克里斯·埃文斯(Chris Evans),1981年6月13日出生于美国马萨诸塞州波士顿,美国演员。 2004年,埃文斯出演了校园喜剧《超完美夺分》。之后,他凭借出演《神奇四侠》中的“霹雳火”和《美国队长》、《复仇者联盟》中的“美国队长”两个经典漫画英雄角色,成为好莱坞明星。2012年,克里斯·埃文斯获得第38届土星奖最佳男主角的提名。2014年,他主演的《美国队长2》在中国上映,他执导、制作并主演的电影《午夜邂逅》亮相多伦多电影节。

克里斯·埃文斯

克里斯·埃文斯
ke li si ai wen si

  • 中国影视上票房前五,只有一部是美剧

    从1905年,北京的丰泰照相馆摄制了中国第一部无声电影《定军山》,中国电影已经有115年的历史了。随着经济的飞速发展,观众的文化娱乐消费需求越来越高,促进了中国的电影产业的发展。在2010年前后,带有特效大场面的好莱坞大片几乎垄断了暑期档,票房也被他人收入囊中。不过2019年中国内地电影票房在12月6日晚突破600亿,这个速度比去年快24天,其中票房前十的电影,国产电影占了八个,国产电影为600亿的贡献了大多数票房。截至目前,中国电影史票房排名前十再次更新,其中9部为国产片,1部国外片。NO.1 《战狼2》 56.79亿《战狼Ⅱ》是吴京执导的动作军事电影,由吴京、弗兰克·格里罗、吴刚、张翰、卢靖姗、淳于珊珊、丁海峰等主演。该片于2017年7月27日在中国内地上映。该片讲述了脱下军装的冷锋被卷入了一场非洲国家的叛乱,本来能够安全撤离的他无法忘记军人的职责,重回战场展开救援的故事 。本片以56.8亿元雄踞国产电影历史最高票房纪录 。并在中国内地创下累计观影人次1.4亿的成绩,荣登“单一市场观影人次”全球榜首 。NO.2 《哪吒之魔童降世》50.13亿《哪吒之魔童降世》是由霍尔果斯彩条屋影业有限公司出品的动画电影,由饺子执导兼编剧,吕艳婷、囧森瑟夫、瀚墨、陈浩、绿绮、张珈铭、杨卫担任主要配音。该片改编自中国神话故事,讲述了哪吒虽“生而为魔”却“逆天而行斗到底”的成长经历的故事。该片于2019年7月26日在中国内地上映 。2019年9月6日,第十二届中国国际漫画节开幕式暨第16届中国动漫金龙奖颁奖大会于广州举行。《哪吒之魔童降世》获得最佳动画长片奖金奖、最佳动画导演奖、最佳动画编剧奖、最佳动画配音奖 。2019年10月8日,电影《哪吒之魔童降世》将代表中国内地参选2020年第92届奥斯卡最佳国际影片(原最佳外语片)。 《哪吒之魔童降世》被授予推介委员会特别荣誉推介电影。NO.3《流浪地球》 46.84亿《流浪地球》是由中国电影股份有限公司、北京京西文化旅游股份有限公司、北京登峰国际文化传播有限公司、郭帆文化传媒(北京)有限公司出品的科幻片,由郭帆执导,屈楚萧、李光洁、吴孟达、赵今麦领衔主演,吴京特别出演。该片于2019年2月5日(农历大年初一)在中国内地上映 。《流浪地球》根据刘慈欣同名小说改编,故事设定在2075年,讲述了太阳即将毁灭,已经不适合人类生存,而面对绝境,人类将开启“流浪地球”计划,试图带着地球一起逃离太阳系,寻找人类新家园的故事 。2019年9月4日,教育部办公厅、中共中央宣传部办公厅印发《第39批向全国中小学生推荐优秀影片片目》。该片推荐给中小学生观看的影片。NO.4《复仇者联盟4:终局之战》42.50亿《复仇者联盟4:终局之战》是由美国漫威影业公司出品的科幻电影,由安东尼·罗素和乔·罗素联合执导,小罗伯特·唐尼、克里斯·埃文斯、克里斯·海姆斯沃斯、马克·鲁法洛、斯嘉丽·约翰逊、杰瑞米·雷纳、保罗·路德、布丽·拉尔森、唐·钱德尔、凯伦·吉兰、乔什·布洛林等主演。影片改编自美国漫威漫画,是漫威电影宇宙的第22部电影,讲述了在《复仇者联盟3:无限战争》的毁灭性事件过后,复仇者联盟在剩余盟友的帮助下再一次集结,逆转灭霸的故事。该片于2019年4月24日在中国内地上映,2019年4月26日在美国上映。NO.5 《红海行动》36.51亿《红海行动》是由博纳影业集团股份有限公司、中国人民解放军海政电视艺术中心等出品,林超贤执导,冯骥、陈珠珠、林明杰编剧,张译、黄景瑜、海清、杜江、蒋璐霞等主演的动作片。该片讲述了中国海军“蛟龙突击队”8人小组奉命执行撤侨任务,突击队兵分两路进行救援,但不幸遭到伏击,人员伤亡;同时在粉碎叛军武装首领的惊天阴谋中惨胜的故事。该片于2018年2月16日在中国内地上映 ;3月1日在中国香港上映。2018年5月6日,获得第25届北京大学生电影节最佳影片奖 。11月获得第34届大众电影百花奖最佳故事片 。12月8日,获第17届中国电影华表奖优秀故事片奖。2019年11月23日,第32届中国电影金鸡奖颁奖典礼暨第28届中国金鸡百花电影节闭幕式在福建厦门举办,林超贤凭借《红海行动》获金鸡奖最佳导演奖。

    2020-03-09
  • 2019外语电影榜TOP10,献给宅在家出不去的你!

