克里斯蒂安·贝尔(Christian Bale),1974年出生于威尔士,英国演员。13岁时主演斯蒂芬·斯皮尔伯格执导的电影《太阳帝国》而成名,被英国影评人协会评为当年最优秀的青少年演员。2005年,贝尔主演了《蝙蝠侠:侠影之谜》,之后又在续集《蝙蝠侠:黑暗骑士》和《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》中出演蝙蝠侠。2011年,贝尔凭借《斗士》荣获奥斯卡及金球奖最佳男配角。

克里斯蒂安·贝尔

克里斯蒂安·贝尔
ke li si di an bei er

  • 蝙蝠侠和心灵捕手双影帝领衔,《极速车王》看点不仅仅是飙车

    《极速车王》也算是近期比较优秀的电影,看完之后尽是满足。这个电影的主演为克里斯蒂安·贝尔和马特·达蒙,前者出演过《蝙蝠侠》,不过我对马特·达蒙印象比较深,他出演的《心灵捕手》让我深深记住了这位演员。甚至,有的字幕组在翻译时还加入了这样的调侃,颇为有趣。言归正传。《极速车王》目前在豆瓣的评分为8.5分,评价人数尚且只有两万多。称不上“为人熟知”。看完这个电影之后,我认为这个评分是名副其实的。某种程度上,《极速车王》是一部“有待大众挖掘的宝藏”。接下来,咱们就来聊聊《极速车王》。(一)不要因为“传记电影”就放弃这个影片我承认,在看到“传记电影”的标签时,我犹豫过要不要看这个电影。在我印象中,传记电影很难兼顾好看,因为它们要追求真实。而真实生活的故事往往戏剧性不是很强,很难用传统的三幕式结构来设计剧情。另外,传记电影在创作的时候很容易淹没在真实历史的庞大信息量中,无论是人物传记还是重大场合纪实,创作者往往第一感觉就是“信息爆炸、不知道从哪讲起”。要从庞大的信息中挑选出最能刻画人物、反映事实的场景,“舍得”二字是关键,也是甄别佳作与否的标准之一。试想一下,在创作之初,你首先要非常了解某一有意义有价值的人物事件,并梳理人生经历,找出人生转折的因果关系,这点就非常困难;随后,你要挑选出“有效”、“必要”信息,详述大多数观众不知道的信息,省去不必强调的信息,这进一步增加创作难度;如果要想兼顾故事性,那绝对是难于上青天。因此,意义深远的传记电影并非少数,但是好看的传记电影却非常少见。尽管有这么多创作上的困难,但《极速车王》依旧交出了让人满意的作品。如果因为“传记电影”的标签而放弃这个影片,那就是一件很可惜的事情。(二)与众不同的体育类故事设计以英文片名直译,《极速车王》应该翻译成《福特VS法拉利》。按照往常的运动体育类电影的处理方式,法拉利应该是故事主角们的对抗力量。但很有意思的是,在《极速车王》中,法拉利只是应情景需要而出现的对手,电影甚至没有刻画任何一个赛车场上的对手。《极速车王》之所以显得与众不同,是因为它的对抗力量是福特的官僚体系。往小了说,福特高层由于看不顺眼肯·迈尔斯,小人心思、千方百计的不让他获胜,这是电影的主要矛盾冲突。正如电影中所说的,金钱买不了冠军。冠军的诞生,不仅仅需要优秀的车手和赛车,还需要整个团队的齐心协力。在竞技场之外,冠军之路也存在着很多阻挠,尤其是官僚体系的腐朽。官僚体系不仅想要冠军,还想要以他们的方式来实现冠军,但偏偏他们对运动体育本身毫无了解,忽视了竞技体育所需要的“纯粹”。这种矛盾冲突已经超越竞技赛场本身,使得整个电影更具广泛意义。如果将赛车换成足球篮球、音乐舞蹈等,这种与官僚体系对抗的矛盾冲突也是成立的。甚至,在看《极速车王》的时候,我一度想到国足。不像其他的运动体育电影,《极速车王》也没有主角锻炼自己能力的情节,甚至不把对手当回事。几乎从主角肯·迈尔斯登场,他就是王牌车手。在赛场上,他是最强的车手,注意力耐力持久,对赛道的各种细节有敏锐的把握,时机捕捉更是精准至极。在平日训练和赛车改装时,他具有敏锐的直觉和洞察力,对赛车的每个部件非常熟悉,驾车一圈就知道应该怎么改装,天赋异禀。唯一的问题在于,他能否有机会站在赛场上。阻止他夺得冠军的不是车手,而是赛场外的官僚公司。《极速车王》的结局也显得与众不同。提到运动体育电影,很多人想到的就是主角最后的胜利。某种程度上,这导致了运动体育电影的悬念变少。于是,很多运动体育故事在创作的时候会把重点放在如何获胜、情感线、喜剧性等方面。在看《极速车王》的时候,我也非常好奇这个故事将会如何收尾,除了赢还能玩出什么花样。仔细分析《极速车王》的结局,并将危机和高潮连贯来看,你会发现其中的故事设计非常精妙。危机时刻是一个有意为之的静止场景,是在高潮动作之前让观众屏息的场景。在《极速车王》中,车手肯·迈尔斯被告知要放慢速度,等队友追上来后三台福特一同穿过终点线,从而达到宣传福特品牌的效果。看到这一幕,相信大部分观众和主角一样心中充满愤懑。但是,当肯·迈尔斯畅享极速,不断打破圈速记录之后,他看着那条赛道,镜头一度静止。这是他两难选择的时刻,是执着于自己的胜利与冠军,还是不让朋友难做、妥协服从安排?当肯·迈尔斯做出让步,放慢车速,与福特车队同伴一同出现在终点线前,我们知道他学会了妥协,懂得了释怀,放下了执念。可能有的朋友认为这是一种倒退,对其纯粹竞技精神的玷污,但成长道路上,妥协是不可避免的话题,非常现实。电影中有个镜头很好的反映了这种辩证,肯·迈尔斯的儿子对父亲放慢车速非常不解,他认为要加速,而妻子则认为他成长了。这一镜头是肯·迈尔斯内心冲突的象征,孩子般的执着与成人世界的妥协,他做出了选择。但这还没结束。当肯·迈尔斯穿过终点线,却得知自己并非冠军。他愣神,然后走向好友卡罗尔·谢尔比,那一刻又是一处静止的危机时刻,如果是以前的肯·迈尔斯,他可能会给谢尔比一拳,愤怒的质问。但是,他松了一口气,并不是很在意,因为他享受到了赛车的过程,并表示明年再赢回来。这一刻,主角输了比赛,赢了人生与境界,反讽意味油然而生。而这种反讽在结局尾声进一步升华,肯·迈尔斯在赛后两个月出车祸死亡,不仅印证了此前的伏笔,还带来了“如果肯·迈尔斯再一次站在赛场必将夺冠,但他却再也没机会”的讽刺效果。那不仅是对官僚体系的讽刺,还是对命运的讽刺。别忘了,《极速车王》是一个双主角的电影,卡罗尔·谢尔比的危机高潮设计也颇为讲究。在第二幕之初,卡罗尔·谢尔比在发布会上进行了一番演讲,有一处有意为之的静止片段。肯·迈尔斯原以为他将会提名自己,没想到谢尔比顿了一下,转而奉承福特老板。此后,谢尔比面临了一个又一个是否妥协的选择,每一个选择都是一个有意为之的静止时刻,将他一步步推向官僚体系——直到关键时刻他做出了任性而高风险的高潮行动,将内心的愤懑喷薄而出。当然,《极速车王》尽管采用了双主角线索,但卡罗尔·谢尔比依旧处于次要地位。此外,在人物角色定位方面,卡罗尔·谢尔比处于【体育人士-官僚人士】的过渡地带,偏向体育人士。而另一个公司高层李则是过渡地带偏向官僚人士的代表,再加上体育人士的纯粹极端肯·迈尔斯、官僚人士的极端代表里奥,《极速车王》在讲述【体育-官僚】这一矛盾冲突时引入了非常丰富的人物角色,不同立场的不同选择使得电影矛盾冲突富有多样性与辩证性。可以说,《极速车王》在筛选真实事件的信息时很有智慧,重要信息与次要信息的舍得做得非常好。同时,在讲述【体育-官僚】矛盾时利用诸多角色,营造出“以小见大”的效果。这是一种难得的效果,很难实现,一旦实现就能让电影具有更深远的意义。正如前文所说,《极速车王》的矛盾冲突并不会让人只想到赛车,由【体育-官僚】进一步升华就得到【理想主义-现实主义】的原型矛盾。从体育到音乐舞蹈,甚至再到教育职场等,都能见到这一矛盾的影子。这正是《极速车王》最优秀的地方。(三)创意与次情节除了充满矛盾冲突的故事剧情外,《极速车王》在细节部分也有许多创意场景。同时,《极速车王》还将“车”的外部形象系统很好的贯彻始终。就在电影第一个镜头,赛车、转速表、引擎声等形象就出现了,并一直延续到电影的最后。甚至,很多日常场景的对话也通过赛车的形式来呈现,这使得《极速车王》的形象风格高度统一。其中,最让我印象深刻的就是肯·迈尔斯与妻子的一段对话。妻子因肯·迈尔斯的不坦诚而发怒,开车的时候妻子特意猛踩油门来逼迫肯·迈尔斯说实话。肯坐在副驾驶座,尽管他已经习惯高速,但对妻子情绪化的飙车非常不安,这一段对话非常喜感,并且也具有浓浓的《极速车王》的印记。除此之外,还有很多细节也是让人百看不厌,包括:两个主角通过打架的方式来和好,妻子居然铺好椅子像看戏一样等他们停下来;妻子与肯·迈尔斯一段顾客角色扮演,表现出二人的小情趣,也表现出二人情感深厚;卡罗尔·谢尔比与福特老板对话,一顿飙车比任何话语都有说服力;福特高层里奥在复述法拉利老板的话时,特意加入了一些无中生有的谩骂之语,这一细节表现出里奥对老板的不满……这些细节进一步丰富这个传记电影的观赏性。有些朋友提到,《极速车王》的次情节稍显单薄,其所指的次情节主要是肯·迈尔斯与妻儿。不过,我倒认为《极速车王》的处理拿捏得很好。如果将《极速车王》拍成肯·迈尔斯的个人传记,那么固然需要强化家庭情感的次情节。但《极速车王》是双主角并行,肯·迈尔斯为主,并且以福特赛车丑闻为主要事件进行展开的。这个时候,妻子和儿子的作用主要是用来反映主角的心理状态。妻子象征着现实主义的成熟与温暖,儿子象征着理想主义的美好与纯粹,他们并非促成主角成长的关键,因而戏份相对不是很多,以免喧宾夺主。结语《极速车王》是一部完成度很高的电影,无论电影意义还是剧情故事本身,都做得非常优秀。由于这个电影人物众多,主角就有两位,因此在人物形象的塑造上很难与单主角故事相媲美。毕竟这个电影推进故事的方式主要是横向社会影响,而非纵向个人进展,这一坐标系的纵轴相对比横轴要短一些。然而,二刷电影的时候只要重点关注某一人物,你还是能细品出《极速车王》在人物塑造上的“优美速写”。总而言之,《极速车王》在我心中是一部很美的电影。

