迈克尔·凯恩(Sir Michael Caine),1933年3月14日出生于伦敦南郊,英国演员。 1956年,凯恩开始出演了一些小角色。1967年,他凭借《阿尔菲》获得了金球奖而且得到了奥斯卡奖提名。1972年的《侦探》为凯恩赢得了第二次奥斯卡奖提名。1983年,凯恩凭借的影片《教导丽塔》又一次获奥斯卡奖提名。1986年,他以影片《汉娜姐妹》而获得当年的奥斯卡最佳男配角奖。1992年,凯恩被授予最高级巴斯爵士(CBE)。1997年,凯恩被《帝国》杂志选入 “历史上最有影响的百位男影

迈克尔·凯恩

迈克尔·凯恩
mai ke er kai en

  • 豆瓣9.0 这些硬核科幻你不容错过

    Top1 .盗梦空间 豆瓣评分9.3短评:叙事精妙,成就烧脑,梦境与现实交织的科幻悬疑。 《盗梦空间》是由诺兰执导,莱昂纳多·迪卡普里奥,玛丽昂·歌迪亚等主演的电影。影片剧情游走于梦境与现实之间,被定义为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。影片讲述造梦师,带领特工团队,进入他人梦境,在潜意识中盗取机密,并重塑他人梦境的故事。电影运用多种复杂的叙事结构相互结合,采用不用的叙事技巧来影响观影者的心理,达到导演设置悬念等目的,而这种多变的叙事结构也使得影片在烧脑和悬念中有效推进,最终到达高潮。影片获得了奥斯卡金像奖最佳影片、最佳原创剧本在内的八项提名,并斩获了包括最佳摄影奖在内的四项大奖。喜欢悬疑的你,这部经典不容错过。Top2.机器人总动员 豆瓣评分9.2短评:机器人版 乡下文艺小伙追求城市富家千金的故事 这是皮克斯动画工作室第九部故事长片,电影以公元2805年为背景,讲述人类文明高度发展的时代,却因污染和生活垃圾大量增加使得地球不再适于人类居住。地球人被迫乘坐飞船离开故乡,进行一次漫长无边的宇宙之旅。而地球的垃圾清理则是交给了一群机器人。随着环境日益恶化,机器人大批的损坏报废,到最后只剩下一个诞生了自我意识的机器人瓦力,它喜欢将收集来的宝贝小心翼翼藏起,喜欢收工后看看几百年前的歌舞片,此外还有一只蟑螂朋友作伴。直到有一天,一艘来自宇宙的飞船打破了它一成不变的生活,当他遇上“城市里的富家千金”会碰撞出怎样的故事呢? 影片上映后全球票房超1.53亿美元,更摘得金球奖最佳动画长片,雨果奖最佳动画长片,星云奖最佳剧本,土星奖最佳动画电影和奥斯卡奖最佳动画电影五大头衔,荣登时代周刊十年最佳电影名单,并在2016年被评为21世纪最伟大百部电影的29位。至今也被奉为经典之作Top3.星际穿越 豆瓣评分9.3 短评:我希望,人类迁移只存在科幻电影这部电影同样由诺兰执导的一部充满超现实主义和梦幻色彩的太空冒险电影,由麦康纳、海瑟薇、查斯坦及迈克尔·凯恩等巨星加盟主演;该片讲述不远的未来,随着地球自然环境的恶化,人类面临着无法生存的威胁。这时科学家们在太阳系中的土星附近发现了一个虫洞,通过它可以打破人类的能力限制,到更遥远外太空寻找延续生命希望的机会。一个探险小组肩负着人类存活下去使命,通过这个虫洞穿越到太阳系之外,去寻找一颗适合人类移民的星球。影片基于美国著名理论物理学家基普索恩的科研成果为基础进行拍摄,运用特效展现浩瀚的宇宙中的黑洞、星球、多维度空间,给观众营造出强烈的视觉冲击,让我们不仅感叹,诺兰的科幻时代依旧还在。好了,今天推荐就到这里,我们下期再见

