当前位置:  臭苹果娱乐 星闻 电影 详情

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

发布来源:臭苹果娱乐    发布时间:2019-05-21

1. 《霸王别姬》(1993),豆瓣9.6分

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片,该片改编自李碧华的同名小说,由陈凯歌执导,李碧华、芦苇编剧;张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合,展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映,此后在世界多个国家和地区公映,并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

段小楼(张丰毅)与程蝶衣(张国荣)是一对打小一起长大的师兄弟,两人一个演生,一个饰旦,一向配合天衣无缝,尤其一出《霸王别姬》,更是誉满京城,为此,两人约定合演一辈子《霸王别姬》。但两人对戏剧与人生关系的理解有本质不同,段小楼深知戏非人生,程蝶衣则是人戏不分。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

段小楼在认为该成家立业之时迎娶了名妓菊仙(巩俐),致使程蝶衣认定菊仙是可耻的第三者,使段小楼做了叛徒,自此,三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇战开始随着时代风云的变迁不断升级,终酿成悲剧。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

"说的是一辈子!差一年,一个月,一天,一个时辰,都不算一辈子!"

2. 《活着》(1994),豆瓣9.2分

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

《活着》是由年代国际有限公司1994年出品的剧情片。该片改编自余华的同名小说,由张艺谋执导,葛优、巩俐等主演。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

影片以中国内战和新中国成立后历次政治运动为背景,通过男主人公福贵一生的坎坷经历,反映了一代中国人的命运。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

富少福贵(葛优)嗜赌成性,妻子家珍(巩俐)屡劝无果后带着女儿凤霞离开了他,当夜,福贵输光所有家产气死父亲,被迫靠变卖母亲首饰租间破屋过活。一年后,家珍手拉凤霞怀抱刚出世的儿子有庆回到家中,福贵痛改前非,开始靠演皮影戏过起安份守己的日子。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

但好景不常,内战时期,福贵被国民党抓去当劳工,一番辗转终回到家乡与一家人团圆后,凤霞因病变成哑巴,而在后来的大跃进运动和文化大革命中,他虽获某些小福,逆境却也一直与他如影相随。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

"人是为了活着本身而活着,而不是为了活着之外的任何事物而活着。"

3. 《无间道 無間道 (2002)》,豆瓣9.1分

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

《无间道》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片,由刘伟强、麦兆辉执导,刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等主演。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑社会的卧底,经过一场激烈的角斗,他们决心要寻回自己的故事。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

1991年,香港黑帮三合会会员刘健明(刘德华)听从老大韩琛(曾志伟)的吩咐,加入警察部队成为黑帮卧底,韩琛许诺刘健明会帮其在七年后晋升为见习督察。1992年,警察训练学校优秀学员陈永仁(梁朝伟)被上级要求深入到三合会做卧底,终极目标是成为韩琛身边的红人。2002年,两人都不负重望,也都身背重压,刘健明渐想成为一个真正的好人,陈永仁则盼着尽快回归警察身份。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

重案组从陈永仁手中获悉一批毒品交易情报,锁紧目标人物韩琛,没料情报被刘健明泄出,双方行动均告失败。但此事将双方均有卧底的事实暴露,引发双方高层清除内鬼的决心。命运迥异又相似的刘健明和陈永仁开始在无间道的旅程中接受严峻考验。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

"对不起,我是警察。"

4. 《饮食男女 飲食男女》 (1994),豆瓣9.1分

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

《饮食男女》是由李安执导,郎雄、吴倩莲、杨贵媚、王渝文主演的剧情片,于1994年8月3日在美国上映。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

该片讲述了妻子去世多年的老朱和三个女儿在家庭生活中的观念冲突和各自的情感故事。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

台湾中国菜硕果仅存的大师老朱(郎雄)退休后,渐尝老年生活的诸多尴尬:每周日费心做出的一桌丰盛菜肴,并无将三个女儿(杨贵媚、吴倩莲、王渝文)齐齐拉到饭桌的吸引力,已经长大成人的她们,心里藏了许多比陪父亲吃饭更重要的事;多年老友的突然离世,令他在友情这块也有了缺口;而对厨师来讲最重要的味觉的丧失,则将其彻底推到人生的低谷。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

三个女儿虽各忙各事,却也操心着老朱的晚年生活,计划着为其找个老伴,但她们没料到老朱早已悄无声息地谈起了"黄昏恋"。吃惊过后,老朱最看重的继承了他做菜天赋的二女儿家倩因为自身的生活经历,对父亲、她与父亲的关系有了新的认识,而对老朱来讲更大的惊喜,还在后面。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

"人生不能像做菜,把所有的料都准备好了才下锅。"

5. 《我不是药神》(2018),豆瓣9.0分

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

《我不是药神》是由文牧野执导,宁浩、徐峥共同监制的剧情片,徐峥、周一围、王传君、谭卓、章宇、杨新鸣等主演。该片于2018年7月5日在中国上映。本片改编自慢粒白血病患者陆勇代购抗癌药的真实事迹。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

普通中年男子程勇(徐峥 饰)经营着一家保健品店,失意又失婚。不速之客吕受益(王传君 饰)的到来,让他开辟了一条去印度买药做"代购"的新事业,虽然困难重重,但他在这条"买药之路"上发现了商机,一发不可收拾地做起了治疗慢粒白血病的印度仿制药独家代理商。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

赚钱的同时,他也认识了几个病患及家属,为救女儿被迫做舞女的思慧(谭卓 饰)、说一口流利"神父腔"英语的刘牧师(杨新鸣 饰),以及脾气暴烈的"黄毛"(章宇 饰),几个人合伙做起了生意,利润倍增的同时也危机四伏。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

程勇昔日的小舅子曹警官(周一围 饰)奉命调查仿制药的源头,假药贩子张长林(王砚辉 饰)和瑞士正牌医药代表(李乃文 饰)也对其虎视眈眈,生意逐渐变成了一场关于救赎的拉锯战。

豆瓣上评分最高的五部华语电影,《无间道》第三,第一实至名归!

"这世上只有一种病,穷病,这病你治不过来的。"

不知道大家看过几部呢?是否被电影中的故事所折服?欢迎大家在文末留言。

明星资讯上一条:红颜易老,18位港台老电影中的“侠女”,你能一眼认出吗?

明星资讯下一条:现场 | 2019戛纳电影节,已经繁荣到要近亲厮杀了吗?

