罗伯特·德尼罗(Robert De Niro,1943年8月17日)美国著名电影演员和制片人,以其方法演技闻名,曾多次赢得不同的影视奖项,是当今美国影坛最具影响力和最受欢迎的演员之一,被公认为美国演员中演技派的代表人物,称之为戏王之王。根据美国电影学院(AFI)鉴于演员对表演艺术的贡献进行的评选的影史十大表演艺术家中,罗伯特·德尼罗排名首位。

罗伯特·德尼罗

罗伯特·德尼罗
luo bo te de ni luo

  • 宅家无聊补电影 盘点2019高口碑高票房的十大好片

    大家的宅家抗战生活都做了什么呢?今天小编给大家推荐几部2019年的高口碑高票房的好电影,盘点一下2019各个维度的最佳电影。2019全球最高票房-复仇者联盟4:终局之战 Avengers: Endgame这部复仇者联盟4:终局之战狂澜全球27亿9千万美元(约合人民币195亿)的全球总票房,这部电影代表着复仇者联盟的终结与开始,一代复仇者的谢幕,二代复仇者走上舞台。复仇者联盟海报许多漫威迷纷纷前往影院,二刷三刷看首映。小编身为一个小漫威迷也参与其中,并深深感慨第一次在凌晨看见电影院人满为患。2019获奖最多的影片-寄生虫 (2019)这部寄生虫真的可以成为2019的最大赢家。小编在看过该片之后,强烈推荐大家千万不要错过这部影片!寄生虫海报该片获得第72届戛纳国际电影节金棕榈奖,这是韩国电影首次拿下金棕榈奖 。在第92届奥斯卡金像奖中,《寄生虫》获得最佳导演奖、最佳原创剧本奖、最佳国际影片奖,并且创造历史成为第一部获得最佳影片奖的非英语片寄生虫剧照2019最佳国漫&最高票房-哪吒之魔童降世2019年注定是国漫崛起的一年,这一年涌入了不少优秀的动漫作品比如《白蛇:缘起》、《罗小黑战记》,但是最火的就要数“我命由我不由天”的《哪吒之魔童降世》了。哪吒之魔童降世剧照在19年的末尾,《哪吒之魔童降世》的终于突破50亿,成为了《战狼2》之后第二部50亿+的国产影片。2019最热议影片-小丑 Joker在2019年的年末我想大家都被小丑刷过屏,无数人推荐,却口碑两极化,说好的人五星好评,强力推荐说反映了社会黑暗,不喜欢的人说表演刻意,太压抑了。小编个人认为这还是一部非常好的电影,但是绝不是轻松愉快的喜剧片,看完之后可能会有所思考有感而发,好啦,废话不多说快去看吧!小丑海报2019年最热青春片-《少年的你》少年的你因为题材问题上映时间一直被推后,终于在2019年底看到了这部期待已久的《少年的你》。易烊千玺和周冬雨在少年的你里面的优秀演技令人折服,那句小北对陈念说的“你保护世界,我保护你”让人不能忘记。其中所探讨的校园暴力问题也值得大家的思考。少年的你海报2019最泪目影片-何以为家 《何以为家》与其说是一部电影,不如说是一部纪录片,由真人真事改编,故事的小主演也是一位难民。何以为家探讨了一个社会话题“养不起为什么还要生”,小编看完之后触动颇深,希望世界上少一些这样的孩子,多一些爱与和平何以为家海报小男主还是很帅的2019冷门好评-爱尔兰人 The Irishman 如果前几部大家都看过的话,相信最后一部大家可能很多人都没有看过,豆瓣评分高达8.9,电被誉为影黄金时代和黑帮曾经风云的挽歌。罗伯特·德尼罗、阿尔·帕西诺和乔·佩西,男主演们个个都是影帝,导演也是赫赫有名的马丁·斯科塞斯,时长3个半小时,影帝飙戏不要太爽,强烈推荐!爱尔兰人

    2020-03-09
  • 全球公认五大喜剧大师,中国仅一人上榜,不是赵本山更不是陈佩斯

    1、罗温.艾金森也许大家对这个名字比较陌生,但是“憨豆先生”大家应该知道吧?他因出演《憨豆先生》走红,也把这个形象刻在了大家的心中,之后他也出演了不少“憨豆系列”的电影,但是这样一位演了半辈子“傻子”的人,实际上是牛津大学的博士,非常有学识。而且他不像有些艺人那样生活不能自理,出门几乎不带保镖和助理,这才是真正的艺术家。2、周星驰星爷的电影可以说,陪着很多80、90零后走过了整个青春,他创造了独一无二的“无厘头”表演风格,在逗人笑的同时,还传递着一些道理,周星驰的演技也很好,把每个角色都诠释的恰到好处,给观众带来了很多的笑容。3、巴斯特.基顿这位演员大家可能不太熟悉,但他当时是和卓别林齐名的,甚至电影届大佬费德里科.费里尼,曾经这样评论他们两个“卓别林是在扮演一个孩子,而基顿就是一个孩子。”基顿还有一个称号,叫做“冷面笑匠”,因为他总是一副冷漠的面孔,也正是因为他冷漠的表情和滑稽动作的反差感,才逗笑了大批观众。4、金.凯瑞他出演过很多喜剧电影,但是大家最熟悉的应该就是《变相怪杰》了,他的面部就像是一块橡皮泥,总是能“捏”成各种样子。他的电影不需要太认真的思考,只要你在看,他就能够逗笑你,这样一位优秀的喜剧演员,后来却得了抑郁症,真的很可惜。5、查理.卓别林在无声电影时期,他是最有才能和影响力的人物之一。圆顶硬礼帽、大头鞋、小胡子、黑色礼服、肥裤子还有手里的拐杖,这就是他的典型特征,也是他独特的表演方式,他奠定了现代喜剧电影的基础,他的电影中没有一句台词,但是却能轻易的逗笑观众,是当之无愧的喜剧之王。6、罗宾·麦罗林·威廉姆斯1951年7月21日—2014年8月11日),美国喜剧电影导演、演员。1980年,罗宾·威廉姆斯涉足电影圈,在处女作《波皮》(又译《大力水手》)中,他演绎卡通人物波皮。1982年《加普的世界观》奠定银幕地位。曾经看过一本通俗电影书,把他的级别定为“半神”,与他同一水准的好像有达斯汀·霍夫曼、马龙·白兰度等。那么“神”级的都有谁呢?只有三个人:罗伯特·德尼罗、艾尔·帕西诺、杰克·尼科尔森。当然,这只是就好莱坞范围内来谈的。我以为这个定位是比较准确的。大家更喜欢哪位喜剧演员呢?欢迎评论区分享!