    2019-09-18
  • 古典即先锋

    原标题:最古典就是最先锋,创造一种永恒分岔的电影戏剧迷宫 我一直在摄影、导演生涯中起起伏伏。——约瑟夫·L·曼凯维奇向电影观众提到约瑟夫·L·曼凯维奇,他们可能会想到《彗星美人》,贝蒂·戴维斯,以及关于安全带和颠簸夜晚的著名台词。向影评家提到他的名字,你可能会受到嘲笑,但又因曼凯维奇改变台词中短语的能力而受到些许尊重。曼凯维奇的口语表达能力被视为是他更适合在舞台上而不是在银幕上的有力证据。这篇文章主要有两个目的:一)向大众普及曼凯维奇更多的艺术造诣,以便人们可以更有见地和愉悦地观看他的电影;二)纠正关于他艺术作品的无知批评和回应。对我来说,曼凯维奇是二十世纪电影制作界的巨人之一,无论是制作对话、指导演员还是创作镜头,他都能始终如一地展现出对电影的有力把控。他工作的复杂性令人震惊,他的电影仍然维持着新鲜感和具有着重要性。约瑟夫·L·曼凯维奇曼凯维奇的戏剧电影尽管曼凯维奇的作品集里仅包括20部成片,但他探索了许多流派和风格:哥特式( 《辣手蛇心》 ,《幽灵与未亡人》 ,《夏日痴魂》 );黑色电影( 《惊魂骇魄》 );音乐喜剧( 《红男绿女》 );沙威喜剧( 《彗星美人》 , 《人言可畏》 );莎士比亚悲剧( 《凯撒大帝》 );谍战片( 《五指》 );西部电影 ( 《大逃狱》 ); 种族政治剧 ( 《谍海军魂》 );悬疑( 《试情记》 ); 罗马史诗 ( 《埃及艳后》 ); 惊悚 ( 《足迹》 ); 家庭情景剧( 《无情世家》 )。更多地,曼凯维奇常常在一部电影中结合多种风格。 《无情世家》( 1949) 和 《彗星美人》 (1950) 就存在黑色电影的特质 (这两部电影都涉及野心及其后果的题材),而《大逃狱》 (1970) 则是在西部电影中添加了监狱剧情。然而,无论作品如何,他所有的电影都享有共同的一个类型——就是被法国影评家们定义的戏剧电影(théatre du filmé)。在法国电影杂志 《电影手册》一次很长时间且重要的采访中,曼凯维奇谈到了他自己的电影制作风格:对于这样一些电影人,他们手持摄影机到处走动,就可以带给你一部提供近似知识的近似电影,我不感兴趣。我会和你谈及那些想要表达想法的电影人,那些从表面上和内里深入分析探索人类的电影制作人。戏剧电影是曼凯维奇自己创造和完善的类型,用以“深入地分析人物”。这种类型在语言、视觉和人物塑造上付出同样的精力,精心制作和交织这三个元素来实现表现力和分析性的最大效果。更重要的是,戏剧电影是一种具有自我意识的个人电影类型。曼凯维奇将这种个人电影类型叠加在传统流派之上。通过这种方式,他达到了其独特的电影制作风格:曼凯维奇的电影从外观、声音、以及讲话方式上都不同于任何其他的导演。《彗星美人》海报曼凯维奇发明的新类型并不总是得到批判性支持。在2003年的《电影感》期刊中,泰格·加拉格尔写道:曼凯维奇理想中的电影,无论是作为导演还是制片人,都是我称之为“影像表达”的电影——一种比正常电影要少些动作的电影、不像是一个角色的故事世界,而是演员自我意识表达的记录。并且这种自我意识表达是不可避免且无穷无尽的。对曼凯维奇戏剧电影的误解是评论家们犯得最常见的错误。曼凯维奇需要创造这种类型才能使他讲述故事的方式发挥作用。强调角色自主性的电影需要演员自省的、充满自我意识的表演。曼凯维奇希望观众专注于他电影的角色所做的选择,以及这些选择如何决定随后的一切。加拉格尔赞扬了惠勒和刘别谦的做法,当他们和玛格里特·苏利文合作时,“(他们)让苏利文的存在屈服于电影故事中。” 虽然这对于惠勒和刘别谦来说可能是一种有效的方法,但曼凯维奇永远不会用到,因为他更有兴趣去探索他的演员角色的自由意志,以及这种意志是如何决定叙事,而不是将演员压制在一个预先计划好的故事情节中。在《电影手册》的访谈里,曼凯维奇提过:“……我尽量不通过技术,先入为主的形式来歪曲人类的生活或行为。”曼凯维奇的戏剧电影可能不符合加拉格尔的品味,但这种批判并不能让戏剧电影成为电影制作的低级或无效方式。《大逃狱》海报对于戏剧电影这种新类型,曼凯维奇采用了一种被吉尔·德勒兹描述为“既不是平铺直叙也不是自圆其说的环形”叙事方式,而是“像是在因果关系中的许多故事节点里永恒的分叉口。”德勒兹补充道,“曼凯维奇的电影需要不断的闪回,以便于这些分叉口——故事节点——可以被发现,因为这些分叉点往往难以察觉,以致于它们在发生之后才能被发现。”这种节点概念是曼凯维奇所有电影的基础结构。他预先搭建一些场景来制作他的电影,前景角色做出决定,这些决定接下来的行动,提出更多的选择和做出新的决定。自发性在曼凯维奇的世界里是一个至高无上的美德,他研究了自发性的可能性和局限性。曼凯维奇的电影包含了丰富的对话,因为角色直面挣扎并最终做出他们自己的选择。埃里克·侯麦在评价电影 《安静的美国人》(1958)写道:“从人类意志成为阴谋的主要部分的那一刻起,英雄们就绝不再是囿于一层不变环境里的蔬菜,而是像格雷厄姆·格林小说里描写的那样:爆发、改变、归于自然。”尽管侯麦指的是一部特定的电影,但他对曼凯维奇的方法分析适用于其所有的电影角色。冷酷无情的命运之手并不能指导曼凯维奇的男性角色和女性角色。正如波特.霍林斯为(保罗·道格拉斯饰)在电影《三妻艳史》 (1949)的结尾中说道:“一个人可以改变他的心意,他不可以吗?” 他当然可以,并且曼凯维奇的电影忠实地反映了这个人的每一次变化。《三妻艳史》海报无论是后台更衣室如《彗星美人》还是郊区客厅如《三妻艳史》,抑或一个神秘作家的豪宅如《足迹》或埃及宝座如 《埃及艳后》,曼凯维奇的电影都是关于人物内心的电影。对于他的电影,他专注于人物的内在心理活动,曼凯维奇开发了一种强调和补充这种内在性的模型。尽管他成功地发明了这种具有个人风格的模式,曼凯维奇还是遭遇着来自影评上不断的纠缠——认为他的作品没有明显的个人标志。自从第一部电影产生以来,电影制作人就利用多媒体技术捕捉户外风景之美,并将这些户外场景作为故事背景和角色运用在他们的工作中。曼凯维奇和其戏剧电影却运用完全不同的方式。尽管他可能没什么兴趣铺陈抒情的外在风景照片,曼凯维奇确实创造了很多清晰的多层次的人物内心活动的镜头。曼凯维奇是在福克斯开启他的导演生涯,而这种清晰的、硬朗的摄影风格对于他的电影来说非常适合。曼凯维奇创造了一系列空间来包含他的角色,使得这些角色可以用他们自己的叙事方式来导向故事发展。尽管《彗星美人》的故事不是发生在尘土飞扬的西部街道或者饱受蹂躏的战场上,艾德逊(乔治·桑德斯饰)和艾娃(安妮·巴克斯特饰)的对抗是所有电影中最具戏剧性的对决之一。这个场面仅仅只是发生在康涅狄格州纽黑文城的一个酒店房间里。曼凯维奇很厉害的一个地方就是他能够在非常普通的场所里构思出非常戏剧的场景。通过在常见的空间——客厅、花园、酒店房间、剧院等地方设置人物冲突,曼凯维奇阐释了在大家都熟悉的地方也会定期发生紧张和对抗。他有意地选择避免使用图片主义和抒情的方式来呈现他的故事,而这种刻意的选择不应该被视为对视觉表达上的忽视,或者更糟糕地将其理解为是无能为力。《红男绿女》海报在电影《红男绿女》中,曼凯维奇将其个人风格发挥到了极致。他没有将外景拍摄和工作室拍摄勉强地结合在一起,取而代之的是,曼凯维奇将他的电影放在了一个重新设想的时代广场的工作室里:重新安排和重新命名了数十个标记,符号和文物,以创建纽约的模拟物。无论是通用的城市布景还是细微的娱乐场所,电影的世界都是一些城市街区的高度渲染。曼凯维奇以一个序曲展开 《红男绿女》,与此同时摄像机跟随着迈克尔·基德编舞的顺序带领观众探索电影的故事世界。由此大家明白,这是在纽约,曼凯维奇可以恰当地开启这部影片, 而当三个赌徒在歌声中交谈的时候,我们会发现这是在纽约最常见的事情。将 《红男绿女》设置在大的室内空间下演绎,曼凯维奇能够插入音乐的演奏。有些音乐是简单的百老汇风格,比如“Pet Me Poppa”和“Take Back Your Mink”,两者都是阿德莱德小姐(薇薇安·布莱妮饰)和她的女声合唱团在The Hot Box舞台上的演出。另一方面,曼凯维奇(和马龙.白兰度一起)将“Luck Be a Lady”从死板的民谣转变为史凯·马斯特森(马龙.白兰度 饰)个人激情的祷告,祈求今晚运气站在他身边。在这个场景中,曼凯维奇同时描绘了两个现实,一个层叠在另一个上面:(a)马斯特森内心的希望和恐惧,因为他孤注一掷; (b)赌徒们觊觎史凯的赌注的狂热行为。诸如此类的场景是曼凯维奇作品的标配。他放弃了对外部风景的描绘和抒情,转而挖掘角色内心更深层次的变化。曼凯维奇和其女性角色从作为编剧兼导演的第一部电影的第一个场景开始,约瑟夫L·曼凯维奇就一直关注女性及其在屏幕上的逼真的表现。当米兰达·威尔斯(吉恩·蒂尔尼饰)在《辣手蛇心》中催促她的妈妈打开一封刚到的信而不是等待她的丈夫时,曼凯维奇开始寻求重塑好莱坞电影中女性的传统写照。曼凯维奇电影中的女性是独立自主自信的,是寻求对自我生活把控并可以为之负责的。曼凯维奇开始挑战女性在电影中的流行形象,并在赛璐珞上捕捉他认为包含在现实里的复杂性。最后,曼凯维奇以一个与当时好莱坞电影普遍结局背道而驰的场景结束了《辣手蛇心》。米兰达从吸毒并试图杀死她的丈夫手里逃了出来,并准备离开神秘庄园(Dragonwyck)。特纳博士(格伦·兰甘饰)——影片中一直支持米兰达的盟友,问下周会不会太早打电话给她。米兰达没有回答,在特纳充满渴望的凝视中,她开车离开。这是一个典型情况的倒置,女人离开退缩的男人。曼凯维奇的米兰达不是典型的好莱坞女主形象,渴望跳进最近的英雄男性救助者的拥抱。《辣手蛇心》海报《幽灵和未亡人》同样讲述了女性想要自己掌握自己生活的故事。这个故事是插叙的,在叙事的中间就展开(曼凯维奇最喜欢的一个方式)。女主露西·穆尔(吉恩·蒂尔尼饰)向她震惊的公公婆婆宣布:“我已经下定决心了。”她决定在为亡夫守灵一年之后,搬出去自己住,不再寄居在他们的屋檐下。她想过自己的生活。她的婆婆和嫂子争辩说这样不合规矩,但是穆尔太太坚持离开,最后在海边的一座废弃的屋子:海鸥小屋定居,碰巧被其前主人格雷船长(雷克斯·哈里森饰)的幽灵所困扰。穆尔太太和格雷船长的幽灵相爱,还在他的协助下成为畅销小说家。影片中间,船长的幽灵离开,让露西回到现实生活中和真实的人类相爱。之后穆尔太太和一个作家交往,后来她跑去英国给这个作家惊喜的时候才发现,这个作家不仅结婚了还用同样的伎俩骗了很多人。影片后半部分记录了穆尔太太逐渐变老,并且对海鸥小屋越来越依恋。直到她逝世之后,穆尔太太才和格雷船长破镜重圆,他们以幽灵的形态重新在一起,一起从海鸥小屋走出来,进入永恒的爱情和浪漫的生活。又一次地,曼凯维奇颠覆了传统的女性形象,特别是恋爱中的女性。穆尔太太对自己的生活和决定负责。她不依附于一个男人。即使没有一个男性存在,她自己的人生也是圆满的。在影片开头,穆尔太太说她想过她自己的生活。在此之前,都是和丈夫生活在一起;丈夫去世后,和公公婆婆住在一起,但是从来没有独立生活过。与此同时,影片里是男性英雄角色(船长)为爱付出和牺牲,而不是穆尔太太委曲求全。《幽灵和未亡人》海报曼凯维奇两部最有名的女性电影并且是奥斯卡获奖影片,《三妻艳史》和《彗星美人》不仅仅从女性角度关注生活,并且将叙事话语权也转向女性。在《三妻艳史》中,叙事框架是由艾迪(西莱斯特·霍姆饰)展开的,她准备离开小镇并在一封信中告诉她三个最好的朋友,她将和其中一位的丈夫一起远走高飞。之后影片的主体由每个妻子的倒叙组成,她们各自回忆线索,看看是否有可能是自己的丈夫选择与艾迪一起离开。《彗星美人》(1950)则是由凯伦·理查兹(西莱斯特·霍姆饰)回忆她把艾娃·哈林顿(安妮·巴克斯特饰)介绍给玛戈·强尼(贝蒂·戴维斯饰)的夜晚开始。凯伦的决定开启了这部电影后续的故事。在一系列事情发生后,凯伦说:“真有趣,那些你记得的东西和你不记得的东西。”曼凯维奇认为,正是人们回忆起的这些关键时刻,这些选择的时刻,塑造了他们未来的生活方向。影片剩下的部分则是一系列记忆中的做出重要决定的场景:(a)玛戈带艾娃回家;(b)马克思·法比安(格雷戈里·拉图弗饰)向玛戈承诺会让艾娃在他的办公室工作;(c)凯伦承诺艾娃,她和马克思会商量雇佣艾娃作为玛戈的替补;(d)凯伦决定耍一个伎俩让艾娃登台代替玛戈演出;(e)玛戈决定不出演劳埃德·理查德(休·马洛饰)的新剧;(f)剧评家艾德逊·德威特(乔治·桑德斯饰)决定助艾娃一臂之力。一旦曼凯维奇回到现在时刻的场景,他决定以艾娃自己的恰如其分的选择来结束电影——她决定让菲比(芭芭拉·贝茨 饰)留下来过夜。正如曼凯维奇对于选择决定结果的看法一样,他以一个菲比的镜头结束了《彗星美人》——菲比站在一张三面镜前,向想象中的粉丝鞠躬致谢。