相关明星

  • 他真的惨!爸爸通缉犯妈妈玩诈骗,娶豪门千金却又撕到离婚

    “美作”吴建豪和豪门妻子石贞善的狗血婚姻大戏又双叒叕更新了,不出意外的话,这次应该就是这出连续剧的ending了吧。 据台媒爆料,石贞善承认已经和吴建豪签署离婚协议,但对于细节不愿多谈。 刚刷到这条新闻的时候,评论里不少吃瓜群众一脸懵逼,这对不是早就爆出离婚消息了吗,这咋又是新闻了难道自己穿越了? 八八把消息仔细看了又看,终于弄明白情况是酱纸滴: 这对被爆离婚已经好多次,最近一次是去年六月。不过呢当时只是“决定离婚”,因为他俩常上演跌宕起伏峰回路转的剧情,所以媒体猜测,或许还会有变数呢? 而昨天女方终于亲口确认,离婚已办完,双方正式恢复单身啦! 从恋爱时就分分合合、婚后五年大多数时间在互撕中度过,如今终于离婚,吴建豪和石贞善这对抓马夫妇为大家带来的瓜的确是数不胜数。 因为他们的故事还是满精彩滴,虽然以前八过,但在这出长达十多年的连续剧正式完结之际,还是值得带大家一起重温一下~~ ——我是大小爱撕的分割线—— 这出漫长的连续剧,最早可以追索到2007年。 当时吴建豪跟石贞善短暂恋爱后分手,他表示自己开始信教,向上帝许愿禁欲一年。一年期到了之后,他也并没有解禁,还说希望未来的女朋友也能跟自己一起禁欲。 09年吴建豪和应采儿等几个艺人上《康熙来了》,也谈到这件事。吴建豪说禁欲让他感到前所未有的快乐,因此打算一直禁欲到结婚。 当时应采儿的表情是这样的~~ 吴建豪隆而重之地戴上了守贞戒,还做了“God is better than sex”的T恤。 结果呢,才上完康熙没多久,他就和石贞善出双入对袅。那段时间,从石贞善朋友po到社交媒体上的照片,可以看到吴建豪和石贞善的大批夜店照。 房祖名也跟他们一起嗨,玩得那是相当豪放。 吴建豪跟石贞善这对旧爱,就这样在他的“禁欲期“重燃爱火。 分分合合倒也没什么,只是八卦群众比较无语:吴先森,你跟这样一位女友在一起夜夜笙歌,然后说你们一直没滚床单? 不管群众信不信,吴建豪一直戴着守贞戒,直到2013年两人婚礼前才脱下来。 石贞善出身新加坡豪门,老爸是棕榈油大亨,家财万贯。当年94版《流星花园》红遍港台东南亚,因此吴建豪在新加坡人眼里也算大明星惹。 吴建豪无论样貌名气还是赚钱能力都不差,但但但原生家庭一言难尽,父母亲一个因为非法吸金逃到美国被通缉,一个用他的名义诈骗。实在是个苦命地娃。 势利的台湾媒体用“攀高枝”来形容他的婚姻,还特地去查两人有没有签婚前协议:结果是,没签哦。显然台媒是在恶意暗示:吴建豪赚了! 刚结婚的时候,两个人还是非常甜蜜滴。石贞善过生日的时候,吴建豪也在微博上高调秀恩爱,称要把每一天都当作老婆的生日来对待。 轮到吴建豪过生日的时候,石贞善用钢铁侠、美国队长盾牌、雷神锤子等造型气球布置派对现场,玩得很开心。 然后结婚不到一年,两人猝不及防就开撕了! 从此两人就从甜剧档进入狗血八点档,让八卦群众眼花缭乱了。两人基本上是刚翻了脸又和好,秀完恩爱又翻脸,如此反反复复。 2014年12月底,双方在社交网站上互撕。石贞善在Instagram爆粗表示:Merry fu*kin Christmas。有人提醒她说这样的话对信仰基督教的吴建豪影响不好,她愤怒回网友:“电视上看到的吴建豪都是假的!” 还晒出了哭泣漫画 吴建豪则表示:管好你的舌头!两人吵到直接互相取关。 都撕成这样了,该不会要分吧?结果一个月没到,两人又好了:2015年1月,吴建豪晒出激情拥吻照破不和。 两人还一起去置办年货,看起来甜蜜蜜。 围观群众面面相觑:好吧,床头吵架床尾和也是常有的事,既然和好就互相好好珍惜彼此吧? 可两人和好没多久,八卦周刊曝又出猛料,说石贞善找应召男郎!报道称石贞善常和一名有“翻版张震”之称的香港富二代陈柏熹玩很开,还曾透过Ins开玩笑自称是对方“未来的老婆”。 对不起先歪个楼,说陈柏熹是翻版张震的朋友请站出来,这已经是越级碰瓷了好吗! 陈柏熹很快出来回应,说:“又是我?!不是事实谢谢关心!跟石小姐是朋友,就是那么简单。友情永固。朋友之间的事情在心情!希望没有制造太多麻烦,也有跟石小姐通话,笑话一单!” 好吧,“应召男郎”事件看起来是个乌龙。在陈柏熹回应之后,石贞善也出来表示,哪有什么婚变啊,和老公感情好着在呢。 可是,“感情好着呢”这句话才说完五个月,两口子又开撕了! 石贞善2015年7月在ins发长篇英文公开信,狂骂吴建豪不切实际、把自己排除在外,很自私等等。 吴建豪不久后也回应:如果大家相亲相爱有多好。 吃瓜群众都看得累了。你俩吵就吵,撕就撕,一吵架了就互相取关,和好了再关回来,幼稚不幼稚啊…… 2015年7月两口子一番互撕后,10月石贞善贴出巴黎时装周聚会照。照片中没有吴建豪,她却坐在一个男人的大腿上~~ 八卦群众定睛一看,这不是王阳明表弟王怡凯嘛!王怡凯也是个富二代,吴建豪石贞善婚前短暂分手期间,他曾被传是介入两人感情的“小三”。 王阳明曾以“劈腿劈出个太平洋”而闻名八卦江湖,表弟为人如何大家并不熟知,不过石贞善吴建豪结婚时,这位表弟也参加了婚礼。 这次吵架又“坐大腿”,之后,两人许久没有出现在对方po出的照片中了,连生日也完全不见另一半的踪影。 以为这样公开大撕之后,他们的婚姻应该走不下去了吧?可到了2016年,吴建豪又跑出来接受采访,大夸老婆好厉害,把自创品牌做得很棒blablabla。 围观群众的心情真是...... 在这之后,两人终于不再幼稚的互相取关,吵个架闹到全网皆知。可是呢,两人貌合神离的蛛丝马迹不断,比如老婆表哥结婚,吴建豪明明有时间却不去,在台北街头开着宾利散心。 大吵小闹不断的几年里,两人被传离婚好几次,直到去年6月终于有了确切消息:石贞善通过律师发言,说吴建豪给她连寄了两封离婚协议书之后,她决定结束这段婚姻。 这对堪称史上最爱撕的夫妻,到决定离婚时却只剩下石贞善单方不甘心地撕个不停。 女方密友出来大爆料,指控吴建豪婚前就有过劈腿行为,婚后又跟其他女生保持暧昧,历数“五大罪状”,表示离婚都是他的错。 让吃瓜群众愕然的是,连吵架不认错都能算成一条罪状? 面对各种数落爆料,始终保持沉默的吴建豪,让人感到他对这段婚姻是真的死心了。 ——我是两颗圣诞树的分割线—— 现在回头看看吴建豪和石贞善的婚姻,两人从“天生一对”走到互撕离婚,其实有很多方面的原因。 当初吴建豪和石贞善结婚的时候,两个人从外型上还是很配的。嗯,很少能够找到两棵这么像的圣诞树! 项链配饰都一定要粗!壕!夸张!好多层! 艳丽服装穿起来,彩色墨镜戴起来~~ 如果穿素色衣裳时,也一定要有张扬的装饰品,比如夸张大羽毛! 奢华大皮草! 不得不说,陈凯歌 在《道士下山》里给吴建豪设计这样的发型,还真是了解他的style…… 而石贞善呢,也跟吴建豪是一个风格滴。她做艺人是不怎么成功,曾经改艺名到台湾拍过电视剧但并没有水花,此后就一直走网红路线,各种晒照。 主打当然是从头到脚的各种奢侈品。比如限量版名表啦, 包包外套啦,超夸张的鞋子啦,bling bling的裤子啦,还有恨不得每一寸肌肤都堆满大牌饰品的手~~ 石贞善还晒过新加坡的豪宅, 这屋子如果拿来拍小时代,简直不能更合适! 翻了几页她的微博,给人的感觉就是两个字: 有钱有颜是事实,但自吹31岁看起来像十几岁,就还……挺自我陶醉的。 在被石贞善的大金链子亮瞎眼的同时,八八想起来,吴建豪前后两任女友,家境上可以说是两个极端啊! 2013年石贞善嫁给吴建豪时,被台湾媒体封了个“百亿新娘”的称号。百亿的单位是台币,折算成人民币,大概是20亿身家吧。按吴建豪的说法,岳家是做棕榈油生意的。 而在石贞善之前,吴建豪公开承认过的女友只有徐若瑄 一个。 虽然他17岁就跟人滚了床单,但他尴尬表示那并不是女友。吴建豪和徐若瑄据传是一见钟情,02年吴建豪邀请徐若瑄为自己的新专辑写了两首歌词,两人一起工作,感情升温。 03年徐若瑄在专辑发布会上说计划06年结婚生子,当晚就和吴建豪相约吃火锅,被认为是承认恋情。 因为此前传说周杰伦也追求徐若瑄,媒体纷纷就以《吴建豪胜出周杰伦出局》为标题来报道这一新闻。 徐若瑄家境贫穷,记忆中从小搬了30多次家,每次都是租房住。她早早出道养家,在初期演艺生涯不顺时还送盒饭挣钱。成名后全家人的生活更由她一肩扛起。 徐若瑄比吴建豪大三岁,所以在两人恋爱时一心想要结婚。可惜,吴建豪那时还没玩够。 分合数次后,05年两人终于黯然分手。但分手后仍是朋友,08年吴建豪生日时徐若瑄大s都参加了他的生日趴。 多年后,徐若瑄还遗憾29岁时没生孩子,那就是她和吴建豪恋爱期间。而吴建豪朋友曾透露,徐若瑄养家担子太重,是吴建豪不敢和她结婚的原因之一。 吴建豪在美国长大,虽然不算穷孩子,但家家有本难念的经。老爸因经非法吸金被通缉,逃亡海外20年,挨到2009年通缉期满才大摇大摆回台湾。 老妈和继父前几年打着吴建豪的招牌开公司,被告欺诈。自己家里已经有不少让人心累的问题,也难怪他不敢再娶个家庭负担重的女友。 多年过后,徐若瑄终于嫁为人妇,历经千辛万苦终于生下孩子。 吃瓜群众正想恭喜她找到迟来的幸福,富商老公却又传出遭遇经营危机背上巨债。徐若瑄陪夫苦熬两年,终于危机解除苦尽甘来,也是不容易了。 而吴建豪风流浪荡,到了想要孩子的年纪,也找到白富美女友结婚。 他甚至放话说想要六个小孩,结果两人孩子没生成,却互相开撕成了大家眼中的笑话,闹到现在离婚也没能好聚好散的地步,真是让人唏嘘啊。 两个加起来快70岁的成年人,却表现得像两个孩子,把婚姻活成了反面教材。其实八八相信这两位当初是相爱的,只是恋爱时玩得合拍,跟结婚过日子是两码事。 吴建豪的感情路就像一本书:《穷女友、富女友》。当年他如果娶了穷女友徐若瑄,经济上或许会鸭梨山大,但他应该早已如愿当上爸爸。 和富女友石贞善结婚,吴建豪未必是贪图女方的家财,起码石家没有指责过他在金钱上伸过手,但他经济上肯定不会有压力。谁想到不用操心钱的事,却依然过不好日子。 不管娶富女友还是穷女友,两个独立的个体到一起生活,哪有不出现问题的呢?情商高的夫妻,会将大事化小。情商低外加表演型人格的夫妻,却会一再把小事化大,最后只能耗光那些珍贵的爱,让人一声叹息啊。 编辑助理:小楼

    2019-02-23
  • 16年过去了,为什么我们还在怀念张国荣?