    上期为大家推荐了2019华语电影榜TOP10评分最高的电影,今天继续为大家推荐:2019外语电影榜TOP10。第一名:法国电影《何以为家》◎简 介 法庭上,十二岁的男孩赞恩向法官状告他的亲生父母,原因是,他们给了他生命。是什么样的经历让一个孩子做出如此不可思议的举动?故事中,赞恩的父母在无力抚养和教育的状况下依然不停生育,作为家中的长子赞恩,弱小的肩膀承担了无数生活的重压。当妹妹被强行卖给商贩为妻时,赞恩愤怒离家,之后遇到一对没有合法身份的母子,相互扶持勉强生活。然而生活并没有眷顾赞恩,重重磨难迫使他做出了令人震惊的举动……◎影片评价 在电影的世界还原苦难,在电影以外的世界创造奇迹,小男主那种眼神中的沧桑是影片最让人心碎的力量。第二名:美国电影《绿皮书》◎简 介 绿皮书,是一本专为黑人而设的旅行指南,标注了各城市中允许黑人进入的旅店、餐馆。电影由真实故事改编。一名黑人钢琴家,为前往种族歧视严重的南方巡演,找了一个粗暴的白人混混做司机。在一路开车南下的过程里,截然不同的两人矛盾不断,引发了不少争吵和笑料。但又在彼此最需要的时候,一起共渡难关。行程临近结束,两人也慢慢放下了偏见...... ◎影片评价 从同类题材杀出一条血路,对黑人白人身份对调,堪称教科书级别。第三名:美国电影《小丑》◎简 介 电影《小丑》以同名DC漫画角色为基础,由华纳兄弟影业公司发行,计划于2019年10月4日上映。本片的故事将独立于DCEU之外,故事背景设置在20世纪80年代,讲述了一位生活陷入困境的脱口秀喜剧演员渐渐走向精神的崩溃,在哥谭市开始了疯狂的犯罪生涯,最终成为了蝙蝠侠的宿敌“小丑”的故事。◎影片评价 深刻诠释了生活中那些笑料很多的人内心中有多么的孤独和悲哀,也告诉人们童年的不幸会给人的性格与一生带来多大的改变!写实的剧情和弱化的漫画世界观,反而更能引起对相似社会问题的反思和对小丑的共鸣。第四名:韩国电影《寄生虫》◎简 介 《寄生虫》讲述了发生在身份地位悬殊的两个家庭身上的故事:宋康昊饰演的无业游民父亲基泽,让寄托了家人生计希望的大儿子(崔宇植 饰)前往IT公司老总朴社长(李善均 饰)家应聘课外教师,随之发生了一连串意外事件。◎影片评价 故事情节紧凑,跌宕起伏,不少镜头出乎预料而又意味深长。电影用充满戏剧性的方式呈现了韩国撕裂的社会、巨大的阶层鸿沟和难以调和的矛盾,其中几个反复出现的意象发人深思。第五名:英美电影《波西米亚狂想曲》◎简 介 本片是一部美国传记歌舞片,由布莱恩·辛格执导,安东尼·麦卡滕编剧。其剧情主要描述皇后乐队和主唱弗雷迪·默丘里在业界打滚的十五年间,以及他们于1985年在拯救生命中的演出。由拉米·马雷克饰演默丘里,并与露西·波顿、格威林·李、班·哈迪、约瑟夫·马杰罗、艾丹·吉伦、汤姆·赫兰德和迈克·梅尔斯共同担任主演。◎影片评价 非常连贯的一口气的叙述,同时配以每个时期主要的作品,让观众同主角一同经历大起大落,最后以拯救地球霸气收尾,也让观众意犹未尽。第六名:美国电影《复仇者联盟4:终局之战》◎简 介 一声响指,宇宙间半数生命灰飞烟灭。几近绝望的复仇者们在惊奇队长(布丽·拉尔森 Brie Larson 饰)的帮助下找到灭霸(乔什·布洛林 Josh Brolin 饰)归隐之处,却得知六颗无限宝石均被销毁,希望彻底破灭。如是过了五年,迷失在量子领域的蚁人(保罗·路德 Paul Rudd 饰)意外回到现实世界,他的出现为幸存的复仇者们点燃了希望。与美国队长(克里斯·埃文斯 Chris Evans 饰)冰释前嫌的托尼(小罗伯特·唐尼 Robert Downey Jr. 饰)找到了穿越时空的方法,星散各地的超级英雄再度集结,他们分别穿越不同的时代去搜集无限宝石。而在这一过程中,平行宇宙的灭霸察觉了他们的计划。◎影片评价 这是漫威10年的情怀之作,也是该系列的最终篇,有笑点、有泪点、也有燃点。没有什么能比回到过去,弥补遗憾,重新审视人生更能令人向往的故事了。第七名:美国电影《蜘蛛侠:平行宇宙》◎简 介 迈尔斯(沙梅克·摩尔 配音)的父亲是一位一板一眼的警官,而他的母亲则是一名工作勤奋的护士。慈爱的父母对于孩子的成就非常自豪,也希望他能够融入新加入的这所优秀的学校,在这里取得成功。然而迈尔斯的生活因为一次意外变得更加复杂。他被一只放射性蜘蛛咬伤,并因此获得了毒液冲击、伪装隐藏、蜘蛛爬行、超凡听力、蜘蛛感应等一系列超能力。与此同时,这座城市里最臭名昭着的犯罪头目金并(列维·施瑞博尔 配音)已经建立起一台高度隐秘的超级对撞机,这台对撞机开启了通往其他宇宙的时空通道,来自其他宇宙、不同版本的蜘蛛侠(包括中年彼得·帕克、女蜘蛛侠格温、暗影蜘蛛侠、蜘猪侠和潘妮·帕克)也来到了迈尔斯所在的世界。在这些新老角色的帮助下,迈尔斯慢慢学习、逐渐接受挑战,也学会了作为一名超级英雄所要承担的责任。他最终意识到,任何人都可以戴上超级英雄的面具,为正义而战……◎影片评价 电影里充满想象力的视觉呈现和鲜明的漫画色彩,让动画蜘蛛侠的表现形式跃到了真人电影无法企及的地步。第八名:美国电影《玩具总动员4》◎简 介 胡迪深知自己在这个世界上的使命,就是照顾他的主人,无论是原来的安迪还是新主人邦妮。当邦妮将不情愿成为玩具的“叉叉”带回家时,胡迪又担起了教导叉叉接受自己新身份的责任。 然而当邦妮将所有玩具带上房车家庭旅行时,胡迪与伙伴们将共同踏上全新的冒险之旅,领略房间外面的世界有多广阔,甚至偶遇老朋友牧羊女。在多年的独自闯荡中,牧羊女已经变得热爱冒险,不再只是一个精致的洋娃娃。正当胡迪和牧羊女发现彼此对玩具的使命的意义大相径庭时,他们很快意识到更大的威胁即将到来……◎影片评价 保持了《玩具》系列的高水准。新加入的角色依然搞笑十足,反派意外的出彩和拉好感,但结尾胡迪“找到自我”的选择才是全片最动人之处。第九名:印度电影《调音师》◎简 介 印度黑色喜剧。一个瞎眼的盲眼琴师,遇上一个将改变他生命的女人。然而,出乎人意料的是,一件命案发生了,原来每个艺术家背后都有一个不为人知的秘密。◎影片评价 对于近来总会薄叙事的印度电影算是一个值得肯定的进步。第十名:美国电影《利刃出鞘》◎简 介 富豪小说家哈兰·斯隆比在自己85岁生日第二天,被发现在自家庄园离奇自杀,遗留了亿万遗产。久负盛名的大侦探布兰科(丹尼尔·克雷格饰)突然被匿名人士雇佣调查此案真相。同时,哈兰的孙子兰森(克里斯·埃文斯饰)也正在秘密调查此案。当布兰科和哈兰·斯隆比家族的其他人对谈时, 他发现事情并没有想象中那么简单。哈兰家族没有表面上那么和睦,每个人都有着不可告人的秘密,每个人都想得到遗产……究竟这起命案是自杀还是他杀?似乎每个人都有嫌疑。随着一位遗产继承人的意外亮相,真相谜底渐渐浮出水面……◎影片评价 一部好的悬疑剧。影片中每一个人物每个动作,每个表情,都在表达剧中人物的所有内涵。◎注: 《利刃出鞘》暂不提供下载资源。有哪些是你看过的呢?欢迎关注留言讨论噢!

    2020-02-23
  • 好莱坞2010到2019十大最受欢迎男星

    好莱坞有很多知名演员是全球知名的电影中心,好莱坞的电影作品深受观众的喜爱和好评。好莱坞巨星给观众带来很多经典的电影作品,下面为大家介绍一下2010年到2020年好莱坞巨星最受欢迎排行,一起来看看有没有你喜欢的明星。    一、莱昂纳多·迪卡普里奥  莱昂纳多·迪卡普里奥是美国知名演员,出生于1974年。他是电影《泰坦尼克号》的主角。凭借《不一样的天空》中的出色表演获得了第66届奥斯卡金像奖最佳男配角奖,带给观众很多经典的影视作品如逍遥法外、盗梦空间、罗密欧与朱丽叶等深受观众的喜爱。  二、巨石·强森1999年巨石开始应邀在影视剧中露面,2001年以票房大片《木乃伊归来》广受好评,随后推出为他度身定造的神怪大片《蝎子王》代表作《速度与激情》系列等。   三、杰森·斯坦森  杰森·斯坦森是英国知名男演员,模特和跳水运动员。是一个非常优秀的明星,曾经在英国国家跳水队中效力12年,后来又从事演艺事业出演电影《非常人贩》等进入到演艺圈,带给观众很多好的影视作品,其中包括大家熟悉的《速度与激情7》《敢死队2》等。  四、阿米尔·汗被称为印度的国宝,不仅仅是因为他具有纯熟的电影拍摄技术,更重要的是他想表达的思想,而且因为他的思想和电影,拯救了很多人。阿米尔汗主演的《三傻大闹宝莱坞》、《我滴个神》《摔跤吧!爸爸》,在豆瓣都有九分以上的评分,极其优秀的影视作品。  五、布拉德·皮特  布拉德·皮特是美国知名电影演员同时也是知名制片人。出生于美国,参演的电影作品有《无主地》《加州杀手》《为奴十二年》等曾经获得第86届奥斯卡金像奖最佳影片。深受影迷朋友们的喜欢。  六、范·迪塞尔  范·迪塞尔出生于美国纽约,是美国好莱坞知名电影演员,制片人。出演了电影《速度与激情》称为了好莱坞巨星,出演喜剧片《神勇奶爸》以及《极限特工》等影视作品。大家如果看过速度与激情这部电影就对他比较了解了,在影片里面表现很出色赢得观众的赞誉。  七、克里斯·埃文斯  克里斯·埃文斯出生于美国马萨诸塞州波士顿,在好莱坞巨星排行中是一位比较有实力的演员。出演了电影《神奇四侠》《美国队长》爱情轻喜剧《极品前男友》以及《复仇者联盟》等影片。长得比较帅是很多影迷心中的男神。  八、小罗伯特·唐尼  2013年,他主演的《钢铁侠3》上映。2013年1月,小罗伯特·唐尼获得第39届人民选择奖最受欢迎男演员奖。2015年1月他再次获得人民选择奖最受欢迎男演员奖。2015年,小罗伯特·唐尼收入8000万美元,居福布斯全球演员富豪榜排名第一位。  九、西尔维斯特·史泰龙  西尔维斯特·史泰龙是美国知名的演员和导演以及制片人。很多人都看过他主演的动作片《敢死队》还有《奎迪》、《洛奇》《陋巷风云》等经典影视作品,曾经获得了威尼斯电影节电影人荣誉最高奖。在动作影片上面成就很高,开创了动作影星的辉煌业绩。  十、尼古拉斯·凯奇  尼古拉斯·凯奇出生于美国加利福利亚州,在好莱坞巨星排行中是一位实力演员,获奖很多。代表作品有《吸血鬼之吻》《鸟人》《勇闯夺命岛》等影片,曾经获得奥斯卡金像奖最佳男主角奖等多个荣誉,是一个充满英雄主义的男子。