这幅画面折射了过去(也预示了未来)。艾娃(和人类之母夏娃同名同义)让菲比留下来,是否隐喻着我们的世界就是个重复的被人不断取代的轮回?每个人都会寻求他们自己的高光时刻(曼凯维奇在50年前做的预测,在21世纪已得到证实)。《彗星美人》剧照《埃及艳后》可能是曼凯维奇在以女性为中心的电影中最大胆的创作。处理史诗这样一般不以复杂且自信的女性为主要角色的电影类型,曼凯维奇完全将《埃及艳后》打造成了一部以女性及其权力的电影。从她第一个场景开始,埃及艳后(伊丽莎白·泰勒饰)躲在毯子里,由她的仆人扛着,听从她的命令。她设计了她作为埃及女王的加冕典礼,并敦促朱利叶斯·凯撒(雷克斯·哈里森饰)实现亚历山大的梦想——创造一个团结和平的世界。影片结尾,她拒绝了恺撒的侄子屋大维(罗迪·麦克道威尔饰)的胜利,自杀了,并让自己的仆人给自己穿上所有的华服,控制她的形象直到最后,永远不会成为任何人的傀儡或奖杯,尤其是男人。这儿有许多场景都可以拿出来详细讨论,其中有一幕尤值一提:埃及王后走进罗马,这是曼凯维奇视觉风格的一个特例。就屏幕而言,这一幕最大程度地表现了曼凯维奇多才多艺的一面。这一幕发生在索西热内斯(休姆·克罗宁饰)和凯撒之间:索西热内斯:据报道,街道游行非常棒。女王按照群众们的意愿缓慢地前进着,让大家都可以充分享受这场游行。凯撒:我都快感觉到埃及女王俘获了罗马城的民众。索西热内斯:您完全有理由这么相信。在这八分钟的游行结束后,埃及女王从她巨型的狮身人面像上走下来,走近凯撒,并在罗马公民的欢呼声爆发时深深地向凯撒鞠躬。然后女王冲着凯撒眨眼。她意识到自己已经有了令人欣喜的表现却仍保持镇定,不受群众崇拜氛围的影响。即使曼凯维奇在拍摄宏伟的史诗,他也将其戏剧电影的表达方式运用在其中。《埃及艳后》海报曼凯维奇最后一部和女性有关的电影是《试情记》(1967)。虽然这部影片不是很成功,但它包含了一个具有意义的时刻。当影片所有的神秘事件被揭开,探长列兹(阿道弗·切利 饰)宣称:“我向盎格鲁撒克逊妇女致敬。”我们也可以将这句话理解为,曼凯维奇的电影不仅仅是向盎格鲁撒克逊妇女致敬,也是向所有的女性及其真实的生活致敬,而不是好莱坞凭空想象的那样。曼凯维奇和其男性角色尽管曼凯维奇一直以其对待女性角色的方式而闻名,但他对男性角色的描绘同样精明而且具有穿透力。与他的女性电影编年史相关的是关注男性及其行为的电影。在《无情世家》里,曼凯维奇讲述了野心勃勃的吉诺·莫内蒂(小爱德华·G·罗宾逊饰)和他四个儿子的故事。吉诺·莫内蒂是一位意大利移民,他作为银行家取得了不错的成绩。同时他也是一个严格控制的父亲,尽管他对儿子们非常暴虐,但他仍希望儿子们能够绝对服从。当吉诺违反银行法规并失去对他所创立的银行的控制权时,他的三个儿子不仅接管了银行,将吉诺排除在他所建立的业务之外,也将吉诺驱逐出他们的生活。第四个儿子麦克斯(理查德·康特饰)则因希望父亲吉诺无罪释放而试图贿赂陪审员被送进监狱。这部电影正是从麦克斯服刑7年之后从监狱出来展开。麦克斯重获自由,计划向他的兄长们报复。与此同时他的兄长们也有自己的计划,同意在老房子里和麦克斯见面。麦克斯提前到达了,闪回到记忆里,搜寻导致现在局面的事件。《无情世家》海报麦克斯的闪回呈现出曼凯维奇最得心应手的心理活动场景运用。他不仅为观众提供了必要信息,也展现了麦克斯不同层次的心理活动和情绪。麦克斯和他的女友艾琳(苏珊·海沃德饰)之间的场景具有高度复杂的喜剧色彩,而与他家人的场景则是以吉诺最喜欢的夸张的意大利歌剧风格来完成的。通过对话,曼凯维奇将麦克斯入狱前居住的两个世界区分开来:他父亲的父权世界和他与艾琳分享的更平等和现代的世界:两个不同的世界; 两种不同的价值体系; 两套不同的语言模式。麦克斯的倒叙也将他在监狱里听说的外部世界的生活戏剧化。有这么一个场景,艾琳去找麦克斯的父亲,恳求他不要再给麦克斯写充满仇恨的信,试图把麦克斯变成他复仇的工具。在麦克斯回来后,吉诺从他办公桌旁站起来,走到门口命令艾琳离开他的房子。这个场景不仅仅描绘了事件本身,也代表麦克斯内在的心理冲突。吉诺对艾琳的解雇既是一个叙事事实,也是麦克斯试图平复他内心的一个隐喻,这样他就可以继续为他的父亲报仇。由于曼凯维奇向观众展示了麦克斯的心理斗争过程,使得最后麦克斯对他兄长们的宽恕是合情合理的,而不是编剧生编硬造的结局。在《凯撒大帝》(1953)里,我们会发现距离《彗星美人》里凯伦·理查兹所说的“男人会按照他们被要求去做”还有很长的路要走。事实上,正是凯撒(路易斯·卡尔亨饰)和布鲁特斯(约翰·霍伊特饰)选择忽视波西亚(黛博拉·蔻儿饰)和卡珀尼亚(葛丽亚·嘉逊饰)的警告,才带来随后的悲剧。曼凯维奇将阴谋者刻画为那些试图通过诋毁敌人的言语来操纵群众的人,即使对演讲者充满赞美也是如此。卡修斯(约翰·吉尔古德饰)甚至没有用书面文字操控布鲁特斯就将他改变立场,站在自己这边。欺骗性和伪造性的言论适用于任何心怀目标的人。随着电影的展开,观众们会发现曼凯维奇也许是借电影反映当时的政坛动荡——参议员约瑟夫·麦卡锡、红色恐慌和黑名单事件。对于曼凯维奇来说,布鲁特斯的悲剧部分在于他被卡修斯口头和书面的诱惑所左右,另外部分原因是他没有听从安东尼(马龙·白兰度饰)的临终遗言并立即做出回应。《凯撒大帝》海报尽管曼凯维奇下一部电影《赤足天使》(1954)表面看上去是讲述了一个女人作为一个女演员的崛起和堕落的故事,但它可以更有趣地、更有价值地被视为男人的编年史,以及他们如何看待,回应和与女性互动。与《三妻艳史》和《彗星美人》相反,《赤足天使》全部从男性视角来讲述故事:哈利·道尔斯, 奥斯卡·穆尔德穆和伯爵文森佐·托拉图·法力里。观众不被允许进入女性角色玛丽亚·瓦格斯(艾娃·加德纳饰)的心理活动。她不仅是这些男性叙事的主题,也是男性欲望和阴谋的对象。玛丽亚试图成为她故事的书写者,不被男性角色主导,但最终引起致命的冲突:当她的选择偏离了她丈夫伯爵洛萨诺·布拉兹所制定的原本计划时,他谋杀了她。在电影结尾,哈利·道尔斯(亨弗莱·鲍嘉饰),玛丽亚过去的支持者和保护者,只能无关痛痒地评论说,随着玛丽亚葬礼的结束和天气转晴,他可以在拍摄新电影上有些好的进展。这种绝望感会跟随曼凯维奇之后的18年直到他最后一部电影。虽然《足迹》后来被认为是曼凯维奇的经典代表作,但我怀疑他在开拍前也没想到这个结果。在《埃及艳后》遭受了灾难性的反应和《试情记》收到很多负面回应之后,曼凯维奇放弃了自己写剧本,转而决定只是拍摄别人的作品(虽然很明显能看出,他在最后的两部作品中都有帮助编剧塑造剧本)。《大逃狱》顶多合格,安东尼·沙弗尼在《足迹》中设计的舞台则完美地帮助了曼凯维奇更好地去探索他终生关心的内容:人类的本性;阶级关系;生活和电影在戏剧舞台上和荧幕上的理解;智慧的较量;以及转折时刻对人们生活的重要性。这些都在《足迹》中得到体现。然而,有一个话题——女性,却没有出现在影片里。《足迹》展现的完全是男性世界,并且是一个充满黑暗的男性世界。《足迹》的故事发生在神秘作家安德鲁·威克(劳伦斯·奥利弗饰)的庄园里。安德鲁邀请米洛·汀德尔(迈克尔·凯恩饰),他妻子的情人,一起探讨米洛的财务能力,但实际上是安德鲁精心设计的一个用来羞辱米洛的圈套。第一幕以米洛死在安德鲁豪宅的楼梯上结束。第二幕则记录了米洛的复仇。米洛实际上没有死,伪装成警察来调查质问安德鲁谋杀米洛的事情。在彻底让安德鲁感到不安之后,米洛揭开了他的游戏并开始了第二场比赛:他说他的确犯了一个真正的谋杀案,并在庄园四周留下线索,让人误以为安德鲁是杀手。在真正的警察到达调查之前,安德鲁有15分钟的时间找到这些线索。正当安德鲁准备将发现的的罪证交付警察时,米洛却透露这只是另一场游戏。电影最后,安德鲁真的杀掉了米洛,并试图重新第一轮游戏。不幸的是,这次警察目睹了安德鲁的谋杀。安德鲁绝望地站在客厅中央,一切因他而起,最后又因他结束。《足迹》海报正如伯纳德·迪克在其对于曼凯维奇的研究里所说,《足迹》是一场平民(米洛·汀德尔)和贵族(安德鲁·威克)之间的斗争。阶级关系和矛盾是曼凯维奇长期以来都感兴趣的话题——这对于他这样地位的好莱坞导演来说并不常见。《三妻艳史》探讨了社会阶层的话题,影片着眼于三位女性和她们的婚姻,以及社会阶级问题对她们生活的影响。黛博拉(珍妮·克雷恩饰)是一个贫穷的乡下女孩,嫁给了布拉德布里主教(杰弗瑞·林恩 饰),他是镇子上大户人家的孩子。他们在二战期间遇到,黛博拉说:“布拉德布里穿着军装很帅。那件军装,就是很好的划分阶级的代表。你不能从瓦萨,斯密斯或者长岛看出来。瑞塔 菲利普斯(安·萨森 饰)描述说“黛博拉自己的方式——如果她可以有自己的方式,那么她唯一的可以参与其中的答谢方式就是,” 嫁给乔治(柯克·道格拉斯饰),一个老师。黛博拉通过写剧本来填充她丈夫的微薄工资,以期更美好的生活。第三位妻子,洛拉(琳达·达内尔 饰)是个误入歧途的女孩,嫁给了连锁店巨头波特(保罗·道格拉斯饰)。这三个故事中的每一个都反映了二十世纪中美国的阶级冲突和野心。《夏日痴魂》(1959)里,凯瑟琳(伊丽莎白·泰勒)收到堂兄塞巴斯蒂安的邀请一起旅行,但她不知道自己其实被利用为吸引年轻男孩们的诱饵。在亲眼目睹了堂兄的死并看到堂兄被其所迷恋的男孩蚕食之后,凯瑟琳精神崩溃了。塞巴斯蒂安的母亲试图强迫凯瑟琳的母亲同意进行脑切除手术,这样事情的真相永远不会被发觉。在改编这部戏剧的时候,曼凯维奇将他所关注的田纳西社会阶层事件和威廉的哥特恐怖故事连接起来。他淡化了剧中同性恋自我厌恶的语调,而将影片重点放在两位强大女性的战斗中 —— 一位是富有而强大的贵族,另一位是威胁到贵族权威和特权的平民。最终呈现出来的电影不仅仅是简单的改编,更是对原作的发展和改进。《夏日痴魂》里,平民借助一个必须被压抑的故事来威胁贵族的利益从而维持现状;《足迹》中,平民入侵贵族的世界并在那里居住。米洛不仅仅是睡了安德鲁妻子的奸夫,他也是新生阶级的代表,和他同阶层的人一起挑战英国阶级制度所定义和捍卫的贵族特权。对于安德鲁而言,米洛的阶级抱负和无礼比对他妻子的诱惑要危险得多。作为民主主义者,曼凯维奇给予米洛和安德鲁平等的智慧和力量,但《足迹》不仅仅只是阶级间的斗智斗勇。它也是一个巨大的悲剧,正如曼凯维奇的世界一样,由人物的选择导致。对于米洛来说,这个悲剧选择是他拒绝了安德鲁的停战协议。在第二场游戏里,安德鲁被米洛击败后建议他们彼此合作:“我们都知道玩游戏是怎么样的,你和我。这非常罕见,两个人坐在一起,棋逢对手。拥有同样的勇气、智慧来持续地为生活里的游戏揭开谜底,并带来快乐。”《夏日痴魂》海报米洛拒绝了安德鲁的提议,坚持开启另一场比赛,因为他还不满意,他必须彻底地击败安德鲁。而对于安德鲁而言,两次都被米洛击败的事实不能被泄露出去,因此不能让米洛活着离开。他选择重新开始第一次游戏,而这一次是真枪实弹。就像曼凯维奇塑造的大多数男性角色一样,安德鲁和米洛无法抗拒游戏的诱惑。《无情世家》里的马克斯是为数不多的愿意放下一切的角色(如果他要生存的话,他必须这样做)。相反地,女性角色似乎能够更好地摆脱悲剧——《三妻艳史》中的罗拉选择不听信她丈夫的忏悔说自己是那个要跟随艾迪远走高飞的人,因此罗拉很好地避免了悲剧的发生。二十一世纪的曼凯维奇约瑟夫·曼凯维奇强调存在作为表演的形式,以及他深切关注自我意识在男女生活中的中心地位,可以被视为一个原始-后现代的电影制作人。同时他在美学、社会和哲学上的许多观点都在二十世纪后半叶变得突出。然而,在一个重要的方面,曼凯维奇是传统老派的:他从未将人类从他的艺术中心移开。在整个职业生涯中,他一直是人类状况的观察者。《彗星美人》里,艾德逊对自己说:“我是一个批判者也是一个评论员。我对剧院至关重要。”曼凯维奇同样也是一个批判者和评论员,但是是社会和社会关系的批评者和评论员,而电影是他呈现对社会分析的载体。再一次引用卡耶尔的话:“我再强调一遍,我感兴趣的是我们这个时代人类的风俗习惯。我努力用尽可能准确的方式代表他们。”曼凯维奇从未走过许多后现代艺术家所做的美学之路。他的工作仍围绕着他的信仰:人类有能力发挥他们的作用,做出决定,这不仅改变他们自己的生活,对于其他人也会产生影响。约瑟夫·L·曼凯维奇影院/电影的第二轮的兴起兴许对参与曼凯维奇的电影来说是个很好的时刻,设想人们作为抽象的存在,穿越太空,而不是具有自我意识的男性女性纠结于生活和选择的快乐和考验。也许当今的电影制作者们会接过曼凯维奇的挑战,不会制作“通过技术等先入为主的形式来歪曲人类生活和行为”的电影。随着越来越多的艺术家崇尚技术为先,淡化日常生活和人类的观点,曼凯维奇的方式显得尤为重要:我不相信剧本编写/影片拍摄方式是神奇的密码,也不是电影的最终目的。在我看来,知识深度、深层的真理和内容才至关重要。(图片来源于深焦DeepFocus及网络)