    众所周知,张国荣的一生是个传奇。2003年4月1日,张国荣从香港东方文化酒店24层跳下,结束了46载的人生漫游。也是这一跃,巨星陨落。张国荣自幼家境优渥,父亲是“洋服大王”张活海,13岁就被送往英国留学。本是翩翩贵公子,却赶上父亲中风,家道中落,时装设计在读的他中断学业返港,打零工摆地摊过活。1977年,他在佣人六姐的支援下拿20块钱参加“亚洲业余歌手大赛”,5块钱报名费,省下的钱用来打车,不出意外夺得了亚军。进入演艺圈26年后,他成为顶级偶像,出演了19部电视剧、拍了61部电影、开了300多场演唱会。纵然他是”天生之表演者“,可天才的第一声啼哭是一首诗,后来他曾在演唱会上调侃刚出道时自己唱歌就是鸡仔声,瓜瓜声。正如香港人爱说的,就算是张国荣也要在演艺圈熬十年。刚出道时的他一登台就被嘘,扔出去的海军帽被扔回来,在电影院怕自己的角色不讨好还会带头为自己鼓掌。恰巧那时又是香港演艺圈的黄金时代,人才辈出,歌坛不乏陈百强谭咏麟等大神,所以张国荣想出头光靠运气还不够。要么忍了这口气,把歌唱完立马走,要么就爆粗口去争执,他选择了前者。77年出道,83年才凭借《风继续吹》成名,到84年《monica》的劲歌热舞,一步一步奠定了他的歌坛地位。到后来,全港人都爱他。有多爱呢?即使在他离世7年后,香港电台做过一个“香港人最爱香港的理由”大调查,排在第一位的理由是:有张国荣。也是在2010年,风继续吹,他还入选了美国CNN的“过去50年里全球最知名的20位歌手/乐团”。1989年时,如日中天的张国荣宣布告别乐坛为他传奇的一生添了一个注脚。在红馆连开33场演唱会,这系列演唱会被誉为香港最经典的演唱会之一。彼时的他已不是被喝倒彩的小歌手,而是一举一动都点燃舞台的巨星,在台上对歌迷说谢谢你们来看我,我很满足。很多人将他的告别歌坛解读为孤独求败,因为当时的张国荣已经拿遍了音乐类的奖项,想要寻求更多的突破,也是为了给更多新人机会。但仅仅是这些荣誉,还不足以成就一个传奇,就在告别演唱会之后不久,张国荣深入影视领域。之前他已经和王祖贤主演了《倩女幽魂》、随后他陆续和梁朝伟拍摄了墨镜王的《阿飞正传》、和发哥拍了吴宇森的《纵横四海》、出演了好友李碧华的《胭脂扣》……部部都足以称为上乘之作,尤其是93年《霸王别姬》,堪称中国影史的巅峰之作,还曾入围奥斯卡最佳外语片。不疯魔不成活,为了程蝶衣这个角色,张国荣曾求学京剧大师,研究唱念做打身形眼法,对角色的理解也真正到了通透的地步。在2002年香港中文大学的演讲中,张国荣他分析程蝶衣这个角色,他说蝶衣曾经那么芳华绝代又颠倒众生过。影片的最后,蝶衣年华老去,不返当年,然而与此同去的,还有他与师哥的一段感情。程蝶衣和段小楼在时代的浪潮中浮沉,后来“虞姬”台上自刎,而“霸王”喊了一句这个“女子”在现实生活里的小名,而后脸上浮现一抹充满悬疑的笑,一切就此打住。最厉害的是,在他演过的那些角色中,观众仿佛都能跳过角色看到不同的张国荣。《倩女幽魂》中宁采臣的清澈纯良、《胭脂扣》里的十二少的温存风流、《纵横四海》阿杰的不可一世,尤其是那句“我是通天大盗,看明天的报纸吧”,简直行走的少女心狙击器。还有《阿飞正传》中旭仔的的那支舞蹈,更是步步跳在了观众的心尖上。按照现在的眼光来看,这支无脚鸟人设不讨喜,是十足的大猪蹄子,但是挡不住张国荣清澈的眼睛,放到现在也有不少迷妹举手喊着我可以。他芳华绝代又保持着少年气,40岁的时候还是一副少年模样,这也是另一种传奇。1998年,刚出道才17岁的全智贤去采访张国荣,拿着玫瑰花出场害羞的几次NG。当时全智贤请爱豆从“哥哥”、“叔叔”、“亲爱的”中挑一个称呼,他选了叔叔这个称呼,当时他已经42岁了。如果仅仅是唱歌和演戏上的成就,张国荣还不足以成为传奇。他为人大方而且体贴,明明是翩翩世俗佳公子,同时也和世俗很近。刚入行的时候,丽的电视给他开1000的工资,他敢拿出500租房,用半年薪水装修,他享受物质,同时也并不太看重名利。胡军拍《蓝宇》之后,张国荣很喜欢他演的捍东一角,两人在一起出席活动,见胡军喜欢他手里的拍立得便立马送,还让助理买了10盒底片。演艺事业上他更是不断提携新人,黎明张卫健古巨基古天乐张柏芝林志玲……现在演艺圈一批中流砥柱的艺人都受过他的照拂。黄百鸣曾说张国荣是唯一一位肯放低自己来提升后辈的艺人。在公益上更是尽心尽力,生前最后一次公开活动便是一场慈善演唱会的启动仪式。或许是自小受的熏陶,他对服装有着极高的品位,演唱会服装都是自己选的。后期更是不断挑战世俗的眼光,在1997年复出歌坛的演唱会上,他参考英国歌手大卫·鲍伊,脚踏一双blingbling的红色高跟鞋演唱《红》。传奇的还有他私人感情生活,始终坚持自我,在当时的背景下,他可以选择隐藏从而保护自己免于非议,但是他依旧选择与伴侣携手同行,昂首阔步,我行我素。也是在演唱会上,面对媒体的不实报道,他更是怒对不实报道,说自己的歌并不是专门为一个人而唱,作为一个专业的歌手,站在舞台上怎么可能只对着一个人唱。如果要唱给他听的话,可以anytime都可以唱给他听。每晚临睡前都可以唱一次,每天起身亲一下也都可以唱一次,最后更是喊话记者:shut up!他注定是不一样的烟火。尤其是在最后那几年,他用实际行动挑战着保守的道德框架,为性少数人群开拓了新的空间。但是在保守的社会环境里,因为这些言行,他被口诛笔伐,遭受着非议。好多年后,狄龙拒绝翻拍《英雄本色》,“物是人非,你怎么再去找一个张国荣给我呢?”令人唏嘘。周润发回忆起他满脸宠溺,说他是完美的。李碧华也曾缅怀他,“以后人人都老了丑了,心中你永远是个万人迷,传奇中只有凄厉媚艳与深情,没有岁月痕迹。”的确,直到今天,十六年过去了人们依然怀念他。时至今日,娱乐圈仍未出现像张国荣这样兼具俊朗与妩媚的偶像,像他这样既有群众追随又可以在艺术上不断突破时代禁锢的明星。有媒体曾说直到张国荣死后多年,香港社会才慢慢追上了他当年超前的步伐。甚至出现了后张国荣现象,荣迷覆盖了更年轻一代,纵然那些出生在千禧年之后的年轻人没有来得及与张国荣有更多的交集,但是他们依旧粉上了这位万人迷,亲切的喊他哥哥。他的名字被命名为小星星,网络上与张国荣相关的话题常有常新。不久前日本的荣迷组织折千纸鹤,准备带到宝福山送给哥哥,清点之后正好1339只,恰与当年他的车牌号码339重合。十六年前,他曾在遗书中写下,我一生未做坏事,为何会这样?去世前一年,张国荣一直在和生理性抑郁症抗争,胃酸倒流破坏了嗓子,整夜的失眠。所以才有了24楼跃下,46年大梦一场。可能他只不过是用传奇的一生来告诉众人,人生是一场party,我们要继续在里面玩耍,而他只是先告辞。在这个缺乏榜样的时代,在市场、资本控制之下,艺人成了流水线操作的商品,所幸曾有张国荣这样的偶像,不为取悦旁人张扬的活着。为什么怀念他?因为每个人在他身上都能照见一部分的自己,任性的、坚韧的、玩闹的、体贴的、放浪的、妥帖的。而他又是每个人都想成为的样子,在林夕笔下他是一首词;在王家卫镜头下,他是最好的素材;在小报记者眼中,他是绝佳的八卦。听着他的歌、看着看的戏的人,不断的在他的作品和人生里,寻找自己,发现自己。他永远格格不入,所以永远闪闪发光。阅读 6