    2020-02-21
  • “雷神”主演奈飞新片《极限营救》,4月24日上线

    新京报讯(记者 周慧晓婉)2月19日,“雷神”克里斯·海姆斯沃斯主演的Netflix(奈飞)动作剧情片《极限营救》(曾用名《达卡》)发布首批剧照。克里斯·海姆斯沃斯在片中饰演黑市雇佣兵。据了解,影片在泰国和印度进行拍摄,将于4月24日上线。影片由乔·罗素(《复仇者联盟》)撰写剧本,曾任“美国队长”克里斯·埃文斯替身的萨姆·哈格里夫担纲导演。大卫·哈伯(《怪奇物语》)、格什菲·法拉哈尼(《加勒比海盗5》)、兰迪普·弘达(《苏丹》)也加盟了该片。新京报记者 周慧晓婉编辑 徐美琳 校对 卢茜

    2020-02-19
  • 《永恒族》剧透:人类小伙泡得女神,美队最在意钢铁侠,巴基吃醋

    从今年开始,将会有5部漫威电影即将和我们见面,其中11月上映的《永恒族》最为特殊,作为一部全新系列的起源电影,对粉丝而言一切都很特殊,特别是当凯文·费奇透露电影将会有长达千年的跨度,这更是让电影蒙上了一层神秘的面纱。正当粉丝猜测电影会如何发展时,近日有消息透露了电影的相关线索——一些发展可能和许多粉丝想象的不太一样。报道明确指出,《永恒族》的女主角是嘉玛·陈扮演的瑟西,男主角则是基特·哈灵顿扮演的“黑骑士”丹恩·惠特曼,而非之前许多粉丝以为的伊格瑞斯(查理德·麦登)。电影会以黑骑士和瑟西为媒介,带出永恒一族的故事,同时两人也会成为纽带让隐居地球多年的永恒族重新聚集起来。这点既像《银河护卫队》的模式,也像极了星爷的《少林足球》。最初,许多粉丝和媒体都认为《永恒族》会从这群超级种族内部出发,来讲述永恒者们的故事,但随着越来越多的狗仔偷拍和内幕消息曝出,我们也会发现《永恒族》的出发点依旧是地球和人类,可能相比起直接从一个神秘的外星种族出发,这种方式更能让观众接受新的故事。此外,自从《复联4》后,克里斯·埃文斯和小罗伯特·唐尼也离开我们一段时间了,许多粉丝依旧沉浸在失去两人的失落中,但据Accurate.mcu发现的一个有趣事实表明,在过去11年的MCU电影中,美国队长最常说的词居然是“托尼”。考虑到美队和钢铁侠二人算是MCU前11年的核心,两人的对手戏也不在少数,但从数据上看,两人就算是和其他人交谈或者独自一人的情况下,也会提及对方。而身为美队铁哥们的巴基,被提及的次数都远不及托尼,这甚至让数据的统计者Accurate.mcu都不由地笑出了声。而CE和唐尼两人也曾多次在采访中提及和对方搭戏时给出了极高的评价。CE评价唐尼:“和唐尼一起,让我度过了非常恬静的时光,他在很多方面都是我出色的导师,我很享受和他一起工作,很感谢他。”唐尼评价CE说:“我和这个家伙一起工作过数百个场景,没人比他在我身边笑得更多,有时候他会让我觉得,‘我有那么有趣吗?’在过去的十年中,我看到他从一个有社交焦虑的人逐渐变成一个如此开朗的人,我感到很开心,他就像我的好兄弟和他在一起我感觉很舒服。”现在,CE已经辞去了美队的职位,将其交给了猎鹰,希望我们在新任美队口中能听到不同的词汇,希望这次巴基能给力点,否则猎鹰嘴里出现最多的可能就会变成“史蒂夫”了。对了,你们知道局长尼克·弗瑞嘴里出现最多的词是什么吗?

    2020-02-17
  • 2019年高分获奖悬疑喜剧《利刃出鞘》电影

    点击小编头像,请按序列观看完整视频。关注小编不迷路◎译  名 利刃出鞘/上流谋杀案/亮剑/出鞘/神探白朗:福比利大宅谋杀案(港)/致命遗产/锋回路转(台) ◎片  名 Knives Out ◎年  代 2019 ◎产  地 美国 ◎类  别 剧情 / 喜剧 / 悬疑 / 犯罪 ◎语  言 英语,西班牙语 ◎字  幕 中英双字幕 ◎上映日期 2019-09-07(多伦多电影节) / 2019-11-27(美国) / 2019-11-29(中国大陆) ◎视频尺寸 1920 x 1040 ◎片  长 130分钟 ◎导  演 莱恩·约翰逊 Rian Johnson ◎编  剧 莱恩·约翰逊 Rian Johnson ◎主  演 丹尼尔·克雷格 Daniel Craig       安娜·德·阿玛斯 Ana de Armas       克里斯·埃文斯 Chris Evans       杰米·李·柯蒂斯 Jamie Lee Curtis       迈克尔·珊农 Michael Shannon       唐·约翰逊 Don Johnson       托妮·科莱特 Toni Collette       勒凯斯·斯坦菲尔德 Lakeith Stanfield       克里斯托弗·普卢默 Christopher Plummer       凯瑟琳·兰福德 Katherine Langford       杰登·马泰尔 Jaeden Martell       瑞琪·琳德赫姆 Riki Lindhome       艾迪·帕特森 Edi Patterson       弗兰克·奥兹 Frank Oz       K·卡兰 K Callan       诺阿·西甘 Noah Segan       M·埃梅特·沃尔什 M. Emmet Walsh       玛琳娜·福特 Marlene Forte       劳尔·卡斯提洛 Raúl Castillo       雪莉·罗德里格斯 Shyrley Rodriguez       约瑟夫·高登-莱维特 Joseph Gordon-Levitt       加布里埃尔·洛莱斯 Gabrielle Lorthe ◎标  签 悬疑 | 推理 | 美国 | 犯罪 | 黑色幽默 | 侦探 | 剧情 | 2019 ◎简  介   富豪小说家哈兰·斯隆比在自己85岁生日第二天,被发现在自家庄园离奇自杀,遗留了亿万遗产。久负盛名的大侦探布兰科(丹尼尔·克雷格饰)突然被匿名人士雇佣调查此案真相。同时,哈兰的孙子兰森(克里斯·埃文斯饰)也正在秘密调查此案。当布兰科和哈兰·斯隆比家族的其他人对谈时, 他发现事情并没有想象中那么简单。   哈兰家族没有表面上那么和睦,每个人都有着不可告人的秘密,每个人都想得到遗产……究竟这起命案是自杀还是他杀?似乎每个人都有嫌疑。随着一位遗产继承人的意外亮相,真相谜底渐渐浮出水面…… ◎获奖情况   第92届奥斯卡金像奖 (2020)   最佳原创剧本(提名) 莱恩·约翰逊      第77届金球奖 (2020)   电影类最佳音乐/喜剧片(提名)   电影类音乐/喜剧片最佳男主角(提名) 丹尼尔·克雷格   电影类音乐/喜剧片最佳女主角(提名) 安娜·德·阿玛斯      第73届英国电影学院奖 (2020)   电影奖最佳原创剧本(提名) 莱恩·约翰逊      第72届美国编剧工会奖 (2020)   电影奖最佳原创剧本(提名) 莱恩·约翰逊      第31届美国制片人工会奖 (2020)   最佳电影制片人奖(提名)      第70届美国剪辑工会奖 (2020)   音乐/喜剧片最佳剪辑(提名) 鲍勃·达克萨      第24届美国艺术指导工会奖 (2020)   电影奖最佳当代电影艺术指导(提名) 大卫·格兰克      第22届美国服装设计工会奖 (2020)   现代电影最佳服装设计 珍妮·伊根      第91届美国国家评论协会奖 (2019)   最佳群戏   年度佳片      第25届美国评论家选择电影奖 (2020)   最佳群戏(提名)   最佳喜剧片(提名)   最佳原创剧本(提名) 莱恩·约翰逊      第20届美国电影学会奖 (2019)   年度佳片      第24届金卫星奖 (2020)   电影部门最佳喜剧/音乐片(提名)   电影部门喜剧/音乐片最佳男主角(提名) 丹尼尔·克雷格   电影部门喜剧/音乐片最佳女主角(提名) 安娜·德·阿玛斯   电影最佳群像      第18届华盛顿影评人协会奖 (2019)   最佳群戏      第40届伦敦影评人协会奖 (2020)   年度电影(提名)      第32届芝加哥影评人协会奖 (2019)   最佳原创剧本(提名) 莱恩·约翰逊   最佳艺术指导(提名)      第4届亚特兰大影评人协会奖 (2019)   十佳影片      第23届美国在线影评人协会奖 (2020)   最佳影片(提名)   最佳原创剧本(提名) 莱恩·约翰逊      第6届豆瓣电影年度榜单 (2019)   评分最高的外语电影(提名)   评分最高的喜剧片(提名)

