样的精致的服装,真的是一场洛可可晚期的视觉盛宴。19世纪19世纪起,很多精彩的服装都是出自英国,美国也开始进入国际时尚圈(好莱坞崛起了)。这是一个很多变的年代,初期服饰简化(我们现在穿的很多复古裙其实就是仿制这个时候的服饰),但后来又慢慢回潮为复古形态,裙撑也都回来了。大概可以分为这么几个很显著的阶段:新古典主义时期的帝政式长裙、浪漫主义时期(维多利亚初期裙)、克里诺林裙、巴斯尔裙。新古典主义时期《成为简·奥斯汀》一部魅力、迷人的名人传记电影,20岁的奥斯汀遇到汤姆·勒弗罗伊,情窦初开的她对这个聪明狡黠的爱尔兰年轻律师一见钟情。白色成为流行色,简洁的乡村风格开始流行。女性开始再一次追求布料的自然下垂和飘逸感,估计是“小清新”风格鼻祖。非常典型的高腰长裙+坦领+公主袖,用料轻薄柔软,色彩素雅,装饰很少。这种“胸以下全是腿”的高腰裙是这个时期最大的特色,塑造出类似拉长的古典雕塑的理想形象。奥斯汀这个历史人物可以说是新古典主义时期的中流砥柱。电影《傲慢与偏见》,改编自奥斯汀同名小说电影《理智与情感》,改编自奥斯汀同名小说电影《艾玛》,改编自奥斯汀同名小说如果不想看奥斯汀,或者想看看这时候更平民阶层女性的服饰,这部《明亮之星》,也是个很可爱的小清新+爱情片,讲述天才(穷)诗人济慈和邻居芬妮·勃劳恩之间一段刻骨铭心的爱情故事。电影《明亮的星》浪漫主义时期短暂的田园小清新后,女性服装又回到了繁复华丽的风格,这就是著名的维多利亚时代。《年轻的维多利亚》经过了连续四位乔治国王的统治后,年轻的维多利亚女王登基,也是西方艺术浪漫主义思想传播的时期。紧身胸衣(束腰)又回来啦,这一来就又是快100年,衬裙的数量也越来越多,裙摆也越来越大,衬裙逐渐满足不了大裙摆的需求,于是...裙撑也回来了。这时期的服饰在造型、细节和配件上追求上乘的刺绣,缎带,考究的荷叶边和人造花等等还有一大特点就是领口开很大,再配以华丽的珠宝,与裸露的颈部曲线相得益彰。颜色方面,浪漫主义风格服饰强调柔和,安宁,高雅而和谐,尤其是高明度低纯度的粉彩色。克里诺林时期(新洛可可时期)19世纪中期,洛可可趣味再次复兴,克里诺林裙撑成为这个时代的标志性服饰,不过与18世纪的洛可可不同的是,当时的帕尼埃裙撑是横宽发展,现在是呈金字塔样的圆形裙撑。《乱世佳人》改编自一部伟大的小说《飘》,讲述美国南北战争期间斯嘉丽与瑞特的爱情故事。这个故事你说是悲剧吧也并不悲,是一个充满希望与坚强的结局。非常完美的克里诺林裙形状,宽大的衬裙上有华美的刺绣,是战前幼稚任性的庄园公主这个静态图看的更清楚些,不过不要误会,电影是彩色的,是第一部彩色的奥斯卡最佳影片。而且,这部电影包揽了当年最佳影片、最佳导演、最佳编剧、最佳男女主、最佳女配(里面的黑人保姆是第一位获得奥斯卡奖的黑人演员)、最佳艺术指导(当时还没有最佳服装设计这一奖项)等9项大奖。据说当时美国经济只要一低迷,影院就开始放《乱世佳人》。具体到服装而言,一些家居服和晚会礼服可能与真实年代有点儿出入,但确实很美。《茜茜公主》这也是老生常谈的一部片了,大概每个人都或多或少被安利过。《豹》意大利传奇导演维斯康蒂及其御用设计师的不朽之作,非常烧钱非常考究,讲述1860年加里波第占领西西里岛时旧贵族与新贵族们在动荡时代的抉择。这个似乎很少有人提到,但非常值得去看,和谁比都不会输的服设。这三部都是描述皇室及贵族生活,而《小妇人》更加平民生活化,源于同名小说改编,讲述了马奇家四姐妹的性格、爱好及成长经历的故事,非常温馨的家庭剧。电影《小妇人》,平民的克里诺林,时尚已不是贵族的专利(ps:这不是女主)巴斯尔时期巴斯尔其实就是18世纪晚期的臀垫又回来了,实力证明“时尚就是一个轮回”,19世纪后期的巴斯尔裙型一直在变化,变紧身了变S了没停过。《纯真年代》改编自伊迪丝·华顿的同名小说,由马丁·斯科塞斯执导,神颜薇诺娜是女配,66届奥斯卡最佳服装设计。