    2019-04-01
  • 这个弃婴,继承李小龙,超越成龙,隐居二十年还是华人第一演员

    国馆编辑部:尊龙这个名字最近热起来,是因为张国荣的忌日。很多人认为:中国男演员里扮女人最出彩的,一个是张国荣,另一个就是尊龙。尊龙和张国荣相比较,是因为《霸王别姬》:两个人都曾经是“程蝶衣”的候选人,最终是张国荣胜出了,成为了经典。然而大洋彼岸的尊龙,其实已经创造了一个连张国荣都达不到的辉煌。引言上个世纪八十年代。美国洛杉矶的某一个面试室,好莱坞大导演贝托鲁奇正在为自己的史诗巨片面试男主角。 第一个面试者穿好了龙袍出来,他是一个华人,但长得很像混血儿,棱角分明非常俊俏。那一瞬间,贝托鲁奇震惊了: 这种帝王气质,不正是自己要找的“末代皇帝”吗? 他不相信自己的好运气,第一次面试就选中满意的人。于是还是开始了全球巡回选角。 选了九个月,全世界转了一圈,始终没有第一个面试者合适。 那就是他吧。 这一个人,就是尊龙。尊龙是谁? 尊龙是美籍华人,演完了贝托鲁奇的《末代皇帝》,成为了在全球炙手可热的华人巨星。当时有评论说,李小龙之后,继承他作为华人代表在好莱坞立足的,就是尊龙了。 那是上个世纪的八、九十年代,在世界影坛立稳脚跟相当不容易。可以说,他的成就至今没有一个中国演员超越过。 现在的中国人,对于他已经很陌生了。 为什么? 这一切,其实都是他的选择。尊龙的英文名叫John Lone。Lone,在中文中代表“龙”,在英文中,代表的却是“孤独”。如果你知道他的来时路,你一定会理解他现在的人生。因为一切故事的结尾,其实都写在开头了。01 /上海母亲/尊龙从来没见过他的父母,因为他一出生就被人抛弃在竹篮里,放在香港的救助机构等人领养。 在他身上,只有一张写着他名字的卡片:吴国良。 《霸王别姬》里的程蝶衣也是被父母抛弃,但最起码也见过自己的母亲,和亲身母亲生活过几年。 而吴国良从来没有这样的运气。 最后一位操着上海口音的老太太,把他抱走了。不是因为她和这个孩子有缘,只是因为当时收养孩子是有政府补贴的。 从出生第一天开始,吴国良就只是被人利用的物件。上海老太太没有赚钱能力,对他很不好,动不动就打骂,也不能让他吃饱穿暖,吴国良连续几年吃着酱油拌饭,因此发育不良,身高也长不起来,瘦不拉几的。 街上的小朋友都取笑他是野孩子。 吴国良脾气犟,往往一拳就抡过去,和他们扭打起来。 打架免不了见红,其他孩子都有家长给他们处理伤口,老太太是不会干这种事的,他只能找街边的裁缝帮忙缝一下伤口。 老太太终于撑不住了,有一次把他带到一个巴士站,叫他自己随便上一辆车。 意思已经很明确了: 养不起你,你自己去个什么地方活下去吧。 吴国良没有上车,站在那里,用怨恨的眼神看着老太太远去的身影。 老太太三步一回头,看着这孩子:怎么还没走。 两个人对视了几秒钟,老太太走回来,拉着他的手回家了。 多年以后,有人问:成为大明星的尊龙,最重要的事是什么? 尊龙回答:不是我的电影,不是我的财富,而是我还可以为那位收养我的女士流泪。02 /我不知道自己已经长大/老太太没钱让尊龙去读书,只能放任他自己到处浪。 他们住的地方旁边是一个茶馆,吴国良喜欢跑到那里,看黑白电视机里的电影。 那些今天看来粗糙的五毛特效、缓慢的打斗场面,对于一个小孩子都极具吸引力。 他开始想:有朝一日当个演员也挺不错的。 身体因为贫困被禁锢了,想象力却因看电视而自由飞翔。 他会跳上那些堆得高高的垃圾袋,以此作为舞台,在上面做各种动作,想象自己过着电影故事里的生活。 老太太看到之后,就和别人商量:“这孩子长得也不错,又喜欢蹦蹦跳跳,就送他去戏班吧,反正不用交钱还管吃饭、管读书,还能学到一技之长。”他跟的是京剧名伶粉菊花,在她开设的春秋戏剧学院里学艺。 学艺很辛苦:每天七点孩子们都要练功,压腿、倒立、吊嗓、耍刀弄枪,从早到晚日复一日,根本没有休息的时候。 成名后的尊龙说: “感谢那段不知道是为了什么的艰苦岁月,为我做演员打下了基本功。也感谢那位收养我的老太太,毕竟她没有送我去洗碗什么的,浪费时间。”别的人生日有小小的庆祝,吴国良连自己出生日期都不知道,从来都不过生日。 他说:“我的时间观念和别人不一样。我从来没有时间流逝的感觉,也不在乎时间的感觉。” 不觉得时间在流逝的人有一样好处:他永远也不会老。03 /六根五蕴,尽为我用/吴国良很希望自己能够成为在舞台上表演的人。 17岁的时候,他得到了一个美国家庭的资助,去了洛杉矶读书、学戏。 他先是在一所语言学校学英语,和一群新移民挤在一块。但是他学的特别快,没学多久就能和外国人流利对答。“像我们学京剧一样,我们不仅是通过嘴巴去说,我们还通过眼睛去看、用耳朵去听,用全身心去感受。” 这种沉浸式学习,用自己的六根五蕴完全放开去感受陌生的东西,你往往学新东西很快。 不仅是学语言,他还在加州南部圣安娜社区学院学表演、舞蹈、默剧和武术。由于有京剧功底,他很快就上手了。 他开始得到一些小小的机会在舞台、电影上表演: 1974年,在最早的《金刚》系列里担任一个跑龙套的理发男孩;过后,在肥皂剧里饰演一些没有对白的小角色。 都说一个真正演员的诞生,不在电视机里,也不在大银幕上,而是在真实的舞台上。80年代早期,尊龙终于有机会在舞台上发光发热。他参演了岩松信导演、黄哲伦编剧的几部舞台剧。 黄哲伦本身也是华裔,写的剧本聚焦在中国人与美国社群的冲突与融合;尊龙来自中国,成长环境充满坎坷挫折,正好表现了黄哲伦剧本中的精神。 凭借精湛的演技,尊龙拿到了美国外百老汇的最高荣誉——喜剧奥比奖最佳男主角。 那是美国戏剧界最顶尖级的奖项。如果我查的资料没错的话,尊龙,应该是第一位华人获得此奖。 说到这里,可以带出一些总结性的评价: 以尊龙的颜值,如果放在今天,完全是一个小鲜肉的水平。但是今天的小鲜肉,有哪一位达到了尊龙的成就? 暂时一个都没有,也很难看到有一个有潜力的。 都说戏剧舞台是最磨练演技的地方,但是今天的小鲜肉都奔着钱去,谁还有这份心沉浸在舞台中,慢慢修炼自己的内功?04/我不做过去的自己/尊龙修炼出来的内功,终有一天派上了用场。 在舞台上的闪亮表现,让他得到了著名经纪人黄玉美的青睐。尊龙得到了第一个主角角色—— 《冰人四万年》里不会说话的原始人。 在今天看来,这算是一个毁人设的角色,但是尊龙完成得相当出色——这个孤独,不说话,喜欢手舞足蹈的野人,不就是年轻时候的他吗?哪怕是已经到了美国、开始成名的他,也逃不出孤独的宿命—— 1972年,尊龙尝试和一个美国女孩结婚,五年以后这段婚姻却黯然收场了。 至今都没有人能说出原因。也许孤独内向惯了的人,无论与谁在一起生活,都不过是苟且而已。 既然在现实中脱不出孤独的困境,那就到电影中去发泄吧。 尊龙接戏,不在乎大制作、大投资,但一定是与过去的角色完全不一样的,他才肯接。 在《冰人四万年》以后,他接下了《龙年》,饰演一个黑帮老大,得到了美国金球奖最佳男配角提名。一年以后,吴宇森才拍出了《英雄本色》,周润发开始叱咤华人影坛。而尊龙,早早就坐上上世界影坛顶级明星行列。 1987年,他接下了《末代皇帝》。爱新觉罗溥仪,这位一出生就成为“全世界最孤独少年”的皇帝,几乎只能待在紫禁城里、连母亲死亡也不能去送别。 溥仪,俨然是八十年前的尊龙。 难怪尊龙一穿上戏服,导演贝托鲁奇就惊为天人。 那是西方世界第一次为一个东方男性面孔倾倒。 影片一出,风靡全世界。尊龙拿下了美国金球奖最佳男主角提名。迄今为止,还没有一个华人能够达到提名两次金球奖的程度。连成龙叱咤好莱坞,都要在整整十年以后。 永远不重复自己的尊龙,成为了不可重复的那一个。05/不疯魔,不成活/外人看来,尊龙最大的遗憾,也许就是错过了《霸王别姬》的“程蝶衣”。 可能是因为和尊龙一起拍过《末代皇帝》,陈凯歌希望用尊龙做程蝶衣。但是编剧、执行导演、镜头等人都投票选了张国荣。 程蝶衣,终于变成了张国荣的程蝶衣。尊龙落选的真正原因,有很多种说法。 最可靠的说法,我觉得是这样的: 1991年,制片人徐枫先确定了尊龙饰演的程蝶衣,及后在戛纳电影节看到了张国荣,觉得张国荣的脸相更加女性化,于是想换掉尊龙。 恰好这时候尊龙提出了自己的参演要求,比如最著名的关于“狗”的谣传: 尊龙提出自己来北京拍电影可以,但要连同他的狗一起送过来,而且狗也要坐头等舱。 气得陈凯歌直发抖,制片方恰好找到理由换人。谣言绘声绘色,但熟悉尊龙的人,都知道这位像君子一样的演员,温文尔雅吃苦耐劳,怎么会提出这样的要求呢? 尊龙并没有理会这些谣言,也从来没有辟谣。 这是他的性格。 不管怎样,最后他还是辞演了《霸王别姬》。 但是,失去的东西,他总能找回来。几乎同一时间,他接演了与“程蝶衣”类似的角色—— 《蝴蝶君》里的宋丽玲。宋丽玲原本是个男人,专攻京剧女旦,和程蝶衣一样,雌雄难辨。为了套取情报,索性假扮女性,让一个法国外交官深陷对她的爱而不能自拔。 看看尊龙的女装扮相,你会发现,他真的是华语世界唯一一个能比肩张国荣的人了——不要说什么“时不再来”这种话。对于真正的艺术家,时间永远都在他们那一边。 不疯魔不成活,那个能让他疯魔的角色,哪怕三世轮回,也会回到他的身边。06/哲学家皇帝/尊龙对剧本很挑,90年代以后,基本上没什么剧本入他的眼,所以他在影坛上销声匿迹了,几近隐居状态。 他也曾经说过:如果为了名利,为了大房子,为了万人瞩目,劝你不要进演艺圈。某种程度上来说,演艺是私底下冷暖自知的事,只不过有时恰好你碰上了讨喜的角色,一下子成名了而已。如果你为了名声来,那你就是本末倒置了。 对于辞演《霸王别姬》,他说:“那时候他们雇我的钱超过一千万,他付我那么多钱我都可以离开,所以钱不是我最看重的。”你说他会不会因为辞演《霸王别姬》而后悔? 我觉得肯定不会。 回到开头那一个问题: 80、90年代的尊龙,名声如日中天,后来由于自身的坚持,不乱接戏,名声反而大不如前了,他会感到落寞吗? 我的回答是: 不会。 因为一个习惯孤独的人,外界是不能再增加他的一分孤独了。尊龙曾经说: “我不认为我是在中国的现实环境中长大的。我学京剧,学的是古人的方法论。” 古人的方法论,是指中国人的情义抉择、善恶取舍,现实中国都很难见到了。 尊龙没有学现实中国人的势利与刻薄,而是沉浸在古人的温柔敦厚里。 那是一个理想的境界。 处于半退休状态的尊龙,养了两条狗,没事就和狗外出散步。他还领养了两棵千年古树,把它们当做祖父祖母。 “每次一见到他们,总会泪流满面。” 天人合一,物我同在。 难怪看过《末代皇帝》尊龙饰演的溥仪后,有评论家说: 尊龙是演艺界里的“哲学家皇帝”。 也就是哲人王。 红过周润发、比成龙还牛有什么用,能够在内心成就哲学的境界、忘乎功利得失,才是真正能够自作主宰的“王”。孤独是庸俗者的毒药,却是孤独者的幸运。 /今日作者/图片来源于网络,版权归原作者所有本文由国馆原创,转载请注明

    2019-04-16
  • “嫁给汪峰的章子怡,这次终于输了?”