    2020-01-17
  • 并不意外的提名名单,却隐含着92岁奥斯卡的悄然变化

    作者|彭郑子岩随着金球奖颁奖结束,奥斯卡提名名单揭晓,2019延续至今的北美颁奖季终于即将迎来高潮。当然,如果是对北美颁奖季和去年的重点电影稍有关注的人,大概不会对这份提名名单感到太过意外。不过今年入围的作品整体质量之高,也让评论普遍认为今年的奥斯卡终于迎来了阔别已久的“大年”,不俗的影片质量更是让今年各个奖项的争夺显得格外充满看点。《小丑》、Netflix、奉俊昊,谁能创造历史夺得了2019年威尼斯电影节金狮奖的《小丑》一举拿下了11项提名领跑所有入围作品,包括最佳影片、最佳导演、最佳男主、最佳改编剧本等重磅奖项提名几乎无一落空,这也让其一举超越了另一部DC旗下作品《蝙蝠侠:黑暗骑士》,打破了后者创造并保持的漫改电影8项奥斯卡提名纪录。不过尽管受到了金狮奖的青睐,但《小丑》在颁奖季的表现却远不如前两年金狮奖得主《水形物语》和《罗马》那般强势,除了华金·菲尼克斯连续斩获了金球奖和评论家协会的最佳男主角之外,导演托德·菲利普斯基本惨遭无视,即便是如今成功入围最佳导演提名,也有不少声音认为其有些名不副实,这也让托德·菲利普斯成为了最有可能陪跑的入围者。尽管这已经是连续第二年有漫改作品入围奥斯卡最佳影片序列,但《小丑》想要最终拿下最佳影片这一大奖创造历史的难度实属不低。一来自然与电影的漫改出身有关,即便是被认为处于漫改电影第一梯队的《蝙蝠侠:黑暗骑士》,在当年颁奖季也只有希斯·莱杰的表演获得了奖项认可,在奥斯卡则并无收获,仅得到技术类奖项提名。再有便是《小丑》这部电影本身所具有的多数颁奖季电影鲜有的冒犯性,这不仅仅只是部分媒体渲染的所谓煽动暴力那么简单,更多则是在于这部电影展现了这些年在好莱坞已经罕见的右派保守主义倾向,拍摄“屎尿屁”喜剧成名的托德·菲利普斯在去年其实已经非常直接的表达出了自己对如今“政治正确”在好莱坞大行其道的不满,而《小丑》作为一部近乎是现实主义的漫改作品,在其中便充斥着大量“政治不正确”的桥段,正是这些原因使得这部电影在媒体的评价分数方面远低于观众的观感,而颁奖季的舆论环境对于一部电影最终能否获得投票同样密切相关。紧随《小丑》之后,《好莱坞往事》、《1917》和《爱尔兰人》也分别获得了10项提名,与此同时,Netflix在颁奖季的另一部重要作品《婚姻故事》也入围了包括最佳影片在内的六个奖项。可以说在去年颁奖季开始前提到的Netflix“冲奥梯队”基本圆满完成各自的任务,即便是收获提名最少的《教宗的承继》 ,也最终入围了最佳男主角、最佳男配角和最佳改编剧本三个重要奖项。2014年Netflix凭借收购的纪录长片《埃及广场》首次参与到奥斯卡的角逐,从那开始以后的六年时间,Netflix在奥斯卡收获的提名数量分别是1、1、2、3、8、14,而在今年这一数字暴涨至24,一跃成为了本届奥斯卡上收获提名最多的影视制作公司。当然提名的数量再多,远不如最终获得一些重量级奖项来的实在,毕竟本届金球奖Netflix在电影和电视类都分别领跑了提名名单,最终却各自只获得了一个奖项。2016年,亚马逊工作室凭借从圣丹斯电影节买下发行权的《海边的曼彻斯特》成为了首家在奥斯卡上获奖的流媒体公司。而去年的《罗马》虽然一举拿下了最佳外语片、最佳导演和最佳剪辑三项大奖,却最终与最佳影片失之交臂。显然作为如今好莱坞最大搅局者的Netflix,不仅一年的电影产量已经超越好莱坞其他几大制片厂总和,他们更是希望能够在奥斯卡这一好莱坞的盛大舞台上获得最高肯定。因此Netflix在去年下半年一口气小规模放映了包括《国王》、《我是多麦特》、《婚姻故事》、《爱尔兰人》和《教宗的承继》 五部作品,通过极高的制作水准和名气不俗的创作团队以及声势浩大的推广公关活动,Netflix可以说各个层面都是将目标瞄准了2020年的奥斯卡。虽然今年在奥斯卡拿到了24项提名,并且在9部最佳影片提名中占据了两个位置,但不论是去年的欧洲三大电影节还是今年的颁奖季,“Netflix原创电影”真正收获的重量级奖项并不算多,在几大热门中,《寄生虫》目前已经收获了大大小小上百个奖项,第二名《婚姻故事》拿下68个奖项。公映时间最晚的《1917》却是后程发力,已经以累计62个奖项来到了第三名,在不久前更是包揽了金球奖最佳影片和最佳导演两项大奖。第四名《好莱坞往事》累计获得了61个奖项,第五名《爱尔兰人》累计43个奖项。可以说Netflix旗下的作品在今年这样一个高手齐聚的竞争环境,完全没有了去年《罗马》那般的强势表现,这也让Netflix想在今年实现史上第一个拿下奥斯卡最佳影片的流媒体公司的愿望蒙上了一层阴影。不过在这24项提名中,还有两项不太引人关注但却可能产生惊喜,在今年的最佳动画长片提名名单中,去年迪士尼的票房大热门《冰雪奇缘2》意外出局,Netflix首部纯原创动画长片《克劳斯:圣诞节的秘密》与后期购得发行权的《我失去了身体》同时实现了入围。在近十年几乎垄断了这一奖项之后,迪士尼大概率会连续两年与这一奖项无缘,而Netflix或许会在这一陌生的领域取得出人意料的收获。另一个有机会创造历史则是去年戛纳金棕榈得主《寄生虫》与导演奉俊昊,2020年奥斯卡之前,韩国电影从未获得过奥斯卡提名,即便是2018年曾入围了戛纳主竞赛单元并且呼声颇高的《燃烧》最终也遗憾未能入围去年奥斯卡的最佳外语片。今年,奉俊昊执导的《寄生虫》入围了首次更名的最佳国际电影几乎已经是毫无悬念之事,顺利帮助韩国实现奥斯卡提名零突破。不过更令人惊喜的是,《寄生虫》一口气拿下6项提名,其中包含了最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳剪辑等多项重量级奖项。同时入围最佳影片和最佳国际电影,也让《寄生虫》成为历史上第6部同时提名最佳外语片和最佳影片的作品。此前的5部分别是1969年法语片《焦点新闻》、1988年意大利语片《美丽人生》、2000年华语片《卧虎藏龙》、 2012年法语片《爱》以及2018年西班牙语片《罗马》。