    2019-08-10
  • 诺兰《信条》曝动态海报 或与《盗梦空间》有联系

    1905电影网讯近日,克里斯托弗·诺兰新片《信条》发布一张动态海报,有外媒分析称该片或与《盗梦空间》有剧情、角色上的联系。动态海报在黑白两色之间交替切换,正中间的片名“TENET”(信条)不断旋转。片名刚好由“回文”字母构成,具有很强的对称感,动态循环也增添了整张海报所透出的神秘。循环往复、无休无止的构图设计似乎在暗示诺兰这回又打算在影片中发挥他最擅长的时间诡计。据悉,《信条》将在7个国家拍摄,故事和一场国际间谍活动有关,像是时间旅行版的《盗梦空间》。本片预算高达2.27亿美元,是《敦刻尔克》成本的2倍多,在诺兰执导的电影中投资额排第二,仅次于《黑暗骑士崛起》的2.5亿美元。《好莱坞报道者》猜测,罗伯特·帕丁森和伊丽莎白·德比茨基在《信条》中的角色,可能就是《盗梦空间》里“小李子”那对子女长大后的样子。而迈克尔·凯恩有可能直接延续《盗梦空间》中的角色,饰演两人的外祖父。《信条》卡司阵容已确定有罗伯特·帕丁森、约翰·大卫·华盛顿、伊丽莎白·德比茨基、亚伦·泰勒-约翰逊、迈克尔·凯恩、肯尼思·布拉纳等,定档2020年7月17日上映。

    2019-08-06
  • 在漫威之前,是它定义了“超英电影”