    2020-02-28
  • 推荐三部杰森·斯坦森的高质量电影,让你体会硬汉本色

    大家好,我是小梦。今天给大家带来杰森·斯坦森的三部电影。杰森·斯坦森绝不欣赏传统动作电影里嗜血战士般的机械杀戮,倾向于将塑造的人物更加人性化,硬汉柔情成为杰森·斯坦森最吸引人的标签,不止让男人大呼过瘾,也成功俘虏了女人们的心。1.《帕克》主要讲述职业劫匪帕克是个犯罪极其有原则的人,然而一次作案时,他却被同伙双向出卖,几乎送命。死里逃生后,帕克决定复仇,让他们付出应有的代价。《帕克》是一款好莱坞B级片制作,电影夹杂着飞车、爆炸、枪战与血浆的场面。这部《帕克》从题材上来看,依然是犯罪题材,而且根据同名畅销小说改编而成。不过这次本片的阵容比过去杰森·斯坦森的作品要更为强大,因为这次的女主角是詹妮弗·洛佩兹,两人饰演雌雄大盗要准确大干一场了。2.《机械师》该片翻拍自1972年的同名电影,讲述了一个顶尖杀手,带着自己一手培养出来的徒弟执行上司的命令。一名有条不紊的杀手带领一个任性冲动的菜鸟进入了血雨腥风的世界。影片《机械师》由原名《THE MECHANIC》翻译而来,象征的手法解释了影片表达的主题和描述的故事。从字面上冰冷而准确地塑造了杀手的世界。在杀手的内心世界也做了深入挖掘。3.《铁血精英》这部电影讲述一名的海军特种部队海豹突击队的前精英队员丹尼·布莱斯(杰森·斯坦森饰)如今正卷入一场跨国的“秘密杀戮”事件当中。他的对立面——斯派克(克里夫·欧文饰)则是来自另一个国家的超强特工,此人同样心黑手狠,并打算以一切手段除掉丹尼。经过一番激烈的厮杀交手之后,对强悍的丹尼似乎无能为力的斯派克打起了其特战导师亨特(罗伯特·德尼罗饰)的主意,并打算以亨特为诱饵设置一个天衣无缝的陷阱来猎杀丹尼,结果经过超强特训以及身经百战磨砺后的丹尼之战斗力已然超出了斯派克一伙甚至军方的想象。丹尼不但在殊死一战后救出了老恩师亨特,还对斯派克一伙造成了巨大的杀伤。在尽享几大硬汉酣畅淋漓的动作戏之后,处心积虑的一个个暗杀桥段更是引人入胜,《铁血精英》流露出浓厚的荒谬感对传统动作电影更是一次颠覆和挑战。好了,希望大家喜欢小梦推荐的电影,观后请大家多多留言讨论。