不过即便是强势如去年的《罗马》,最终也没能将最佳外语片与最佳影片一并斩获,但如果没有太多意外,在北美颁奖季一路势如破竹的《寄生虫》拿下最佳国际电影几乎已经是板上钉钉之事,唯一值得关注的是奉俊昊能否在最佳导演这一奖项上,为韩国导演创造出新的历史成绩。表演提名意料之中,三位“影帝”激战配角奖相较于最佳影片,今年奥斯卡表演奖的提名几乎没多意外,不管是男女主角还是配角部分,几乎都是今年颁奖季的熟面孔。在女主角方面,今年,“寡姐”斯嘉丽·约翰逊可以说是迎来了一次爆发。童星出道的斯嘉丽已经从影超过了三十年,甚至在话剧舞台上得到过托尼奖的肯定,但过去她从未入围过奥斯卡。不过今年首次入围的她,便凭借《婚姻故事》和《少年乔乔的异想世界》分别获得最佳女主和最佳女配的提名,使她成为自2007年的凯特·布兰切特之后,12年来首位在同届奥斯卡中取得两项演艺类别提名的演员。不过在表演奖方面与奥斯卡重合度极高的金球奖上,剧情类最佳女主角被颁给了传奇女星“朱迪”的饰演者蕾妮·齐薇格,而最佳女配角的竞争对手则是在《婚姻故事》中与斯嘉丽有着大量对角戏的劳拉·邓恩,后者也凭借这一角色收获了金球奖,这也让斯嘉丽·约翰逊最终能否登上奥斯卡的颁奖舞台充满了悬念。男主角的竞争态势虽然同样激烈,但完全依靠个人表演支撑起整部《小丑》的华金·菲尼克斯可以说完全处于另一种表演的境界。在之前的颁奖季中,《小丑》少有奖项收获,不过在最后的两大奥斯卡风向标金球奖与评论家协会奖中,华金都拿到了最佳男主角。这是华金第四次收获奥斯卡提名,也是他第三次参与到奥斯卡最佳男主角竞争,过去因为他在好莱坞特立独行的行事风格使其在需要公关的颁奖季鲜有斩获,但今年出演华纳旗下的漫改作品,使得颁奖季声量有了不小的提升,而如果单纯以电影中的表演来判定奖项归属,华金的最佳男主角可以说是肉眼可见的拉开了与其他入围者的差距。虽然每年奥斯卡的演员类奖项竞争都相当激烈,但今年的最佳男配角可以说是呈现出一种“死亡之组”的气息。汤姆·汉克斯、安东尼·霍普金斯、阿尔·帕西诺、乔·佩西和布拉德·皮特,这五位男演员包含最佳男主角和男配角一共拿下过25个奥斯卡提名,而除了最年轻的皮特,其他四位都手握了至少一尊小金人。而这样五位好莱坞的三代男明星同台竞争的场面,在刚结束的金球奖上曾经上演过一次,结果是皮特战胜了另外4位老戏骨,如果皮特最终能够在今年拿到生涯首座奥斯卡,这含金量可以说着实不低。当然提名名单没有意外也显示出奥斯卡在表演奖提名方面的保守,金球奖音乐喜剧类最佳男主角塔伦·埃格顿《火箭人》和最佳女主角奥卡菲娜《别告诉她》,两人双双错失了奥斯卡的表演奖提名。而在塔伦·埃格顿和奥卡菲娜之外,颁奖季热门《极速车王》的克里斯蒂安·贝尔、小成本独立电影《原钻》主演亚当·桑德勒、黑人喜剧明星传记片《我叫多麦特》的艾迪·墨菲也都没拿到最佳男主角提名,当然这确实也与今年男主角方面竞争过于激烈有关。遗珠与争议,奥斯卡的多元之路任重道远即便是还未最终颁奖,光是奥斯卡的提名名单每年都能引发不少的争议话题,其中最为引人注目的一方面是关于女导演入围之艰难的性别议题,另一方面便是种族多元化的讨论。今年的奥斯卡提名名单中尽管有属于亚洲的韩国电影《寄生虫》,并且该片收获的提名还不在少数,但另一部今年北美颁奖季的热门作品《别告诉她》却最终在奥斯卡提名方面颗粒无收。甚至就连获得了金球奖表演奖项肯定的华裔女演员奥卡菲娜最终也未能入围,与此同时,在颁奖季名不见经传的讲述争取黑人女性权益的历史题材作品《哈丽特》,女主角辛西娅·艾莉佛却收获了一个提名。而在今年颁奖季几乎无所作为的《小妇人》主角西尔莎·罗南却几乎是惯性式的获得了提名,这也是这位25岁的年轻女演员生涯第四次入围奥斯卡最佳女主角。如果说西尔莎·罗南的提名是奥斯卡长期的惯性驱使,那么辛西娅·艾莉佛拿到提名更像是典型的为了制造种族多元性而生硬拼凑的结果。毕竟奥斯卡最近十年多次被讽刺“太白”,对于有色裔演员的关注度不够。但在今年最佳女主角角逐并不十分激烈的情况,即便是刻意追求多元,奥斯卡最终还是没有将机会留给亚裔演员,不得不让人为奥卡菲娜感到遗憾。而在性别平权方面,今年的奥斯卡与英国电影学院奖都站上了风口浪尖,最大的原因便是最佳导演的提名名单中清一色全是男性导演,即便是格蕾塔·葛韦格执导的《小妇人》在颁奖季口碑不俗,并且最终入围了奥斯卡最佳影片9强名单。但格蕾塔·葛韦格作为导演在颁奖季几乎没有受到任何奖项甚至提名的肯定,在金球奖、英国电影学院奖以及奥斯卡提名部分三大皆空。早前在得知导演未能入围金球奖时,《小妇人》的一众主创就纷纷站出来为导演鸣不平,西尔莎·罗南、佛罗伦斯·珀、伊莱扎·斯坎伦做客《今日秀》时被问到葛韦格没被提名一事,佛罗伦斯·珀表示:“我们都震惊了。”罗南则表示:“她拍了今年最好的电影之一。邓恩昨天说了一个观点:发生这种事情很重要,因为它提醒我们,未来还有很长的路要走。她是一个非常卓越的电影人,如果没有她,我们不会坐在这里。我们的表演互相依托,但格蕾塔才是那个把我们凝聚起来的人,她是整部电影背后的决策者。”事实上,格蕾塔·葛韦格已经是奥斯卡历史上仅有的五位入围过奥斯卡最佳导演奖的女性导演之一了,而今年凭借《爱尔兰人》入围的马丁·斯科塞斯职业生涯一共9次入围过奥斯卡最佳导演。目前好莱坞女性导演的整体数量和作品产量远不及男性导演,根据“影视行业女性研究中心”的数据,2017年所有导演中女导演的数量只占18%,而当一年中的确有女性导演能够创作出上乘作品时,这些奖项是否也能及时给予关注却显得更为重要,这并非是在追逐一种类似种族多元般的刻意平衡,因为不论是观众还是评论界都能直接对电影的整体质量做出判断,即便是奥斯卡,也不应该再用“她们拍的电影很好,但不足以达到得奖的行列”这种回应来自欺欺人。持续拥抱流媒体出品与优质漫改超英作品,接纳欧美英地区以外的佳作以及尽可能平衡政治观点与种族结构,最近几年的奥斯卡在评委构成愈发全球化和年轻化之后的确显示出超越过往的多元与包容。尽管变革不可能一蹴而就,但对于奥斯卡这一个承担着传播美式普世价值观同时又聚焦着全球电影爱好者目光的舞台来说,世人依然渴望在这里看到更多好作品受到褒奖,同时也乐见进步主义与多元文化被以更多面相得以呈现。