    章子怡40年的人生,其实很像放大了的普通人的一生:战战兢兢的少年,意气风发的中年,知了天命的老年,从心所欲的晚年。时至今日,我们好像终于看懂了章子怡的野心:爱想爱的人,做想做的事,说想说的话,成为想成为的人。 20年前,张纪中准备拍电视剧《笑傲江湖》,他找到章子怡,想让她演岳灵珊,片酬200万。 那时章子怡刚拍完《我的父亲母亲》,是影坛崭新的新秀,还很穷,200万对她绝对是笔巨款。 她很心动,跑去问张艺谋意见。 张艺谋果断否决:你有潜力,想出大名,只许拍电影,不许拍电视剧,不要让蝇头小利毁了前途。 从此,章子怡18年没拍过电视剧。 而她的星路,也如张艺谋所预期那样,一路飘红,红到没朋友。 她成了最具国际影响力的华人女星,号称国际章。 她是史上首个集齐“百花奖、华表奖、金鸡奖、金像奖、金马奖”的大满贯女演员,空前绝后。 她合作的导演全是顶尖的:张艺谋、李安、王家卫、冯小刚、徐克、陈凯歌…… 这么下去,她妥妥就是被供在神坛受万人膜拜的绝世女神了。 然而。 这几年,她忽然像变了个人。 拍电视剧,参加综艺节目,嫁了黑料缠身的摇滚歌手,生了孩子,变身晒娃狂魔…… 在新一季《妻子的浪漫旅行》里,她和汪峰秀恩爱秀得腻死人。 大家惊呼:这还是国际章吗? 还有人大喊:嫁给汪峰的章子怡,这次终于输了…… 那个高冷孤傲的国际章,彻底坍塌了。 当然。她不是突然“堕落”的。 一切有迹可循。 40岁的章子怡,人生很清晰地分为四个阶段:恐惧期,野心期,坠落期,享乐期。 恐惧期 章子怡从小个子矮,身体弱,妈妈就送她去舞蹈学校强身健体。 她不是跳舞的料,身体硬,韧性差,横跨、劈叉、下腰,样样不行。不像别的同学,嗖一下身体就能展开,小燕子一样。 她对舞蹈也一无所知,不像舞蹈世家出身的同学,什么都懂,讲起来头头是道。 当时11岁的章子怡心里悬着一块大石头:舞蹈学校第一年是试用,如果两门功课成绩是中等,就要被退回去。 被退回去太没面子了,她特别害怕。 可以想象那种处境:你什么都不懂,又什么都不行,但你又必须得行,没有退路。 章子怡的人生,在那时就埋下了恐惧的底色。 那时日常练功已经很苦,早上5点开始,晚上11点收工。 而章子怡还要在收工后偷偷跑去舞蹈室,也不敢开灯,就一个人在黑暗里继续苦练。 甚至,晚上睡觉她一整夜都偷偷把腿压在墙上,练韧劲。 13岁,她实在受不了,逃跑了。两天,她躲在学校的草丛里哭。 学校找不到她,很紧张,报了警。 她妈也吓坏了。但找到她后,还是抱着她说,咱在坚持坚持吧。 就这样在舞蹈学校苦熬了6年,章子怡毕业了,成绩平平。 老师对她的评价是:很刻苦,但条件确实一般。 可见人选错领域是多糟糕的事。 你再漂亮再聪明再心高气傲,下不去腰就是下不去腰,转不了圈就是转不了圈,跳不过别人就是跳不过别人,在这个标准下,你永远都在被打击被否定被轻慢,再努力也改变不了局面。 就像学校里那些头脑不灵光偏偏上进心又很强的孩子,别人上课一听就会,但你就是听不懂,要付出比别人多八倍的精力,才能勉强维持在中等水平。 这种伴随着“我很差”长大的孩子,往往会非常自卑,恐惧,没有安全感。 而这恐惧可能摧毁一个人,也可能成就一个人。 看你有没有心气和韧劲。 换句话说,就看你服不服。 服了,承认我是真差,俯首称臣,窝囊一辈子。 不服,我就不信我不行,拼了命也要活出个样来。 章子怡显然是后者。 17岁,她考上了中央戏剧学院。本以为终于可以告别跳舞,重获新生了,却没想到,表演更难搞。 才出龙潭又入虎穴。 她考上的中戏96级表演系,号称史上最牛明星班,20个同学里,除了章子怡,还有刘烨、袁泉、胡静、梅婷、秦海璐等明日大咖。 梅婷成名早,当时已经很红。 胡静、袁泉都是顶级美人。 论外貌,论才华,论表演功底,当时的章子怡都毫不起眼。 更可怕的是,进了表演专业,还要再筛一遍,表演不过关的要被劝退或者转专业。 第一年,20个人被筛走了4个。本来是6个,还有两个就是章子怡和刘烨。 刘烨说,当时他和章子怡年龄都小,生活体验也少,挨批最多。那时流行演恋人,他曾特地跑到北京什刹海,包条小船划到湖里去看别人怎么谈恋爱,然后回来和章子怡演一对破镜重圆的离婚夫妻。 “子怡当时的台词是‘你怕什么’,我的台词是‘我怕真的失去你’。老师看乐了,说,‘这是演戏吗,不是小孩玩泥巴过家家吗。’全班同学哄堂大笑。”“整个大一,我和章子怡交过的作业就没合格过。当时老师说,你俩搭一块儿演个小品,要是还不合格,你俩就退学吧。” 俩人急得要命,请一个师兄吃饭,让他帮忙写剧本,章子怡边吃边哭,刘烨也哭,师兄看他们可怜,勉为其难写了一个,俩人排了一天,过了。 章子怡回忆起那段时光,只有四个字:太可怕了。 她怕舞台,站在台上,会哭,会发抖。 她怕表演,每次班上表演,不到最后关头她绝不上场。 她特别放不开,害怕当众哭当众笑,表演时完全进入不了状态。 她特别想退学,每次周末返校时看到中央戏剧学院的牌子,都痛苦得想哭。 这感觉,和当年学跳舞时如出一辙。 19岁之前的章子怡,就这样淹没在漫无边际的痛苦和恐惧里。 野心期 章子怡大一时,偷偷接了个榨菜厂的广告。 她自己化好妆带着衣服去,在一个小公园的小角落,连蹦带跳演一个快乐小女孩,一天拍完,500块。 导演、厂商、章子怡,三方都很满意。 但班主任常莉知道了,非常生气,把章子怡骂得狗血淋头,还当作反面教材在系里批评了很久。 章子怡、袁泉和班主任常莉 常莉严肃告诉学生们:以后不是好导演、好剧本、好摄影的专业队伍,谁都不许去。 那谁是好导演呢,常莉说了三个名字:谢晋、谢铁骊、张艺谋。 这么说着,张艺谋就来了。 1998年,张艺谋筹拍电影《我的父亲母亲》,去中戏选女一号。 大二的章子怡迎来了她人生第一次也是最大一次幸运:酷似巩俐的她,被选中了。 很久以后她跟腾讯记者说:这是一件天大的事情。当年张艺谋在我们心里,是神一样的存在。 被神眷顾,19岁的章子怡万分欣喜,也无比珍惜。 这是一部农村题材的电影,需要演员提前体验生活。 章子怡二话不说就去了。住在农民家里,起早贪黑干农活,喂猪、跳水、生炉子、挖土豆…… 据说那家主人跟村里人吹了很长时间,说“我们家有个城里的保姆”。(估计后来吹得更得意了,那保姆是章子怡啊) 电影拍摄顺利。初出茅庐的章子怡令人满意。 影片里有一句旁白: 父亲对我说过,他第一次到母亲家吃饭时,母亲站在门口迎他,他记得母亲扶着门框站在门口的样子,就像一幅画,他说很多年都忘不了这幅画。 而这个电影画面,也成了现实中的经典,到现在还常常出现。 1999年,电影上映,穿着粉棉袄、扎着绿头绳的章子怡,一举成名。 片子获了很多奖。入围柏林电影节时,组委会让导演带着全体演员上台,章子怡和张艺谋一起,捧起了银熊奖。 而这张照片,不知怎么就慢慢演绎成了“章子怡未经允许,穿个肚兜强行跟着张艺谋上台,让张艺谋非常不快”。 章子怡说,这是她人生被造的第一个谣。 她求助张艺谋。 见过太多风浪的张艺谋觉得这毫不重要,说“你不用解释,踏踏实实拍好你的电影就行了,作品代表一切”。 章子怡也就没解释。所以这个杜撰的故事流传至今。 当然,她解释可能也没用。大多数时候,人们只想听到离奇的故事,而不是事实真相。 章子怡从出道起,就很有话题性。 她是谋女郎,也是小巩俐。 那时张艺谋和巩俐的感情广为人知,所以人们也纷纷揣度章子怡和张艺谋的关系,捕风捉影地猜测她是靠什么上位。 现在回看,张艺谋对章子怡的抬爱是真的,但其他猜测都没有任何实锤。很有可能,两人就是伯乐和千里马的关系,无它。 《我的父亲母亲》让章子怡大出风头,但她毕竟太嫩,地位非常不稳。 随后,李安筹拍《卧虎藏龙》。 本来想找舒淇演女一号玉娇龙,但她拒绝了。据说是因为钱很少,还要每天练功,一年半不能接别的戏。 李安又找了另一个女孩,对方进组练功后,发现太苦,也退出了。 终于轮到了章子怡。 她进了组,又拿出拼命三郎的劲儿,每天刻苦练功。 但她这边练着功,那边就发现还有女演员进进出出,李安还在面试,还在找更好的玉娇龙。 这让她非常惶恐。 那种“我不行,我可能被淘汰”的恐惧,又袭击了她。 还好,李安最终没找到更好人选,而章子怡也为这个角色拼了命。 一个广为流传的故事是,一次跟杨紫琼对打,杨紫琼挥剑削掉了她一个指甲,血瞬间涌出来,她疼得发抖。但当时剧组简陋,没有医生,没有包扎设备。 碰巧当天大雪,工作人员出去弄了些雪来,章子怡把手指插进雪里止血,止住后继续打。 李安也对章子怡的狠劲印象深刻:吊钢丝,一般人快要撞墙时,会本能地用手保护自己,她不是,她直接拿脸往墙上撞。 为什么章子怡这么狠,这么敢,这么豁得出去? 因为她怕。 很多人之所以看起来特别勇敢,都是因为心里特别怕。 一种恐惧会压倒另一种恐惧。 当你觉得“如果不拼命,我这辈子就完蛋了”,你就不会害怕什么撞墙、受苦、被削掉指甲。 所以,章子怡的野心,可能有一半是天生的心气高,另一半,来自她内心的恐惧感。 那种恐惧感,让她时刻都在战斗状态,下定决心不怕牺牲,排除万难去争取胜利。 还有个好玩的段子。 章子怡说,那时每天拍完戏,李安都会给杨紫琼周润发一个拥抱,以示感谢和肯定,但他从来不抱章子怡。 章子怡很难过,她知道自己不是李安的第一人选,又特别渴望自己能让李安满意,所以每天收工后,她都在片场多待十分钟,以期李安看到她,也给她鼓励的拥抱。 但李安从来没有。 这让章子怡觉得,李安始终对她不够满意。 多年以后,章子怡说起这件事,还忍不住哽咽落泪。 有记者就去问起李安:当年为什么每天拥抱杨紫琼,却不肯抱一下章子怡? 李安有点懵,说我跟杨紫琼是多少年的老朋友了,拥抱她很自然啊。我跟章子怡不熟,不好意思啊。 ——原来事情如此简单,是章子怡想太多。 常常是这样,你心里有什么,就会看到什么。 你自己觉得一个人不喜欢你,就会看到他的不喜欢,你又忍不住去测试,结果更“验证”了你的判断,于是你就难过得不行。 可事实上,人家只是跟你不熟而已。 《卧虎藏龙》后,21岁章子怡彻底火了。 她再也不是那个战战兢兢满怀恐惧的小女孩,她成了万人追捧的影后章子怡,和张曼玉、巩俐并称“曼神巩皇国际章”。 天赋、努力、心气儿是三双翅膀,拉着她直冲云霄。 被长久压抑的人,爆发起来能量往往惊人。 章子怡性子直,又因为太早成名,不懂得收敛和掩饰,功利心和事业心都显露无遗。 蔡国庆说,有次八九岁的章子怡给他伴舞,演出结束后,大巴车上没了座位,章子怡就故意站到蔡国庆身边。蔡国庆看她长得可爱,就让她坐在自己的大腿上。 类似的剧情在章子怡成名后继续上演。 《尖峰时刻2》的庆功宴上,章子怡和成龙亲昵互动,被在场记者们拍下来,登上各大媒体头条。 那时人们还保守,很受不了一个女孩这么豪放张扬。 你有心机不要紧,但要懂得藏起来。有野心也可以,但吃相不能太难看。 就像亦舒说的:做人最要紧是姿势好看,如果恶形恶状地追求一件事,那么,赢了也等于输了。 章子怡这种脸上明晃晃写着野心和欲望,拼了命地往高飞的年轻姑娘,很不招人喜欢。 于是很多年,她都是招黑体质。 2004年,25岁的章子怡在一次派对上遇见了20岁的豪门公子霍启山。两人几乎一见钟情。 很快,有记者拍到了他们拥吻的画面,姐弟恋曝光。 这也是章子怡第一段被公开的恋情。这段感情,也被认为是章子怡“想嫁豪门,太有野心”的证据。 ——但郭晶晶嫁给霍启刚,就没人说她野心重啊。郭晶晶是冠军,章子怡是影后啊,也不差吧。 说到底,人们还是更喜欢去根据自己的成见去论断一件事,而不是真相本身。 章子怡就在这样的非议里,一部一部拍着大导演的大制作,以越来越硬的演技,坚挺地向上飞,势头凶猛,无人能敌。 坠落期 张艺谋说,章子怡的星路是梦幻般的开始。 前十年确实如此。 而从2009年开始,章子怡的梦,变成了噩梦。 在一年多的时间里,她连续经历了三场可怕噩梦,人称“三重门”:艳照门,泼墨门,诈捐门。 艳照门: 2009年1月,章子怡和当时的以色列富商男友Vivi在一个小岛度假,在沙滩晒太阳时,被狗仔偷拍了一组大尺度照片。 很多人本来就看不惯她和外国男人谈恋爱。 这组照片瞬间流传开,黑粉们又有了大骂章子怡的理由,论坛里的言论不堪入目。 那段时间,章子怡日子很不好过。虽然她只是跟未婚夫晒了个太阳,根本没做错什么。 泼墨门: 2009年12月23日,传闻张曼玉将于北京某酒店订婚,很多记者赶去酒店蹲守。 但记者们意外地等到一群黑衣男子,他们喊着“章子怡!骗人钱!勾引人老公!”,将墨水泼向酒店门口章子怡的巨幅海报。 之后关于章子怡的各种传闻流传开来,而且说得有鼻子有眼。章子怡声誉大受影响。 诈捐门: 这是对章子怡最致命的一击。 2010年1月,有网友在论坛爆料,称章子怡2008年汶川地震后,承诺捐款100万,但只到位84万,她公开募集的捐款,也不知去向。 媒体开始铺天盖地质疑章子怡。 章子怡很快补齐了16万,也解释了筹款没到位的原因。她的经纪人说,这次事件纯属诬陷,是有人成心要毁章子怡。 章子怡在三重门的三连击下,元气大伤,感情、声誉、商业价值都大受影响。早已定好的好莱坞大片换了女主,她停下了冲击国际影坛的步伐。 有导演感慨:华人演员的国际地位一直不高,好不容易出了一个章子怡,却被拉了下来,太可惜。 享乐期 几个大跟头摔过来,章子怡身上少了很多年少轻狂。 她的确做错过什么,但谁年轻时没犯过错呢。 她沉下来,花三年时间拍了王家卫的《一代宗师》,并凭着这部片子拿到了几乎所有能拿的奖。 《一代宗师》也让她在漫天非议里成功翻身,重新稳固了江湖地位。 正如张艺谋当年所说:你不用解释,好好拍戏就行,作品代表一切。 确实如此。一个人不管遭遇怎样的困境,只要ta肯用心去做正事——演员好好演戏,医生好好治病,厨师好好做菜,你就大有机会翻身。 你的核心技能会救你,因为你有价值,就被需要,别人需要你,你就掉不下去。 章子怡最聪明的地方,就是她懂这个道理。 她这些年,始终对演戏特别认真,哪怕贵为顶级影后,也什么苦都肯吃。 只是,在收获了电影事业的大满贯之后,她重新规划了人生方向。 她的野心,从国际转向国内,从事业转向家庭,从奋斗转向安享。 她很多次在采访中说,她渴望爱情和家庭。她说,“我一个城市一个城市地拍戏,有时会突然觉得非常孤独。每参加完一个婚礼,看到朋友生了小孩,心都会被刺痛一下。” 成龙说她太强了,找不着男朋友。 她拉着成龙解释:其实我是个小女人你知道吗,我骨子里是个小女人。 那时谁都不信。 直到她和 “优质男生”撒贝宁谈起了恋爱。 虽然双方收入差77倍,但看起来也是郎才女貌很般配。 只是小撒好像还是差了点深度,hold不住章子怡,这段恋情无疾而终。 章子怡说过,每次恋爱,她都是奔着结婚去的,发现对方不适合结婚过一辈子,她会扭头就走。 离开撒贝宁后,她选了汪峰。 那时汪峰已经离过两次婚,有两个女儿,还是个黑料王,形象负面甚至滑稽,坊间正在轰轰烈烈地进行“帮汪峰上头条”活动。 这段恋情让吃瓜群众非常震惊,章子怡的粉丝更是痛心疾首,不肯接受:女神你明明已经到了“我要什么有什么,欢喜谁就是谁”的境界,你合作过那么多顶级男演员,你要谁不好,要汪峰? 不但粉丝不干,据说章子怡的家人也大力反对。 但章子怡不管,她不但干脆利落嫁了,还很快生了孩子。 王家卫说:章子怡永远清楚自己想要什么。 感情这件事,真是一物降一物。鲁豫说他们结婚好几年了,还是几乎每小时都通一次电话,宛如热恋。 可见确实是真爱。 而女儿醒醒的到来,更让章子怡倍感幸福和圆满。 她的微博简介变成了“醒醒妈妈”,她变身晒娃狂魔,毫不掩饰自己爆棚的母爱。 汪峰说,章子怡甚至会吃阿姨的醋,有时孩子跟阿姨更亲,她能气哭了。 她甚至连汪峰前妻生的女儿也一起爱了,一家四口常常合体出现,其乐融融。 有次记者采访章子怡,时间已经很晚,她说“我已经困得不行了,但我内心很快乐,很满足。” 所以,不管众人怎么说,“堕落”的章子怡,是落到了她想要的幸福里。 活开了 其实章子怡性格里有一种爱管闲事的热情和正义感。 这几年,她越来越多地表现出北京大妞的耿直。 她批评年轻演员不敬业,也多次在微博为各种敏感事件发声,别人回避的话题,她都敢碰。 40岁的章子怡,活得越来越开,越来越真。 真正的野心 章子怡最近一次被诟病,是她又接了综艺节目。 一个粉了她十几年的贴吧吧主表示无法接受她自毁身价,一再堕落,声明脱粉。 说来也是吊诡。 当年章子怡野心勃勃要往高了飞,很多人看不惯,说她婊。 现在她飞累了也赚够本了,想做点喜欢的事,人们又不接受,说她堕落。 你看,一个人想让众人满意有多难。 如果章子怡配合大众意见,你们不喜欢我飞,我就不飞,你们不想让我落,我就不落。 她今天可能还是个疲于奔命的三线小花吧。 所以人还是要坚定地听从自己内心,而不是傻乎乎地去顺应别人期待。 人的各种选择,无非是为了让这一辈子幸福最大化。 我那么辛苦,我一路死磕,我为了什么? 为了让别人都满意?no no no。我付出的所有辛苦,都是为了换幸福。 如果内心不尽兴,留个清名给谁听? 最成功的人生,不是别人都对你满意,而是你内心幸福,对自己满意。 章子怡40年的人生,其实很像放大了的普通人的一生: 战战兢兢的少年,意气风发的中年,知了天命的老年,从心所欲的晚年。 时至今日,我们好像终于看懂了章子怡的野心:爱想爱的人,做想做的事,说想说的话,成为想成为的人。 这过分吗?一点也不。 因为这是世间所有人的野心。