    2020-02-28
  • 以《爱尔兰人》为例,用三层网状结构法对黑帮犯罪片的叙事影响

    当《好家伙》中神经兮兮的汤米(乔·佩西饰演),和《教父》中的教父麦克(阿尔·帕西诺饰演),加上《盗火线》的大匪徒尼尔(罗伯特·德尼罗饰演)三位大师级的老戏骨配上"伟大"的导演马丁时,会擦出多大的火花?教父看这筹备近十年,耗资两亿美元的"史诗级"黑帮犯罪案《爱尔兰人》就知道了!(连息影多年的乔·佩西先生都被说动出山,真心用了心!)这部带有"现实"意味的电影由纪实小说《爱尔兰人》改编而来,在加入了导演马丁式的风格和迟暮之年的半生思考之后,一改以往传统式对"黑帮"这个群体犯罪认知和"意义"的,或极度厌恶叙述成"恶魔",或极端"推崇",叙述成"神"的两极化看法,而是打破"恶魔"和"神"的极端阐述,化落为最普通的"人"的观点。是的,无论那些所谓"黑帮"身上被贴上,或血腥暴力,或灭绝人性,或残忍凶狠,或身不由己,或偶然善良等等的标签都好,回归到最初的原点,他们也只不过是一个人,一个血肉之躯,活生生的人而已。他们的一切其实说到底,都不是与生俱来的,而是后天周边的影响,社会的复杂以及身处的时代裹挟而综合"产"出的特别"职业"。如《爱尔兰人》一般,换个角度去看这个故事的话,或许对这类黑帮犯罪片的内涵会产生完全不同的"理解",以下,笔者尝试用三层网状的结构法叙事,来说一说这部或许颠覆了"黑帮"二字的大片。减龄技术(PS:不得不承认,当今电影技术的发展实在太过恐怖,虽耗资颇大,但这种魔法式的减龄技术,真心神乎其神!几位加起来两百多岁的老戏骨,居然可以变得如此年轻,太神奇了!)美国犯罪史上最大的迷案背后,是所谓"黑帮"最真实的呈现说起"黑帮",国人的印象应该大多数都会在脑海中浮现,活跃在八、九十年代里的"黑帮"古惑仔系列的港片里,那些大哥、大姐们的"英姿飒爽"的所谓江湖中的爱恨情仇的故事。是的,换个地方,把"黑帮"带入美国,在那个特殊而混乱的时代里,多党体制下的美国,那里的黑帮和工会、政治领域的能量其实都和一类"爱尔兰人"有关。要理解美国式的(黑帮)犯罪片,最重要的部分是了解其背后的一些所谓"渊源"的出处,以及他们的真实"背景"等等。如此,其实于此类(黑帮)犯罪片来说,最核心的叙事,或者说最大的"意义",在于探讨其背后的历史价值和现实影响。以往的这类电影的内容,其实大多都是落在两个极端——"恶魔"与"神"上,要么是极致描绘"残忍、暴力"的黑帮社会群像,如《暴力街区》,虽然主要讲的还是警匪斗,但实际上的叙事场景却十分真实而血腥;要么是明贬暗升做派的,以时代的身不由己去描绘一代"黑帮之主"的《教父》的,似亦正亦邪的真实"黑帮"的浪漫"造神"。或许各有各的看法,但受到后续政治领域影响的扩大,其实大多影片是存在"洗白"的倾向的,如最经典的《教父》系列一样,无论其叙事多么"伟大",多么所谓时代造就的身不由己都好,其实说到本质,不过是难以堂堂正正"站在"阳光下的"阴影",即使后来"金盆洗手"了,洗不白的永远是他们手上的血泪斑斑。正如《爱尔兰人》一般,其实本片最"好"的一点就是,它没有企图"恶魔"化,或者"神"化"黑帮"的代表弗兰克( Frank Sheeran),而是用相对客观的第三者视角去克制地述说他的一生经历,也开始三层网状叙事的第三层,也是最基本的一层——1950年的缘起时刻。导演马丁从一开始就"积极"地打乱了时间线,甚至不遗余力地把全剧的基调钉在"灰色"的卡片上,是的,几乎每个人物的"出场"都用卡片记录了他短暂的"一生"。但这又不是以一种上帝视角去知道所有人物的"结局",而是冰冷地摆在台上,用纪实的冷漠感去探讨所谓"黑帮"命运的根本内涵——所谓神性的"预知"和救赎的"未知"。这么做的好处显而易见,可以故事的一开始,就把观众带入一个"悲剧"基底的真实而现实的"历史"叙事中去,而不是所谓的虚拟的"故事"。就像是"故事的结局早已写在开头"一般,接受了结局之后的"黑帮"犯罪故事,除去那些对"黑帮"印象的偏见之后,剩下的就是真正对真实"历史"人物和事件,及时代裹挟的思考。最基础,最底层的"缘起"线,1950年的弗兰克是一个技艺高超的卡车司机,在"机缘巧合"之下结识了罗素(Russell),然后通过"努力"一步步变成布法利诺(Bufalino)家族(黑帮家族)权力网中最"忠诚"的小弟。(当然,也成为了罗素的好朋友。)然后弗兰克又通过罗素的介绍,被举荐给了当时的"大"工会主席,政治家吉米(Jimmy),并逐渐取得他的信任,成为他信任的"左膀右臂",此后"他们"在一次次的暗杀、抛尸和汽车炸弹后,度过"辉煌"的巅峰时期。正是这看似简单的一层底层的结构叙事,就把三个"主角"都由点连成线,又通过各自的相互牵连,而结成看似牢不可破的,互相"帮助"的政治权利大网,看似两方的互利,却是中间弗兰克在做连接枢纽。如此叙事的表达,很明显就是想去影响观众对黑帮看法的"底层逻辑",所谓"黑色"的内涵究竟是从何而来。正如这些真实存在的历史的人物一样,这个美国犯罪史上最大的迷案——前工会领袖吉米·霍法失踪案的真相一般,影片揭开的"真相"究竟是真是假不重要,重要的是,关于那个时代,美国黑帮、工会和政治领域的影响纠葛的"真实"呈现,才是一种对过去历史的尊重。黑帮犯罪片的意义究竟是什么?从"恶魔"到"神",最后回归到"人"的表现内涵但很多时候,不管是影视从业者们,还是观众们其实都一样,我们对于这些年诸如此类的(黑帮)犯罪片,不遗余力地从多角度,反复呈现的意义,会去思考到底为什么?诚然,它的历史,或者换个说法,它就是历史的一部分,所以我们应当去正视它,历史本没有所谓好坏、善恶之分,所以,不管是血腥的犯罪史,还是"害人害己"悲惨的"黑帮"史,我们去看待时,都应该是客观而抽离开的。