    2020-02-16
  • 《寄生虫》:从零到一百,我们还差多少?

    文|Karakush我们的主业大概是汽车。但今天想先扯两千字的电影。昨天,《寄生虫》拿到了奥斯卡的四项大奖,其中包括最佳导演和最佳影片两个最吃重的殊荣。很多人表示想不通,一定是打开信封的方式不对。觉得违和,或许是因为,它好看却也不能算太牛逼。它甚至不是奉俊昊自己最好的作品。请给我一秒吹爆《杀人回忆》。然而实在又是破了了不起的纪录。尤其是“最佳影片”,奥斯卡92年以来,第一次颁给一部非美资非英语片。以后大家谈到奥斯卡史上最牛逼的亚洲电影,不会再是李安的《卧虎藏龙》,而是奉俊昊的《寄生虫》。历史只会记住最响亮的那个名字,真是教人嫉妒。出现这样的结果,有它的因缘际会。比如近些年,在#OscarsSoWhite运动的压力下,学院引入了很多国际评委。2015年学院8500名投票者中仅有8%是有色人士,现在则提升到16%。这点进步,是此次奥斯卡终于反叛老白男讲述老白故事传统的一个基础。在奥斯卡之外,《寄生虫》的表现也很好。对于关注电影行业的朋友来说,获奖的铺垫很长很充分,不只是各类前哨战上开挂,事实上,出场即高潮。其首映是在去年5月的戛纳,入围主竞赛单元,并且最终拿到了金棕榈大奖。这又是一个改写历史的成绩,它是第一部获得金棕榈奖的韩国电影。但它也不是最实至名归的那部。韩国电影连续四年冲击金棕榈。从2016年朴赞郁的《小姐》,到2017年也是奉俊昊的《玉子》,到2018年李沧东的《燃烧》,都入围了主竞赛单元。论戛纳的尿性和口碑的正义性,《寄生虫》不如《燃烧》,后者在那届获得场刊历史最高分,结果败给了是枝裕和的《小偷家族》也是让人大跌眼镜。相比小金人,《寄生虫》在戛纳折桂才叫离奇。因为它是一部类型片。奉俊昊发表获奖感言时强调了他的定位:“《寄生虫》是我之前电影的延续,都是类型电影。我一直是一个拍类型片的导演。”越是优秀的类型片,通常越是难以博得更强调作者性和艺术性的欧洲奖青睐。上一部同时获得戛纳和奥斯卡最高奖的电影,还是1955年德尔伯特·曼的《君子好逑》。此后两者的品位方向劈叉比较大。如果说去年的戛纳,是对前仆后继的韩国电影人一次集体性的褒奖和补偿;那么今年的奥斯卡,反而显得实至名归了些,是对韩国电影工业体系的一次顶级肯定。《寄生虫》是实锤了一个我们不太想承认却知道很久的既成事实:韩国电影工业甩开中国电影工业,恐怕不止八百条街了。我们的主业是汽车。从一个工业看另一个工业,总会有一点启示。为什么韩国电影工业,可以发展到今天的世界水平?很值得探讨背后的动因,借此衡量一下我们还差在哪里。有人说,不必着急。我国汽车工业基础薄弱,真正现代化的发展才不过过去二三十年的事。而从历史上第一部韩国电影《义理的仇讨》(1919年)算起,到去年《寄生虫》这部集大成的作品上映,韩国电影发展了100年。这是代差。其实没什么道理,数字长短并不代表什么实质差距。第一部中国电影《定军山》摄制于1905年,还比韩国早了十几年呢。现在又在什么水平。并不是所有年份都会转化成有效经验。人类发展300多万年,但落到你我头上,大家也还都是第一次做人,一败涂地起来毫不手软的。以年资论道行,不免唬人。便秘十年,拉出来的还是屎。话糙理不糙。我们曾有过辉煌,但没有续传下去,经验值就很难得到累积增长。《卧虎藏龙》之后,华语电影在奥斯卡上便再无收获,仅有两年后与《卧》萌点相似的《英雄》提名最佳外语片,此后连提名都没混上。而上一次拿到金棕榈,还是1993年陈凯歌的《霸王别姬》。近些年,当韩国电影在坎城风生水起时,中国电影甚至入围者也寥寥,今年还有刁亦男的《南方车站的聚会》撑场,上一部入围主竞赛单元的华语电影还是五年前侯孝贤的《聂隐娘》。近十几年就像白长的。韩国电影按阶段分,在1960年代曾有过一段黄金时代,但是随着政治环境恶化很快家道中落了。如今的繁荣昌盛,主要就是这一代电影人近20年的奋斗。对他们来说,韩国电影工业有这么三个重要的节点:第一是1998年,韩国取消了电影审查制度,开始实行分级制,放开了对创作的限制;第二是1999年,应WTO要求韩国决定削减本土电影配额制,将每年必须放映本土电影的时间从146天削减为92天。韩国电影人为了保护本土电影的扶持力度,开展了“光头运动”抗议,并取得胜利,让韩国电影人士气大振;第三是2006年,为了和美国签订自由贸易协定(FTA),韩国又决定削减配额制。虽然电影人也再度抗议了,但这次并没有用。政府方面成功把天数从146天直接削半至73天。总结起来说,三个节点提供了韩国电影的三个必要条件:一个自由宽松的政策环境,一群有信念而团结的从业者,以及一个高度开放的市场。这些条件并不是纯纯的利好。比如在一个高度开放的市场,对国产电影的扶持保护就自然被弱化,增加了更多被进口大片按在地上摩擦的机会。但是酝酿的结果是好的,即便配额限制砍半,韩国电影也没有被吊打,依然能够在竞争中生存下来,并且票房成绩相当能打。有朋友或许会质疑,这是不是韩国观众觉悟比较高,更热爱本国文化,更爱看国产片。然而并不是。本土电影的确是受到了极大的挑战。即便《寄生虫》也是如此。它在戛纳得奖后五天,回到韩国开画,在奖项的带动下非常轰动,甚至破了本土首日观影人次纪录。但是三天后就扛不动了,因为《阿拉丁》上映了。从票房来看,最终《阿拉丁》的观影人次要远高于《寄生虫》,这都没地方说理。如果是姜文,想必得怒啐一声:我再也不干包饺子喂猪的事儿了。但是韩国电影人,则是找到了自己的差异化、接地气的打法。换句话说就是,拍只有你能拍的东西。最早的例子,便是1999年的《生死谍变》。现在来看就是一部标准的动作片,但是以南北朝分裂为背景,大受欢迎而成为当年最卖座的影片,是韩国影史上本土片打败进口片的一个标志。后来的很多韩国大片,在题材选择上都多少触及到历史创伤,借此引起全国性的关注与讨论,号召吸引更多观众支持。韩国电影后来对现实主义题材的关照,也是由这个市场化逻辑而来。这都是被竞争压力逼出来的。当年还有几分姿色的宋康昊韩国导演李濬益,几年前在接受腾讯娱乐采访的时候指出,更开放的市场,正是中韩两国电影市场的真正差距所在。为了保护国产电影,中国对海外进口片有名额限制——每年进口特种影片14部、普通分账片20部,同时大约还有三四十部批片。相比之下,韩国虽然同样有国产电影保护政策,但在进口片名额方面没有太大限制。当时编辑给他的标签,还是《王的男人》导演。那时他刚拍完另一部社会影响最深远的影片——《素媛》。此生提不起勇气看第二遍这种基于真实事件改编的风潮,应该说也是奉俊昊《杀人回忆》带起来的。奉俊昊几乎在每一部他执导的长片中,都会带有对社会现实问题的反思。但这种偏好不局限于他一个导演。他们对现实的聚焦,即便放置在当下世界电影圈中也十分罕见。以本届奥斯卡提名的影片为例,除了《寄生虫》和《婚姻故事》,其他都是年代戏。养成这样的反思习惯,或许还有别的推动力。一方面,是韩国本身的市场容量太小了,回报率限制了发展类型。从票房看出,韩国观众对好莱坞科幻大片以及动画片的爱好位居高位,这些都是高投入的类型,也是韩国类型中的短板。因为市场吃不下,资方所要承担的风险太高,韩国电影不会轻易尝试。《反派影评》说过一个料。奉俊昊当年拍《雪国列车》,4000万美元的投资,几乎是国家巨制级别的投入,韩国振兴委员会还拉来了朴赞郁给当制片人。结果有一天,奉俊昊听见主演克里斯·埃文斯(美队)接受一个采访时说,最近在漫威空档,到韩国拍了一个小成本的片子。这件事对奉俊昊造成了不小的打击。《雪国列车》拍摄于2012年,大概就是美队拍《美队2》之前一年。《美队2》的投资,大概是1.7亿美元。4000万美元相形之下就是一个小制作。那一年,韩国电影发展93年,在美国面前还是小老弟。世界名画无积淀无支持,但是韩国电影还是在尝试用自己的方式干。比如《汉江怪物》,当时的报道中有过吹嘘,邀请了好莱坞特效团来做怪兽造型,就像我们要吹一吹用了国际一线的Tier ONE供应商一样。但那个片子的成本才1100万美元,还是靠本土团想了不少土法炼钢的办法。再好的特效都不能隔十几年再看大概也就是从此开始,韩国特效以性价比打破北美垄断,便宜又好用,尤其受到不少中国导演的欢迎。徐克就是其中之一。据说他还曾经推荐给张艺谋,不过国师拍戏根本不差钱,都用好莱坞一线的。另一方面,还有创作自由度的问题。我们很少有现实主义题材的作品,更难得的是拍出来能准确反映现实问题,这个大环境因素是一个大头。最可怕的是,受制于威慑,这个类型现在并不是被消失,而是自主消失。除了娄烨每每还在以身试法,在龙标和删减的边缘反复试探,很少看到带着镣铐跳舞的优秀尝试。前两年徐峥的一部《我不是药神》,已经让人热泪盈眶,但它默默把问题转移到一个过时的主题,想牟利的罪恶托拉斯上,而模糊处理了真正的矛盾。就像我们在这篇文章里,狠说原因在市场开放,其实根本上是这里。现实丧失了现实的意义,但即便如此,它仍然是太难得的一步。相比中国的电影人,中国的汽车人要幸运很多。中国汽车受到政治环境的钳制很少,到目前为止政策还是属于帮了大忙的。同时,市场正在全面打开的路上,去年打开了合资股比,也允许像特斯拉这样的企业独资进来,剩下恐怕是电池供应链上的保护,看起来也快了。过去十几年,汽车从业者已经证明,有底气嚷嚷得很大声,也具备一定的原创和冒险精神,更不乏和国际接轨的资本,以及气吞山河的梦想。我们还有别人没有的市场容量和巨大的生产能量。仍旧没有上位,或许只差在一个完全开放的市场里,和一线近身肉搏的机会吧?