    2019-02-26
  • 刘德华又去演《拆弹专家2》了,他的角色不是已经牺牲了吗?

    3月28日,由刘德华主演的电影《拆弹专家2》在港正式开机,这也是他2019年的首次开工工作。早在2017年《拆弹专家》在国内上映,刘德华在片中饰演的角色章在山已经牺牲,此次出演他将以全新的角色出演《拆弹专家2》。57岁的刘德华再次挑战动作片,影迷也表示担心,希望华仔可以“留口气。”《拆弹专家2》讲述全新故事,倪妮、刘青云等新面孔也将加入该片。倪妮此次灰色休闲装扮现身片场,这也是她出道以来首次出演香港电影。此次香港警匪片熟面孔刘青云也将出演该片。众主创和演员接受媒体访问并在现场合影留念。

    2019-03-29
  • 1994年,上帝看电影那年,这位中国导演拍出一部武侠片,技惊世界

    王家卫是香港最独特的文艺片导演,在香港电影纸醉金迷的辉煌时代,他是一个只输钱、不挣钱的另类。他的电影从来都不是合家欢,未成年观众看了会一脸懵逼,但经历越多的人,越能够体会其中的深意。皮哥一直很陶醉于王家卫式的电影对白,简单、亲切、幽默、充满智慧,可以单独提取出来成为“心灵鸡汤”式的金句。他很幸运,在最好的年代遇上了最好的张国荣、梁朝伟、张学友、刘德华、黎明,可以让这些男神来诠释他的那些故事。虽然遭遇票房惨败貌似成常态,却每一部最终都成为经典,为那个香港电影的辉煌年代留下了一道独特的风景。在这些电影中,皮哥最喜欢的是1994年9月17日上映的《东邪西毒》。记得电影上映当年看的时候,只看了30分钟左右,就因为觉得实在太闷而放弃了。直到成年后重看,才能够感受到其中深刻的内涵,终于对其欲罢不能。而今天也刚好是《东邪西毒》上映25周年,今天皮哥就和大家一起聊聊这部香港影坛“最不武侠”的武侠片。《东邪西毒》丨1994导演 / 编剧:王家卫主演:张国荣 / 林青霞 / 梁朝伟 / 张学友 / 张曼玉 / 刘嘉玲 / 梁家辉 / 杨采妮 / 邹兆龙西毒欧阳锋是西域白驼山人,在他的兄长成婚那天他离家出走,因为大嫂是他最爱的女人。欧阳锋在沙漠中来到一家酒店,兼营杀手中介的生意。剑客黄药师是欧阳锋的好友,每年惊蛰都会从东边来找他饮酒,这个习惯已经维持了好多年。这一次,黄药师带了一份手信给欧阳锋,那是一坛酒,叫“醉生梦死”,是一个女人送给他的,人喝了之后,无论以前做过的什么都可以忘记。那个女人说:“人最大的烦恼,就是记性太好。如果可以所有的事都忘记,以后的每一日都有个新的开始,那你说这有多开心?”对于太古怪的东西,欧阳锋向来很难接受,所以他不敢喝酒,而黄药师喝了酒之后,开始不记得好多事情。黄药师有很多烦恼,因为他是一个花心的人,既迷恋着好友盲剑客的老婆桃花,也暗恋着欧阳锋的大嫂。同时,黄药师是一个放荡不羁的人,很容易让人喜欢上他,也很容易伤害到别人。大燕国公主慕容燕就是因为他的一句话,而深深地爱上了他。慕容燕有精神分裂,他女扮男装来找欧阳锋,要他帮忙杀黄药师,并且表示愿意付出任何代价。因为黄药师为了一个女人,抛弃了她的妹妹慕容嫣。过后不久,一个自称是慕容燕的妹妹慕容嫣的女人也来找欧阳锋,求他不要杀黄药师,并且愿意不惜代价,要他杀了慕容燕。欧阳锋知道慕容燕和慕容嫣都是同一个人的两个身份,在这两个身份的后面,躲藏着一个受了伤的人。后来在江湖出现了奇怪的剑客,没人知道他的来历,只知道他喜欢对着自己的倒影练剑,他的名字叫独孤求败。有一天,一个穷困的女人来找欧阳锋,要欧阳锋帮她的弟弟报仇。原来她的弟弟在几天前因得罪了太尉府的刀客而被杀,官府不敢追究,只好来求欧阳锋。但是女人只有一篮鸡蛋和一只驴子,又不愿意献身,只好留下来等待一个肯帮她的人。黄药师的朋友盲剑客来找欧阳锋,他说他的眼睛不好,很快就要失明了,想在失明之前回家去看一次桃花。因为盲剑客身上的盘缠不够,他就接了欧阳锋给他的杀人任务,去杀一帮马贼。但是最后盲剑客的眼睛完全看不到东西了,在和马贼的决斗中被杀死。盲剑客死后不久,一个从乡下来的叫洪七的人也来找欧阳锋,并接下了杀马贼的任务,这一次终于将马贼一网打尽,得到了报酬。洪七的老婆也从乡下来到沙漠找洪七,洪七不愿意带着老婆去闯荡江湖,要把她赶回乡下。欧阳锋想起自己曾经和洪七一样,一心打天下,以为能抛下自己的女人,谁知最后这个女人变成了他的大嫂了。因此他的内心有所触动,跟洪七说“事在人为”。洪七收下了那个要为自己弟弟报仇的女人的一个鸡蛋,为她杀了太尉府的刀客,却因此失去了一只食指。欧阳锋认为为了一个鸡蛋而失去了一只手指,很不值得。洪七却说:“不值得,但我觉得痛快,这才是我自己。”他知道欧阳锋绝对不会这样做,这就是他们两个人的区别。洪七康复之后,决定带着老婆去闯荡江湖,因为他相信欧阳锋的话,事在人为,没有规定闯荡江湖不可以带着老婆。欧阳锋明白那个女人为什么喜欢洪七,因为他够简单。望着他们走的时候,欧阳锋的内心是妒忌的,曾经他也有这样的机会,但他却放弃了。洪七一直朝着北方走,后来他加入丐帮并成为帮主,号称北丐。晚年与欧阳锋决战于雪山之巅,双双力尽而亡。欧阳锋离开了沙漠,来到了盲剑客的故乡,看到原来那里没有桃花,只有一个叫桃花的女人。而桃花得知自己的丈夫死了,抱着她的马哭得很伤心。电影的最后又回到了故事的开头,黄药师来找欧阳锋的大嫂,他每年都去看望欧阳锋,就是因为他的大嫂想知道欧阳锋的近况,而黄药师见到了欧阳锋,就有借口可以来找他的大嫂。黄药师不愿意向大嫂表白,因为他始终认为得不到的东西才是最好的。在欧阳锋离开她,一个人去闯荡江湖的时候,她因赌气而选择嫁给欧阳锋的大哥。而成亲当晚欧阳锋想带她走,她也不愿意,因为她不想让欧阳锋得逞。黄药师觉得,如果感情是可以分胜负的话,他不知道大嫂是不是赢了。大嫂一直都以为自己是赢的那个,直到有一天看着镜子,才知道自己输了。因为在她最美好的时候,最喜欢的人都不在她身边。如果可以重新开始,那该多好啊!大嫂不久之后就病死了,临死前她托黄药师带那坛酒给欧阳峰,她希望欧阳峰可以忘记她。后来欧阳峰收到一封来自白驼山的信,得知他的大嫂在两年前的冬天去世了。那晚,他忽然之间很想喝酒,就喝了黄药师留给他的那半坛“醉生梦死”。原来“醉生梦死”只不过是大嫂跟他开的一个玩笑,你越想知道自己是不是忘记的时候,反而记得更加清楚。当你不能够再拥有的时候,你唯一可以做的,就是令自己不要忘记。欧阳峰一把火烧了自己的酒店,离开沙漠一直向西行,他心狠手辣,因为他容易妒忌,后来他得到了一个外号叫“西毒”。原本《东邪西毒》要拍成上下部,1992年9月就开机了,准备赶1993年的贺岁档,王家卫却一拖再拖,又改来改去,拍了两个月也没进展。一番“折腾”终于激怒了投资方台湾学者电影公司的蔡松林老板,甚至亲自来到香港兴师问罪。王家卫灵机一动,找拍喜剧片的刘镇伟来救场,又哄骗众演员仅花了27天时间就拍出了《东成西就》。因为这一变故,令王家卫有喘息的机会,他竟然让原本饰演东邪黄药师的张国荣,改成饰演西毒欧阳锋,又因此原来与张国荣有大量对手戏的王祖贤的戏份被剪掉,仅剩下一个侧脸。后来又由于电影拖了两年,王祖贤因合约到期而退出,她的戏份只好换成杨采妮来饰演。所以我们看到在《东成西就》中有王祖贤而没有杨采妮;《东邪西毒》中有杨采妮,王祖贤却只有一个镜头,在2008年的终极版中这仅有的镜头也完全被剪去,真是一大遗憾。电影借金庸小说《射雕英雄传》的人物,来讲述一个关于人生的故事。虽然对于人物的设定没有太大的改动,其前卫和极富个性的表现方式却很难照顾到所有观众,就算是金庸小说迷也很难被讨好。因此重金打造的《东邪西毒》,最后不只被迫将两部电影压缩成一部,上映后仅收获902万港元票房,可谓大败。好在有刘镇伟的《东成西就》,在前一年狂收2238万港元,才弥补了巨大的亏损。但是皮哥还是相信那句话:只要是金子,就终究会发光的。在多年之后,《东邪西毒》越来越得到肯定,其中那些独白和台词,写满了对于人生的感悟,既独特又很有韵味。电影全才陈勋奇仅用两周的时间,就为电影写了4首配曲,其中的《天地孤影任我行》气势磅礴、荡气回肠,更是令人百听不厌。文/皮皮电影编辑部:热血丹心©原创丨文章著作权:皮皮电影(ppdianying)未经授权请勿进行任何形式的转载