于是,于这类(黑帮)犯罪片一般,在表达和呈现的叙事上,除了遵循一个"真实"的价值之外,或许还要加上一条,所谓对"人性"的思考上来。或许是因为"黑帮"本身就代表着犯罪的罪恶现实,所以在呈现这类影片的故事时,难免地总会突出关于爱与救赎的观点,或者说最"正面"的理解和解读。如此,其实想要讲好一部(黑帮)犯罪片的内核,比较重要的部分就是讲"人",把他们还原成最基本的"人类"去理解,去诠释,站在他们的角度去理解所谓"身不由己"的感受。如《爱尔兰人》一般,其实在第三层的底层,就表达过的"真实"背景,其实现在美国第二大的族群就是当年(1840年到1850年)受到饥荒和宗教迫害而被迫"移民"的爱尔兰人的后裔,但是由于移民中大多都是农民,缺乏一技之长,且与当地宗教信仰不同,所以即使到了美国,也只能游走在最底层,从事诸如采煤、修路、凿河等没有技术含量的工作,经济能力十分低下。而这些人经过抱团群暖,奋力"打拼"之后,开始渗透到美国的各个阶层,包括黑帮、工会和政治领域等。所以,由此引出了《爱尔兰人》的第二层,也就是"夹心层"的闪回1975年公路旅行的叙事结构网,缘起过后的"爱尔兰人"们,开始逐渐出于不同的阶层,尤其是弗兰克,此时他们三方都经历了时间的"打磨",尤其是跌下神坛(工会)坐了牢,(1975年)又准备回归,继续领导工会的吉米。他的"利益"开始向所谓"正义"(自己)倾斜,如此就大大损害了罗素及其家族(黑帮)的利益,争锋相对的利益之争下,弗兰克被"夹"在两边,出于生存威胁,必须背叛其中一方。其实这一层很"薄",对比此前的基础"打拼"阶段来说,既没有斗志斗狠的激情澎湃,也没有阴谋诡计的智慧交锋,更没有暗潮汹涌的政治交锋,只是简单的"一场事先张扬的背叛"而已。是的,当从一开始就陷入的"黑帮"阵营中,此后又不断被各种"黑色"点、线所连接,所侵蚀的弗兰克,其实从一开始就没得选择,即使他的"巅峰"是成为吉米的左膀右臂时期,但失去工会权威吉米,注定是"失败者",因为此时工会已有了他的替代者,更重要的是,时代早已把他抛得远远的,他却还做着回归"王座"的美梦,何其可悲!于是一场注定的谋杀上演,一个时代的"枭雄"落幕,最后吉米的死亡凝视更是把这一场"救赎"的背叛推到高峰。这种被打乱的,有层次感的叙事,影响的不仅仅是观众们先入为主的观感,更是一种示弱,或者说寻求一个讨好的解释的讲故事手法,且把每个"必死"人物都纳入这张层次结构分明的网中,更是突出一种时代的必然性,一种注定的悲剧性。这正是导演马丁的高明之处,引起观众的同情共情,这类(黑帮)犯罪片其实不好讲故事,因为说到底不是一个有着"正确"导向的普世价值观的好人好事,而是坏蛋必须死的悲情,如此处理,起码不会厌恶,收获同情之余,也为那些"人"寻求一丝的理解。岁月不饶人,"枭雄"也迟暮,走到尽头的人生,谁不是一样的?回到(黑帮)犯罪片的本质上,这类影片其实想传达的仅仅是一种历史价值观而已,但放到现在,新时代的今天的解读,又开始有了不同的时代价值。或许那个时代不远,但对于过来人的慢慢减少,现实的社会结构大变化,注定的是,那个时代的种种终究只会留在诸如文字、图片和影视资料的客观记录上,而不是人类大脑中的自我解构的"回忆"中。于是,所谓客观,所谓偏差,都是在一念之间的摇摆下的"利益选择",或者"理解选择"而已,真实与否,现实与否都会成为过去。那么如《爱尔兰人》一般的打着"纪实小说"改编的"黑帮"犯罪片故事来说,想要表达的就远远不是所谓神性与救赎这么简单了。导演马丁想做的是,给后世留下一个真实而"美好",残酷而"现实"的历史的一部分,于是他把三层中原本处于线性叙事的最底层,"枭雄"的迟暮之态,放到影片的最开头,在一个长长的渐进镜头的开场下,伴随着收音机里年代感十足<In the Still of the Night>(夜幕降临)的声音,我们的视角在疗养院的大厅与走廊中穿梭着,最终来到一个佝偻在轮椅上的背影前——被留下的"枭雄"弗兰克上,开始述说他"漆房子"的一生:"I heard you paint house。"如此做,既是对本片是以纪实小说《爱尔兰人》为依据的改编故事的真实呈现,也是在强调所谓真实,是的,在活下来的"主角"弗兰克去世六周之前,还在对此书做"肯定"。(为了宣传,提升销量?)而一个真实"人"写出来的现实故事,就是在为《爱尔兰人》背书,一个真实的故事更能凸显本片的意义与价值。而导演马丁正是用这种三层层次分明的结构法,去引领那些点状的,线状的各各事件和人物,让他们自然交织成网,共同去创造,去形成这段爱恨情仇的黑帮犯罪史。也为此类(黑帮)犯罪片在今天这个时代的诠释,给了一个与众不同的时代解读,一个有血有肉,积极而"正面"的人性描述的解读。里面的"黑帮人"、"工会人"和"枭雄"们都不止是刻板印象中的"恶"的化身,而被突出了基本的人本来的样貌,会变老,会等死的迟暮老人。即使他们"年轻"时,也只是普通"人"而已,没有西装革履,没有满脸横肉,没有一看就是坏人的"影视"塑造,除去BGM下的他们,都只是一个最最最普通的人罢了。这才是"黑帮"的真实样貌。结束语:或许是出于对《古惑仔》系列由爱到厌恶的复杂观感,或许是出于对《教父》系列的"爱恨交织"的情结,最开始对依旧讲述"黑帮"犯罪故事的《爱尔兰人》有所认为"歌颂"的偏见,于是带着偏见去看。但是很奇怪,二刷之后的感觉,那些纷繁复杂的旁白引领的错乱的时间线中,看到的却是另类的"黑帮"故事,不得不佩服导演马丁的高超叙事能力,已经七十余岁高龄的老爷子,确实宝刀未老,甚至还大有焕发新生,超越前作的可能,真心心感崇拜。总之,如果你喜欢黑帮犯罪片,喜欢看到三大老戏骨飙戏,喜欢导演马丁的"神来之笔",请安静安排三个半小时的“时间”,来好好沉浸在这部史诗级的电影《爱尔兰人》。毕竟,这或许是他们平均年龄在75+的四位老人,最后的合体之作了......