    时光网特稿 在《复仇者联盟4》即将在票房上赶超《阿凡达》之际,还有很多影迷记得,最初让他们爱上大银幕上的超级英雄的,可能是克里斯托弗·诺兰的《蝙蝠侠》三部曲。由于强大的吸金能力,在好莱坞,“超级英雄电影”已经成为一门显学。但在2008年《钢铁侠》打开漫威电影宇宙的大门之前,诺兰的《蝙蝠侠》其实就已经定义了“超级英雄电影”。作为当世最受影迷推崇的导演之一,诺兰没有将《蝙蝠侠》精细地划归入某个窄类型,而是尽可能扩大它的内涵与外延,让它无限接近于广义的电影。毫不夸张地说,诺兰的《蝙蝠侠》系列可以和任何商业大片比较市场影响力,也有资格和《教父》、《肖申克的救赎》等经典电影一起探讨何为电影艺术。拍摄《蝙蝠侠:侠影之谜》时,诺兰刚刚30岁出头,《白夜追凶》《记忆碎片》等片已经让好莱坞看到了他惊人的才华,但仍缺少一部作品让他真正走上事业的顶峰。《蝙蝠侠》系列让他一战成名、他前后花费了近10年时间,将《蝙蝠侠》系列打造成“超级英雄电影”,甚至所有商业电影中的一座里程碑。如今,诺兰已经年近50岁,是执导了《盗梦空间》、《星际穿越》、《敦刻尔克》等多部经典作品的大导演。很多影迷将他与库布里克、卡梅隆、斯皮尔伯格、昆汀等传奇大导相提并论。而在他的履历表中,《蝙蝠侠》系列仍是其当之无愧的代表作。诺兰近照《蝙蝠侠:侠影之谜》已诞生14年,《蝙蝠侠:黑暗骑士》诞生11年,《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》诞生7年。重新回顾《蝙蝠侠》三部曲的幕后制作过程,其中展现出的电影人的创造力,主创对电影艺术的尊重,甚至偏执,仍令人赞叹不已。三部曲中,《黑暗骑士》没有引进到中国内地,其他两部国内观众都有“同步”见证。在数字摄影机几乎已经完全占领市场的时代,诺兰一直坚持用胶片拍摄电影。他迷恋笨重、昂贵,但效果震撼的IMAX摄影机。《蝙蝠侠》系列中用IMAX摄影机拍摄的段落一部比一部多。他还喜欢实拍,很多震撼的镜头看似好像需要借助电脑特效才能完成,但都是诺兰实拍。比如《黑暗骑士崛起》中片头高空劫机镜头,也是空中实拍士兵降落在飞机上,后与模型制作的飞机破碎的画面相结合而完成的,用到的CG镜头近乎为零。作为一个英国人,诺兰超爱自己的西装四件套,黑色大衣、黑色西装外套、西装马甲以及浅色衬衫是他在片场的标配。这身装束让诺兰看起来有些“古板”,而这种“古板”也贯穿了他拍摄《蝙蝠侠》系列的整个过程。现在的诺兰又在大衣口袋里装了一支保温杯,里面灌满了他钟爱的英式红茶,看起来愈发像老干部了。《蝙蝠侠》三部曲见证了诺兰等电影人的青春岁月,也是影迷们绕不开的经典。《侠影之谜》:蝙蝠侠脱胎换骨1997年,乔尔·舒马赫执导的《蝙蝠侠与罗宾》令“蝙蝠侠”名誉扫地,乔治·克鲁尼的紧身衣造型成为影坛一大笑柄。“要是拍电影的人对自己的电影都不认真对待,我们看电影的人又何必拿它当一回事?”提起《蝙蝠侠与罗宾》失败的例子,诺兰总结道。在执导《蝙蝠侠:侠影之谜》之前,诺兰导演履历表上的作品只有《白夜追凶》、《记忆碎片》、《追随》寥寥几部。让一位执导大片经验非常有限的导演扛起使蝙蝠侠系列起死回生的重任,风险可想而知。于是,诺兰用《蝙蝠侠》过去的影像资料,剪成了一段45分钟的片花交给华纳,当场就得到了总裁阿伦·霍恩的首肯,拿到了执导《蝙蝠侠》续集的任命。“他不但拥有继续这个传奇故事的热情,还让我们确信他的故事既有分量又可信。”当时华纳兄弟影业的二把手杰夫·罗宾诺夫说,他之前还曾试图邀请诺兰执导《特洛伊》,但诺兰却流露出对《蝙蝠侠》的兴趣。片名由最初的“Batman 5”、“Batman: The Frightening”和“Intimidation Game”变为最终的“Batman Begins”(《蝙蝠侠:侠影之谜》)。事实证明,诺兰版《蝙蝠侠》确实让这个老牌IP脱胎换骨。《蝙蝠侠:侠影之谜》开启了一个完全独立的系列,讲述布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的经过。该片摆脱了之前作品一味渲染蝙蝠侠超凡身手的窠臼,注重对其倾注心理上的认同。诺兰最终选中了克里斯蒂安·贝尔饰演蝙蝠侠,不过这位幸运儿当初一度对出演蝙蝠侠略有些疑虑,毕竟这名字已经是个文化符号。“在电影开机那天,一个杂货店旁,一个小男孩看见了我,他过来抱住了我并抬脸望着我,对我说‘你是我的英雄’。”当时贝尔坚定了自己的选择。《机械师》中的贝尔克里斯蒂安·贝尔在影片开拍前接受了为期半年的训练,不但恢复了为出演《机械师》减掉的体重,还增肌20磅。《蝙蝠侠:侠影之谜》2004年3月开拍,开拍前,诺兰组织全体剧组人员观看了诞生于1982年《银翼杀手》,以此当作样板。影片9月拍摄完成,在129个工作日里,剧组到过冰岛、芝加哥和伦敦进行实景拍摄,也在英国著名的谢伯顿电影制片厂摄影棚以及由飞机库改建的、庞大的卡丁顿摄影棚内进行拍摄。好莱坞大片通常的拍摄方法是,在导演专注于拍摄主要内容时,另一个摄制组将负责拍摄动作镜头和辅助镜头。但诺兰不愿“一心二用”,而是按部就班、细致入微的进行拍摄,从而保证了他对影片的构思能够贯彻始终。为了使影片的方方面面都突显出现实主义风格,诺兰带领剧组利用实地拍摄、摄影棚布景、实景模型和极少量电脑动画相结合的手段创造出蝙蝠侠的神奇世界。冰岛东南部瓦特纳尤库尔冰川是剧组选取的第一个外景地,瓦特纳尤库尔冰川是欧洲最大的冰川,占冰岛全国领土面积的十分之一。起伏不平、山石嶙峋的地形地貌非常适合表现影片中喜玛拉雅山的恶劣环境。由于冰岛只有一条双车道公路贯穿全国,剧组只好自行修路,以通往冰湖、村庄和修道院。拍摄过程中,克里斯蒂安·贝尔同连姆·尼森在冰面上打斗时曾传来冰层断裂的声音。第二天,冰面彻底解体。哥谭是影片故事发生的重要地点,芝加哥不仅被用作哥谭市的蓝本,还被用来拍摄许多表现这个虚构城市的外景。为了建立哥谭市的城市布局,艺术部门按照漫画家Eliot R. Brown当年为蝙蝠侠设计的经典哥谭城,制作了一个15×25平方英尺的类似于沙盘的建筑物微缩模型,其中建筑物的高度大概在3英寸到4英寸之间不等,连市中心、水路、轻轨甚至是贫民窟都一应俱全。拍摄时,剧组为其加入了烟雾和模拟大气照明的灯光,以试图模拟拍摄黎明的镜头。在后期的制作中,艺术家们还以这个微缩模型为基础添加了数字制作的商业区、工业和居民区、机场、高速公路、码头等。电影中的芝加哥交易所,就是那座900英尺高的Wayne塔。韦恩庄园的内景和外景大部分是在英国的Mentmore塔拍摄,这处地产由罗斯彻尔德家族于19世纪50年代修建,座落于伦敦北部约一个半小时车程的地方。正是在这座庄园之下,年轻的布鲁斯·韦恩发现了一个巨大的洞穴,里面有无数的蝙蝠和非常壮观的瀑布。成年后的韦恩为了克服童年时的恐惧再次踏入了蝙蝠洞中,蝙蝠在他周围形成了一个龙卷风。这个镜头中一共有25000只CG蝙蝠。《蝙蝠侠:侠影之谜》中有一段壮观的追车戏:蝙蝠车沿着精心设计的线路像火箭一样在公路上飞驰,并撞飞追捕的警车。这个追车镜头主要在芝加哥河南面的Lower Wacker大道上拍摄,并且得到芝加哥市前所未有的支持,为了拍摄疯狂的追车场景,城市的数个街区都曾被暂时封闭。片中的蝙蝠车融合了兰博基尼康塔什与军队使用的特种装甲车,还引入了F1赛车的概念。蝙蝠车造价高达150万英镑,1加仑汽油只够跑1英里,实际速度经常达到105英里/小时,连直升机有时都追不上。在芝加哥街道拍摄期间,一名醉汉曾撞见了蝙蝠车,说他看到了外星飞船。“蝙蝠侠”克里斯蒂安·贝尔曾说:“我相信,即使最商业的电影也可以通过电影人的努力而拍得很棒,这也是《蝙蝠侠》吸引我的原因。”《蝙蝠侠:侠影之谜》最终成为第一部令影评人交口称赞,同时又能获得票房丰收的超级英雄电影。该片在美国收回了2.05亿美元票房,还笼络了不少从不看漫画改编电影的新影迷,并且令华纳兄弟影业终于有了可以与索尼的《蜘蛛侠》和福克斯的《X战警》相匹敌的银幕“超级英雄”。《黑暗骑士》:蝙蝠侠被小丑抢了发风头2008年,诺兰“蝙蝠侠系列”的第二部作品《蝙蝠侠:黑暗骑士》在北美上映,迅速在观众中“引爆”,热度席卷全球。最终,《蝙蝠侠:黑暗骑士》在北美拿下5.35亿美元的票房,在全球拿下10亿美元票房,并以9.0的高分登上IMDb评分榜第四名,仅排在《肖申克的救赎》、《教父1、2》之下。时至今日,“超级英雄电影”已经成了全球观众最熟悉、最喜爱的电影类型之一,《蝙蝠侠:黑暗骑士》却仍是许多影迷心中的NO.1。在电影中饰演蝙蝠侠管家的迈克尔·凯恩曾经用一种与众不同的观点评价过美国最受欢迎的两位超级英雄:“超人”是美国看待自己的方式,而“蝙蝠侠”则是其他国家看待美国的方式。导演克里斯托弗·诺兰对这样的说法表示赞同,并强调:“‘蝙蝠侠’只要一出现,就能让他周遭变得凌乱无序,令人很难马上就以明确的道德观念去分辨是非对错。我想通过这个故事去真正反思一些问题,那就是从现实主义出发,没有任何人是可以游离于法律之外的,即使是以‘义务警察’的身份也不行。”这种法律、道德与正义的纠缠,驱使诺兰在《蝙蝠侠:侠影之谜》之后再度回归这个项目,召集原班人马拍摄续集。时至今日,早已被影迷“封神”的诺兰,只为《蝙蝠侠》系列拍摄过续集。从漫画书到大银幕,“蝙蝠侠”最大的变化就是更具侠义之心,诺兰表示:“他没有时间在那里闷闷不乐,他更不能自我放纵、随心所欲地发泄怒气,他不得不时刻稳固好自己的情绪。我们从第一部影片开始,就努力尝试着让他去面对和克服花样繁多的障碍,包括愤怒与踌躇。所以到了这里,我们期待着有所变化,这个由克里斯蒂安·贝尔饰演的角色开始走出父母被杀死的痛苦阴影,但即使如此,他仍然是一个非常黑暗的角色,与那些阳光型的超级英雄有着天壤之别。”《盗火线》中的阿尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗在拍摄《蝙蝠侠:侠影之谜》时,《银翼杀手》给了诺兰不少启发。而诺兰曾透露,1995年的《盗火线》对《蝙蝠侠:黑暗骑士》影响深远。从某种意义上,蝙蝠侠和小丑像极了电影中阿尔·帕西诺和罗伯特德尼罗。开场7分钟片段《蝙蝠侠:黑暗骑士》的故事是由《蝙蝠侠:侠影之迷》的编剧克里斯托弗·诺兰和大卫·S·高耶共同构思出来的,然后由诺兰的弟弟乔纳森·诺兰负责执笔润色剧本。影片有一部分是以IMAX的格式拍摄出来的,对此克里斯托弗·诺兰已经期盼了整整15年时间了,即使是现在,他也希望有机会可以用IMAX拍摄一部完整的电影。诺兰用IMAX拍摄了影片中的4组主要动作系列场景,而且还拍了许多静态的戏剧性时刻。美术指导纳坦·克劳雷曾设计《蝙蝠侠:侠影之谜》中的蝙蝠车,这次也替首次登场的蝙蝠机车操刀。片中骑乘蝙蝠机车的镜头,都是由特技演员珍·皮耶·戈伊替克里斯蒂安·贝尔完成。蝙蝠机车是一台非常不稳定的机车,戈伊是唯一能在车上保持平衡的特技演员。贝尔坚持要本人亲自骑乘蝙蝠机车拍摄,由于剧组担忧他的安全问题而不允许。在拍摄影片开头部分、伦敦巴特西发电站冲出的200英尺高的火柱时,火光引起了当地居民的恐慌,他们一致认为有人对这个已经被废弃的发电站实施了恐怖袭击。而在芝加哥拍摄时,芝加哥警局的警察,只要不当班的时候,都会来到片场,在影片中客串高谭市的警察。香港的拍摄工作于2007年11月6日开始在中环的各个地点取景,11月11日结束。地点包含在香港当时最高的国际金融中心,拍摄蝙蝠侠逮捕刘的现场。香港官员特别关切此电影拍摄时可能所造成的噪音污染和交通堵塞问题,剧组以信件回复香港市民,保证拍摄时造成的分贝大约只跟公车所发出的噪音一样。同时环境保护份子批评片商为了营造气氛与视觉效果,租下河岸旁的大楼开了整夜的灯,是浪费能源的行为。最后诺兰只好用电脑合成影像制造蝙蝠侠从大楼一跃而下的镜头。在《黑暗骑士》中,贝尔无疑又一次出色地完成了蝙蝠侠这个角色,但仍免不了被抢走风头,因为蝙蝠侠那位宿命中的对手实在表现得太过惊艳。为了能够更好地诠释“小丑”,希斯·莱杰独自一人在酒店的房间里待了一个月的时间,分析这个角色的心理状态、姿态和声音--他发现声音是最难模仿的。另外,莱杰还开始写日记,记录的都是他在这一个月体会到的“小丑”的想法和感觉,以方便他在拍摄的时候备用。莱杰还看了艾伦·摩尔创作的漫画系列(Batman:The Killing Joke)和《Arkham Asylum: A Serious House on Serious Earth》,并从1971年的影片《发条橙》中的亚历克斯以及已经去世的摇滚明星席德·维瑟斯那里借鉴了许多个性特征。希斯·莱杰的意外逝世,为《蝙蝠侠前传2:黑暗骑士》凭空笼罩了一层悲伤的面纱,而这部影片也成了他生前最后一部完整的作品……诺兰谈及“小丑”这个角色时,首先声明道,无论是在莱杰生前还是死后,他饰演的“小丑”永远是这部影片最大的亮点,也是人们争相讨论的焦点。诺兰表示:“莱杰带给这个角色的是前所未有的体验,黑暗的性格来源于悲伤的过去,诡异中带着幽默。在莱杰的诠释下,‘小丑’不仅仅是一个银行抢劫犯或普通的犯罪分子,他的主要动机其实还在于根深蒂固的无政府主义……我和莱杰曾就这个角色聊过很多,还一起为剧本做过最后的加工,并达成了非常有默契的共识:正是由于现在的社会处于一种混乱的无政府状态,所以才出现了像‘小丑’这种单纯地只想伤害别人的邪恶代表。”最终,希斯·莱杰去世后,仍凭借《蝙蝠侠:黑暗骑士》中的表演拿下奥斯卡最佳男配角奖,这无疑是对他最好的纪念。2008年《蝙蝠侠:黑暗骑士》上映时,死忠粉为了让这部电影登上IMDb评分第一名的宝座,昼夜不停地给这种电影刷10分,给当时的第一名《教父》刷1分,最终真的让《蝙蝠侠:黑暗骑士》登顶IMDb评分TOP1。不过,随着时间的推移,《蝙蝠侠:黑暗骑士》最终没有守住TOP1的位置。而戏剧性的是,《蝙蝠侠:黑暗骑士》让位后,《教父》没能重回TOP1,《肖申克的救赎》趁势登顶,并稳坐冠军宝座至今。《黑暗骑士崛起》:诺兰宣布故事至此终结诺兰在拍摄完《蝙蝠侠:黑暗骑士》后,没有马上投入到《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》的制作,而是先去拍摄了《盗梦空间》。这一举动让很多影迷捏了一把汗,“诺兰不会离开《蝙蝠侠》系列了吧?”甚至连“蝙蝠侠”本人克里斯蒂安·贝尔都心里打鼓,他曾在采访时透露,自己有三部《蝙蝠侠》电影的合约在身,而诺兰没有这种束缚,“如果诺兰不想继续拍了,我就被套牢了。”中文超长制作特辑诺兰最初对电影蝙蝠侠第三部的发展确实有所犹豫,由于前作《蝙蝠侠:黑暗骑士》获得的高评价,诺兰担心三部曲可能无法超越二部曲的优异表现,但他最终同意再执导筒。《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》剧情灵感来源自漫画《蝙蝠侠:骑士陨落》、《蝙蝠侠:蝙蝠侠:黑暗骑士归来》和《蝙蝠侠:无人地带》。作为诺兰“蝙蝠侠系列”的终章,《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》的背景设定于《蝙蝠侠:黑暗骑士》的八年后:新敌人贝恩的无情虚假革命迫使隐居的布鲁斯·韦恩复出成为蝙蝠侠,并从核危机之中拯救哥谭市。影片于2011年夏天在美国东海岸宾夕法尼亚州的匹兹堡开机。那时,克里斯蒂安·贝尔刚刚完成《金陵十三钗》的拍摄。《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》中有三位新演员来自《盗梦空间》:汤姆·哈迪、玛丽昂·歌迪亚和约瑟夫·高登-莱维特。同时,安妮·海瑟薇也首次加盟这个系列,饰演经典角色猫女。华纳曾向诺兰施压,有意将影片拍摄成3D形式。但是,作为一名公开反对3D的导演,诺兰这一次守住了自己的底线。《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》非但没有拍成3D版,而且也没有进行后期的转制。同时,诺兰还会在影片中保持自己近年来的一贯作风,运用IMAX摄影机进行拍摄。 诺兰在采访中提到,希望《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》“延续《黑暗骑士》的质感和风格”,特别是在“超大的视觉感受”方面。这是放弃3D,选择IMAX的主要原因。其次,他认为目前的3D格式相对于传统格式来说显得比较暗淡,会影响观看效果。 在影片开场的劫机戏中,很多场景都是在卡丁顿拍摄的。为了获得真实的光影效果,大部分镜头都是在户外露天拍摄的。Chris Corbould的团队负责制作原比例尺寸的整套飞机模型以及操作大型吊车和起落架,而一些外部镜头则是在苏格兰使用真实飞机在空中拍摄的。继蝙蝠车和蝙蝠机车之后,蝙蝠侠的飞行器终于在《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》中现身。,美术总监内森·克劳利从鹞式喷气战斗机和直升机上获得了灵感,令其拥有鹞式一样的垂直起降能力,蝙蝠侠也靠此在片中大显身手。此外剧本对飞行器也提出了更高要求,它大到能够足以容纳下蝙蝠侠的摩托车。飞行器看上去更像是一只昆虫,正面窄小,内部有着与摩托车类似的操纵装置,但是一切都更复杂和机械化,它的前部有垂直起降喷射机,下方还装有起落架。作为电影中最重要的场景之一,深井监狱是在印度斋蒲尔拍摄的,剧组使用了一台IMAX摄影机拍摄幼年米兰达重见光明的画面。作为印度的著名旅游景点之一,斋蒲尔以保存完好的地方特色建筑闻名于世;而深井监狱中层层叠叠的楼梯设计也源于印度的特色建筑之一,印度墙。由于CG技术的进步,大场面的拍摄不再是令人头疼的问题了,特效人员只需要一小部分人表演,然后以他们为基础来制作出人数众多的群众就可以搞定一切了。但诺兰并不认为CG制作出的人群能够打动观众,他执意安排数以万计的群众演员走进球场,然后才开始拍摄。该场景一共动用了一万两千名群众演员,当时还是炎热的夏天,但所有人都需要身着厚厚的冬装,实在不是一件容易的事。片中蝙蝠侠与贝恩的这场生死肉搏可谓一场大混战,汤姆·哈迪回忆在拍摄第一遍时,“由于人群过于混乱,我在随便挑了七个警察揍完后,忽然找不到蝙蝠侠了,而他没发现我,事实上当时我们只相距20英尺而已,没办法,只能重拍。”2012年,《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》上映,美国科罗拉多州奥罗拉市的首映现场却不幸发生了枪击事件,造成12人死亡,70人受伤。警方随后控制了24岁的嫌疑人詹姆斯·霍姆斯。饰演“蝙蝠侠”的克里斯蒂安·贝尔对枪击案发表了声明:“语言不能表达我的恐慌,我不能真正理解受害者和他们亲人的悲痛,但我的心和他们在一起。”之后悉,贝尔抵达枪击案事发地奥罗拉市,慰问枪击案中受害者的家属,并探望伤员 。最终《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》在北美拿到4.48亿美元的票房,全球票房10.84亿美元。尽管影迷们依依不舍,克里斯托弗·诺兰明确表示他的《蝙蝠侠》系列至此终结,“对于我们来说,《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》意味着这个故事的结束。我在《蝙蝠侠》上花了快十年时间,这是我人生中最重要的时期,也是一段奇妙的旅程,现在是这个旅程结束的时候了。离开《蝙蝠侠》系列让我有些伤感,当然可能我还会与这些剧组成员在其他电影一起合作,但对于《蝙蝠侠》系列,到了说再见的时候了。”