    2020-02-12
  • 科学感十足的科幻片,提升你对世界的思考与认知

      电影几乎从诞生以来就有了科幻片这一类型,通常1902年乔治·梅里爱的《月球旅行记》被视为第一部科幻片。直到20世纪末《星球大战》的成功以后科幻片才真正迎来了春天。然而“科幻”的成分似乎被淡化了,很多所谓的科幻大片实质上是科幻包装的动作片,少了对世界的思考与对世界认知的挑战。  这种现象某种程度上还在延续,但最近十几年小制作科幻电影日益崛起,大制作电影除了爆炸和激光也在推陈出新。今天大湿筛选几部有代表做的科幻片,有几条筛选的原则:超级英雄电影不算在此榜单内;科幻是电影的主要内容,而不是部分元素(比如《云图》和《珍爱泉源》);还有几部科幻感不强的电影也排除了。以下就是我们选出的25部科幻片,在评论里告诉我们你喜欢哪些吧!25. 《明日边缘》  该片用科幻的元素讲述了一个与《土拨鼠之日》类似的故事(比早几年的《源代码》做得更好)。道格·里曼的这部票房大片《明日边缘》讲述了汤姆·克鲁斯扮演的混蛋发言人被困在与外星人的末日之战中,不停地重复生死轮回的故事。影片很好的利用了阿汤哥的巨型魅力,但最让人印象深刻的除了电玩风格和自《星河站队》之后最棒的外星人站队,该数艾米莉·布朗特扮演的铁血女战士,她的表现足以证明她为什么能成为世界巨星。本片在美国本土表现一般,但随着时间的推移越来越多人开始喜欢这部电影。24.《死亡幻觉》  这部理查德·凯利的独立电影从上映至今已经过去了15年之久。尽管之后的导演剪辑版和续集都让人失望,却不妨碍该片成为具有原创性、让人享受的佳作。这部融合了约翰·休斯、大卫·林奇、阿尔伯特·爱因斯坦风格的上世纪八十年代故事,讲述了杰克·吉伦哈尔扮演的问题少年(他因为这个角色而一举成名)在一只邪恶的兔子劝说下穿越时空。这个故事很丰富多彩、饶有趣味、又罗曼蒂克;卡司表现也很抢眼(帕特里克·斯威兹和凯瑟琳·罗斯宝刀未老,制片人德鲁·巴里摩尔客串非常出彩,还请留意年轻的塞斯·罗根出演的恶霸);还有一种让人意外的悲伤氛围。导演当时只有26岁,却将电影处理的很有格调(选择的配乐也都很棒)。尽管导演剪辑版让故事越发难懂,这仍是部制作精良的科幻谜题。23.《大逃杀》  未成年人在政府组织的比赛中互相残杀这个点子如今已经成就了亿万美元的《饥饿游戏》系列,但如果要选择一部该类型的代表,便是这部《大逃杀》。深作欣二的这部电影讲述了为了控制青少年的不良行为,政府选中一班高中生,强制给他们戴上了有炸药的项圈以强迫他们互相残杀。该片紧凑、血腥,配合上佳的动作场面,让昆汀·塔伦蒂诺将该片列为他过去20年最爱的电影。这也不仅仅是一部类型片,学生及老师(让北野武饰演十分聪明)的形象刻画地十分立体、入木三分;电影对暴力之制和青少年妖魔化的隐喻让这部电影的立意高于《饥饿游戏》等同类影片。正是因为过于犀利,又赶上了科伦拜校园枪击事件,该片在美国迟了十一年才上映;而在德国这一直是部禁片。22.《星际穿越》  这可能是近些年最具争议性的电影,克里斯托弗·诺兰的《星际穿越》收到了非常两极化的反应和激烈的评论。有人说这是诺兰最差的作品,也有人说此片只应天上有,抛开极端的声音还是有一些客观的评价。一方面,诺兰的《星际穿越》野心很大,但似乎并没有像他的前几部作品那么的成功。有些台词过于流于表面,结尾也被一些人诟病,这些批评都有一定道理。但是这仍然是诺兰令人眼花缭乱、充满野心的一部电影,包含了爱、时空还有宇宙的广袤与神秘。爱与量子物理学在影片中交融。这种交融可能略有些生硬,但这部诺兰受子女启发而注入了人性真挚的影片,至少在视觉上让人惊艳。该片也许某些地方不太顺畅,但可以预见这是部经得起时间考验的电影。21. 《猩球崛起2:黎明之战》  有蒂姆·波顿失败的2001版在前,没有人期待十年后《人猿星球》系列的再次重启。但鲁伯特·瓦耶特的《猩球崛起》却不声不响的取得了成功。而这部马特·里夫斯《猩球崛起2:黎明之战》,成为了少数能全面超越前作的续集。紧接上一部的猿人末日,凯撒又一次被迫与人类正面迎战,而猿类的家园又有了新的危机。影片比前作更充分地利用了动作捕捉技术,达到了前所未有的高度。除此之外,故事叙述的很棒:很难有一部暑期档大片能让人从心底反对暴力;非人类主角有一条近乎莎士比亚式的故事线;里夫斯有格调却又不炫技的执导方式让人赏心悦目。20.《迷幻黑彩虹》  该片立志成为午夜场影迷的心头好,它成功了。《迷幻黑彩虹》对70年代的科幻片致敬,并赋予了21世纪的特色,这就像《邪典录音室》和《安娜的迷宫》对意式恐怖片的致敬与革新。导演PanosCosmatos是《第一滴血2》和《墓碑镇》的导演乔治·科斯马图斯的儿子。该片大致讲述了一个新世纪科学家审问被他绑架的一个有心电感应能力的小女孩的故事。但影片的故事并不是重点,它传达的情绪、氛围、意象,冥想般的节奏,催眠般的视效,会让清醒的人觉得自己磕了药。该片是典型的形式大于内容,你可能会觉得该片致敬的太多了,但我们觉得该片美妙地融合了佐杜洛夫斯基、《2001太空漫游》、迈克尔·曼和乔治·卢卡斯的风格,引人入胜,比95%的常规科幻片都好看。19.《太阳浩劫》  在《惊变28天》的成功后、赢得奥斯卡之前,丹尼·博伊尔拍了一部充满大胆想象的太空影片。尽管称不上特别成功,某些独特的闪光点还是为该片赢得了这份榜单的一席之地。影片的主角是一队踏上绝望旅程的国际宇航员,他们要重新点燃太阳,该剧的卡司是近些年科幻片最豪华的(希里安·墨菲,克里斯·埃文斯,杨紫琼,萝丝·拜恩,克利夫·柯蒂斯,真田广之,马克·斯特朗,等)。电影的画面应该是博伊尔电影中最惊艳惹眼的。看第一遍的时候,可能会觉得在这部电影里,科幻片常见的元素似乎没有与类似《2001太空漫游》的迷幻元素很好的融合。但多看几遍就会有更多的发现,特别是沉浸在约翰·墨菲和地下世界乐队的配乐中时。与该片稍有相似之处的《星际穿越》也许更精致、更圆满,但《太阳浩劫》的火热激情为它赢得了评论界的喜爱。