    2020-02-24
  • 个人观影十佳(七):10年代篇

    2020年已经过去了一个半月。上世纪90年代,那会还小,没有时间的概念。千禧年到2019年这段时间,在历史学到概念上没有确切年代的提法,会笼统地归为21世纪初。终于,我们的时代也要被写进课本里——21世纪20年代。过去的十年由懵懂到成熟,由喜欢电影变成热爱。借着豆瓣的总结热,推出个人10年代十佳影片。10年能产出多少部电影,仅选10部,难上加难。为了能够雨露均沾,一年选一部,另外附提名影片。1、《爱尔兰人》2019上榜理由:最爱的导演,最爱的演员,最爱的电影。2019年真可谓是电影大年。这个春节,我都在拼命补片。后宫佳丽三千人,三千宠爱集一身。这“一身”就是《爱尔兰人》。导演是马丁·斯科塞斯,主演是罗伯特·德尼罗、阿尔·帕西诺、乔·佩西。这阵容,就值三颗星。更何况这个故事!更何况这个情怀!与其他电影,比如《寄生虫》《小丑》相比,《爱尔兰人》讲了一个完全和我无关的电影,但却打动了我。所以,今年的最佳我投给《爱尔兰人》!其他提名影片:《寄生虫》《小丑》《何以为家》《过春天》《绿皮书》2、《我不是药神》2018上榜理由:本世纪目前为止、最优秀的华语电影,估计近十年不可能有电影超越。一部优秀的电影,除了本身的技法纯熟之外,对当下后世的影响也很重要。《我不是药神》就属于这种两者兼顾的电影。影片虽然取材自真实事件,但在喜感与悲感的更替中,还是很能看得出导演的功力的。对当下的影响更勿须多言。影迷总说韩国可以拍出改变国家进程的电影。我们不奢望改变,可以面世,就已经是胜利了!其他提名影片:《孟买酒店》《蜘蛛侠:平行宇宙》《海王》《小偷家族》3、《大佛普拉斯》2017上榜理由:小人物的悲喜命运,角度新奇、结局精彩!《大佛普拉斯》讲的是关于行车记录仪的故事。两个lose闲暇无事,突发奇想,想看看老板的行车记录仪上有些什么东东?不看不知道,一看吓一跳,他们打开了人生的另一扇大门。万万没想到,本来为了防止碰瓷而安装的行车记录仪,竟然还有此等功效。我问问你,角度新不新奇!当看到最后的那个结局,佛光普照,阵阵敲击声环绕庙宇,震不震撼!这个结局也入选了我个人“最喜欢的结尾”之一。其他提名影片:《摄影机不要停》《华盛顿邮报》《大护法》4、《海边的曼彻斯特》2016上榜理由:海边的曼彻斯特,伤心的曼彻斯特!高晓松曾经评价过这部电影,对这部电影很不以为然。他认为老外生活太easy,所以遇到点坎就过不去了。哪像我们,什么大风大浪都经历过。尊重他的观点,但不同意。我喜欢这部电影的原因是,在看的过程,我没有落泪,等到看完,我花了好长时间才从电影中走了出来。当然,更不用说卡西·阿弗莱克无与伦比的表演了。据说比尔·盖茨很喜欢这个电影,看到泪流不止。不能和首富享有同等的财富,和首富共有相同的观影水平也是不错滴!其他提名影片:《比海更深》《完美陌生人》《萨利机长》《树大招风》5、《地雷区》2015上榜理由:战争从来不属于人民,更不属于孩子!影片讲述的是一个跨越国界的感人故事。一名丹麦军官看押并带领着一群德国战俘男孩,在海岸线上,冒着生命危险,排除地雷。在排雷的过程中,这些年轻的生命就被无情的死神剥夺。终于,军官做了一个让所有人大吃一惊的决定。他放走了那几个幸存下来的孩子,让他们逃回家中。战争从来不属于人民,更不属于孩子。战争只是政客、军人的无良操作。看完这部电影,你会对战争有新的理解,也会对国家民族有新的理解。其他提名影片:《路边野餐》《八恶人》《海街日记》6、《国际市场》2014上榜理由:韩国催泪大片、年代大片。看完电影,我对大韩民族突然心生怜悯。对于韩国态度的转变,完全因为韩国电影。之前看过很多电影,深知韩国电影的“胆大妄为”,但对于这个国家、以及这个国家的人民,所知并不多。直到我看了《国际市场》。我渐渐明白了韩国人今天的心态以及他们的民族自尊心。电影里有朝鲜战争难民仓皇出逃的场景。有一句台词一直深深印在我的脑海里。“为什么他们要在我们的国家打仗呢?”很无力的一句话!中国经历了百年屈辱,国人尚且无法忘怀;韩国屈辱,何止百年!其他提名影片:《心迷宫》《布达佩斯大饭店》《天才眼镜狗》《军中乐园》7、《华尔街之狼》2013上榜理由:10年代最嗨的电影,像春药、像毒品,总之一个字:爽!2013年真是虎狼之年。影迷耳熟能详的好多韩国电影都诞生在这一年。《7号房的礼物》、《素媛》、《辩护人》、《新世界》。简直神仙打架,但我却一部都没选。既然是虎狼之年,选一匹狼是不是更合适一点呢?——“华尔街之狼”!那时年少无知的我看完这部电影,当场立下誓言:“大丈夫当如是也”!现在回过头来,再看这部电影,却是另外的心情。“人心不古,世风日下”!其他提名影片:《7号房的礼物》《素媛》《辩护人》《新世界》《如父如子》《蓝色骨头》《大明劫》8、《万箭穿心》2012上榜理由:影如其名,真的是万箭穿心!颜丙燕的演技绝对顶级!“万箭穿心”是指女主人公宝莉新房的风水。但当你看完之后,才明白,这就是宝莉的半生写照。丈夫出轨、自杀,儿子恶语相对,生活不如意者十之八九,可她连那一二都没有。说到这儿,就不得不提颜丙燕的演技了。堪称神级!她就是把华语电影的全部女主角收入囊中,一点都不为过。还有这里面饰演儿子的人,就是现在大红大紫的李现。其他提名影片:《美姐》《柳如是》《与犯罪的战争》9、《熔炉》2011上榜理由:我们一路奋战,不是为了改变世界,而是不让世界改变我们。谈韩国电影不谈《熔炉》,犹如谈摇滚乐不谈披头士。上面在讲《我不是药神》时提到“韩国改变历史进程的电影”,就是这部《熔炉》。孔刘和郑裕美这对老搭档从《熔炉》到《釜山行》,再到今年的《82年生的金智英》。三部电影都是现象级大片。电影里孔刘说:我们一路奋战,不是为了改变世界,而是不让世界改变我们。我想说:有些人没有那么伟大,他们只是做了一个“人”应该做的事情!而我们呢?其他提名影片:《赛德克·巴莱》《倭寇的踪迹》《触不可及》10、《让子弹飞》2010上榜理由:什么叫惊喜?这TM就叫惊喜!《让子弹飞》上映之前,姜文在普通观众心里,都快被遗忘了!《让子弹飞》上映后,姜文立马封神。这是一部人物、台词、节奏、意义都无可挑剔的电影。姜文用自己的才华创造了一个“孤胆英雄”式的江湖梦。他享受在其中,我们乐在其中,并且思在其中。虽然姜文后面的电影有些不尽如人意,但仅这一部,在我心中,他就是华语电影最有才华的导演。其他提名影片:《岁月神偷》《光棍儿》《玩具总动员3》《黄海》10年代,华语电影经过了大导演时代、流量IP时代,一直到今天,观众影迷只认电影质量,不盲目跟风;10年代,我们有过辉煌的时代,比如2010年到2013年,也有今年的低谷,但无论如何,电影的车轮依旧不断向前。10年代,世界影坛从六大巨头变成一家独家;从百花齐放到续集横行。不管怎样,我们都是历史的见证者。20已经到来,虽然开局不是很好,但我相信,以后会愈来愈好,电影会愈来愈好,世界会愈来愈好,我们会愈来愈好。