    2019-07-18
  • 《王牌特工3》上映日期已确定,故事将回到第一次世界大战

    改编自马克·米勒同名漫画书的《王牌特工》系列电影大受欢迎,不仅开启了塔伦·埃格顿的演艺生涯,他还凭借《王牌特工:特工学院》和《王牌特工:黄金圈》这两部电影大赚数百万美元。除了向全世界介绍塔伦·埃格顿,《王牌特工》系列还邀请了科林·费尔斯、马克·斯特朗、迈克尔·凯恩和塞缪尔·杰克逊等明星加盟。《王牌特工:特工学院》讲述的是伦敦少年艾格西被一个秘密情报机构招募。艾格西想要成为王牌特工,这个过程很艰苦,而且敌人很多,但艾格西的王牌特工旅程却让人兴奋。在《王牌特工:黄金圈》中,故事扩展到整个世界,并看到王牌特工为了任务穿越大西洋。《王牌特工3》没有继续新的故事,而是回到了过去,将揭示王牌特工的起源,并引入一系列新角色。《王牌特工3》上映日期已经确定确定《王牌特工3》的上映日期并非易事。该片原定于2019年11月8日在美国和英国上映,但据报道,《王牌特工3》的上映日期被推迟到了2020年2月14日。延迟的原因当时还不清楚,但有可能与《王牌特工3》的制作日程以及上映日期的总体规划有关,也有可能与迪士尼当时正在进行的收购福克斯有关,这可能会影响到福克斯的日程安排。马修·沃恩将继续执导《王牌特工3》虽然有报道称马修·沃恩想要连续拍摄《王牌特工3》,但看来这种情况不会发生了。《王牌特工》系列的男主角塔伦·埃格顿的档期冲突似乎是该计划中断的原因。马修·沃恩想拍摄《王牌特工3》第三季时,埃格顿正在忙着拍摄《火箭人》。随着拍摄计划的推进,马修·沃恩已经能够把注意力集中在《王牌特工3》上了。《王牌特工3》将会讲述王牌特工的起源根据我对这部新剧情的了解,《王牌特工3》很可能会以1913年或1914年为背景。在《王牌特工:特工学院》中,哈利告诉艾格西,王牌特工是一战期间由一群裁缝创立的,他们从英国客户那里得到了巨额财富。如果《王牌特工3》想要展示这个组织的起源,那么它很可能从第一次世界大战开始,剧情还提到一群人为了自己的目的策划了一场战争,这意味着可能会有一些巧妙的历史重演,以使这些事件结合在一起。《王牌特工》系列共享同一宇宙早在2018年6月,《王牌特工》系列还宣布了制作电视剧的计划。当时,导演马修·沃恩表示,打算制作一部8集的电视剧,延续《王牌特工》的故事,并有可能与电影挂钩。奇怪的是,自2018年6月以来,关于衍生剧一直没有被提及,所以目前还不清楚这些计划是被取消了,还是会在《王牌特工3》上映后播出。​你期待《王牌特工3》吗?请在评论区留下你的看法!

    2019-07-13
  • 20部开头即高潮,全程无尿点部部是神作的动作电影你看过几部?

    序:作为没事干就想看电影的人来说,能找到一个好的电影是一件很开心的事情,电影的故事情节能够牵动你的所有神经,你只想跟着电影节奏一步步走到底,并不在乎是黑夜还是白天,只想看完,一解你心中的牵挂。动作片一直是大家喜欢的电影主题,而全程高潮无尿点的动作片肯定是大家更喜欢的,所以今天给大家简单盘点下自己看过的,基本上是号称神作的动作电影,希望大家喜欢。电影排名不分先后:1、重生导演: 下村勇二编剧: 佐伯紅緒主演: 坂口拓 / 近藤结良 / 斋藤工 / 长谷部瞳 / 篠田麻里子 / 更多...类型: 动作制片国家/地区: 日本语言: 日语上映日期: 2016-09-24(夕张国际电影节) / 2017-08-12(日本)片长: 106分钟先不说别的,看个动图再说要不要看看故事。很多电影的固定套路,杀手突然厌倦了打打杀杀的生活,就开始了隐居,在小地方默默无闻的生活,但现实从来都是不容易的,杀手组织来寻人了。打斗场面相当激烈,主角人物刻画属于人狠话不多的典型代表,和之前的韩国特工电影“大叔”差不多,故事里有友情、亲情,小女孩和主角的亲情很温暖,主角的朋友对他是死心塌地,甘愿付出生命,总之如果你喜欢画面畅快淋漓,一招毙命的快感,这个绝对让你喜欢一看到底。2、姐姐导演: 林京泽编剧: 金敏主演: 李诗英 / 朴世婉 / 崔镇浩 / 李俊赫 / 李亨哲 / 更多...类型: 动作 / 犯罪制片国家/地区: 韩国语言: 韩语上映日期: 2019-01-01(韩国)片长: 92分钟这一次我推荐了几部韩剧,有时候你也可以另眼看待下韩剧带来的快感。姐姐这部电影我看的时候本来没打算看完,但越来越吸引我的是,作为一个女人来说,被动采取自己一系列的反击才会激发你追着看的欲望,姐妹之间的情谊值得她痛下杀手,排除万难,把妹妹找回来,所有人她都不在乎,只在乎妹妹的安危,枪战、赤手空拳、飞车该有的都有了,只等待着你去看看姐姐如何剥茧抽丝找到被人绑架的妹子,有时候会感叹到,女人狠起来比男人都狠。。。3、勇闯16街区导演: 理查德·唐纳编剧: 理查德·温克主演: 布鲁斯·威利斯 / 茅斯·达夫 / 大卫·摩斯 / 珍娜·斯特恩 / 凯西·山德尔类型: 剧情 / 动作 / 惊悚 / 犯罪官方网站: 16blocks.com制片国家/地区: 美国 / 德国语言: 英语上映日期: 2006-03-03(美国)片长: 102分钟那时候,布鲁斯·威利斯的头发还没掉完,但那时候,拍摄的枪战和场景布局却已经让你热血沸腾,16个街区之后是终点,但如何走过16个街区才是老布需要考虑的事情。对于这个电影最大的感受是你不知道老布带着犯人从街道走的时候,从哪个地方飞来的子弹就要了犯人的命,不给你机会才是最吸引人看的地方,惊喜说不定就在街道的一个拐角处,老布在里面要面对很多人的挑战,他腐败的同事,他的犯人。作为一个喜欢老布的人来说,这个比较早拍摄的影片,依然是老布狠角色的一个重要标志,对了,最终结果你猜是什么?可以看看电影。4、变脸导演: 吴宇森编剧: 麦克·韦柏 / 迈克尔·科拉里主演: 约翰·特拉沃尔塔 / 尼古拉斯·凯奇 / 琼·艾伦 / 亚历桑德罗·尼沃拉 / 吉娜·格申 / 更多...类型: 动作 / 科幻 / 惊悚 / 犯罪制片国家/地区: 美国语言: 英语 / 拉丁语上映日期: 1997-06-27(美国)片长: 138分钟实话说,当时看这部电影的时候,一直是我屮艸芔茻这样的状态,原因是有2个,一是2个男神的对战,约翰·特拉沃尔塔 / 尼古拉斯·凯奇在这里面扮演的角色互换很有意思,二是互换后2个人有了不同的变化让你分不清谁是谁。对约翰·特拉沃尔塔印象深刻时候是因为看了他和乌玛瑟曼主演的《低俗小说》两个人一起跳舞的片段,对 尼古拉斯·凯奇印象深刻是因为看了他的《火鸟出击》开直升机的片段。两大男神的对决相当好看,双重人格的人,各自有各自的故事,警察和罪犯有时候傻傻分不清,最后还有一点,这是吴宇森的导演,暴力美学的效果在这里也有呈现出来,白鸽殿堂片导演拍出来的你肯定愿意再重温一下。5、罪恶之城导演: 弗兰克·米勒 / 罗伯特·罗德里格兹 / 昆汀·塔伦蒂诺编剧: 弗兰克·米勒主演: 杰西卡·阿尔芭 / 布鲁斯·威利斯 / 克里夫·欧文 / 本尼西奥·德尔·托罗 / 罗莎里奥·道森 / 更多...类型: 动作 / 惊悚 / 犯罪制片国家/地区: 美国语言: 英语上映日期: 2005-04-01(美国)片长: 124 分钟 / 141分钟(重剪辑未分级加长版)这个里面的故事比较有意思,3个故事联合形成了一个电影。灯光布景、动作设计、色彩的变化,都是很不错的电影体验。漫画改编而来的电影,暴力和血腥符合漫画的风格,黑色格调让一些镜头并没有太多的不适应,总之让你能够感受到导演对于这3个故事的融合和反思。不同的人看待这部电影有不同的感受,喜欢暴力的人说看着很过瘾,喜欢反思的人说看着很感动,喜欢昆丁的人说看他拍的真牛逼。而我呢,看了这部电影之后,有更多的感觉是其实有时候色调对于电影情节的补充挺重要的,黑白调的感觉挺好看,故事也很不错。6、通缉令导演: 提莫·贝克曼贝托夫编剧: 迈克尔·布拉德特 / 德里克·哈斯 / Chris Morgan主演: 詹姆斯·麦卡沃伊 / 摩根·弗里曼 / 安吉丽娜·朱莉 / 特伦斯·斯坦普 / 托马斯·克莱舒曼 / 更多...类型: 动作 / 惊悚 / 犯罪制片国家/地区: 美国 / 德国语言: 英语上映日期: 2008-10-09(中国大陆) / 2008-06-27(美国)片长: 110 分钟枪不止在抗日神剧里面会拐弯,在这部电影里面,枪也会拐弯,并且可以让开枪者打出想要的轨迹,就这样的设定你服不服?这部电影如果你没看过的话,推荐你去看看,你发现前半时间你一直以为是坏蛋的人其实并不是坏蛋,最终的坏蛋竟然是另有其人,而男主角的破茧成蝶又有太多坏蛋的功劳。安吉丽娜朱莉在片中的惊艳一亮,绝对来自她的纹身。而片中火爆的跑车、机枪扫射,夸张的镜头表现效果,绝对是肾上腺素飙升的基础之一。7、处刑人导演: 特洛伊·达菲编剧: 特洛伊·达菲主演: 威廉·达福 / 肖恩·派特里克·弗兰纳里 / 诺曼·瑞杜斯/ 大卫·德拉·洛可 / 罗恩·杰里米类型: 剧情 / 动作 / 惊悚 / 犯罪制片国家/地区: 加拿大 / 美国语言: 英语 / 西班牙语 / 帕皮阿门托语上映日期: 1999-08-04(德国慕尼黑电影节)片长: 108 分钟当法律已经不再保护人的时候,那这个时候就有人站出来了,2兄弟站出来维护和平和正义,从剧中你可以看到以暴制暴的情节,你也可以听到剧中的凯尔特音乐还有蝴蝶夫人咏叹调,慢镜头下的枪林弹雨的效果很赞。这部电影里,我只看到了他们维护正义,但没有看到他们杀人,因为他们杀的是罪恶,片中的一个词的词汇量非常大,如果有兴趣的话可以数数到底有多少个,然后你评论一下。8、复仇者导演: 杰西·约翰逊编剧: 斯图·斯莫尔主演: 斯科特·阿金斯 / 路易·曼迪勒 / 克雷格·法布拉斯 / 托马斯·图尔格斯 / 尼克·莫兰 / 更多...类型: 动作 / 犯罪制片国家/地区: 英国语言: 英语上映日期: 2019-05-24(美国)片长: 90分钟阿金斯的片我这里推送了2个还是3个,拍摄的动作片基本都是硬汉模式,出手狠,下手重,动作凌厉,即使是让你不喜欢看他的人,也不能说他的动作有多烂。复仇的路上总有人一直在走,一路复仇走过来,迷失了自己,也最终实现找寻到了自己。打斗场面还是不错的,只不过少了一些场景,比如飞车、美女和暴力,但多了一些思考思索的味道在里面,有线画面还有点搞笑的味道,比如上面的图片,喊着放下武器,开起了火,你说这谁能受得了啊。9、嫌疑人导演: 元新渊编剧: 林相润主演: 孔侑 / 朴熙顺 / 赵成夏 / 刘多仁 / 金成钧 / 更多...类型: 动作制片国家/地区: 韩国语言: 韩语上映日期: 2013-12-24(韩国)片长: 137分钟韩国电影近几年拍摄的动作片越来越有硬朗过瘾的场面出现了,所以这个帖子里面推送了几个韩国的动作电影,还是有点看头的。男主角作为自带光环的人物,帅气和动作的凌厉让我感觉到这才是动作片该有的效果,给人最直观的感受就是故事情节可以做到中规中矩,但动作设计要漂亮,要硬朗,要有男人打斗过程中的畅快淋漓的体验感受。作为孔侑来说,这部动作片算是他的转型之作,节奏明快,飙车西、动作戏都很出色精彩,情节虽然夸张,但让看多了孔侑之前的王子造型风格,有了不一样的感受,尤其是身材,穿衣显瘦脱衣有肉,导演做的努力大家看到了,7.4打分,总体来说还是值得看看奶油小生变动作帅哥的。10、嗜人之夜导演: 提莫·塔哈亚托编剧: 提莫·塔哈亚托主演: 乔·塔斯利姆 / 伊科·乌艾斯 / 朱莉·埃斯特尔 / 冯推守 / 扎克·李 / 更多...类型: 动作制片国家/地区: 印度尼西亚语言: 印度尼西亚语 / 英语 / 汉语普通话 / 法语上映日期: 2018-09-23(奥斯汀幻想电影节)/ 2018-10-19(美国)片长: 121分钟突袭看过没?突袭2看过没?再看看这是谁?没错,你没看错,突袭几乎全班人马再次拍摄一部电影,打斗场面依然精彩,只不过突袭的主角变成了黑老大,也就是变成了反派人物,值得看一下。依然是印尼片的暴力打斗,片中和突袭差不多的动作设计,刀、枪、匕首、任何可以作为武器的物品都可以杀人,连小女孩都会杀人了,动作很带感,也算是亮点之一。作为印尼片的经典《突袭》来说,里面有好几个重要的人物,比如锤妹,还有印象吗?这一次依然在里面扮演杀手,动作干脆利落,绝对是值得被人看好的动作片女星之一。11、意外杀手导演: 杰西·约翰逊编剧: 斯科特·阿金斯 / 帕特·米尔斯 / 斯图·斯莫尔主演: 斯科特·阿金斯 / 雷·史蒂文森 / 阿什丽·格林尼 / 大卫·佩默 / 迈克尔·加·怀特 / 更多...类型: 动作 / 惊悚 / 犯罪制片国家/地区: 英国语言: 英语上映日期: 2018-02-05(德国) / 2018-04-16(英国)片长: 105分钟还是杀手的故事,作为最牛逼的杀手之一,他可以杀人于无形,但唯独被一个女人抛弃了,女人还是跟着女朋友走的,让他无比糟心,但更糟心的是女人被杀了,女人还怀着他的孩子,这让他非常难受,在查看现场时候,他发现竟然是他熟悉的杀手组织的人杀的他女朋友,这让他怒火攻心,大开杀戒。飙车、枪战、动作这些都已经成为斯科特·阿金斯的动作招牌。对女人你是不是可以温柔一点?怎么可能呢?所以和女人也有对打戏,到底谁赢了,地球人都知道。其实对于这个电影来说,你会发现导演的故事水平讲的还不错,但阿金斯太多的杀手角色会不会让你有相类似的视觉疲劳感呢?我不告诉你,你想看可以去看看。12、冷血追击导演: 汉斯·皮特·莫郎编剧: 弗兰克·鲍德温 / 基姆·弗帕兹·艾克森主演: 连姆·尼森 / 劳拉·邓恩 / 米切尔·理查德森 / 迈克尔·艾克朗德 / 布拉德利·斯泰克尔 / 更多...类型: 剧情 / 动作 / 惊悚制片国家/地区: 英国 / 挪威 / 加拿大 / 美国语言: 英语上映日期: 2019(中国大陆) / 2019-02-08(美国) / 2019-02-22(英国)片长: 119分钟对于连姆尼森来说,很多人对他熟悉应该是从《飓风营救》这部电影,虽然他之前也有很多影片,但关注度和热度应该是从《飓风营救》系列电影开始的吧。他依然是个神勇的老爹。连姆·尼森 扮演的一个老司机。。连姆·尼森在很多电影里面基本上是一个人撑起一部电影的节奏,飓风营救123、通勤营救、包括这部冷血追击,都是非常让人激动的电影之一,老当益壮的代表。看看故事简介,基本不用多做介绍:尼尔斯·考克斯曼(连姆·尼森 饰)是科罗拉多基侯滑雪场的扫雪车司机,身为荣誉市民的他终日勤恳工作,以保证这座宁静小镇交通的顺畅。有天突然传来儿子身亡的消息。为了追查出杀害儿子的真凶,怒火中烧的尼尔斯不惜以身犯险,卷入重重杀人案,踏上了歼灭贩毒团伙的道路。复仇路上,狂妄冷 血的毒枭“海盗哥”、残暴的印第安帮派首脑“大白”等浮出水面,错综复杂的凶狠敌军、险象环生的黑帮对峙、以及枪林弹雨下的生死大战,一场冤冤相报的血雨腥风席卷了这座雪白安宁的小镇…13、爆头导演: 提莫·塔哈亚托 / 奇摩·斯丹波尔编剧: 提莫·塔哈亚托主演: 格尼德拉·毕摩 / 朱莉·埃斯特尔 / 戴维·叶诚万 / 切尔西·艾斯兰 / 耶皮·喀什南达 / 更多...类型: 剧情 / 动作 / 惊悚制片国家/地区: 印度尼西亚语言: 印尼语上映日期: 2016-09-09(多伦多电影节) / 2016-12-08(印度尼西亚)片长: 118分钟印尼动作片《突袭》吸引了一部分人,因为里面的硬动作打斗包含了很多人不常见的动作和招式,刀见血,拳到肉,相当过瘾,节奏感也很强,赢得了很多人对于主角伊科乌艾斯的关注。这部电影里面伊科乌艾斯依然是主角之一,打斗场面同样精彩,如果你能够承受的住《突袭》带来的快感,那么这一部电影同样可以让你感受到畅快淋漓的观感享受。常见的剧情套路,但不一样的动作精彩,依然是暴力和动作、情节和虐心的故事设定,让人有观影下去的欲望,许多人不接受不了文戏太冗余的故事设定,并且对于打斗场面也有不少的诟病,不过奔着主角去的人,并没有太多的吐槽,只要他能打,够打,场面火爆就是很好的了。14、终极标靶导演: 吴宇森编剧: 查克·费尔主演: 尚格·云顿 / 查克·费尔 / 阿诺德·沃斯洛 / 兰斯·亨利克森 / 杨茜·巴特勒 / 更多...类型: 剧情 / 动作 / 惊悚 / 冒险制片国家/地区: 美国语言: 英语 / 法语上映日期: 1993-11-04(美国)片长: 97分钟尚格云顿知道不?不知道?看看他的一字马吧。1993年的影片,导演吴宇森,大家还有什么想了解的么?飙车、枪战、直升机追击、暴力美学的设计,吴宇森玩的是66的,所以在这里你也可以看到该有的一些镜头,比如仓库鸽子飞舞的镜头,比如枪林弹雨的镜头,也许你 会认为很假,但让你感觉到过瘾。尚格云顿的片子基本都是硬汉类型,所以这部电影里面也没有多少感情戏,女主和男主并没有发生太深的友谊。但是你看故事的时候,你会愤慨反派对于杀入的变态想法以及助纣为虐手下人的痛恨,打猎打到活人身上的做法你会不会生气?当然结果还是喜闻乐见的结果,对了,能不能接受1993年的老片子?如果可以接受,就看看吧。15、伸冤人导演: 安东尼·福奎阿编剧: 理查德·温克 / 迈克尔·斯隆 / Richard Lindheim主演: 丹泽尔·华盛顿 / 马尔顿·索克斯 / 科洛·莫瑞兹 / 大卫·哈伯 / 海莉·贝内特 / 更多...类型: 动作 / 惊悚 / 犯罪制片国家/地区: 美国语言: 英语 / 俄语 / 西班牙语上映日期: 2014-09-26(美国)片长: 132分钟看看这谁?想当年的超杀女变成了一个小太妹,正是她的可怜样子才让男主产生了保护欲,多少人喜欢超杀女?咱们举个手。。。丹泽尔·华盛顿在电源里面同样是人狠话不多的代表,动作凌厉,作风硬朗,特工特有的习惯一直被保留下来,你会发现他的职业习惯让他做事才干脆利落,不多说,谁惹事就动手,反正也是最牛逼这样的感觉。看这个,你会明白,惹谁也别惹老大叔,他们真的不好惹,弄不好就会干掉一个帮派。对了,伸冤人2也有了,也可以看看他一个人是如何绝杀坏蛋的。16、天龙特攻队导演: 乔·卡纳汉编剧: 乔·卡纳汉 / 布莱恩·布鲁姆 / 斯基普·伍兹主演: 连姆·尼森 / 布莱德利·库珀 / 沙尔托·科普雷 / 奎顿·杰克逊 / 杰西卡·贝尔 / 更多...类型: 动作 / 惊悚 / 冒险制片国家/地区: 美国语言: 英语上映日期: 2010-06-11(美国)片长: 117 分钟 / 133分钟(加长版)4个各怀绝技的游骑兵成员,为了生活,成立了靠赏金为生的天龙特工队。被诬陷、被判刑、越狱、找出黑幕,枪战,爆炸、飞车。他们向往自由自在的冒险生涯,不愿受到束缚,只要价格合适,谁都可以请他们去卖命,但他们也常毫无代价的为正义而战斗。劲爆场面一个词形容:过瘾!17、王牌特工导演: 马修·沃恩编剧: 简·古德曼 / 马修·沃恩 / 马克·米勒 / 戴夫·吉布森主演: 塔伦·埃格顿 / 科林·费尔斯 / 塞缪尔·杰克逊 / 迈克尔·凯恩 / 马克·斯特朗 / 更多...类型: 喜剧 / 动作 / 冒险官方网站: www.kingsmanmovie.com制片国家/地区: 英国 / 美国语言: 英语 / 阿拉伯语 / 瑞典语上映日期: 2015-03-27(中国大陆) / 2014-12-13(BNAT电影节) / 2015-01-29(英国)片长: 125分钟(中国大陆) / 129分钟西装革履,绅士派头十足,你能想到他是个特工吗?画面精致,动作帅气,这个电影能够满足你拯救人的一个愿望,那就是把一个小混混调教成绅士范的国际特工,来满足你的心理,眼睁睁看着一个菜鸟到达王者的节奏,陪着他长大的节奏。看这个,简直是全程都在看英式范的绅士们在谈笑风生,不过枪战、动作、爆炸丝毫不妥协,看过之后,大呼过瘾。18、生死时速导演: 扬·德·邦特编剧: 格雷厄姆·约斯特主演: 基努·里维斯 / 桑德拉·布洛克 / 丹尼斯·霍珀 / 乔·莫顿 / 杰夫·丹尼尔斯 / 更多...类型: 动作 / 惊悚 / 犯罪 / 冒险制片国家/地区: 美国语言: 英语上映日期: 1994-06-10(美国)片长: 116 分钟基努里维斯早起作品之一,整个过程基本上抢时间,和时间赛跑的节奏。拍这个作品之前,基努里维斯的处境比较平淡,但这个电影慢慢的让他火了起来,以至于后来的黑客帝国达到巅峰时刻。节奏紧凑,故事连环相扣,基努里维斯小帅哥一个,但这部电影看过之后,你会感觉到90年代拍的动作片,真的有太多好看的,这部电影称得上是动作片中的经典。19、撕裂的末日导演: 科特·维莫编剧: 科特·维莫主演: 克里斯蒂安·贝尔 / 多米尼克·珀塞尔 / 肖恩·宾 / 克里斯蒂安·卡赫曼 / 约翰·基奥 / 更多...类型: 剧情 / 动作 / 科幻 / 惊悚制片国家/地区: 美国语言: 英语上映日期: 2002-12-06(美国)片长: 107分钟某次核战争之后,统治者认为人类的愤怒,嫉妒等感情是引发战争的因素,所以派身怀绝技的教士们去剿灭拥有感情的人类的故事。其实这部电影里面有很多类似的镜头你会发现在一些电影里面找到痕迹,但这些痕迹在这部电影里面反而有更好的一种效果,人的思想变化带来的一系列蝴蝶效应,让男主不得不面对突如其来的变化。凌厉的身手,枪林弹雨的紧张感,动作设计的连贯性,包括近距离手枪互相缠斗带来的视觉感受,都能让你停不下来的节奏,即使你不喜欢这些,你还可以看到一个帅哥的白衣风范,整个玩酷效果绝对让人体会到什么是只有你想不到,没有导演做不到的事。20、忍者刺客导演: 詹姆斯·麦克特格编剧: Matthew Sand / J·迈克尔·斯特拉辛斯基主演: 郑智薰 / 娜奥米·哈里斯 / 兰德尔·杜克·金 / Yoon Sungwoong / Kylie Goldstein类型: 剧情 / 动作 / 惊悚 / 犯罪制片国家/地区: 美国语言: 英语上映日期: 2009-11-25片长: 99 分钟实话说这部电影是帅哥Rain的代表作之一。影片放在最后也是有考虑的,因为这部电影拍的太玄乎,中好多刀竟然没事,身上被砍伤,也没事,这些都是玄幻才有的事吧。不过推送这个电影是因为好多的动作拍的还是不错的,尤其是飞刀来回飘逸的转动,忍者的飞镖使用效果,当然少不了的暴力镜头,都可以让你看的过瘾。对了,这部电影如果不喜欢血腥的人,可以选择跳过,因为刀刀见血的效果太过于真实,并不一定适合一些人来观看,对于这部电影,我最想说的是,Rain的身材真是好,虽然我是男的,我也喜欢那样的身材。总结:对于动作片来说,每一个人心中都有一杆秤,都有属于自己喜欢的类型和演员,但对于我这个追求观影愉快的人来说,有一部让我看电影过程宁愿憋尿不去撒尿的好影片,绝对是幸福快乐的时光。也许推荐的这20部电影很多人并不喜欢,但对我来说,分享是我的快乐,找到一起看电影的人是好事一桩,所以我还会继续分享以后的观影故事。。。