    2020-01-17
  • #日本票房#《赌博默示录3》开画夺冠,《冰雪奇缘2》退居亚军

    适逢日本“成年日”假期连休周末,三部实力还算不错的新片同日进驻市场,假期档老片把持市场的格局也终于被打破。本土续集电影《赌博默示录3》开画三天收获4.4亿日元,击败两部迪士尼电影,登顶周末票房榜首。迪士尼动画《冰雪奇缘2》虽赢得周末人次,但退居周末票房亚军。科幻续集片《星球大战:天行者崛起》周末再收3.3亿日元,退居排行榜第三。奥斯卡最佳影片提名的《极速车王》首周末进账约2亿日元,位列周末榜第四。韩国电影《寄生虫》首周末收1.4亿日元,也跻身周末榜前五。东宝发行的本土剧情片《赌博默示录3》上周五正式开画,首周末在全国333块银幕起片,周末两天共动员24.8万名观众进场,斩获票房3.62亿日元,虽然人次比《冰雪奇缘2》略逊一筹,但票房却超越“艾莎女王”,成功代表本土时隔两个月光复周末票房榜。《赌博默示录》系列根据福本伸行原著漫画改编,在2009年推出第一部,2011年又推出《赌博默示录2》。本片是《赌博默示录》系列最终章,仍然由藤原龙也领衔主演,讲述主角伊藤开司将继展开事关生死的赌博游戏,面对压倒性的不利。影片开画成绩比八年前的《赌博默示录2》小幅提升了3.5%,进步比较微弱。参考前作的走势,本片最终票房落点将冲击16亿至18亿日元。迪士尼本部出品的公主动画《冰雪奇缘2》在新年假期之后放缓了吸金的势头,上映第七周末在动员26.5万名观众入场,再收票房3.45亿日元,虽然守住了周末人次冠军,但是票房却比新开画的本土片《赌博默示录3》略逊一筹。这部歌舞动画仅比此前那个周末下跌30%,走势虽然如前作那般惊艳但也还算平稳。截止周一的“成年日”假期,影片上映52天累计票房已达122亿日元,已经超过《阿拉丁》和宫崎骏的《起风了》等片,升至日本影史票房第21名。截止目前,《冰雪2》还超过《玩具总动员3》,成为影史最卖座的动画续集电影。按照目前的势头,其最终票房仍有望冲击140亿日元左右,落点将与《天气之子》非常接近。影片在欧美市场走势尚可,目前全球累计票房已经达13.75亿美元,已经比前作增长近亿美元。迪士尼出品的太空歌剧史诗《星球大战:天行者崛起》上映第四周末再动员22.2万名观众捧场,再收票房3.31亿日元,被挤退至周末票房榜第三位。 “天行者传奇”的这部完结篇比前一周下跌32%,走势仍远好于其他市场,与《冰雪奇缘2》也比较接近。上映24天后,《天行者崛起》累计票房已达59.5亿日元左右,即将突破60亿日元大关。影片在接下来的吸金势头还会继续放缓,其最终票房也只能以追平前作的75.1亿日元为目标。虽然《星战9》北美走势疲软,但这部系列告别之作全球累计票房已达到9.9亿美元,将于本周内跨过10亿美元大关。由迪士尼发行的赛车题材电影《极速车王》上周五来到日本市场上映,首周末在500块银幕大规模起片,周末两天吸引13.2万名观众捧场,斩获票房1.94亿日元,排在周末榜第四位。本片由克里斯蒂安·贝尔和马特·达蒙联合主演,剧情改编自A·J·贝米的纪实小说《地狱驾驶:福特、法拉利和勒芒耐力赛》,讲述了几个伙伴一起经营福特公司,最终成为第一支勒芒耐力赛冠军车队的故事。影片刚刚在92届奥斯卡上获得四项提名,其中包括最佳影片奖。而计入周五首日的成绩后,《极速车王》开画三天票房达到2.45亿日元;在奥斯卡效应加持下,其最终票房应该会轻松突破10亿日元大关。由奉俊昊执导的颁奖季电影《寄生虫》上周末也登陆院线,首周末在131块银幕作中大规模起片,周末两天斩获票房1.4亿日元,成为开画成绩最好的韩国电影之一。本片曾获得第72届戛纳电影节“金棕榈”大奖,刚刚又获得第92届奥斯卡的六项提名,其中包括最佳导演和最佳影片两大重要奖项。截止周日,影片首周三天票房达2.24亿日元,在开画规模远远逊色的情况下,表现落后《极速车王》不多。初步估计,影片最终票房也能冲击10亿日元以上。影片在韩国本土观影人次突破千万,在法国、北美等市场也表现抢眼,其中北美累计票房已超2500万美元。截止目前,影片全球票房已超过1.33亿美元(按box office Mojo统计)。松竹发行的本土喜剧《寅次郎的故事:欢迎归来》上映第三周末再收票房9590万日元,被新片挤出周末榜前五。年近九旬的老导演山田洋次的这部新作比前一周末下跌43%,新年假期的走势比较平庸。上映17天后,由渥美清(老片段回放出现)、倍赏千惠子和吉冈秀隆等实力派主演的这部影片累计票房已达10.35亿日元,成功突破10亿关口。按照目前走势,影片最终票房想要冲击15亿日元的难度较大。 东宝发行的剧场版动画《我的英雄学院:英雄崛起》周末再收票房7290万日元,也下滑至周末票房第七名。由原著作者堀越耕平担任总监和角色原案的这部续集较此前一周25%,走势得到“成年日”假期加成,上映24天累计票房已达13.23亿日元,累计观影人次也已突破100万名。影片走势略好于2018年暑期档上映的《我的英雄学院:两位英雄》,最终也有望冲击15亿。 东映发行的动画剧场版《假面骑士 令和 The First Generation》周末再收4660万日元,排在周末榜第八。 “假面骑士Generations”系列的第四部作品比前一周末下跌33%,走势也好于预期。截止周日,影片累计票房已达8.24亿日元。按照前作的历史走势,其最终票房仍有望冲击10亿日元。 东宝发行的悬疑推理电影《尸人庄杀人事件》周末再收票房4020万日元,下滑至周末票房第九位。根据今村昌弘的同名推理小说改编的这部影片仅比此前周末下跌四成,上映31天累计已收9.78亿日元,毫无悬念将在本周内冲破10亿关口。 松竹发行的爱情片《午夜0时的吻》再收票房3600余万日元,退居周末票房第十。根据Mikimoto凜的同名少女漫画改编的这部影片比前周末下跌36%,上映五周累计已收10.75亿日元,如期在连休轻松突破10亿日元,已经达到出品方的预期成绩。注:如无特殊说明,文中票房单位均为日元。

    2020-01-16
  • 漫威:DC演员贝尔或将出演《雷神4》,漫迷:雷神大战蝙蝠侠?