    2020-02-20
  • 怼漫威,惜败寄生虫,网络发行,马丁斯科塞斯这电影值得一看

    奉俊昊在自己的作品《寄生虫》收获92届奥斯卡最佳影片,成为历史上第一部非英语获奖电影的纪念时刻,是这样说自己的获奖感言的:“当我年轻时还在学校学习电影的时候,有一句话深深印刻在我的心里——最私人的就是最有创造力的。这句话引自伟大的马丁·斯科塞斯。我曾经在学校学习他的电影,现在能和他一起提名,都是一个巨大的荣耀。”为他高情商的发言鼓掌的同时,我感受到的不是竞争火药味,反而是电影人之间的惺惺相惜和理解支持。我一个刚开始从院线电影移步更多经典电影的门外汉,对镜头里带着老父亲欣慰笑容,格外可爱的马丁·斯科塞斯产生了好奇,认真看过电影和采访后,不得不感叹,他真的是个优秀的宝藏艺术家。(一)提名奥斯卡的《爱尔兰人》,制作的艰难以及高光时刻和《寄生虫》一起提名的电影《爱尔兰人》是马丁熟悉的黑帮犯罪题材电影,改编自查尔斯.布朗特2004年的《我听说你漆房子》这部回忆录。通过二战老兵弗兰克·希兰的视角,和在 20 世纪最恶名昭彰的人物身边工作的经历,讲述了战后美国有组织犯罪的故事。该电影记录了美国历史上最大的悬案之一,即传奇工会领袖吉米·霍法失踪案,以几十年的跨度,展现有组织犯罪的隐秘通道:其内部运作、仇敌以及与主流政治的瓜葛。马丁·斯科塞斯执导,罗伯特·德尼罗、阿尔·帕西诺和乔·佩西主演。这个王炸阵容,有多么宝贵呢?77岁的奥斯卡影帝罗伯特·德尼罗,凭借马丁·斯科塞斯1973年影片《穷街陋巷》一举成名,最著名的角色是《教父2》中年轻的唐·科莱昂和《愤怒的公牛》中的拳击手杰克·拉莫塔,演得了心狠手辣的黑帮分子,还有多部喜剧代表作《午夜狂奔》《摇尾狗》《老大靠边闪》《拜见岳父岳母》等。80岁的奥斯卡影帝阿尔·帕西诺,代表作有《教父》系列,《闻香识女人》等。73岁挑战HBO短剧《天使在美国》,扮演美国历史上臭名昭著的麦卡锡主义者罗依·康,又斩获了金球奖和艾美奖。77岁的奥斯卡最佳男配角乔·佩西,也是马丁电影常客,代表作《愤怒的公牛》《好家伙》以及《小鬼当家》。而获得无数赞誉的78岁的马丁导演,召集起这一群难能可贵的阵容,甚至都息影退休的爷爷们,加一起超过300岁的四位电影终身成就大咖,给这个看似致敬和怀旧的经典题材注入了新的活力。1.拥抱技术,但不放弃电影的精髓和本质。老戏骨业务能力和敬业态度没话说,但为了符合人物中年时期的形象,采用了特效“返老还童”。技术上不难实现:李安的《双子杀手》,通过在威尔·史密斯脸上贴上很多跟踪点,后期建模造一个角色出来。但《爱尔兰人》任性的是,因为脸上的跟踪点会影响演技和表情,头戴捕捉机器也会影响到彼此之间对戏的发挥,于是,新的减龄CGI技术诞生了。拍摄阶段,演员不需要做任何改变,只需专注于表演,一切交给后期去完成,所以《爱尔兰人》的制作成本一路狂飙,差点因为预算停滞。看到花絮里,导演委婉地让爷爷起身快一点,像个身手利落反应敏捷的中年人时,这些影帝爷爷竭尽全力的样子太让人佩服,后来以至于每一次都要认真问问:我现在几岁?这才是匠人匠心好作品。2.超长待机准备,一波三折走上网络渠道马丁导演曾非常感激网飞,因为也仅仅只有网飞这个流媒体,允许他按照他的意志去拍《爱尔兰人》——如此大牌的导演,为了好剧本,为了不屈从投资方,为了展现独立艺术家的理念,硬是从07年等到了19年。马丁导演曾说过,过去的20多年,电影行业在各个领域都发生了变化。但它们中最坏的一个变化是在大家看不到的地方悄悄进行:一点一点持续地消除风险——好莱坞制片厂系统还运行良好的时候,艺术家和生意人们之间的对立是持续且紧张的,但那是一种能有所产出的对立,催生了一些影史最伟大的电影们——用鲍勃迪伦的话来说,这些电影中的佼佼者“是英雄一般,并富有远见的”。现在,这种对立已经没有了。 电影趋向全球性视听产品,变成快速消费的完美产品,缺少电影最关键的东西:一个独立个体的艺术家的统一视野,即自由创作的意志。即使环境不好,马丁导演自己已经功成名就,根本不担心自己的出路,为什么还要直言不讳,引发争议?(二)怒怼“漫威”而被口诛笔伐,仍然坚持纯粹热爱,有理有据的倔强大师搜索马丁,排名靠前的结果,并不是他的代表作,而是他和“漫威”的“恩怨纠葛”。他曾在英国接受《帝国》杂志采访,被问到对漫威电影的看法。他如实回答了心里的感受:“我试着去看了几部漫威电影,但它们不适合我,它们在我看来似乎和主题公园更为接近,而非我这一生所熟知和热爱的电影(movie),最后我说我不认为它们是电影(cinema,指电影、电影工业和制作电影的各种艺术、技巧,定义和最宽泛的movie有不同)。”这就是典型被断章取义后,被误会的表达者的宿命。许许多多的漫威迷,感觉被冒犯,认为这句话是侮辱,是马丁仇恨漫威的证据。马丁对被曲解,很坦然,他在风口浪尖沉默,舆论平息了一些时,平和又诚恳地表达了自己的态度。认真多看几篇他的专访,真的会被这么纯粹热爱电影的艺术家折服。1.他没有否认商业电影的价值和才华,只是和自己的电影不一样马丁导演对电影有自己的一套认知:电影(cinema)讲的是“启示”——美学、情感和精神上的启示;讲的是“角色”——人的复杂性和他们充满反差、有时甚至自相矛盾的本性,他们能彼此伤害、彼此相爱,又能突然直面自我的那种方式。电影和舞蹈,文学,绘画一样,都是一种艺术形式。在银幕上遭遇我们意想不到的东西,来自被它所戏剧化进行诠释的现实生活,并进一步拓宽电影这种艺术形式的可能性。商业系列电影,比如成功的漫威宇宙,也都是由非常有才华和艺术造诣的人们打造的。很多在马丁看来定义电影(cinema)的元素在漫威电影中都能找到。漫威电影里也拥有很多电影元素——但它们没有“启示”,没有悬疑(mystery),没有真正的情感上的危险感。没有任何风险。制作这些电影,是为了满足一些特定的需求,它们被设计为有限的几个主题的各种变体。这也是我对好莱坞商业大片的感觉,很刺激很顺畅很爽快很精彩,方方面面很成熟,但除却成功的头部IP还具有原创的故事性,大框架都是套路。一时的情感,无法做到长久的思考和感动。2.他只表达了自己的主观喜好,并不强加于人。因为个人喜好和性情,马丁对这类电影不感兴趣。但他客观地认可,如果自己更年轻一些,和漫威迷差不多时代,他也可能会为这些电影所兴奋,甚至可能想要自己去拍一部——这是属于一代人的成长记忆,替代不了的影响力。3.很多续集和新作更像是翻拍,并不是创新他指出了当代系列电影的本质:片方确定了一个不能走出的范围,经过市场调研、观众检验、审查、修改、再审查、再修改,直到它们可以投入消费。所以很多续集,本质上是对自己的重复。《爱尔兰人》没有黄金创作时期马丁电影的酣畅淋漓,惊心动魄;反而多了更多静止,精细的镜头,人物的犹豫挣扎,还有对逝去的时光的复杂思绪,以及“死亡的凝视”。主创团队的年纪和阅历,让这部电影多了不一样的厚重感。4.深入人心的是电影,而不是技术。马丁曾在致女儿的信里提到,“是你而不是那些工具拍出了电影。”我觉得这也是马丁对电影的态度:任何工具,技术,艺术形式都是为了电影和观众的互动在服务。我们在观看几十年前的经典电影时,依然会收获感动:那些优美的镜头组合和剪切,或是演技的精湛,精彩但不罕见,少了核心让人心动和心痛的情感,表现形式只是形式。(三)深度艺术电影的困境,也是文化“通俗化”的共性问题马丁说:“对任何梦想拍电影或刚刚起步在做电影的人来说,当下的状况是残酷、不利于艺术的。仅仅是写下如上这些言语,已让我心甚哀之。”这种担心出自一个如此有名望的导演口中,真的不是杞人忧天。他不是要否定其他作品存在的合理性,而是怕这个大环境导致纯粹的电影艺术被压倒性地打败。《爱尔兰人》即使有网飞加持,在今年一众提名电影里,依然比不过成功输出的《寄生虫》和大热门的《小丑》的知名度。本身牵扯太多美国本土的文化背景,加上偏类的题材,受众自然少很多。可是他依然是一部非常优秀,能给人很多思考和冲击的电影,如果你愿意花三个小时认真看进去,而且你又能找到渠道观看。1995《盗火线》VS 2019《爱尔兰人》 这是时下文化面临的共性致命问题:大多数影院的银幕上充斥的是大系列爆米花电影,娱乐至上;碎片化阅读代替了深度阅读书籍;网络IP小说,比严肃文学更吸引人;口水歌甚至取代了正规的流行音乐,更别提古典音乐,歌剧,音乐剧等等。这是人之常情。通俗的文化,就代表着大众。简单易懂,才能流行和传播。这一点上,《寄生虫》确实成功。但可怕的是,每一对对立的文化产品,在经济效益上的主导地位,正被用来边缘化甚至贬低另一方的存在。如果人们只是被给予一种浅显容易的东西,并持续不断地被兜售同类,会逐渐忘记还有其他的选择。我们不是不需要美好精致的艺术,我们可能是不知道,或者找不到。我们观众,很多时候也是在被安排的范围内,进行选择。这和我们每一个观众也是有关的——我们如果可以坚持读书,欣赏艺术,追捧小众电影,并愿意为此买单,也能鼓励更多原创的灵感涌现,维持住本就不平衡的市场里的纯粹艺术的小小立足地。坚持艺术初心,不代表艺术家们就甘于无人问津:每一个电影人都希望自己独立小众深度的电影,可以在电影院放映给观众看,感染更多人;每一个认真创作内容的人,也希望堂堂正正地出版;每一个靠良心经营文化的人,也希望自己可以正常收获回报,良性维持。可以小众,可以晦涩,可以曲高和寡,可千万别让他们消失。再次为这部并不容易看懂的电影宣传一下,这也是我们给自己一个接触好电影的机会。作者:小冒,热爱阅读,平均年读110+本书。用刻意练习写出多平台10w+的野生写作者。立志通过写作改变人生,坚持工作、娱乐、阅读、写作和自我提升五不误。愿意写深度思考剧评的娱乐生活杂博。用教科书的专业电影语言重新拆解《寄生虫》,到底哪里出色?