    2019-09-17
  • 演过小龙女的女明星,李若彤的不算经典,她才是王语嫣本人

    《神雕侠侣》相信大家都看过吧,作为“射雕三部曲”中翻拍次数最多的一部作品,受到了很多人的喜爱,看过《神雕侠侣》的人应该都知道,小龙女是这部作品中非常重要的一个角色,很多女明星都是演过这个角色之后就爆红,今天就带大家看看那些演过小龙女这个角色的女明星吧!翁静晶83年出版的《杨过与小龙女》电影是由翁静晶和张国荣主演的,看过这个版本的人并不多,其实这个版本最让人惊艳的不是翁静晶饰演的小龙女,而是哥哥张国荣饰演的杨过。李通明这个版本的小龙女估计大多数人都没听过,毕竟这算是很早的一部《神雕侠侣》了。陈玉莲这个版本的小龙女,相信很多80后的人看过,陈玉莲饰演的小龙女的确挺漂亮的,不过没有演出小龙女的那一丝仙气。潘迎紫潘迎紫不太适合小龙女这个角色的气质,本身长的太魅了,没有演出“不食人间烟火”的那种感觉,感觉苏妲己这个角色更适合她。吴倩莲以往的小龙女在大家映像中是一袭白衣,不过这个版本的小龙女是一袭黑衣,很多人吐槽吴倩莲一点都不符合小龙女这个角色的设定。范文芳范文芳算是比较符合小龙女这一气质的女明星了,不过不算是特别好的,中规中矩吧。李若彤1995年李若彤版本的小龙女在很多人眼中算是比较经典的一个版本了,是很多80后90后的回忆,李若彤似乎真的把小龙女的气质以及仙气演绎的淋漓尽致,长相圆润古典的李若彤演出了小龙女那种冷峻清丽脱俗却又含情脉脉的人间仙女,论经典古装扮相神韵,她都是无可挑剔的。陈妍希这个版本的小龙女是被大家吐槽最多的一个版本了,小龙女被演成了“小笼包”,当时这个版本出来的时候网上可是一片骂声,就连金庸老爷子都说自己不喜欢于正这个版本的小龙女,不过确实是这样,陈妍希的长相比较清纯,适合演那种邻家女孩,本身就不适合这类角色。不过陈晓和陈妍希因为拍摄这部剧最终走到一起,祝过儿和姑姑幸福美满。刘亦菲刘亦菲版本的小龙女是所有版本里,不论是气质还是年龄都是符合原著的,刘亦菲饰演这个角色的时候年龄正好相仿,而她也是所有小龙中最有仙气的,金庸老爷子曾说过,自己最喜欢的就是这个版本的小龙女。毛晓慧这是明年将要上映的最新一部《神雕侠侣》,而这个造型遭到了很多人的质疑,说是模仿刘亦菲版本小龙女的造型,不过毛晓慧这个长相还是挺符合原著的,大家一起期待吧。一千个人心目中有一千个哈姆雷特,毕竟每个人的看法都不相同,一个版本的小龙女也不可能满足所有人,你心目中最喜欢的小龙女是谁呢?

    2019-09-17
  • 又现“神仙档期”,网友:夺冠影片?

    大家好,欢迎阅读小编所说所写,如果喜欢的话可以多多评论!十分感谢!2019国庆档震撼来袭!《我和我的祖国》这部电影原本定档10月1日与广大影迷见面,但是在前几天官方宣布提档到9月30日与广大影迷见面,《我和我的祖国》的提档使得今年国庆档热闹非凡,《攀登者》、《中国机长》和《我和我的祖国》这三部70年献礼巨作会在同一天见面,今年内地电影市场的国庆档可以说是‘诸神争斗,神仙打架’的档期!,纵观这三部电影的阵容甚至比春节档、中秋档,都是豪华一些!可能燃爆今年的国庆档!《攀登者》该片是中国历史上第一部冒险灾难片,由李仁港导演,《攀登者》的演员阵容明星不是最多的,但是这几位主演无论谁单拿出来都是可以撑起一部电影的票房,吴京、胡歌、张译、井柏然、章子怡,甚至成龙大哥都甘愿为这部电影做客串,井柏然《捉妖记》2015年年度票房冠军,吴京《战狼2》2017年年度票房冠军,张译《红海行动》2018年年度票房冠军,仅这三位主演的这三部电影票房就已经达到了117.73亿的票房,章子怡有着‘国际章’的称号,胡歌更不用说了,有着众多粉丝。加上这部电影的题材和目前的宣传程度,可以说是国庆档冠军的首选!这些主演中吴京不必多说,目前也是中国电影市场个人票房排行榜第一,票房号召力的强悍程度绝对可以数一数二,而《攀登者》这部电影吴京有望突破个人170亿票房。我们来简单说一下张译,他从出演电视剧出道,起初演一些并不重要的配角,但是他的演技有时却可以压过主角的光芒。而他去年主演的《红海行动》更是一举多得去年年度票房冠军,这部电影首日票房取得了1.29亿,首周也仅有4.65亿,但是凭着过硬的质量和不俗的口碑,最终狂飙36.5亿票房,片方回报13.4亿,可以说是赚的盆满钵满,据说四川的电影人刘力鸣拿出2000万参与到电影当中,最终取得了1.2亿的回报。而北京的赵先生在工→中→号“求求影视”知道了这部电影,决定拿出63万参与到电影当中,获得了378万的回报,这让赵先生第一次感受到电影的魅力,至今和“求求影视”还保持着长期的合作!而说到《中国机长》相对来说稍微劣势一些,不过这部电影演员明星却有21位,张涵予、朱亚文、袁泉等实力演技派,还有像杜江、欧豪、张天爱等年轻演员,其中欧豪饰演的副驾驶说备受期待的!《我和我的祖国》在这三部电影中演员数量是最多的,甚至导演就有7个,简称7人联盟!这部电影的提档让《攀登者》的呼声降低了一些,徐峥、吴京、葛优、黄渤、张嘉译等30多位明星主演,甚至有网友说在这样的阵容面前,《攀登者》的阵容不值一提!目前距国庆档还有20天,《攀登者》依然还是最受期待的电影,《中国机长》根据真实事件改编也不错,《我和我的祖国》的预告片是非常鼓舞人心和热血沸腾的。作为影迷的你,更期待哪一部呢?欢迎多多评论!此文章仅是小编个人所感所想,不喜勿喷!