    最近,漫威官方传出了一个非常让人为之兴奋的消息:曾经出演过《黑暗骑士》三部曲系列的DC经典演员克里斯蒂安·贝尔这一次将出演漫威的知名电影《雷神4》。 这件事情之所以这么引发关注,倒并非是因为克里斯蒂安·贝尔的名气很大,虽然克里斯蒂安·贝尔取得了很大的成就,但是换成另一位和他知名程度类似的演员,兴许不会在漫迷的群体中产生这么大的轰动性。之所以很具有话题意义,还是因为克里斯蒂安·贝尔曾经塑造了“黑暗骑士”这一经典角色,而蝙蝠侠又是DC领域的一个代表英雄,这一次克里斯蒂安·贝尔出演漫威电影,确实会引发一些争议(笔者没有批评的意思,而是说此事必然是充满话题度)。 目前官方只是透露出了这样一个事件,但是并未有非常正式明确的说明,且不论克里斯蒂安·贝尔在《雷神4》中到底扮演了怎样一个角色,其实连克里斯蒂安·贝尔到底会不会真的出演《复联四》,目前也无法给出一个确切的答案,他们目前也只是处在协商的阶段而已。 不得不说,克里斯蒂安·贝尔正式出演《雷神4》想必是大多数漫迷喜闻乐见的事情。不论是漫威的粉丝,还是DC的粉丝,大概也希望能够见到一种新奇感,而克里斯蒂安·贝尔因为韦恩这个角色基本上已经给了漫迷群体一种固有的印象:他便是蝙蝠侠,尽管他只是蝙蝠侠的扮演者,但是大家仍然会不由自主地将他视为蝙蝠侠,因此当乍一看到这个消息的时候,很多粉丝估计还会大惊:蝙蝠侠也加入到了漫威的阵营中了? 对于此事,大家在期待的同时,也会有一些网友脑洞大开,自作主张地对即将迎来的《雷神4》给出了电影名:雷神大战蝙蝠侠。 ​ 当然,《雷神4》目前的剧情框架并未给出,但是蝙蝠侠在未来很长的一段时间里肯定是不会出现在漫威电影中,只是因为先前的时候曾经有过一部《超人大战蝙蝠侠》,于是有漫迷便是借此给出了这样的调侃。

    2020-01-08
  • 爆燃的飙车爽片《极速车王》,看完直呼过瘾

    2013年,由朗·霍华德执导,“锤哥”克里斯·海姆斯沃斯主演的电影《极速风流》,上演了一出F1车坛英雄相惜的风流佳话。该片豆瓣评分高达8.7,被称为“史上最佳赛车片”。2019年,二十世纪福克斯下血本,投资高达9760万美元,请来了两位实力派男演员“蝙蝠侠”克里斯蒂安·贝尔和“呆萌”马特·达蒙,重金打造出又一部赛车题材大片——《极速车王》(《Ford v.Ferrari》)由《致命ID》、《金刚狼2》导演詹姆斯·曼高德执导,影片基于真实故事,改编自A·J·贝米的纪实小说《地狱驾驶:福特、法拉利和勒芒耐力赛》。影片获第91届美国国家评论协会奖年度十佳电影,男主演克里斯蒂安·贝尔获第24届金卫星奖剧情类-最佳男主角奖。观众的口碑也是相当不错。豆瓣评分8.5IMDb评分8.3烂番茄新鲜度高达92%其质量之高完全可以与当年的《极速风流》匹敌,但不同的是《极速车王》深入钻研了关于赛车的理论知识。而这就注定了它不是一部单纯靠刺激观众肾上腺素的视觉类商业电影,票房热度自然也达不到《速度与激情》那样的高度,不过这并不影响它的优秀。影片的英文片名是《Ford v.Ferrari》,很显然,讲的就是福特和法拉利两大汽车品牌之间竞争的传奇故事。时间背景设定在1963年,亨利·福特二世主导的美国福特汽车公司收购法拉利失败后,决心在1966年的勒芒24小时耐力赛中,正面对抗已取得6连冠的法拉利。世界三大赛车运动之一的法国“勒芒24小时耐力赛”,从1923年开始举行至今,是各大顶级汽车品牌每年花重金参与的重要赛事,最终成绩直接关系到品牌的名誉。比赛规则为3位车手为一个车组,驾驶一台赛车,完成连续24个小时的竞赛,开的公里数多者获胜。勒芒耐力赛车必须兼具速度和稳定性,同时它得有节油的优点,毕竟减少进站加油的次数,才更有利于获得最终胜利 。福特之所以可以战胜当时不可一世的法拉利,关键人物有三:亨利·福特二世(崔西·莱茨饰),负责投资;传奇汽车工程师卡罗尔·谢尔比(马特·达蒙饰),负责设计;赛车冠军肯·迈尔斯(克里斯蒂安·贝尔饰),负责驾驶。福特老总亨利·福特二世花重金打造福特赛车队,聘请工程师卡罗尔·谢尔比花90天的时间,打造一辆全新的赛车福特GT40,以期在勒芒耐力赛上打败长期占主导地位的法拉利。谢尔比曾是1959年的勒芒赛冠军,但因患有心脏病而不得不退出赛场。他收到邀请后表示,想要制造这样一辆赛车可不是简单的事。首先,勒芒的赛场不是正规赛道,有8.5英里的赛道都是没有护栏,且狭窄颠簸的乡村公路。而因为要猛开24小时,有一半的赛程是夜间行驶,此时你饥饿乏力,意识不清,极有可能被撞得血溅赛场,这时甚至小到车上的一个垫圈,一个价值五美分的垫片都能要了你的命。所以这场赛事就是拿命来拼的。不过,谢尔比还是向福特公司推荐了脾气暴躁,性格乖僻的车手肯·迈尔斯代表福特参赛。肯·迈尔斯是赛车老手,开了一家修车厂维生,但近期修车厂被国税局查封。他有妻有儿,一家人没了修车厂,便一无所有,他打算放弃赛车,去挣钱养家。这时,谢尔比找上门来,说了福特的提议,肯·迈尔斯听完也一样表示根本不可能,他嘲讽道“这怕是需要两三百年才能完成”。接着他还吐槽起福特公司内部的腐败问题,如果谢尔比想要造出一辆合自己心意的赛车,那些自私自利的公司高层也一定会成为阻碍他的绊脚石,这话的确没错。但经历了一番波折后,肯·迈尔斯最终还是接下了这项看似不可能完成的任务。一是为了福特提供的高额薪水,可以解经济拮据之忧;二来能继续自己的热爱的赛车事业,何乐而不为呢?于是,卡罗尔·谢尔比带领一队美国工程师、设计师,以及车手肯·迈尔斯,开始了他们的“造车之路”。只是等众人排除万难,打造好赛车后,福特高层委员会却表示不能让耿直乖戾、形象差的肯·迈尔斯参赛,尽管谢尔比力荐“肯·迈尔斯是花钱也买不到的纯粹的赛车手”,也无济于事。所以结果就是福特赛车队出师不利,节节败退。找到失败原因后,亨利·福特二世给了谢尔比特权,省去公司内部多余而冗长的审核流程,让他“全权负责”,放开手去做,有问题可以直接找自己。那第一件事自然是让肯·迈尔斯重返赛场,并改进赛车的刹车系统。之后,肯·迈尔斯在“代通纳24小时耐力赛”中逆袭夺冠,继而获得亨利·福特二世认可,拿下了勒芒耐力赛的参赛机会。迈尔斯终于如愿来到了法国勒芒赛场,结果刚一开赛就状况百出,他的车门一直关不上,还眼看着好几辆车没开多远就撞得稀碎,而法拉利队实力依旧,遥遥领先,位列第一。好不容易进站维修后,迈尔斯才开始加速超车,缩短了和法拉利的距离。到了夜里,下起了雨,赛况愈加激烈,迈尔斯和法拉利队员正面杠上,他们把车速逼到极限,在狂风暴雨中展开对决,但因为福特GT40的刹车出了问题,法拉利依然领跑在前。场面非常紧张刺激,看得人血脉贲张,热血沸腾。比赛即将接近尾声时,法拉利加速过猛,出了故障,迈尔斯得以成功超越法拉利,领先第一。但坑爹的是福特高层为了所谓的团结精神想让迈尔斯减速,和另外两个落后的福特车手一起冲过终点线,以留下历史性的一刻。迈尔斯自然不是好捏的软柿子,接下来就是他自己的主场,人与车合二为一,成功打破了自己的单圈记录。只是最后,迈尔斯为了操蛋的团结精神,还是减了速等队员,三辆车一起过的终点线。然而膈应人的是,这都是那个福特高层的诡计,没有所谓的并列第一,冠军被同时过线的另外一个队员抢了。看到这里真想骂人,万恶利己的腐败高层,实在为人所不齿。但谢尔比和迈尔斯真正追求的并不是所谓的冠军。“7000转是一个节点,眼前的一切离你而去,车变得轻若无物,在指尖消失,只剩身体在时空中穿梭。7000转,一切美好始于此刻,你能感到它悄然来到你耳边,让你扪心自问,一个最重要的问题:你是谁?”他们享受的是这个追求极限、追寻真我的过程。最后在一次试车过程中,迈尔斯车毁人亡。他将留在全世界赛车迷的心中,永远受人尊敬。谢尔比则成为历史上最功成名就的赛车设计师。他们打造出的梦幻跑车福特GT40,开启了福特的四连冠勒芒王朝,它也是历史上唯一一款赢得勒芒24小时耐力赛的美国车。影片中赛车的过程极具视觉冲击力,刺激人的感官,真实还原了赛车场上的“速度与激情”。没有刻意的飞车炫技,电影只是以平稳的镜头,展现了真实的极限速度,能让观众跟着男主的视角感受到极速的震撼体验。而正如导演曼高德所言,这部电影不仅仅是关于炫酷跑车和极限车速的故事,抛开赛车这个表面,影片核心其实是人,它细致的诠释了两位男主的心路历程,为了家庭、生活,为了相互信赖的友谊,以及为了梦想不断超越自我的精神。两位男主角的演出毫无表演痕迹,成功撑起了这部电影。尤其是克里斯蒂安·贝尔,他再次减肥暴瘦,并以优秀的演技,完美演绎了传奇赛车手肯·迈尔斯对赛车职业投入的无限热情和疯狂。肯·迈尔斯纯粹,有才能,且不为输赢胜负所扰,是真正热爱赛车的高手。如果你喜欢赛车,那这部电影就是你不容错过的佳作,不是赛车迷也值得一看。