    2020-02-19
  • 小李子·莱昂纳多主演新片正式敲定,名为《花月杀手》

    这部名为《花月杀手》的影片由马丁·斯科塞斯执导、罗伯特·德尼罗和莱昂纳多·迪卡普里奥主演,新片有望于2020年春季开拍。影片改编自大卫·格恩创作的畅销书《花月杀手:一宗美国罪案与FBI的诞生》,围绕一伙杀手在俄克拉荷马州犯下的累累罪行展开,是一个关于阴谋、贪婪与血债的故事。这是美国历史上最骇人听闻的罪行之一,白人为了利益而屠杀印第安人。案件促使美国政府成立了一个新的执法机构——联邦调查局(FBI),和FBI创始人埃德加·胡佛的崛起。

    2020-02-18
  • 推荐23部马特·达蒙经典高分电影,谍影重重真是最好看的谍战片了

    1:星际穿越 豆瓣评分9.2 《星际穿越》(Interstellar)是克里斯托弗·诺兰执导的一部原创科幻冒险电影,由马修·麦康纳、安妮·海瑟薇、杰西卡·查斯坦及迈克尔·凯恩主演。 影片基于理论物理学家基普·S·索恩的“黑洞理论”,经过合理演化之后改编而成。主要讲述了一队探险家利用他们针对虫洞的新发现,超越人类对于太空旅行的极限,从而开始在广袤的宇宙中进行星际航行的故事。 2:拯救大兵瑞恩 豆瓣评分8.9 影片《拯救大兵瑞恩》是梦工厂1998年出品的一部战争电影,由史蒂文·斯皮尔伯格执导,汤姆·汉克斯、汤姆·塞兹摩尔和马特·达蒙等联袂出演。影片于1998年7月24日在美国上映。 电影描述诺曼底登陆后,瑞恩家4名于前线参战的儿子中,除了隶属101空降师的小儿子二等兵詹姆斯·瑞恩仍下落不明外,其他3个儿子皆已于两周内陆续在各地战死。美国陆军参谋长马歇尔上将得知此事后出于人道考量,特令前线组织一支8人小队,在人海茫茫、枪林弹雨中找出生死未卜的二等兵詹姆斯·瑞恩,并将其平安送回后方。 3:心灵捕手 豆瓣评分8.8 《心灵捕手》(Good Will Hunting)是由格斯·范·桑特执导,罗宾·威廉姆斯,马特·达蒙等主演的一部励志电影。 影片讲述了一个名叫威尔(Will Hunting)的麻省理工学院的清洁工的故事。威尔在数学方面有着过人天赋,却是个叛逆的问题少年,在教授蓝勃、心理学家桑恩和朋友查克的帮助下,威尔最终把心灵打开,消除了人际隔阂,并找回了自我和爱情。 4:谍影重重系列 豆瓣评分8.7 《谍影重重》(The Bourne Identity)是一部2002年美德合拍的间谍动作片,改编自罗伯特·鲁德鲁姆同名小说,由道格·里曼执导,主要演员包括马特·达蒙、克里斯·库柏、弗兰卡·波坦特、朱丽娅·斯蒂尔斯。 影片主要讲述了马特·达蒙饰演的患有极端记忆丧失的男主角杰森·伯恩,试图在逃避美国中央情报局追杀的同时发掘出自己的真实身份。 5:火星救援 豆瓣评分8.4 《火星救援》改编自安迪·威尔的同名小说,由二十世纪福斯电影公司出品,雷德利·斯科特担纲执导,马特·达蒙、杰西卡·查斯坦、克里斯汀·韦格等主演。 该片根据安迪·威尔的同名小说改编,讲述了由于一场沙尘暴,马克与他的团队失联,孤身一人置身于火星面临着飞船损毁,想方设法回地球的故事。 6:天才瑞普利 豆瓣评分8.2 《天才雷普利》改编自派翠西亚·海史密斯的同名小说,由安东尼·明格拉执导,马特·达蒙、格温妮丝·帕特洛、裘德·洛等主演的黑色犯罪电影。 讲述了雷普利受到一名富商的委托,前往意大利劝说富商的儿子迪基回到美国,却对迪基的生活产生了向往,在欲望的驱使下丧失理智杀害了迪基,并窃取了迪基的生活的故事。 7:成事在人 豆瓣评分8.2 《成事在人》是华纳兄弟影片公司于2009年出品的一部传记式影片,由克林特·伊斯特伍德执导,摩根·弗里曼、马特·达蒙和托尼·科戈罗吉等联袂出演。 影片讲述1995年南非橄榄球世界杯赛期间,南非总统纳尔逊·曼德拉与国家橄榄球队队长法兰索瓦·皮纳尔共同让刚摆脱种族隔离制度不久而面临分裂的南非,再次团结一致的故事。 8:大地惊雷 豆瓣评分8.2 《大地惊雷》是由派拉蒙影业公司出品,由伊桑·科恩、乔尔·科恩联合执导,杰夫·布里吉斯、海莉·斯坦菲尔德、马特·达蒙、乔什·布洛林领衔主演的西部冒险片。 该片根据查尔斯·波蒂斯的同名小说改编,背景设置在19世纪70年代的美国西部,讲述了一个14岁的女孩在两个警察的陪同下到不太友善的印第安人领地追踪杀父凶手的故事。 9:造雨人 豆瓣评分8.1 《造雨人》是由弗朗西斯·福特·科波拉执导,马特·达蒙、丹尼·德维托等人主演的剧情片,编剧为约翰·格里森姆、麦克尔·赫尔。 影片改编自美国作家约翰·格里沙姆的同名小说,讲述了鲁迪·贝勒从法学院毕业之后遇上了行业的恶性竞争,然而他坚持自己的信仰,与搭档鲁迪一起帮助几位当事人打赢官司的故事。 10:十一罗汉 豆瓣评分7.9 《十一罗汉》是导演史蒂文·索德伯格根据路易斯·迈尔斯通1960年的作品《十一罗汉》改编,乔治·克鲁尼、布拉德·皮特、马特·达蒙等主演的犯罪电影。 影片讲述超级大盗丹尼·奥申为了重新夺回妻子泰丝,一夜之间召集十一位行内好手抢劫情敌赌场的故事。 11:我家买了动物园 豆瓣评分7.8 《我家买了动物园》是由卡梅伦·克罗执导,马特·达蒙、斯嘉丽·约翰逊、艾丽·范宁、托马斯·哈登·丘奇等主演的喜剧片。 该片讲述了作家本杰明·米尔生在丧妻之痛时,买下了一座废弃的动物园,筹划和儿女换到全新的环境继续生活。带领着动物园内原有的工作者,一起维护修理动物园,最终让动物园审核通过,重新开园迎客。 12:重返荣耀 豆瓣评分7.5 《重返荣耀》根据史蒂文·普莱斯菲尔德的同名小说改编,由罗伯特·雷德福执导,马特·达蒙、威尔·史密斯、查理兹·塞隆主演的体育励志电影。 该片讲述了昔日高尔夫金童兰纳福·朱诺在神秘球童巴格·范斯的帮助下重拾自信,最终取得高尔夫比赛冠军的故事。 13:十三罗汉 豆瓣评分7.4 《十三罗汉》是由史蒂文·索德伯格执导,乔治·克鲁尼、布拉德·皮特、马特·达蒙、艾伦·巴金、卡西·阿弗莱克等主演的动作片。 影片讲述了老鲁本经过沉重的打击一病不起,他的好友丹尼•奥逊重新集结了队伍准备对班克赌场进行入侵。 14:盖瑞 豆瓣评分7.4  两个年轻人在一次旅途中迷失了方向,巧的是他俩的名字都名叫“杰瑞”。于是在沙漠里两人开始了寻找归途之旅。 在去年圣丹斯电影节上,这部影片让半数以上观众离场。在关于此片的国外评论中最常用到的词是“极端极简主义”。的确,整部片子拥有一句话可以讲完的故事情节,构图简单的超长镜头(全片不超过50个镜头),还有著名现代音乐家,极简主义的代表人物阿沃·帕特的音乐,所有这一切,构成了这部爱之极爱,恨之极恨的作品。 15:赌王之王 豆瓣评分7.4 《 赌王之王 》1998年由美国米拉麦克斯影业摄制以赌为主题的一部电影。由约翰·戴尔执导,马特·达蒙、爱德华·诺顿、格林奇摩尔等主演。 影片讲述一个身怀卓越扑克绝技的少年赌神,如何以高超技术称霸于美国纽约地下赌场,追求人生终极理想。 16:辛瑞那 豆瓣评分7.3 《辛瑞那》改编自罗伯特·贝尔的回忆录《不看邪恶:来自CIA反恐老兵的真实故事》,由斯蒂芬·加汉执导,乔治·克鲁尼、马特·达蒙、杰弗里·怀特、克里斯托弗·普卢默主演的政治惊悚片。 该片讲述了特工、律师、能源分析专家、阿拉伯王子、巴勒斯坦移民少年这5个身份悬殊的人围绕着海湾国家天然气开采权变化所产生的的连锁反应,酝酿出的一场轰动全球的动荡。 17:特务风云 豆瓣评分7.3 《特务风云》是由美国环球影业公司出品,罗伯特·德尼罗执导,马特·达蒙、罗伯特·德尼罗、安吉丽娜·朱莉主演的惊悚片。 该片讲述的是四十年前,爱德华·威尔逊作为耶鲁大学的高材生,被选进了一个专门处理美国秘密情报的地方。后来,他才知道自己成为了中情局的创始人之一。 18:绿区 豆瓣评分7.2  2003年,伊拉克战争爆发。萨达姆政府受到重创,大规模杀伤性武器(WMD)成为美国出兵伊拉克的有力借口。罗伊·米勒(马特·戴蒙 Matt Damon 饰)所率领的小分队奉命在伊拉克境内寻找WMD,然而无数次的搜寻皆无所获,这令米勒对线报的来源心生疑惑。 19:贴身兄弟 豆瓣评分7.2 《贴身兄弟》是由彼得·法拉利执导,马特·达蒙、格雷戈·金尼尔等主演的喜剧片。 该片讲述了连体双胞胎鲍伯与华特从小形影不离,然而当他们进入好莱坞发展以后,却在名利的诱惑下面临分道扬镳的故事。 20:无间道风云 豆瓣评分7.2 《无间行者》是由华纳兄弟电影公司于2005年出品的警匪动作片,影片由马丁·斯科塞斯执导,莱昂纳多·迪卡普里奥、马特·达蒙、杰克·尼科尔森等主演。 该片翻拍自香港电影经典影片《无间道》,讲述了波士顿黑帮组织和警方之间互相培养卧底安插在对方内部,以及互相斗智斗勇的过程;是警方和黑帮都决定展开洗底行动的故事。 21:从今以后 豆瓣评分7.2 《从今以后》是由克林特·伊斯特伍德执导,马特·达蒙、莱丝·达拉斯·霍华德等主演的剧情电影。 该片讲述了一个有着阴阳眼的工人,在和死人交流的过程里体验生命的意义的故事。 22:怒犯天条 豆瓣评分7.2 枢密主教为改善天主教予人的刻板印象,锐意改革,宣称在百年庆典时走进新泽西教堂大门即得豁免所有罪行。遭贬斥的死亡天使卢克(Matt Damon 饰)与守护天使巴特比(Ben Affleck 饰)认为可借此机会返回天堂。 23:命运规划局 豆瓣评分6.9 《命运规划局》(The Adjustment Bureau)是乔治·诺非执导的一部科幻悬疑电影,根据菲利普·K·迪克的短篇小说《规划小组》改编,由马特·达蒙、艾米莉·布朗特主演。 影片讲述了一对情侣如何摆脱既定的命运,追求自己幸福的故事。

    2020-02-15
  • 奥斯卡全程陪跑,这部电影真的不值得吗?