18.《人工智能》  这是电影大师史丹利·库布里克未完成的遗作,最终由史蒂芬·斯皮尔伯格接手,因此很多人有些失望。很长时间后人们才意识到这不是一部失望之作。如今该片已经赢得了众多影迷的赞誉,很多人视该片为斯皮尔伯格最讨喜、最有趣的作品。故事和《匹诺曹》有几分相似,这也是斯皮尔伯格自《第三类接触》之后第一次独自负责剧本。海利·乔·奥斯蒙特饰演的机器人小孩被父母遗弃,因而踏上变成真正小孩的旅程。尽管上映时遭受误读和曲解,现在该片公认是两位有远见的导演的完美融合,也是斯皮尔伯格最细致、精巧、有余韵的作品。如果你之前错过了该片,一定要找来看看。17.《机械姬》  编剧亚历克斯·加兰的作品(《太阳浩劫》《惊变28天》《特警判官》《别让我走》)可算是数十年内科幻类影片里最具特色的。他的导演处女作《机械姬》超越了前述作品,成为榜单上最新的作品。这是个密闭空间里角色不断演变的三角戏。多姆纳尔·格利森扮演的程序员被邀请前往他的天才老板(奥斯卡·伊萨克)偏远的阿拉斯加藏身地,这看似是对人工智能的检测,却渐渐演变成男人对女人不当对待的隐喻。加兰对影片有绝佳的掌控力。剧本和执导都没有跑偏,抓住了观众的心。三个演员表现优异,还有一场过目难忘的舞蹈戏。16.《黑暗扫描仪》  传奇作家菲利浦·狄克的多部科幻作品都被搬上了大银幕,却少有像理查德·林克莱特的《黑暗扫描仪》如此虔诚或者说诡异。故事设定在不远的将来,基努·里维斯扮演的一名卧底警察(这几乎是他生涯最佳表演)混入一群吸食D药丸的瘾君子中间。却发现身陷一场身份危机中,在这个狄克风格的故事里他被要求监控自己。林克莱特再次使用了《半梦半醒的人生》中用过的转描机动画,创造出诡异的视觉效果相互融合。他标志性的松弛节奏让影片融合了嗑药喜剧和自我存在类惊悚片的特质。小罗伯特·唐尼(这是他钢铁侠之前最让人印象深刻的角色)、伍迪·哈里森、薇诺娜·瑞德等配角都很出彩。也许这部电影并没有《爱在》系列和《少年时代》的情感冲击力,但绝对是导演生涯佳作之一。15.《少数派报告》  作为斯皮尔伯格科幻双巨作之一的《少数派报告》是他在《侏罗纪公园》之后最棒的票房大片。但不止于此,这还是部具有原创性、意外地有趣的、关于程序正义的电影。如同所有好科幻片一样,它讨论了严肃的道德与哲学问题。根据菲利浦·狄克的故事做了很大改编,电影讲的是未来世界警察能在谋杀发生前阻止罪犯,当警察主管(汤姆·克鲁斯)被预测会犯案时他只好逃跑。斯科特·弗兰克的剧本有黑色电影的气质,有质感地融合了神秘、动作、大场面。这比我们印象中的斯皮尔伯格要更先锋(至少在略工整的结局之前是这样)。但导演和演员都抓住了这个机会,为影片赋予了一种乐趣,这也是他之前几年的作品所缺乏的。这部电影如此具有超前性,至今也不落后于时代。14.《环形使者》  莱恩·约翰逊在《追凶》和《布鲁姆兄弟》之后的第三部长片作品《环形使者》可以算作一部科幻经典。某种程度上该片和《太阳浩劫》有些类似,但这部电影后半段精彩绝伦,这也是为何该片排名会在更前面。其实该片的开篇非常普通,故事的设定略有些荒唐:时间旅行在未来已成为可能,其主要用途是黑帮把敌人送回过去由杀手即刻屠杀,这样就能彻底毁尸灭迹。约瑟夫·高登-莱维特扮演的其中一名杀手某次意外发现自己要杀的是未来的自己(布鲁斯·威利斯饰),于是陷入了两难。这剧情是不是听起来挺抽象?好在后半段艾米莉·勃朗特扮演的角色和她天赋异禀的儿子的出现,整部电影进入了不同的节奏,对命运、牺牲(这科幻片亘古不变的主题)进行了沉净中饱含悲剧意味的思考。13.《地心引力》  尽管阿方索·卡隆的《地心引力》严格意义上不算科幻片,但因其所展现的科幻探索发现精神,我们在此榜单中将其视为科幻片。艾曼努尔·卢贝兹基的摄影获得了奥斯卡的肯定,桑德拉·布洛克也贡献了坚定动人的上佳表演。虽然该片也有些缺点,比如某些冗长的对白和乔治·克鲁尼的角色让人稍显意外的回归。但该片的画面饱含诗意,营造出观众前所未见的独自身处浩瀚宇宙的孤独感,这也是IMAX 3D史上最佳效果。这部电影的制作过程比它的故事更体现科幻片的特质,制作、场景、CG魔术的运用成功营造了充满真实感的画面,已然成为了业界传奇。12.《街区大作战》(2011)  约翰·博耶加即将成为全球著名的科幻片明星(译者注:他是新一部星球大战的男主角),但对于英国小成本电影的忠实观众,他已经是个熟脸了。在乔·考尼什自编自导、埃德加·怀特担任执行制作的的这部《街区大作战》中,约翰首次登上大银幕就担当主演。他扮演的莫斯在其所住的街区受到外星人袭击时有一名小混混摇身一变成为了反抗者领袖。他在影片中大放异彩,让这个角色有血有肉。但《街区大作战》最成功的是编剧和导演,能在低预算的限制下把外星人入侵这一题材处理的精彩绝伦。事实上,低成本对大场面的限制让影片更注重探讨角色本身、群体意识、生存本能以及当外在力量入侵时天敌不得不联盟等等主题。11.《盗梦空间》  21世纪最具原创性、最大胆、最不同寻常的票房大片《盗梦空间》是对诺兰内心世界的一次剖析,这场充满冲击力的视觉盛宴讲述的是一个与悲伤和情感净化相关的故事,最终收获8亿美元的全球票房。故事讲述了莱昂纳多·迪卡普里奥扮演的盗梦者为了回到孩子身边并忘却亡妻,试图完成生涯最大一票。这场惊险的具有邦德风格的冒险发生在一个有自身规则的梦的世界,并带来了21世纪电影中许多令人难忘的画面——颠倒的巴黎、变幻走廊之战、旋转的陀螺等等。这是诺兰最富感情的作品,集合了最棒的卡司,汉斯·季默杰出的配乐,还有一流的剪辑。多年后再看这部作品,更觉得这可能是诺兰的传世杰作。10.《雪国列车》  这些时日“漫改”电影似乎已经和流水线作业的商业片划上了等号,好在还有奉俊昊的这部诡异而杰出的《雪国列车》。和法语原著一样,飞驰在冰原的火车上住着失落文明的遗民,在这个反乌托邦的世界里富人和穷人分车厢居住,这是对阶级斗争的隐喻。