    2020-01-07
  • 《速激》自甘堕落之后,唯一的赛车电影,就是这部两大影帝的新片

    马特达蒙,贝尔,《极速车王》。这三个名字放在一起的违和感,我给大家形容一下。前两个名字,是每年各大影帝提名名单的常客,是各个佳片的质量保障。后一个名字,隔老远都能闻到一股子土味。就像许多在及格线徘徊的美国B级片常有的译名一样——《急速逃脱》、《急速营救》、《极速复仇》……这种违和感,大概就是这样。在怀着对两位影帝的信任,看完全片之后。再次陷入怀疑。这部好片,怎么还没人来推荐它?《极速车王》是的,这又是一部被译名耽误了的好片。影帝们,不会看走眼。各大评分网站,也不会骗人。外网两大专业评分平台,MTC打出81分,官方盖戳:MUST-SEE(必看)。IMDB,5w人打出8.3。国内,豆瓣目前1.2w人打出8.5,个人友邻平均分8.5。在海内外收获了一致的好评。赛车电影,又不得不提到的一个经典系列。我不说,你也知道是谁。《速度与激情》但敢说的是,从这以后,在《速激》系列卖IP赚钱的今天。赛车电影,《极速车王》独一档。1、真实故事改编注意海报。FORD v FERRARI红字福特VS蓝字法拉利。这两个字往海报上一隔,就是一段汽车业最知名的恩怨史。改编自此真实背景的《极速车王》,几乎把历史搬上了银幕。这是两家调性完全不同的企业。有一句名言:如果说卡尔·本茨发明了汽车,那发明了汽车工业的就是亨利·福特。片中的福特二世,正是父辈荣耀的接棒者。福特的特点,就是工业、工业再工业。​此时,正处福特的巅峰。而对头法拉利呢,是赛车场上的王牌军,是民众心中的高端车型。一边,是工业化流水线式的冲量;另一边,是连年制霸各大赛车场的保质。转化到电影中,一句经典台词展现了这个特点。主张扩张的高管,说:过去五年的勒芒比赛,有四年他们都是冠军。正反打过来,另一位高管面露不屑:他们一年生产的车都没我们一天的多。勒芒是啥?勒芒24小时耐力赛,与F1、WRC,并列为世界三大赛车赛事。那,大腹便便的福特二世,是真的不在乎吗?不,他眼红。福特二世一拍大肚子,我们也要搞赛车!问题是,别人专研高端车型,投入大量资金在赛车场上,才有如今成就。是你福特说进就能进的吗?怎么办?你法拉利不是很厉害吗?那就收购呗?刚好,此时的法拉利也困难重重。因为曲高和寡,狂热于赛车场的法拉利此时已濒临破产。两边一拍即合。电影中,法拉利的代表,来到福特的工厂考察后,拿到双方的合同,从早上,看到了晚上。终于,到了签约的最后一刻。法拉利代表,提出了自己的底牌:如果,我想参加勒芒,而福特不允许参加,那我能不能去?说白了,法拉利的态度是,收购可以,但我要保留有自己的赛车自主权。福特给出答案:no。意大利人当场翻脸,用意语狠狠的羞辱了本就极为不爽的企业。最后,意大利人带着同行去吃饭了。(这也是史实)没得谈,那就开战。福特二世,下令专攻赛车,目标直指法拉利的得意场——勒芒。自此,影片的两位主角上线。唯一一个赢过勒芒,却因心脏病转战幕后的前车手卡罗尔·谢尔比(马特·达蒙);个性鲜明的传奇车手肯·迈尔斯(克里斯蒂安·贝尔 饰)。竞速,从此展开。2、双影帝男主只一眼,我就知道贝尔这回又捡起了“弹簧人”属性。贝尔的上一部作品,《副总统》,体型参考这里的福特二世,200斤。再到《极速车王》,狂减到136斤。搭档马特达蒙评价:他过着僧侣一般的生活。狠,太狠了。但我一直认为,吹贝尔的演技,如果你只看到这一点。那也太可悲了。一开口,完全把人震慑住。贝尔总是能够给人惊喜的地方就在于此。这几乎是他之前所有的角色里,也没有过的发音。纯正的英音只是表,真正那股子乖张怪异、口无遮拦的里,才是贝尔的功力体现。微微撅起的嘴角,永远歪着的头,永远歪着的站姿。这些都是演员自己的设计。对比角色更加外放的贝尔,马特达蒙的角色会更加内敛。谢尔比的人物属性,在第一场戏就得以奠定。这是一场内心戏。镜头在谢尔比的脸部大特写,和赛场全景之间来回切换。来到维修站,他一个箭步跨下车,催促着加油、维护。不料,他背后沾了一点汽油,高温之下,汽油一点既燃。惊惶的同事冲到他身边,大声嚷嚷着灭火。他却要同事赶紧走开。同事们看着他,问:你还好吗?谢尔比身周包裹着高温产生的蒸汽,他只喊了一声:快点加油!说完,他又跳上驾驶位,绝尘而去。紧接着,场景来到谢尔比接受治疗,被告知再也不能赛车。无奈之下,他坐在车里,一声不吭,一脚油门踩到底,一个紧急掉头发泄着心中无奈。这是一个什么人?身上着火,也只想着赶紧接着比赛的赛车狂;被告知不能比赛,并不会大声嚷嚷“FXXK!FXXK!”,只会用油门来表达内心。一个内敛,只为赛车疯狂的男人。马特和贝尔,谢尔比和肯。一动一精,一水一火。肯会为了自己看不爽的一切随时青筋暴起,破口大骂;谢尔比立刻挡在中间,从中调停。正如他不停在肯和福特的大佬之间斡旋一样。不过,个人最喜欢的一场文戏,却来自于谢尔比的爆发时刻。两人在肯家门口干架。谢尔比来肯家,为之前的一件事道歉,肯表示不接受。谢尔比激动的走上前,跟肯说幕后的不容易。结果肯一记冲拳,把谢尔比打得懵在原地。谢尔比爬起来,呵呵一笑,二话不说,两人扭打成一团。一个细节。谢尔比抓起地上一个罐头,想了想,又换成了一袋零食,往肯头上砸去。肯的妻子最逗,搬一个凳子,拿一个杂志。你俩不是要打吗?打吧。知道肯定打不大,妻子呵呵看戏;知道罐头会真把兄弟打伤,换一包软的。这是独属于这三个人的戳人时刻。打完了,一人开一瓶可乐,cheers。两个影帝的对手戏,已经足够精彩。但对于这部影片的真正看点。还远远不够。3、游戏般的临场观感如果只是有一个真实故事作为背景,再加上两个一段双男主CP。《极速车王》达到现在这个口碑,是远远不够的。毕竟,前文开头也说了。从现在开始,赛车电影,看这一部就够了。什么叫如临现场的赛车游戏般的观感?这就是了。如果说,莱昂内在西部片中,通过脸部大特写→手枪特写→决斗全景的剪辑,营造了影史上专属于莱昂内的调度模式。导演无疑是成功偷师,并把其内化成为自己的拿手好戏。就算没看过莱昂内的电影,不要紧。《极速车王》绝对带来了这种观感——把你和赛场的距离,无限拉近。再加上剧组如同强迫症一般,实地取录GT40的引擎轰鸣、轮胎摩擦相信我,这绝对是能让直男颅内高潮的观影时刻。这种观感如何带来?还是老办法,本办法——全部实拍。60年代的赛道没有?现场搭!真实的GT40不够?买!再不行,找福特的工程师先装!光线属自然光拍摄;镜头摇晃,也是真实的“摇晃”车辆带来的。剧组把GT40,架在一个组装车上,然后再由特技车手驾驶组装车,由此带来演员特写时真实的摇晃感。啧啧啧,什么叫工匠精神?大概这就是了。即便如此,个人认为,《极速车王》也远远不止是想要带来一场优秀赛车戏的电影。影片结尾。肯所饰演的车手,在福特二世的指示之下,故意放缓速度,和另外两名福特车手一起撞线。为了,只是高层所谓的“面子”、“历史性时刻”。可结果呢?冠军被第二名拿走,理由是,“第二名的总里程最多,所以是冠军”。这是赤裸裸的政治操控。肯得知消息后,笑一笑,任由周围人潮涌动,簇拥着那个虚假的冠军。这一刻,突然明白了导演的用意。他是想营造一个“侠”,而不是一个“优秀车手”。我自横刀向天笑。再往前翻了一下导演的履历,《金刚狼3》。果然,这还真是导演一贯喜欢的表达内核。不管是大漠黄沙下,英雄末路的狼叔;还是面对政治操控,淡然一笑的肯。都是面对时代,我行我素的侠客。自此,《极速车王》所想要表达的,也就彻底讲完了。侠客也好,车王也罢。愿赛车电影能够一如既往的轰鸣。