    2019-09-17
  • 影视剧翻拍的背后,你不知道的玄机

    大家好,我是你们的朋友情问九天。一段光影、一段旅程,让我们一起品味影视剧中的酸甜苦辣,浅析人生中的你我他。前不久的七月份,国家广播电视总局局长聂辰席强调“针对注水剧、宫斗剧、翻拍剧、演员高片酬等问题,深入挖掘瓶颈症结,始终保持高压”。之后,国家广播电视总局电视剧司召开调研座谈会,会议要求各省级管理部门重点加强对宫斗剧、抗战剧、谍战剧的备案公示审核和内容审查,治理“老剧翻拍”不良创作倾向。连续两次对翻拍影视剧进行了点名,那为什么近些年影视剧的翻拍成为了浪潮呢?而在这浪潮的背后,又有哪些玄机呢?笔者就从个人观点出发解密这些玄机。一.情怀:何为情怀?心境;心情;表达人的情感。这是百度百科的解释、在笔者这里,我会加上——情怀是直触人心底最柔软地方的一种感情。1. 经典的传承说说翻拍的好处,其一就是经典的传承。不管是四大名著还是金、古等大师的小说或者梁祝、白蛇传等民间传说,在我们很多读者和观众的眼里都是奉为经典的东西。有个综艺节目叫《经典咏流传》(经典永流传),而经典的流传是需要传承的。就拿《新白娘子传奇》来说,不说中间各种衍生作品,就以最经典的赵雅芝版和最新的鞠婧祎版来说。鞠婧祎版新白娘子传奇不管新版的评分如何,当你听到一样而熟悉的旋律(新版与旧版的主题曲和片尾曲一样,都是《千年等一回》和《渡情》)、看到相似的剧情,你是否鼻头微微一酸,想起了童年看剧的场景。也许20多年后,由于老版的年代久远大家讨论起来会以新版说事,这就是经典的传承。2. 情怀的消费很多时候,我们愿意为了情怀买单,因为我们要守住我们心底最柔软的那块地方。而有些人正是利用了这一点,翻拍影视剧来消费情怀。消费情怀本没有错,但是过度的消费情怀或者说就仅仅只剩下情怀,那这种行径无异于强买强卖的流氓行为。以去年的《新寻秦记》和《新笑傲江湖》为例,豆瓣评分一个2.3,一个2.6。评分本不是目的,但是80%甚至90%的观众给一星说明了什么?说句不太好听的话,如果豆瓣可以评价给0星,那么这样的作品的评分会超过1分吗?毕竟观众的眼睛是雪亮的。新版寻秦记笔者也知道其实这样的作品从出品方到整个剧组也付出了很大的努力。但请问,看到自己的作品得到这样的评价,难道心不滴血吗?你们的初衷呢?!如果,作为观众的我们不再为了情怀买单,那这样的翻拍又将何去何从?二.时代时间在推移,时代在变化,人也在变化。1.时代的需要说时代的需要并非全是褒义,毕竟时代的变更也会产生新的糟粕,但时代总是会有它新的诉求。时代的需要其实也是观众的需要,而观众的需求来自于他们对于审美的改变:更清晰的画面、更好看的特效、更熟悉的背景、更喜爱的演员……以翻拍自《烟雨蒙蒙》的《情深深雨濛濛》为例,琼瑶阿姨将自己这部剧背景移到了观众更为熟悉的上海滩。十里洋场、灯红酒绿,加上《夜上海》的熟悉旋律以及主要演员大都来自当时大火的《还珠格格》,这部剧的翻拍是极其成功的。情深深雨濛濛所以并不是旧的都是最好的,新的未必是差的。只是在翻拍的同时必须推陈出新,紧扣当前的时代。2.时代的产物:随着互联网的日新月异,越来越多的舶来品充斥着我们的生活,而影视剧行业同样也不例外。观众们接触到了更多的美剧、韩剧、日剧……而翻拍国外剧就这样应运而生了。比如《回家的诱惑》这部翻拍自韩剧《妻子的诱惑》的剧。客观来说,这部剧当年也算比较火的了,电视台也反复重播多次。时至今日,“你怎么穿品如的衣服”这个经典梗仍在广为流传。这已经算比较成功的翻拍了。回家的诱惑相对应的翻拍自同名日剧的《深夜食堂》就没有这么好的口碑了。简单的说,这部由黄磊主演、多位明星客串的电视剧是遭遇了滑铁卢的。深夜食堂这样的翻拍其实也是一种借鉴,但是这样的借鉴本身就不是那么容易的。得其形而不得其神其实是这类翻拍剧的通病。而由于文化带来的差异和碰撞,将舶来品本土化实属不易。笔者虽然更支持咱们自己的原创,但是也并不反对这种对于国外影视的借鉴,只不过这样的借鉴任重道远。三.原创:何为原创?创作或发明出全新的作品 。在笔者眼里,创新永远不如“新瓶装旧酒”来的容易。1. 原创的不易作为一个头条的创作者,笔者深知原创的不易。简单的说,一篇2,3千字的原创文章,从选材,构思到落笔(码字)再经过自己的初审推敲最后提交发表,花费需要2,3个小时甚至半天、一天的时间(指经过多次推敲)。而作为一部长篇电视剧而言,其剧本创作千倍万倍难于笔者写的文章,即使编剧有比笔者强百倍的文字功底和职业素养。其剧本创作周期甚至于在一年甚至多年(几易其稿的比比皆是)。当然也有用几个月创作出来的佳品,时间并不是用来衡量作品的优劣,而是用来体会创作的艰辛。而一个好的原创剧本是一部剧的灵魂。以网络神剧《毛骗》为例,这部剧是以极低成本的拍摄环境,不知名的演员(当然比当年笔者看他们的《大学生同居的事儿》时环境和知名度还是好了不少的)获得了巨大的口碑。毛骗那这部剧因为什么而火,自然是因为它有一个好的原创剧本。新颖的角度、环环相扣的情节让无数的观众如痴如醉。2. 创新的缺失  对于一些炒冷饭作品来说,往往由于前作的朱玉在前,大获成功之后躺在了功劳簿上造成了创新性的缺失。以笔者很喜欢的徐峥的囧系列为例。严格来说,这个系列不算翻拍,毕竟每个故事都是一个独立存在的原创故事。然而在不同的背景下发生一些相似的事情这无疑造成了观众们的审美疲劳。这样的后果无疑是系列后续作品口碑相对来说越来越差,不知道春节档的《俄囧》会带来怎样的表现,能否一扫之前《港囧》的口碑颓势?港囧创新也是一个艰难的过程,尤其在还没有到必须求变的时候。然而危机意识总该有,有些时候真的需要不破不立、破而后立。四. 初衷:1. 患得与患失在市场经济的大背景下,很多时候拍摄影视剧的初衷还是以经济为目的。也就是说最后看中的还是收视率和票房而不是观众的评价。激烈的市场竞争以及超高的演员薪酬带来的高成本,使得对经济的利益的追求看起来无可厚非。在这种患得与患失心里状态下,很多时候就会把精力更多的放在了制造话题,宣传造势上而不是放在剧本本身的创作上。而翻拍剧由于前作的舆论基础以及口碑基础,使得在宣传造势上更具优势,会让更多的观众有所期待,使得在播放初期总是会有更高的收视率或票房。毕竟10%的收视率、1分的评分与1%的收视率、10分的评分或者10亿的票房、1分的评分与1亿的票房、10分的评分,还是10%和10亿更好被选择。以西游记的衍生作品为例,《西游记之大闹天宫》以4.2分的豆瓣评分获取了10.45亿人民币的票房。这样的炒冷饭作品其实是成功的,至少从票房看来是这样的。西游之大闹天宫2. 用心与用情同样的翻拍作品也许会得到不同的评价,这区别可能在你的初衷是用心还是用情。以赵薇版《京华烟云》和李晟版《京华烟云》为例,同样属于《京华烟云》的翻拍作品。最后给大家的观感是前者是对老版经典的赵雅芝版的翻拍,而后者只是对前者的翻拍。赵薇版京华烟云虽然前者相对原著本身也有较大的改动,且在某些地方确实失去了原著本身的精髓。但两者最后得到评价确实大相径庭的,前者好歹是在用心的在原来的基础编造出一部分新的故事,也符合笔者前面提的关于时代的需要这个概念;而后者则在用心上明显的不够了,这个时候也许剩下的又只剩情怀了。最后说一下何为初衷?初衷是最初的愿望或心意。笔者不认为也不希望所有的从影者最初的愿望是以金钱为目的。虽然这个浮华的世界改变着我们,然而不忘初心、方得始终。中国的影视业的发展仍然需要一颗颗赤诚之心。影视剧翻拍的背后隐藏了很多的玄机,有些也许是不得已而为之。笔者在这里也希望观众们多一些包容之心,但也希望出品人、导演、编剧、演员们能重拾你们从影之初的那份热忱与纯真,带给我们以最真诚的感动。以上只是笔者个人的一些观点,虽有举例,但不针对任何特定的人和剧,也无易抹杀各位的辛劳。只是希望所有的出品人、导演、编剧、演员们给观众们带来更多好看的作品。我是大家的朋友情问九天,坚持原创,说出自己的观感。码字不易,喜欢的朋友可以关注一下。也欢迎大家在下方评论留言,说说自己的想法,我们可以一起讨论。下期不见不散!

    2019-09-17
  • 海清:一个被电视剧耽误的国际影视明星

    电视剧做为一种戏剧作品的表现形式,深受观众喜爱。尤其在中国,有很多走向国际影视届舞台的大牌明星,也都是从国内电视屏幕起步并走出去的。像李冰冰,最初在与周杰、任泉等合作的电视热剧《少年包青天》中扮演角色,被人们熟知,后来又拍了一些电视剧,但是都没有《少年包青天》那么影响大,再后来转战大银幕,代表作《天下无贼》、《风声》点等,好莱坞电影《生化危机》、《变形金刚》李冰冰都有参演,还和杰森斯坦森共同主演了《巨齿鲨》,一跃成为中国电影届当家花旦。刘亦菲,无论《仙剑奇侠传》里的赵灵儿,《神雕侠侣》中的小龙女,自带仙气的她都给观众留下了深刻印象,后来也主攻电影,出演过《功夫之王》、《倩女幽魂》、《三生三世十里桃花》等,2020年由刘亦菲和巩俐、甄子丹、李连杰等众多国际知名的中国电影人出演的好莱坞电影《花木兰》将在春节后在北美上映,届时刘亦菲将在国际上刮起仙女风。早些年的一部电视剧,曾经火爆中国。由孙俪、佟大为、海清等主演的《玉观音》,捧红了剧中一众演员,孙俪自不必多说了,像《甄嬛传》、《芈月传》、《小姨多鹤》等等几乎是演一部红一部,前期也携手邓超与张艺谋导演合作了影片《影》,获得好评。佟大为主演的《奋斗》《婚姻保卫战》、《人间至味是清欢》等电视剧,深受观众喜爱。电影作品《亲爱的》、《中国合伙人》、《冰河追凶》都是好评如潮。海清,在《玉观音》中扮演富家女钟宁,当时给人的感觉要比其他演员更有前途,有大牌演员的范儿。但是接下来她接演了一部部的家庭伦理剧,成了“国民媳妇”的代言人,也同时把身上刚刚有点亮儿的光环彻底抹杀了,慢慢甚至演变成了小市民,势力、俗气、歇斯里地……《媳妇的美好时代》还算靠谱,《蜗居》里的姐姐你叫个俗,她把最好的时代都奉献给了泡沫剧,把海清原来特有的傲娇、清高的气质一点点全部耗尽了。她也曾出演了一些电影作品,《红海行动》、《赵氏孤儿》等几乎都是出不了彩的配角。可惜了,海清,一个被电视剧耽误的大明星。

    2019-09-17