国际化的演员阵容包括了美国队长克里斯·埃文斯(这个选角很聪明),蒂尔达·斯文顿(她在片中化了怪异的妆容)等。即使篇幅不多,这绝对是一部独具原创性地展现了多元社会体的科幻片。9.《飞向太空2002》  这是部极端复杂却异常平静的电影。根据史坦尼斯劳·莱姆的小说改编,这部史蒂文·索德伯格的作品打磨了很长时间,为的是和之前安德烈·塔科夫斯基优秀的版本区别开来。乔治·克鲁尼在片中饰演一个有些着魔的宇航员,他死去的老婆一次又一次的出现在他面前,这都是因为附近一颗行星的影响。这个故事悬乎、哲性、让人疑惑,但索德伯格干净利落的处理方式让我们在这个故事里不至于迷失。电影的主题需要仔细地揣摩,影片的节奏一分一秒都安排地妥当。这部电影就像影片中那颗行星一样有一种神秘的吸引力,展现了科幻片少有的深邃哲理。8.《第九区》  《极乐空间》和《超能查派》之所以让人失望,是因为尼尔·布洛姆坎普的小成本处女作《第九区》让人惊艳。影片对外星人的设定明显是对因种族、贫富、社会地位等带来歧视的明喻。除了主题的深意(将故事设定在南非更是高明),从技术层面上而言,能以小成本构建一个如此复杂的世界让人惊叹。对未来外星人科技的描绘既体现了未来技术的新奇,又展现了因常年困于地球而有的残破感。这不仅是导演一鸣惊人之作,也是主演沙尔托·科普雷迄今为止最佳表现。这部电影说明了科幻片不一定靠对未来的想象而成功,而可以靠对现实生活尖锐的反思成为佳作。7.《雷管》  制作这部影片仅仅花费了七千美元。什恩·卡鲁斯的这部导演处女作让人惊叹。这部复杂的电影完全颠覆了时间旅行类的电影,走在了同题材影片的前面。这个让人亲切的低成本故事讲述了一群工程师在车库里制作出了一台时光机,结果引发了激烈的争执。当然这样描述情节太简单了,电影的复杂让人晕眩。刚开始看可能不好理解,但就像影片中的角色一样,但多次观看后你会收获颇丰。影片用16mm胶片拍摄,胶片量只够导演每个场景拍一次,因此某些场景有些瑕疵,但这给影片也增加了魅力。这是部独具一格、让人着迷的影片。榜单中还有另一部他的影片,和这部风格完全不同,这证明了导演的才华。6.《时间罪恶》  非常棒的时间旅行电影要数这部西班牙导演那奇欧·维加隆多的小成本制作《时间罪恶》。这部一波三折的影片讲述了海克特(卡拉·埃雷贾德饰)在老婆不在家的时候发现了树林里的裸女,当他去一探究竟时被一个绑着绷带的神秘人刺伤了,逃跑的海克特接着发现了一名科学家和一台能把人送回一小时前的时光机。这部情节紧凑、让人出乎意料的电影还有一丝狡猾的幽默感。导演娴熟地变换电影的氛围,完全看不出这是他的第一部长片(他的短片曾获奥斯卡提名)。这部电影不仅和《雷管》相似,也像《记忆碎片》、《死亡密码》、《黑星球》,用小预算展现了大广度。最重要的是,解开谜题的过程是一种享受。5.《月球》  每一代都有一些低调的cult科幻片处女作会成为经典,21世纪已经有几部这样的作品,但没有一部像邓肯·琼斯的这部《月球》一样,构思缜密、近乎完美。这是一部让人满意、值得反复观赏的影片。孤独的宇航员(山姆·洛克威尔饰)在月球守护着矿站,只有一台人声电脑(凯文·史派西配音)陪着他。电影抓住了细微的情绪变化,从开始的孤独无趣,到诡异骇人,到最终的不可置信。这都依靠洛克威尔的表演传达,他细致入微地展现了角色在荒无人烟之境的中强烈的疲惫感、无力感。琼斯的下一部作品《源代码》虽然是一部有意思的悬疑类科幻片,但远不及这部《月球》所营造的神秘氛围动人。4.《她》  《她》再次证明了很多科幻片佳作是横跨多种类型的影片。斯派克·琼斯的这部暖心之作既是一部独立爱情片又是一部传统意义上自我发现的科幻片。杰昆·菲尼克斯细腻走心的表演是他已然杰出的表演生涯中最佳表现之一;而斯嘉丽·约翰逊只用声音的演出让这个操作系统有了生命,这是少有的只用声音就达到获奖水平的表演。这是导演对人和机器关系的静谧思考,影片的杰出之处在于用优雅的镜头语言指出了在科技日益发达的今天,人却越来越容易犯错。3.《美丽心灵的永恒阳光》  影片展现的人性的温暖与伤痛是让人印象最深刻的,而影片故事精巧的结构也同样值得称道。查理·考夫曼的剧本既让导演生动的画面得到了淋漓精致的发挥,更贡献了导演其他作品中缺乏的紧凑感和专注力;金·凯瑞也突破性地演绎了追寻回忆的心碎男子,这无疑是他们职业生涯的巅峰。这是一部绝美、幽默、让人心碎的佳作,不仅包含深情又创意十足,还有深邃的大智慧。2.《逆流的色彩》  继《雷管》之后什恩·卡鲁斯自导自演的这部《逆流的色彩》是一部非常值得深思的影片。他也是这个榜单上三位有两部作品上榜的导演之一(两部电影的预算加起来不到普通一部电影五十分之一)。与《雷管》相比,这部片扩大了视野,既有真情又有思考。这是一个非常另类的爱情故事,这一对相爱到无法自拔的男女发现他们的爱和一群猪、一种变异的兰花、沃特·惠特曼的诗和奇怪的催眠抢劫有着某些象征性的联系。影片中对爱的本质的科学探索如此细致创造出一种数字的美感。我们也许无法完全地理解这部作品,但影片营造的无处不在的氛围令人难忘,让人想不断解读这个谜题,无论过去了多久。1.《人类之子》  这不仅是过去15年最棒的科幻片,也是所有类型的影片中最佳之一。它奠定了阿方索·卡隆优秀导演的地位。根据P.D.詹姆斯的小说改编,故事设定的世界里已经20年没有新生儿诞生了,社会已经崩塌等待着灭亡。克里夫·欧文扮演的蒂奥负责保护仅有的一名怀孕的年轻移民女子。除了这个设定,故事的一切都非常具有真实性。特效的巧妙运用和艾曼努尔·卢贝兹基的绝佳摄影(包括影史留名的两个长镜头)为这个故事注入了生命。影片的卡司堪称完美(克里夫·欧文 / 朱丽安·摩尔 / 迈克尔·凯恩 / 查理·汉纳姆 / 帕姆·费里斯 / 切瓦特·埃加福特等)。影片出其不意的幽默,又有深切的感伤,时而激动人心,时而尖锐发人深省。这独具原创性的影片会成为后来者借鉴致敬的源泉。尽管在上映时该片被批评过于冷峻,但这其实是一部关于希望的电影,而在二十一世纪,我们对希望的渴求永无止境。