    2020-01-07
  • 推荐:金刚狼休·杰克曼16部经典电影

    1:致命魔术 豆瓣评分8.8《致命魔术》是克里斯托弗·诺兰执导,休·杰克曼,克里斯蒂安·贝尔,迈克尔·凯恩,派珀·佩拉博主演科幻电影。影片讲述的是在魔术产生盛行的维多利亚时期,出现了两位极有天赋的年轻魔术师、两个好朋友,罗伯特·安吉尔和阿尔弗雷德·波登。两个人因为互相嫉妒猜疑,而成了势不两立的对手,他们用各种方法来证明自己是那个时代的第一魔术师的故事。2:奥克拉荷马 豆瓣评分8.7《奥克拉荷马》《OK lahoma》是美国音乐界两大宗师合力打造而成。理查罗杰斯作曲,奥斯卡汉默斯坦二世填词。以描述二十世纪初期发生在美国西部乡村的三角恋情故事为主题之划时代歌舞大戏。本片是《奥》剧首次以35厘米电影手法拍摄而成的宽荧屏巨作。3:悲惨世界 豆瓣评分8.6《悲惨世界》是汤姆·霍伯执导的一部电影,由休·杰克曼、罗素·克劳、安妮·海瑟薇、阿曼达·塞弗里德等主演。本片的前身是同名音乐剧,根据法国大文豪维克多·雨果1862年发表的长篇小说改编。影片故事发生在19世纪的法国,穷苦农民冉阿让(休·杰克曼饰)因偷面包而入狱多年,终获假释却再次无视法律,不得不开始逃亡。被收留他的主教感化后,冉阿让决心洗心革面,开始新生活。十年后他成为成功的商人并当上市长,却一直受到铁面警官贾维尔(拉塞尔·克劳饰)锲而不舍地追捕。4:X战警系列 豆瓣评分8.3《X战警:逆转未来》是2014年上映的超级英雄电影,改编自漫威同名漫画,由二十世纪福克斯公司出品,布莱恩·辛格执导,休·杰克曼、詹姆斯·麦卡沃伊、迈克尔·法斯宾德等人主演。为《X战警3》和《X战警:第一战》续集。5:铁甲钢拳 豆瓣评分8.2《铁甲钢拳》是一部由梦工厂影业制作,迪士尼影业发行的科幻电影。影片由史蒂文·斯皮尔伯格监制,肖恩·利维执导,休·杰克曼、达科塔·高尤、伊万杰琳·莉莉和安东尼·麦凯等联袂出演。影片故事是围绕未来世界的机器人拳击比赛展开的,讲述了一个饱含动作、梦想与亲情的励志故事。6:飞鹰艾迪 豆瓣评分8.0《飞鹰埃迪》是由二十世纪福斯公司出品,德克斯特·弗莱彻导演,休·杰克曼、塔伦·埃格顿主演的体育励志电影。这部电影讲述英国跳台滑雪名将“飞鹰”艾迪·爱德华兹的生平事迹,被誉为英国版《阿甘正传》,故事有笑有泪,小人物追求大梦想以及坚持不懈、努力拼搏的奥运精神极具感染力,是继《阿甘正传》之后又一部撼动人心的补心之作。7:囚徒 豆瓣评分8.0凯勒(休·杰克曼 Hugh Jackman 饰)是一名木匠,一次意外中,他的女儿安娜(艾琳·格拉西莫维奇 Erin Gerasimovich 饰)同小伙伴乔伊(凯拉·德鲁·西蒙斯 Kyla Drew Simmons 饰)一起莫名失踪。对于女儿遭遇的不测,心急如焚的凯勒向警方寻求帮助,很快,案件的负责人洛基(杰克·吉伦哈尔 Jake Gyllenhaal 饰)就将目标锁定在了一位名叫艾利克斯(保罗·达诺 Paul Dano 饰)的男子身上。8:马戏之王 豆瓣评分7.7《马戏之王》是由二十世纪福斯电影公司出品、迈克尔·格雷西执导的传记片,休·杰克曼、扎克·埃夫隆等出演。该片讲述了美国马戏界传奇人物巴纳姆的人生故事。故事讲述了身处社会底层的巴纳姆依靠自己无穷想象力和锲而不舍的精神,从经营博物馆到一手开创世界上第一家马戏团的故事。巴纳姆的故事本身就是一段励志传奇,片中他不顾世人眼光鼓励“怪咖”们走上舞台勇敢做自己,同时也在舞台上完成了自己的人生梦想。9:剑鱼行动 豆瓣评分7.5《剑鱼行动》是华纳兄弟电影公司发行的一部动作片,由多米尼克·塞纳执导,约翰·特拉沃尔塔、休·杰克曼、哈莉·贝瑞联合主演。该片讲述了美国中央情报局的间谍加布里尔·希尔借助电脑黑客史丹利·乔布森想非法盗取一笔95亿美元的非法政府基金的故事。10:金刚狼 系列 豆瓣评分7.4《金刚狼》改编自漫威漫画,为《X战警》系列前传,故事发生在《X战警》首部曲之前。加文·胡德执导,休·杰克曼、列维·施瑞博尔、琳恩·柯林斯主演。讲述了X战警的核心队员"金刚狼"的前世今生,探索金刚狼与哥哥"剑齿虎"、女朋友"银狐"、以及"X武器"计划的关系。11:隔世情缘 豆瓣评分7.4《隔世情缘》是由詹姆斯·曼高德执导,梅格·瑞安、休·杰克曼等主演的爱情电影。该片讲述了生活在21世纪的成功女性凯特通过时空隧道,与100多年前的贵族公爵李奥相遇并相爱的故事。12:超能查派 豆瓣评分7.3《超能查派》是由尼尔·布洛姆坎普执导,休·杰克曼、沙尔托·科普雷、戴夫·帕特尔和西格妮·韦弗等联袂主演的科幻动作电影 。影片讲述了人工智能机器人"查派"是世界上第一个自我觉醒的机器人,他有着超乎寻常的天赋,是一个天才。故事便围绕着查派与人类世界的互动和自我成长而展开。13:澳洲乱世情 豆瓣评分7.2《澳洲乱世情》由巴兹·鲁赫曼执导的一部作爱情电影,妮可·基德曼、休·杰克曼、大卫·文翰和布兰登·沃特斯等联袂出演。电影讲述一名英国女贵族,千里跋涉到遥远的国度,遇到粗犷不羁的当地放牧人,她在心不甘情不愿的情况下,同意与他协力拯救她所继承的土地,他们一同展开这场让他们脱胎换骨的旅程。14:独家新闻 豆瓣评分7.2《独家新闻》是由伍迪·艾伦执导,斯嘉丽·约翰逊、休·杰克曼、伍迪·艾伦、伊恩·麦柯肖恩主演的犯罪喜剧电影。该片讲述了新闻系学生桑卓拉为调查一条独家新闻背后的真相,和魔术师希尼联手混进伦敦上流社会,然而桑卓拉却不觉与风度翩翩的嫌疑犯彼得坠入了情网。15:范海辛 豆瓣评分7.1《范海辛》是由斯蒂芬·索莫斯执导,休·杰克曼、凯特·贝金赛尔、理查德·劳斯伯格等主演的惊悚片。该片讲述了19世纪末叶,范海辛前往吸血鬼德古拉伯爵的老家东欧猎杀为祸当地的邪恶力量的故事。16:珍爱泉源 豆瓣评分7.1《珍爱源泉》是由达伦·阿罗诺夫斯基执导,休·杰克曼、蕾切尔·薇姿等主演的科幻爱情电影。该片由三个平行的故事组成,讲述了一个男人为了挽救深爱的女人而经历的上千年的奥德赛之旅。喜欢谁的电影或什么类型的电影请下方留言,小编将为大家整理,敬请关注,谢谢!