原作背景是70年代早期,电影里服装是1880年前后的,没太大区别,就是裙子更紧了些,腰线正常一些,我觉得很好,很适合现代观众赏心悦目,是古装典范。美人鱼一样的裙摆,更显纤细高挑神颜薇诺娜,无可挑剔的古典美人,好莱坞最后的玉女,虽然是配角,但光芒万丈随手一截都像一幅油画,太美了《漂亮朋友》改编自法国文豪莫泊桑的同名小说,讲述了19世纪末一个下级军官专门勾引上流社会女性并以此为跳板逐步飞黄腾达的故事。不得不说,有时候爱看古装,一是因为服装好看,二是因为赤裸裸都是人性,贪婪、欲望、欺骗、风流,不是我们这个时代更美好了,而是我们不敢演了,或者说,没有这样的好小说了。电影《漂亮朋友》20世纪来到20世纪,服装一步步脱离古装范畴,开始具有现代时装韵味了。随着香奈儿、夏帕瑞丽、巴黎世家、迪奥等一众设计师的出现,正式拉开现代时尚的帷幕。但在这之前,有两个时代,还是很有特色的,不得不提:爱德华时期1900s裙撑消失啦,服装重心从裙子形态转到了装饰,蕾丝成为大主角,各式各样的蕾丝花样让人叹为观止。束胸衣还是存在了一段儿时间,不过和上世纪的胸衣不同,更着重呈现S型的前凸后翘身材。电影《看得见风景的房间》,1986年上映,讲述大家闺秀露西和下层青年乔治的爱情故事电影《金碗》,2000年上映,讲述了上流社会一段儿...乱伦故事《欢乐之家》,00年上映,改编自《纯真年代》作者的另一部同名小说,也是一个上流社会的唏嘘故事1910s《泰坦尼克号》剧情就不多说了,第70届奥斯卡最佳服装,设计师参考了大量的历史照片和博物馆的服装收藏,有的直接照着同期时装插图做的,整部剧的服装是属于怎么夸都不为过的水平,非常还原,非常精致,找不到任何毛病。非常非常复古的一套女士西装,典雅大方的翻领套装长裙,衬衫式的上衣领带和手杖是当时的流行,大帽子和白手套是贵族必备,束胸衣勾勒出的前凸后翘加上笔挺的身姿,纯正的英式贵族。腰线又开始往上提了,形状有些像19世纪初的简奥斯汀时的长裙,不过裙长变短了,不再曳地,而是可以露出脚部。父母辈更古着一些,而女儿们已经走在时尚前沿了,所有上了年纪的老太太都喜欢大花帽子和蕾丝高领爵士时代1920s感谢如火如荼的女性解放运动,束腰没有了,鸽子胸没有了,H型打败了S型成为了主流审美。《了不起的盖茨比》一提到爵士时代,就绕不开《了不起的盖茨比》这本书,它被视为美国文学“爵士时代”的象征,先后两次翻拍的电影都摘得了奥斯卡最佳服装设计奖,这也是奥斯卡史上的特例了。小李子版的盖茨比,非常华丽的古着秀,有prada提供的戏服和Tiffany赞助的一大批风格浓厚的珠宝。从草图阶段,整部电影大约有1200多套衣服被制作成衣。Flapper本意会飞的小鸟,此时被用来形容美丽轻佻、作风大胆的新生代女性,她们热衷于各种各样的社交活动,各种性感的衣裙和闪瞎眼的装饰,以及正在流行的异域风情,越重越贵气!《神奇动物在哪里》上一部电影全是闪亮的小裙子,这一部则都是质感上天的大衣。入冬了,赶快看看养养眼。第一部已经获得奥斯卡最佳服设奖了,第二部还是一样的设计师。我们的男主,孔雀蓝大衣内搭姜黄色马甲,再配上手提旧皮箱,完美复古质感我一开始会比较担忧衣服看不过瘾,因为这个故事发生时间很短,主角们都是一套衣服打天下,后来,看了电影,不用担忧,因为,随便一个配角,甚至路人,都穿的好看...虽然是背景但大衣质感依旧上天的配角和路人们,图二那位简直贵妇本妇了战时经济大萧条与二战时期,也是好莱坞的黄金年代。战争阴影的笼罩下,物资紧缺的社会已经没有足够的布料和情致去设计复杂的时装,取而代之的是短款衬衫、夹克、简洁的连衣裙。为了方便工厂女性干活,她们终于被允许在公众场合穿裤装,男装和女装不可逾越的界限被打破。有两部影史上非常有分量的电影,服装很有战时特色,主演也是当年影视界当家花旦,不过都是黑白片。上为《卡萨布兰卡》,主演英格丽·褒曼;下为《魂断蓝桥》,主演费雯丽,这个片相对来说节奏快,服装换的多,剧情也更容易看进去,比较推荐。