    第92届奥斯卡金像奖结果早已揭晓,很多人表示情理之中,也有很多人感叹太过意外。其中最让影迷大跌眼镜的莫过于《爱尔兰人》的全程陪跑。它被称为年度最高影评分英语电影,瞬间成为颁奖季大热门,到一路陪跑,再到奥斯卡10提0中颗粒无收暗淡退场,让人心疼。“爱尔兰人”是一句犯罪黑话《爱尔兰人》,改编自查尔斯·布兰特的小说《听说你刷房子了》。马丁·斯科塞斯执导,罗伯特·德尼罗、阿尔·帕西诺、乔·佩西三位影帝主演,网飞参与发行,聚焦黑帮杀手“爱尔兰人”的人生故事。在2019年末公映后,《爱尔兰人》常常被称是各大电影奖项的宠儿,连获第85届纽约影评人协会奖(NYFCC)最佳影片。第92届奥斯卡公布了部分奖项入围短名单,《爱尔兰人》入围最佳视觉效果奖提名名单,成为角逐奥斯卡“最佳影片”“最佳导演”大热门、被“卫报”评为 “2019年度十佳影片”。本身片名“爱尔兰人”是一句罪犯黑话,指的是“合约杀戮”,而原著书名“听说你刷房子了”亦是一句黑话,暗指职业杀手执行任务时血溅在墙上和地板上。两者放在一起,很容易明白,这是一部美国黑帮犯罪片。而原著本身的非虚构性也是一大亮点,小说来自作者晚年对法兰克的采访与研究,因此影片也带上了半自传色彩。一个对黑帮时代的挽歌《爱尔兰人》带给观众的观感,如果拿经典美国黑帮犯罪片打比方,就是《教父》与《美国往事》的结合版。影片主角为由罗伯特·德尼罗饰演的“爱尔兰人”法兰克,故事的核心,则是关于弗兰克·希兰的杀人经历与昔日工会大佬吉米·霍法的神秘失踪案。影片以两人的故事为核心,却又并没有完全集中在这个事件上。老马丁借这个故事,整体回顾了下当时美国的黑帮史。以至于,影片在开始大部分时间,都在讲述弗兰克·希兰进入黑帮的经历。200多分钟满打满算,使得影片变得更具可看性,充满史诗意味。评分一路走高三个半小时的长片,正常来说在普通观众中大概率不那么受欢迎,特别是线索如此之多,第一个小时节奏如此之缓慢,直到第二个小时才堪堪进入了黑帮片的犯罪节奏。意外的是,开播后的《爱尔兰人》豆瓣分不降反升,从8.9走到了9.1,上映后烂番茄仍保持96%新鲜度,平均分8.88,可以看出专业影评人也对其青睐有加。一点点题外话:影片中即使有减龄技术的加持,但想到影帝老了,这是一件让人很难过的事情。

    2020-02-15
  • 网大已成过去 国内流媒体发展之路在何方

    在刚刚结束的奥斯卡上,虽然《寄生虫》成为了最大赢家,不仅赢得最佳影片,还把最佳导演、最佳国际影片、最佳剧本四项奖项纳入怀中,《寄生虫》是一个传统的院线电影,赢得大奖无可厚非,但是,笔者更关注的是,有几部流媒体网站投资的电影也进入了奥斯卡最佳影片的提名,虽然没有获奖,但是并不代表它们电影比《寄生虫》差多少,而且奥斯卡评委的观念还没适应流媒体迅速的发展。国外流媒体激战正酣其实提到流媒体,大家脑子里面第一个反应过来的就是Netflix,在本届奥斯卡上,印有Netflix出品的电影共入围了24项提名,但是最终只获得了最佳女配角和最佳纪录长片这两个奖项,尤其里面有《爱尔兰人》、《婚姻故事》这样的好片前提下,所以,在奥斯卡之后有很多人都认为Netflix又一次被黑了。而同样在去年的金球奖上,入围17项提名的Netflix制作也只获得2个奖项,结合这两个事情,可以看出美国电影人对于Netflix冲突与矛盾,但是在普通观众不会管这些,很多人都视《爱尔兰人》为2019年的最佳影片,而《婚姻故事》也让大众启发量多,我们要说的不是奥斯卡或者金球奖没有给他们应有的荣誉,而是要说Netflix已经开始进入大制作影片的行列。比如,上面我们提到的《爱尔兰人》是马丁·西科塞斯知道的黑帮片,它在里面启用了自己御用的罗伯特·德尼罗和乔·佩西,而且还拉来了艾尔·帕西诺,这样的阵容放在哪一个年代都算得上星光熠熠,而且在片中为了保持这几位年迈演员的形象,采用了AI技术,使得这几个花甲之年的明星年轻了不少,也正是因为这些因素,《爱尔兰人》的制作费用居高不下。老马丁想找派拉蒙公司来投资,但是,这家传统电影公司认为投资太大,放弃了,随后财大气粗的Netflix买下了《爱尔兰人》的版权,我们才能看到这部电影,这种感觉很微妙,有一种流媒体用钱砸创作的意思,实际上笔者认为,这是以Netflix为首的流媒体公司开始对于大制作电影有了渴望。有一个细节很有意思,那就是在今年奥斯卡颁奖礼之前,已经有超过了15部提名电影可以在Netflix、亚马逊、迪士尼等等流媒体平台在线观看,也许美国院线电影想打击流媒体,但是似乎这让流媒体变得更强大。国内流媒体买院线电影本来很多人认为2020年的春节档将会是最近几年最火电影档期,但是突如其来的新型冠状病毒疫情让“春节电影档盛宴”无疾而终,但是,因为《囧妈》这部电影点燃了另一场战争,国内视频网站与院线间的“战争”。起因是字节跳动花费了6.3亿人民币买下了《囧妈》,并在其下视频网站上进行免费播出,这也招致了电影行业的一片哗然,一部选择在大年初一在线首映的院线大片在无形中触动了大多数业内人士的敏感神经。这次的事件有疫情期间的影响,但更多的是一种资本运作,是国内视频网站、直播网站想要更进一步。这个基础上,字节跳动推出的线上免费春节档的逻辑就显而易见了,除了《囧妈》外,《唐人街探案》《美人鱼》《疯狂的外星人》等一众历年爆款大片纷纷登场,既扫除了线上平台只有一部《囧妈》的尴尬,又带来一波平台营销。从表面来看,字节跳动是送给观众们福利,能免费看院线大片,但实际上就是出了一批大一点的广告费,不仅把自家的平台推给大众,进一步打响了自己的名号,而且还不让关注反感,真是一举两得。从这之中,我们看到了国内流媒体与国外流媒体的不同之处,Netflix、亚马逊、迪士尼等流媒体制作的影片,这一点说实话笔者真的酸了。我们的网站起初也在制造网络电影,但是能引起轰动的少之又少,而现在购买版权的做法算是对于创造的另一种尊重,不过,我们这种不是长远的盈利模式,这对于国内流媒体网站而言更像一种宣传。我们知道天下没有免费的午餐,但是我们有选择吃什么的权利,好创意、大制作永远都是观众的热爱,我们希望国内的流媒体能更新一步,自己制作出优质的影片,那时候即便是花钱,我们也愿意。国内流媒体的未来对于国内流媒体来说,他们首先让国内的观众习惯付费,而且还要从有线电视抢夺观众。确实不简单。不过流媒体的优势也是有的。目前,锁着5G的到来,它正推动影视视频内容的变革与创新。5G到来之后,异地远程协同工作拥有了更多落地的可能,剪辑师和录音指导在工作的时候,可以借助低时延、高稳定性的5G网络进行视频及数据资料的分享和传输,有利于视频内容制作周期的缩短。大家都知道,今天5G的发展一定是迅速的,而视频网站会不会乘起这阵风也迅速的发展呢?答案不言自明,肯定会,因为现在无论是直播还是视频网站,他们对于普通观众的吸引都越来越大,虽然无论腾讯视频、爱奇艺还是优酷都处在亏损状态,但是,想要赌明天就必须要付出更多。写在最后在看到外国流媒体的大制作美剧和电影之后,我们是多希望自己的视频网站和直播网站也能肩负起这份责任,但是,我们也知道前方的困难重重,谁都有不溢于言表的痛苦和忧愁,现在,大家要做的只能是等待,等待我们流媒体真正强大的时候。

    2020-02-14