    2019-11-15
  • 《极速车王》好莱坞首映现场直击

    时光网讯 克里斯蒂安·贝尔与马特·达蒙联合主演的赛车剧情片《极速车王》在美国举行盛大首映,主创悉数亮相红毯并接受了时光网的采访。影片导演詹姆斯·曼高德(《金刚狼3》)透露,《极速车王》不仅是一部赛车电影,更是关于友谊的故事,在工作之中结交伙伴的故事。他称赞两位男主角之间擦碰的美妙火花,点评马特·达蒙非常佛系内敛,而克里斯蒂安·贝尔爆烈如烟火。《极速车王》改编自纪实小说《地狱驾驶:福特、法拉利和勒芒耐力赛》,讲述了亨利·福特二世、天才企业家李·艾柯卡和赛车冠军肯·迈尔斯、工程师卡罗尔·谢尔比一起经营福特公司,制造梦幻跑车福特GT40,并最终成为第一支勒芒耐力赛冠军的美国车队的故事。影片已先后在美国特柳赖德电影节、多伦多电影节以及伦敦电影节提前亮相,贝尔与达蒙的表演备受赞誉,片方二十世纪福斯也为他们同时申报了奥斯卡最佳男主角奖项。

    2019-11-06
  • 盘点好莱坞最高颜值男星年轻与现在的对比,小李子不是最惨的

    时间不饶人,化为杀猪刀,刀刀要人命。随着年龄的增长,那些男明星的完美颜值也承受不住时间摧残。今天我们就盘点下那些年轻时宛如天上人的好莱坞男明星。1.莱昂纳多·迪卡普里奥代表作:《泰坦尼克号》《盗梦空间》《荒野猎人》巅峰后来抱歉,放错图了2.汤姆·克鲁斯代表作:《碟中谍》系列、《壮志凌云》巅峰后来3.布拉德·皮特代表作:《僵尸世界大战》、《夜访吸血鬼》巅峰后来4.约翰尼·德普代表作《加勒比海盗》系列、《剪刀手爱德华》巅峰后来5.克里斯蒂安·贝尔代表作:《美国精神病人》、《致命魔术》、《蝙蝠侠》系列巅峰后来不好意思、放错图了6.小罗伯特唐尼代表作:漫威电影系列《钢铁侠》UP、《大侦探福尔摩斯》巅峰后来帅啊!7.休·杰克曼代表作:《金刚狼》系列、《X战警》系列巅峰后来狼叔威武8.基努·李维斯代表作品:《黑客帝国》、《魔鬼代言人》、《生死时速》巅峰后来9.克里斯·埃文斯代表作:《美国队长》漫威系列巅峰后来10.塞巴斯蒂安·斯坦代表作:漫威电影系列巅峰后来原创申明作者:蜗牛VAN君图片来源网络转载请注明出处

    2019-11-02
  • 贝尔和达蒙将参与明年奥斯卡影帝之争

    中文预告片时光网讯据外媒报道,福斯将为《极速车王》主演马特·达蒙与克里斯蒂安·贝尔申报明年奥斯卡最佳男主角奖,先前有预测称,贝尔只选报男配角。由《金刚狼3》导演詹姆斯·曼高德执导的该片目前烂番茄新鲜度88%,MTC均分70,几位主角演技颇受肯定。影片11月15日北美上映,有望引进到内地。从早期预测来看,《好莱坞往事》的莱昂纳多·迪卡普里奥、布拉德·皮特、《灯塔》的罗伯特·帕丁森都有竞争奥斯卡影帝提名的可能性。当然最大的热门无疑是《小丑》主演杰昆·菲尼克斯。《极速车王》由马特·达蒙、克里斯蒂安·贝尔、乔·博恩瑟、凯特瑞娜·巴尔夫、诺亚·尤佩主演,背景设定于1960年代中期,讲述美国汽车生产商福特试图在法国著名的勒芒24小时拉力赛中,撼动意大利高档汽车公司法拉利霸主地位的故事。影片改编自A·J·贝米的纪实小说《地狱驾驶:福特、法拉利和勒芒耐力赛》,讲述了亨利·福特二世、天才企业家李·艾柯卡和赛车冠军肯·迈尔斯、工程师卡罗尔·谢尔比一起经营福特公司,制造梦幻跑车福特GT40,并最终成为第一支勒芒耐力赛冠军的美国车队的故事。 预热一下2019颁奖季的几个时间节点:12月9日 金球奖公布提名1月5日 金球奖颁奖1月7日 导演工会奖和制片人工会奖提名公布1月13日 奥斯卡提名公布1月18日 制片人工会奖颁奖1月25日 导演工会奖颁奖1月26日 演员工会奖颁奖2月1日 编剧工会奖颁奖2月9日 奥斯卡颁奖

    2019-10-22