复古时装20年代开始,就逐渐出现了一些时尚浪尖的icon们,有设计师比如香奈儿、夏帕瑞丽,有好莱坞影星梦露、赫本,还有贵族人士凯利王妃、温莎公爵夫人。到50年代,迪奥先生的new look也问世了,巴黎世家、迪奥以及后来的伊夫圣罗兰、纪梵希,设计师们最终从贵族手中接过时尚的指挥棒,于是,现代意义上的时尚开始了。从人类起源开始,服装可谓是千变万化。人们渴望服装的不断变化,这绝对不仅仅是一种随意的行为,因为包括建筑、家具或者服装等都应看成是某一时期、某一人群思维的表达方式而且常常和更深层次的道德或社会价值联系到一起,因此也可以充分的反映出每一时期的本质特征,也传达了某一时期个人和社会的思想观念。(图文源自网络,侵删)更多关于影视服装设计专业知识,请持续关注:拾肆workshop(v信公众号同)

    2019-05-13
  • Grace Jones时隔34年再演邦德电影,与丹尼尔.克雷格有对手戏

    第25部007电影《邦德25》正在如火如荼的拍摄当中,这将是丹尼尔.克雷格(Daniel Craig)最后一次出演007系列电影。因《波西米亚狂想曲》获得奥斯卡影帝的拉米.萨义德.马雷克(Rami Said Malek)确定出演电影中反派。日前又传出有重量级明星加盟《邦德25》,那就是70岁的Grace Jones。Grace Jones雌雄难辨的外形让她在巴黎一炮而红。不管是作为歌手还是模特,她都是独树一帜的存在。她的音乐不落俗套,造型前卫大胆。虽然出演的电影不多,但每一次出现都能给人留下深刻印象,比如《007雷霆杀机》(A View to a Kill)中从埃菲尔铁塔纵身一跃。与其他性感美艳的邦德女郎不同,Grace Jones皮肤黝黑,身材健美,有着极其强烈的个人风格。在《007雷霆杀机》中Grace Jones与Roger Moore有很多对手戏,知情人士透露在《邦德25》中Grace Jones将与新一代邦德丹尼尔.克雷格搭戏。以Grace Jones现在的年纪出演邦女郎是没什么可能了,而且最终有多少戏份还要看剪辑完成的电影。此次Grace Jones的参演是对罗杰.摩尔(Roger Moore)及其他几代邦德时代的致敬。《邦德25》将于明年4月份与观众见面。Grace Jones出生于牙买加,13岁随兄弟姐妹一起移民美国。作为模特曾与圣罗兰、Kenzo这样的大品牌合作,也曾出现在《ELLE》和《Vogue》这样知名杂志的封面。Grace Jones的第一部戏是与阿诺.施瓦辛格合作的《毁灭者柯南》。外国媒体认为Grace Jones是继Cher之后第二位,在流行音乐史留下浓墨重彩一笔的女艺人。后期的麦当娜、碧昂斯、Lady Gaga等明星都或多或少借鉴了Grace Jones。Grace Jones的歌曲风格从的士高舞曲开始,80年代初期选择制作新浪潮音乐。这个新浪潮音乐被形容为雷鬼、朋克、流行和摇滚的混合体。她的音乐现在听起来也是十分前卫的。《邦德25》早在2016年开始筹备,是2015年《007:幽灵党》的续集。曾出演《惊奇队长》的英国女演员拉什纳.林奇将出演邦女郎,影片正在牙买加取景。目前透露的演员阵容中,两名黑人女演员,一名埃及裔男演员,再加上丹尼尔.克雷格和来自法国的蕾雅.赛杜(Léa Seydoux),《邦德25》演员阵容堪比小联合国。看来第25部邦德电影将成为里程碑似的代表作品,不管是为了响应号召在演员中多民族化,还是剧情需要,《邦德25》将会是一个更为复杂和丰富的故事。值得一提的是,《邦德25》的编剧之一是年轻的女编剧菲比.沃勒.布里奇(Phoebe Waller-Bridge),她的代表作品是《杀死伊芙》和《伦敦生活》。她的风格大胆,眼光独到,相信新作品不会让观众失望。

    2019-05-13

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