    2019-07-05
  • 新《黑衣人》导演,其实是个梗王

    作者 | 洛弟F·加里·格雷,好莱坞导演在华票房,他排第四。前两名是罗素兄弟,俩人焦不离孟,形同一人。第三名是迈克尔·贝,差点让汽车人熄了火。罗素兄弟是好莱坞最强大片系列的领航舵手,迈克尔·贝引爆的一切,就是他的风格。相比他们,F·加里·格雷的特点,就是没有特点——宛如嵌进了好莱坞工业的模子里,无须增之一分。这样的人,反而是个典型。何况,他的导演生涯,也是典型的美国流行文化寄生物。“我真没什么标准的电影人背景,小时候没玩过超8摄影机,没用过录像机,也没在四五岁就学会剪片子,长大了才开始研究电影,而且还是先当导演,再研究。”F·加里·格雷眼里的自己,跟大师流、学院派一开始就不沾边。甚至到16岁那年,萌生出拍电影的想法时,他都没想去当个电影艺术家。我们不清楚,那时在格雷眼里,“电影”与“艺术”之间的联系到底如何,总之,高中期间,他进入当地有限公共电视台,开始摄像工作了。就这样,他开始了自己口中“不典型”,但在那时非常典型的影像生涯。大学期间,他在黑人娱乐电视台(BET)工作,这家电视台的节目内容,包括嘻哈、R&B等音乐节目,也有一些电影或电视剧。之后,他为福克斯电视网的RAP音乐节目《Pump it Up》工作,与嘻哈乐队WC And The Maad Circle合作,对方请他拍摄MV。黑人文化与音乐,从此成为格雷早期影像的重要元素,但他的电影生涯,还没赶上机缘。他的“临门一脚”,还差一位贵人。1993年,匪帮说唱界传奇人物Ice Cube的最新单曲《It Was a Good Day》发布。这位大哥一脸凶相,曾是嘻哈组合N.W.A的歌词担当,天天抱着冲锋枪睡觉,打遍街骂遍巷,开口就是崩条子、睡大蜜,以及无数写出来就封号的事儿。Ice Cube:梳个头都是揍你的形状格雷为他拍摄的《It Was a Good Day》MV,后来被《滚石》杂志评为史上百佳MV之一。俩人的缘分,打这儿也算开始了,后话多的是。90年代的前五年,F·加里·格雷的身份,是崭露头角的MV导演。与惠特尼·休斯顿、TLC等艺人的合作,让他的圈内名气越来越大。所以,格雷自己口中“不典型”的电影人背景,在那个时代,其实再典型不过了:他没赶上斯皮尔伯格从小玩“超8”玩成天才的年代,却赶上了广告导演大卫·芬奇、录像店小子昆汀·塔伦蒂诺、漫画肥宅凯文·史密斯的时代。影像的革命,让MV、电视广告导演都有了跻身影坛的可能,他们将富于节奏感、冲击力的视听语言,带入了90年代。后果是,当《为所应为》《低俗小说》登上戛纳殿堂,美国独立电影的巅峰来临了。1995年,F·加里·格雷的电影处女作《星期五》公映。全片在格雷从小长大的街区拍了20天,俩主演加起来,也就演过四部电影。一位是刚刚提到的“贵人”Ice Cube,一脸不爽,演一事无成的老实小哥,凶憨凶憨的,自带一身梗。另一位是二次触电的脱口秀演员克里斯·塔克,当时还没演《尖峰时刻》。这位在片场摇头晃脑,满口飞段子的哥们,演一个哈草哈傻了的二货,负责给主角制造麻烦。《星期五》剧照整个故事,就是黑人街区两个无业小伙一天内碰上的糟心烂事儿。当偷窃、吸毒、抢劫成为生活,想安生个五分钟,都显得格格不入——这就是格雷从小混大的日子。有人说,这像是部去掉愤怒的喜剧版《为所应为》,但更多人,包括格雷和Ice Cube自己,都觉得它更像《疯狂店员》。在此,美国90年代独立电影的紧密关联,相映成趣:理查德·林克莱特的话痨电影《都市浪人》,启发凯文·史密斯拍出《疯狂店员》,格雷的《星期五》成为对《疯狂店员》的模仿,而《星期五》又与《为所应为》同列,成了昆汀最爱的电影之一。那些年的独立电影,根植于流行文化,并且成为流行文化的一部分。其实那时候,格雷已遇到了最适合的创作路线,当然是“遇到”,而不是更多摸索后的“找到”。在《星期五》里客串超市保洁员的格雷F·加里·格雷从独立电影圈,进入好莱坞主流视野的速度,还是比很多人快。在一部堪称90年代版《寡妇联盟》的《辣姐妹》后,他迎来了自己的第一部好莱坞大制作。1998年的《王牌对王牌》,至今仍是不少动作片迷心中的“高智商神作”。虽然俩男主一个成了妈惹法克局长,一个人间蒸发了初入好莱坞工业流程的格雷,遭遇了大型懵圈现场:“我跟Ice Cube、克里斯·塔克,跟贾达·萍克都好聊,可我跟一群被奥逊·威尔斯、莎士比亚培养起来的人怎么聊啊?”科班出身的塞缪尔·L·杰克逊和凯文·史派西聊起天来,格雷听着跟天书似的。“我还是别说话了,别让人拿我当傻子。”在两个大牌面前,导演露出了萌新的怂。《王牌对王牌》虽是水准之作,但无论是《虎胆龙威》式的密闭空间角力,还是困兽侦探的探案推理,似乎都跟格雷擅长的领域没啥关系。不佳的票房成绩,让它成为90年代动作片大战里一抹炮灰。若非20年前盗版时代的信息不对等,《王牌对王牌》未必能被中国影迷推上神坛于是,格雷的第一次票房大成功,足足等了五年。2003年的《偷天换日》,翻拍自1969年的英国动作片名作《意大利任务》。当年的《意大利任务》,已经以“时尚电影”名垂青史:从主角迈克尔·凯恩等人的穿着,到片中的英国“国车”MINI Cooper,都成为icon级别。到格雷这里,原作的雅痞风与反讽调性不再,取而代之的,是好莱坞动作片飞天遁地的“高精尖”。国际黑客、街头车神、爆破天才纷纷上阵,组成一支侠盗团队,夺黄金、惩叛徒——同样的设定,直到去年还被《黄金兄弟》借鉴。从此,格雷进入了好莱坞动作片导演“亿元俱乐部”,成为投资回报率极高的大片掌舵人。之后2009年的惊悚犯罪片《守法公民》,同样票房大成功,但随后,格雷又进入了沉寂期。作为一个票房傲人的商业片导演,格雷的“技能冷却”时间之长,也是个异数。但他自陈是个喜欢挑战的人,愿意尝试不同的类型,每一次新尝试,自然都得花更多时间精力。于是2015年,这位爱飞车、爱节奏的流行文化导演,终于“憋”出了自己的巅峰。这次,那位Ice Cube又来了。《冲出康普顿》的项目,他是最早发起人之一,想把自己乐队N.W.A当年的巅峰岁月拍出来。毕竟,论及对嘻哈历史的影响力,像N.W.A这么强的乐队也没几个。选择导演时,与Ice Cube相熟多年,又对嘻哈音乐无比熟悉的格雷,自然是重要人选。于是,格雷与N.W.A.的另一成员Dr.Dre,一同进入剧组:如果你对耳机熟悉,一定见过Dr.Dre的名字:Beats耳机,就是当年Dr.Dre单飞多年后自创的厂牌。经过三人的把关海选,剧组确定了扮演五位乐队成员的演员。而Ice Cube的扮演者,直接找了不作第二人想的“关系户”:Ice Cube的儿子,跟他一个模子刻出来的小奥谢拉·杰克逊。为了熟悉角色与氛围,五位演员把当年N.W.A的神专《冲出康普顿》翻唱重录了一遍,尽力充足准备。而F·加里·格雷,终于回到了自己熟悉的战场:他将《冲出康普顿》拍成了黑人文化、嘻哈音乐的80年代史诗,每首歌每个镜头,都带着嘻哈历史梗。五个在洛杉矶黑人街区长大的少年,将身边的枪支、帮派、毒品、种族歧视写入歌中,成为振聋发聩的社会批判“黑旋风”。某种程度上,这与格雷当年将自己生活投入《星期五》如出一辙。二十年一个轮回,真正属于格雷的,依然是街头人生的勇与难。最右站立者为F·加里·格雷《冲出康普顿》在颁奖季大放异彩后,格雷信心满满投入到《速度与激情8》,赢得了难以企及的全球票房纪录。只不过,观众的热情是给“速激”的,而不是给格雷的。而影片北美票房的失败,与口碑的糟糕,也成了环球决定开发系列外传的原因之一。包括今天的《黑衣人:全球追缉》,即便格雷让黑衣人故事,回归都市传说色彩,观众依然是冲着IP去的。某种程度上,F·加里·格雷至今的导演生涯,一直寄生在美国流行文化中:模仿、翻拍、续集、名人传记,多的是IP价值,却不复见原生的原创力量。也许,这是他长期遭遇“叫座不叫好”的原因。他更像个制造定制产品的熟练工,一直在好莱坞高度成熟的范式之内,干着业绩达标,但总超不出水准的活儿。只有遇到他内心钟爱,刻在灵魂里的故事时,高手匠人的本领,才能够焕发光彩。也许他不是独一无二的F·加里·格雷,但对他而言,他早已找到了自己独一无二的创作轨迹。

    2019-06-17
  • 豆瓣前二十部高分烧脑悬疑电影推荐,排名从高到低。(美国篇)