    2020-02-11
  • 《利刃出鞘》确定拍第二部,丹尼尔愿意回归,“美队”却没有消息

    第一部收获不菲,《利刃出鞘》确认将拍摄第二部,丹尼尔愿意回归作为去年荧幕上的推理大戏,由"美国队长"克里斯·埃文斯和"詹姆斯·邦德"丹尼尔·克雷格主演的电影《利刃出鞘》,可谓是年末的一场盛宴。刚一上映的时候就在各个评分网站上收获了不俗的数据,当时网络上对这部电影的评论几乎是一边倒。复古、华丽又有趣,这部电影想不火都难。而在近期,狮门影业的CEO正是宣布了将拍摄这部电影的续集的消息,而且在第二部中,丹尼尔·克雷格饰演的侦探布兰克,也将会如愿回归,这次他遇到了一个新的案子。而且这部电影的制作人员还希望能够尽快拍摄这部电影,最为理想的状态是在明年开拍。克雷格在之后的采访中曾经表示,自己愿意为导演莱恩拍任何东西。在拍摄第一部的时候他很开心,可以看出他跟导演的关系也很好。在自己最后一部007电影上映之后,丹尼尔·克雷格急需有一个能让他拜托人们眼中007形象的作品,随着《利刃出鞘》的成功,丹尼尔显然找到了这样一个作品。上一次让人们如此喜欢的一部侦探电影,恐怕还是当年由小罗伯特·唐尼和裘德洛主演的《大侦探福尔摩斯》系列。荧幕上成功的侦探形象真的不多,希望丹尼尔的这个侦探形象能够继续获得成功。影片的另外一位主演克里斯·埃文斯目前并没有透露出回归的意愿,可能是因为在距离《复仇者联盟4》太近的《利刃出鞘》上映后,人们对他在电影里的角色评价并不太高的原因。本来他在"漫威宇宙"中的美国队长形象已经非常成功,在一个角色太过深入人心之后,新的角色往往会为人们诟病,其主要原因是因为看到他的人们非常容易出戏。在第一部电影中,克里斯·埃文斯饰演了一位心机男,为了得到遗产进行了一系列的谋划,但作为最终的反派,他的阴谋最后被侦探拆穿,那虽然是整部电影的高潮部分,但克里斯·埃文斯的演出却不怎么让人们满意。在看电影的时候,很多网友吐槽他的"美国翘臀",甚至在观影过程中还很害怕他说出那句著名的"我能这样打一天"。也就是说,他在人们的心中仍然是美国队长,对于他的这种角色转变,人们还没有完全适应过来。

    2020-02-07
  • 21座桥:黑豹版《借刀杀人》,节奏氛围都到了,却只演了半出好戏

    《21座桥》之所以被观众寄予厚望,“黑豹”扮演者查德维克·博斯曼超高的人气功不可没。与“钢铁侠”小罗伯特·唐尼、“美国队长”克里斯·埃文斯比起来,至少博斯曼还没有因出演了超级英雄角色而“陷得太深”。1977年出生的查德维克·博斯曼,是一位很有天赋的黑人演员,在演艺圈摸爬滚打了这么多年,却始终郁郁不得志,直到他等来了“漫威电影宇宙”中的超级英雄角色“黑豹”(特查拉)。他的经历,不由得让人想起了在《波西米亚狂想曲》中,饰演那个充满颠覆精神的孤独天才、“皇后乐队”主唱佛莱迪·摩克瑞,而拿到了奥斯卡最佳男配角的拉米·马雷克。“政治正确”的影响先放在一边,同样当了多少年绿叶、始终没什么名气的拉米,之所以能够一鸣惊人,还在于他对佛莱迪这个人物,深入、独到、细腻、颠覆性的揣测与演绎,可以说,他凭着自己厚积薄发的演技真功夫,实至名归的拿到了奥斯卡小金人。得着相信,查德维克一直渴望突破自我,接拍《21座桥》的时间点也选得恰到好处。他比拉米“幸运”多了,凭借“黑豹”在欧美观众中的超高人气,查德维克早已跻身好莱坞一线影星的行列;他比小唐尼、克里斯“幸运”一些,至少暂时还没有被“黑豹”这个角色,桎梏住自己的演艺生涯,不得不放弃漫威和迪士尼开出的高额片酬,试图费心费力甚至用力过猛的突破自我(《大侦探福尔摩斯》、《红海潜水度假村》、《利刃出鞘》)。《21座桥》配上查德维克,似乎是一次商业性与演技突破的天作之合,只不过从最终的成片来看,这不过是“半部好戏”。开头,简单明快的“开脸”和干脆利索的枪战,让这部片子的节奏与紧张感一下子提了起来,七名警察横尸当场、四个小时的破案时间,颇受争议的警探男主如何在短时间内破局,让观众很快融入到《21座桥》的故事之中。此时,观众的好奇心与注意力全开,一部杂糅了《疾速追杀》的爽快与《借刀杀人》的悬疑的好电影,似乎呼之欲出了。原来,片名中的“21座桥”指的是封锁纽约曼哈顿区的所有出入口,原来,8-5警队的警察与两名训练有素的匪徒遭遇,竟然是一次明目张胆的“借刀杀人”。当谜题开始出现端倪,看到一半的观众,便不那么耐心了。《21座桥》依然没有摆脱美剧《盾牌》、电影《训练日》等经典好莱坞警匪片的设定,在坏警察与好警察之间的“正义之争”中,所谓人性的灰暗、层层裹挟的阴谋、争分夺秒的破案,都显得虎头蛇尾、简单直接了些。老派固然是一种稳重的拍法,查德维克要的却是颠覆自我、不同以往的突破。在《21座桥》中,他饰演的警探虽然设计了“过度使用暴力”的劣迹、儿时警察父亲被杀的阴影,却在剧情演进中表现得过于完美了。无论是明察秋毫的判断、料事如神的部署,还是追捕过程中的挑不出毛病的好身手,甚至帅气的持枪姿势与一枪毙命的好枪法,判断力与行动力几乎无懈可击的男主有如神助。只消记住“光头警察没有好东西”,这个看似棘手、复杂的迷局便迎刃而解,主角光环亮瞎了观众的狗眼。片尾,光头老警察队长在男主面前坦白,“为了家庭”这类陈词滥调般的理由,与单枪匹马的男主凭着一己之力,完美的实现了坏人灭团,同样都很难说服观众。查德维克的光芒闪烁,难以掩饰整部影片的索然无味。《21座桥》的失败之处就在于,让剧情走向的一举一动都很容易猜出来,毫无新意的新瓶装旧酒,让不由得瞥见了好莱坞的保守与傲慢。

    2020-02-06