    大家好,今天为大家带来的是美国篇前二十部悬疑电影推荐。排名照旧以豆瓣评分从高到低。1.《控方证人》9.6分伦敦著名刑案辩护律师韦菲爵士(查尔斯•劳顿 Charles Laughton 饰)接受了心脏病治疗,但是身体依旧虚弱,第一天回家休养,护士一直严厉监督他服药,并杜绝烟酒。管家为了便于上楼,还专门为他修了电梯。但是,种种关心照顾,对于这位桀骜不驯、牙尖嘴利的大律师根本不起作用,反倒是一纸诉状令他倍感兴奋。律师梅休和当事人沃尔(泰隆•鲍华 Tyrone Power饰)登门拜访,请他出山打官司。原来,沃尔结识了富婆,两人相见甚欢,虽然仆人对他发明的打蛋器充满鄙夷,但是富婆却对他充满爱意,甚至为他修改了遗嘱,把8万英镑留给了他。然而,富婆却惨遭毒手。于是,沃尔成为警方的头号嫌疑犯。他的唯一证人是妻子克里斯汀(玛琳•黛德丽 Marlene Dietrich饰),然而后者登门时的冷漠与淡定,令韦菲爵士怀疑这其中另有隐情。在扑朔迷离的案件背后,隐藏着一个个环环相扣、不可告人的秘密…… 本片改编自阿加莎•克里斯蒂同名小说2.《十二怒汉》9.4分法庭上,对一个被指控杀害父亲的十八岁男孩的宣判正在进行,而最后的审判还需要考虑此次由十二个人组成的陪审团的意见。这十二个人各有自己的职业与生活,他们当中有巧舌如簧的广告商、仗义执言的工程师、正义勇敢的上班族、歧视平民的新贵族、追求真相的的钟表匠、精明冷静的银行家、只赶时间的推销员。每个人都有自己思考和说话的方式,但是除了亨利·方达扮演的工程师之外,其余的人都对这个案子不屑一顾,在还未进行讨论之前就早早认定男孩就是杀人凶手。一切的证据都显示男孩是有罪的,大家觉得似乎毫无讨论的必要。但第一次的表决结果是11对1认为男孩有罪,按照法律程序,必须是一致的意见、也就是12对0的表决结果才会被法庭所采纳。首先站出来赞成无罪的是8号,由于8号的坚持,也随着对三个关键证据的科学推测,赞成无罪的氛围开始在其他十一个陪审员之间扩散。对男孩是否有罪的表决也开始出现戏剧性的改变:11对1、9对3、8对4、6对6、3对9、1对11。最后,通过了各种不同人生观的冲突,各种思维方式的较量,所有的陪审团员都负责任地投出了自己神圣的一票。3.《盗梦空间》9.3分道姆·柯布(莱昂纳多·迪卡普里奥 Leonardo DiCaprio 饰)与同事阿瑟(约瑟夫·戈登-莱维特 Joseph Gordon-Levitt 饰)和纳什(卢卡斯·哈斯 Lukas Haas 饰)在一次针对日本能源大亨齐藤(渡边谦 饰)的盗梦行动中失败,反被齐藤利用。齐藤威逼利诱因遭通缉而流亡海外的柯布帮他拆分他竞争对手的公司,采取极端措施在其唯一继承人罗伯特·费希尔(希里安·墨菲 Cillian Murphy 饰)的深层潜意识中种下放弃家族公司、自立门户的想法。为了重返美国,柯布偷偷求助于岳父迈尔斯(迈克尔·凯恩 Michael Caine 饰),吸收了年轻的梦境设计师艾里阿德妮(艾伦·佩吉 Ellen Page 饰)、梦境演员艾姆斯(汤姆·哈迪 Tom Hardy 饰)和药剂师约瑟夫(迪利普·劳 Dileep Rao 饰)加入行动。在一层层递进的梦境中,柯布不仅要对付费希尔潜意识的本能反抗,还必须直面已逝妻子梅尔(玛丽昂·歌迪亚 Marion Cotillard 饰)的处处破坏,实际情况远比预想危险得多……4.《搏击俱乐部》9.0分杰克(爱德华•诺顿 饰)是一个大汽车公司的职员,患有严重的失眠症,对周围的一切充满危机和憎恨。 一个偶然的机会,杰克遇上了卖肥皂的商人泰勒(布拉德•皮特),一个浑身充满叛逆、残酷和暴烈的痞子英雄,并因为自己公寓失火而住进了泰勒破旧不堪的家中。两人因缘际会地成为了好朋友,并创立了“搏击俱乐部”:一个让人们不戴护具而徒手搏击,宗旨在于发泄情绪的地下组织。 俱乐部吸引了越来越多的人,逐渐发展成为一个全国性的地下组织,而泰勒也以自己个人的魅力,吸引着那些盲目的信徒。俱乐部的成员们到处滋事打架、大肆破坏,泰勒本人的行为也越来越疯狂。 杰克对于“搏击俱乐部”的现况及泰勒的行为越来越无法忍受,和泰勒发生争执,泰勒离开了他。然而,杰克发现,他走到何处都无法摆脱泰勒的影子,他开始思考:我到底是谁?5.《惊魂记》8.9分Marion(珍妮特·利 Janet Leigh 饰)在亚利桑那州凤凰城上班,每天中午都急匆匆地与男友幽会,然而男友却因为推说没钱给前妻赡养费而迟迟不肯离婚。这天Marion要替老板存进4万美元进银行,一时冲动之下她决定携款潜逃。沿途她换车后又遇下雨,身心备受煎熬的她见 到路边有一家贝兹汽车旅馆,便决定留下过夜。 贝兹汽车旅馆的老板Norman(安东尼·博金斯 Anthony Perkins 饰)是个个性良善的青年,只是面对房间中的母亲十分敬畏。Marion只想赶紧度过今晚,然而在她淋浴时被恐怖杀害。 Marion的妹妹Lila(维拉·迈尔斯 Vera Miles 饰)一路追踪失踪的姐姐过来,也住进了贝兹汽车旅馆,私家侦探Milton则帮助Lila将目标锁定在Norman身上。一切都似乎与Norman的母亲有关,那控制着儿子的母亲,到底是何方神圣?6.《蝴蝶效应1》8.8分伊万(艾什顿·库奇 Ashton Kutcher 饰)曾经有一个糟糕的童年,因为他行为闯下了大祸,令他童年充满不堪回忆的往事。而事实上,他确实只是依稀记得一点可怕的情景,这些情景一直纠缠着他的正常生活。伊万接受心理学家建议,把琐碎生活记在记事本里,却偶然发现通过记事本回到过去。 这时他才清楚记起,童年时候的自己做了那么多的错事。他幻想着用现在的意识,潜入童年的身体,去弥补种种过失给人们带来的伤害,尤其是希望与当年暗恋的凯西最终走回一起。然而他一次次的跨越时空的更改,只能越来越招致现实世界的不可救药。一切就像蝴蝶效应般,牵一发而动全身。7.《七宗罪》8.8分“暴食”、“贪婪”、“懒惰”、“嫉妒”、“骄傲”、“淫欲”、“愤怒”,这是天主教教义所指的人性七宗罪。城市中发生的连坏杀人案,死者恰好都是犯有这些教义的人。凶手故弄玄虚的作案手法,令资深冷静的警员沙摩塞(摩根•弗里曼 Morgan Freeman 饰)和血气方刚的新扎警员米尔斯(布拉德•皮特 Brad Pitt 饰)都陷入了破案的谜团中。他们去图书馆研读但丁的《神曲》,企图从人间地狱的描绘中找到线索,最后从宗教文学哲学的世界中找到了凶手作案计划和手段的蛛丝马迹。凶手前来投案自首,这令众人都松了一口气,以为案件就此结束,怎料还是逃不出七宗罪的杀人逻辑,这次凶手瞄准的目标,是那个犯了“愤怒”罪的人……8.《致命魔术》8.8分19世纪末,人们对科学文明还不是认识得太过清楚,于是,安吉尔(休•杰克曼Hugh Jackman饰)和伯登(克里斯蒂安•贝尔Christian Bale饰)的魔术,成为了伦敦城内的神奇人物。安吉尔出身贵族,魔术手段华丽丰富,是富人圈子里的表演常客。而伯登即使出身平平,争强好胜的心智和充满创造力的魔术技巧,却也令他有了名气。两人自小本是要好的伙伴,然而,现在魔术界二人各有领地,并且都有野心想成为音乐大厅里的顶级魔术师,一番明争暗斗如箭在弦上。 伯登掌握了精彩的分身术,叫座又叫好。而安吉尔见情势不妙,搬来科学家助阵——他发明的交流电有无穷魔力,保证让观众目瞪口呆。二人出招接招,一来一往,争斗在剧烈升级,友谊和道德都被抛诸脑后,一场血案在悄悄酝酿9.《第六感》8.8分麦克(布鲁斯·威利斯 饰)是著名儿童心理学家,却也有始终未能治愈的患者,甚至因此遭到枪击,这名少年随后也饮枪自毙。这给麦克带来很大心理阴影,一年后他找到另一个症状很像这名患者的男孩柯尔(海利·乔·奥斯蒙 饰),并耐心的做起了他的医生。柯尔并不容易接近,但麦克还是慢慢赢得 了他的信任,得知了柯尔的秘密。原来柯尔有着灵异的第六感,可以看到鬼魂。虽然这令人感到难以置信,但麦克在证实了事情的真相后还是帮助柯尔接受了这个事实。 可是就在问题即将得到解决的时候,麦克却在柯尔的引导下,发现了一个更令人震惊的秘密……10.《致命ID》8.7分一个典型而又引人入胜的悬疑故事:一个汽车旅馆里,住进了10个人,他们中间有司机、妓女、过气女星、夫妇、警探和他的犯人,还有神秘的旅馆经理。这天风雨大作,通讯中断,10人被困在了旅馆里,惊悚的故事开始了。 他们一个接一个的死去,并且按照顺序留下牌号。10个人存活下来的渐渐变少,他们开始恐慌,互相猜忌,却无意间发现了彼此间的联系。但是,大家怀疑的嫌疑人却纷纷死去,谜团笼罩在旅馆狭小的空间里,这样的凶杀案件却有着人们猜不到的真相……11.《禁闭岛》8.7分本片根据美国小说家丹尼斯·勒翰(Dennis Lehane)的同名小说改编。 1954年,联邦警官泰迪(莱昂纳多·迪卡普里奥 Leonardo DiCaprio 饰)和搭档查克(马克·鲁弗洛 Mark Ruffalo 饰)乘船来到波士顿附近的禁闭岛精神病犯监狱调查一桩离奇失踪案。手刃亲生骨肉的女犯蕾切尔(艾米莉·莫迪默 Emily Mortimer 饰)从戒备森严的牢室神秘逃脱,藏匿于孤岛深处。泰迪怀疑监狱的主治精神病医师约翰·考利(本·金斯利 Ben Kingsley 饰)有意隐瞒内情,并向查克透露他上岛的真实目的其实是寻找当年纵火烧死他妻子德洛丽丝(米歇尔·威廉姆斯 Michelle Williams 饰)的管理员,并揭露美国政府利用精神病犯人进行人体科学实验的罪行。但随着调查的逐渐深入,真相却变得越来越扑朔迷离……12.《消失的爱人》8.7分结婚五周年纪念日的早上,尼克·邓恩(本·阿弗莱克 Ben Affleck 饰)来到妹妹玛戈(凯莉·库恩 Carrie Coon 饰)的酒吧,咒骂抱怨那个曾经彼此恩爱缠绵的妻子艾米(罗莎蒙德·派克 Rosamund Pike 饰)以及全然看不见希望的婚姻。当他返回家中时, 却发现客厅留下了暴行的痕迹,而妻子竟不见了踪影。女探员朗达·邦妮(金·迪肯斯 Kim Dickens 饰)接到报案后赶来调查,而现场留下的种种蛛丝马迹似乎昭示着这并非是一件寻常的失踪案,其背后或许隐藏着裂变于夫妻之情的谋杀罪行。艾米的失踪通过媒体大肆渲染和妄加揣测很快闻名全国,品行不端的尼克被推上风口浪尖,至今不见踪影的爱人对他进行无情审判,你侬我侬的甜言蜜语早已化作以血洗血的复仇与折磨…… 本片根据吉莉安·弗琳(Gillian Flynn)的同名小说改编。13.《洛城机密》8.7分此片根据詹姆斯·艾罗瑞(James Ellroy)的小说改编,描写了1950年代,警界腐败、犯罪纵横的洛杉矶。 杰克·文森(凯文·斯派西 饰)是警界名人,常常出现在电视媒体中,与《嘘嘘报》的八卦记者狼狈为奸,靠制造和揭发明星的桃色新闻,赚取外快。艾德·艾斯力(盖·皮尔斯 饰 )子承父业进入警局,野心勃勃,做事严谨,因为出卖同事而升职,受到大家的排挤;巴德·怀特(罗素·克劳 饰) 铁面无私,但是个性冲动,容易遭人利用。 一桩疑似抢劫的餐厅命案将这三个人联系起来。艾德·艾斯力找到了三个黑人嫌疑犯,并被判死刑结案,还因此收到上级嘉奖,但是他却在进一步的调查中发现案子并没有那么简单,他说服了杰克·文森和他一起继续追查;巴德·怀特对餐厅命案一直心存怀疑,他找到的线索也显示,案子根本没有想象中那么简单。 三个人迅速被卷入一个色情、毒品、谋杀、背叛、贪污、阴谋交织的网中,惊人的内幕......14.《电话谋杀案》8.7分汤尼(雷·米兰德 Ray Milland饰)和玛戈(格蕾丝·凯利 Grace Kelly 饰)是貌合神离的一对夫妻。汤尼常常为了他的事业和爱好,把娇妻忘在一边,二人感情亮出红灯。而生活寂寥的玛戈和作家马克不可避免的擦出爱之火花,他们约会、通信,不料竟被汤尼发现。汤尼没有 声张,只是写了一封匿名信给妻子以示警告。然而现在马克竟然造访家中,为了一雪耻辱,加之图谋得到妻子玛戈的丰厚财产,汤尼暗生毒计。 汤尼向旧时同学列斯开出了一千英镑的价钱,让其参与他布下的一整套严密杀人计划。这套计划有设计精妙的凶手不在场证据,电话、钥匙,窗帘,统统成为这个阴谋的道具设置。然而计划终究赶不上变化,列斯不但得不到赏金,还要赔上自己的性命。而汤尼却也急中生了智……15.《记忆碎片》8.6分当记忆支离破碎后,你该怎样面对生活?本片的主人公就遭遇了这样的事情。 莱纳•谢尔比(盖伊•皮尔斯 饰)在家遭到歹徒的袭击,妻子被残忍的奸杀,自己脑部也受到严重的伤害。 醒来后,他发现自己患了罕见的“短期记忆丧失症”,他只能记住十几分钟前发生的事情,为了让生活继续下去,更为了替惨死的妻子报仇,他凭借纹身、纸条、宝丽来快照等零碎的小东西,保存记忆,收集线索,展开了艰难的调查。 调查中,莱纳遇上粗俗的酒吧女招待娜塔莉娅(凯瑞•安妮•莫斯 饰),她似乎知道一些莱昂纳多感兴趣的事;还有泰迪(乔•潘托利亚诺 饰),自称是他以前好朋友,但看上去鬼鬼祟祟的,不怀好意。到底谁能相信?娜塔莉娅?泰迪?还是他自己? 抽丝剥茧之后,真相呼之欲出,简单之至却又残酷无比,而莱纳是否有面对这一切的勇气?16.《非常嫌疑犯》8.6分美国加州的圣佩雷罗港一艘货轮爆炸,死亡27人,9000万美元失踪。事故发生以后,联邦调查局探员白基奇在医院等待昏迷不醒的幸存者;海关特派员大卫(查兹•帕明特里 饰)则对另外一名拿到特赦令的幸存者金特(凯文•史派西 饰)进行了审问。 金特供认,在事故中丧生的基顿(加布里埃尔•伯恩 饰)、法特(本尼西奥•德托罗 饰)、麦曼诺(斯蒂芬•鲍尔文 饰)和杜学尼(凯文•波拉克 饰),以及他本人,六个月前被警察局作为卡车抢劫案的疑犯带到警局过了一夜,五人因此结成了一个犯罪团伙,狼狈为奸,狠捞了好几笔。好景不长,某天,律师小林(皮特•波斯尔思韦特 饰)找到他们,让他们替神秘头目凯撒•苏尔烧掉货轮上的毒品。法特第一个退出,随即遭到杀害,剩下四人不得不接受了这个任务。在货轮上,麦曼诺、法特、基顿都没有找到毒品,也因此相继被凯撒杀害,船也被炸毁,金特因为留在岸上接应而侥幸生还。 另一边,在医院抢救的幸存者,拼出了凯撒的头像,结果让所有人大吃一惊……17.《大卫·戈尔的一生》8.6分(制片国家/地区: 美国 / 德国 / 英国)贝茜•布鲁姆(凯特温斯莱 Kate Winslet饰)是纽约某新闻杂志的知名记者,她接到了一个任务是去采访一名死刑犯大卫•戈尔(凯文•斯帕西 Kevin Spacey 饰)。戈尔的罪名是强奸并谋杀了康丝坦斯•哈拉维,并将于周五下午6点被处以死刑,那么布鲁姆将要采访并记录的就是戈尔人生最后的三天,而此前戈尔拒绝了一切采访。布鲁姆起初对这个任务很不以为然,但在和戈尔的接触过程中,她发现一切并非表面呈现的那么简单,于是布鲁姆决定用仅剩的三天开始寻找真相…… 电影《大卫戈尔的一生》的导演艾伦•帕克凭借该片提名2003年柏林国际电影节金熊奖。18.《热泪伤痕》8.6分疗养院的老太太薇拉连人带轮椅滚下了楼梯,当场毙命。护理她的保姆桃乐丝(凯西•贝茨 Kathy Bates 饰)手持凶器站在旁边。桃乐丝是唯一的嫌疑人。原来,桃乐丝是薇拉雇佣了40年的女佣,由于她饱受主人的责骂和变态要求,所以这起案件很容易被导向怀恨在心、伺机报复的谋杀。警方一直想把她定罪,判处她20年徒刑。这个案子惊动了桃乐丝远在纽约做记者的女儿莎琳娜(詹妮弗•杰森•李 Jennifer Jason Leigh 饰)。她亲自参与案件的追踪,再度与离散多年的母亲重逢,共同生活了几日。这令她不得不回首阴暗往事,而桃乐丝也总是恍然回忆起女儿小时候的样子。与此同时,一个恶魔般的身影也随之被记忆唤醒。那是她的丈夫,经常对她实施暴力。在忍无可忍之际,她做出了最后的反击……19.《后窗》8.5分摄影师杰弗里斯(詹姆斯·斯图尔特 饰)因站在赛车道中间拍摄,断了左腿,只得在家静养七周。除了保险公司的护士斯特拉(西尔玛·里特 饰)和女友丽莎·卡罗尔·弗里蒙特(格雷斯·凯利 饰)每日前来照料,百无聊赖的杰弗里斯只能在窗前闲看邻居们的日常生活以打发时间。对面公寓的二楼住着人造珠宝推销员拉尔斯·托瓦尔德(雷蒙德·伯尔 饰)及妻子安娜(艾琳·温斯顿 饰),夫妻之间争吵不断。一个雨夜,杰弗里斯看到拉尔斯提着箱子外出数次。次日,杰弗里斯又看到拉尔斯用报纸包裹一把锯和一把刀。杰弗里斯起了疑心,他怀疑拉尔斯杀害了安娜并分尸抛弃。然而,杰弗里斯并未目击案发过程,也未见到尸体。那么真相究竟如何呢?杰弗里斯的推测只是他的臆想吗?为了证实他的推测,杰弗里斯要如何寻找证据呢?20.《一级恐惧》8.4分芝加哥发生了一桩震惊全城的恐怖血案。当地一间教堂的主教罗森惨遭杀害,身上被刻上神秘数字,警方逮捕了当时在场身染血迹的犯罪嫌疑人阿伦( 爱德华·诺顿 Edward Norton 饰)。马丁(理查•基尔 Richard Gere 饰)作为阿伦的辩护律师,和他的前女友检控官珍妮特较上了劲。 马丁并不在乎事实,他为阿伦辩护的唯一目的就是要赢得官司,让自己一战成名。而珍妮特作为正义的代表当然寸步不让。珍妮特(劳拉•琳妮 Laura Linney 饰)调查得知罗森主教生前曾对阿伦等人进行性侵犯,而阿伦关于自己患有“时间失忆”症的辩解亦显得荒唐,关于他提到的凶案证人一直都未找到。珍妮特认为杀人动机等一切证据俱全。 马丁借口阿伦患精神病使其成功脱罪,然而,一切皆出人意料。今天推荐的美国篇悬疑前二十多数都是老片,以豆瓣评分排序的。推荐我喜欢的电影,遇见眼光相同的你,喜欢我的朋友,请记得加个关注哦。

    2019-06-03
  • 《抢钱老兵》:每一道皱纹一定都有每一道皱纹的魅力

    于2017年4月7日在美国上映,豆瓣评分7.7又名《三个老枪手》,是由扎克·布拉夫执导,泰德·梅尔菲编剧,摩根·弗里曼、迈克尔·凯恩、艾伦·阿金、乔伊·金等主演的喜剧电影;该片翻拍自1979年由马丁·布莱斯特执导的同名电影,讲述了三个老头儿在被黑掉退休金后,计划联手抢银行的故事。电影从三个老人的生活给我们直观的呈现出爱情、亲情以及友情,不要对生活失去希望,里面的每一句话都充斥着美式幽默以及积极乐观面对生活的态度。故事很单纯,单纯的带一点儿幼稚,幼稚里又充满感动。问题是由养老金引发,来表达现在社会对待老人的态度。每一道皱纹都有每一道皱纹的魅力。心酸的是,他们在接到彼此电话的第一反应是问:Who died?老友逐渐凋零,时时面对死别。不过,永远不要对自己当前的日子失去激情,六七十岁的爱情一样很美。人生中有一位甚至几位好友不离不弃,喜欢并陪伴在连自己都未必喜欢的自己身边,是那样的美好。

    2019-05-31
  • 《信条》将会是一部“庞大的、新颖的动作商业大片”

    据多家外媒报道,好莱坞著名导演克里斯托弗·诺兰执导的新片定名为《信条》(Tenet,暂译),并宣布开机。《黑色党徒》男主角约翰·大卫·华盛顿、新一代“蝙蝠侠”即我们熟悉的暮光男主罗伯特·帕丁森与伊丽莎白·德比齐(《寡妇联盟》《银河护卫队 2》)三位担任主演。其他卡司阵容还包括亚伦·泰勒-约翰逊(《复仇者联盟2》快银)、肯尼斯·布拉纳(《敦刻尔克》波顿指挥官)和迈克尔·凯恩((《蝙蝠侠:黑暗骑士》管家))等等。据悉,《信条》将会是一部“庞大的、新颖的动作商业大片”,这部以国际间谍活动为背景的动作大片,由诺兰根据自己的原创剧本进行拍摄。值得一提的是,诺兰此次将采用IMAX和70mm胶片相结合的方式进行拍摄,将一个精彩的故事搬上大银幕。诺兰还将与妻子艾玛-托马斯(Emma Thomas)合作制片,摄影是诺兰的老搭档Hoyte van Hoytema,将是IMAX和70mm混合拍摄。该片配乐为刚获得奥斯卡最佳配乐奖的Ludwig Göransson(《黑豹》)。《信条》是诺兰继《敦刻尔克》后的第一部新作,他将执导并执笔以及担任制作人。目前影片已正式开拍,并在7个国家取景,定档2020年7月17日北美公映——7月的第三个周末这是诺兰最青睐的上映档期,之前的诸多作品也是在上映。

    2019-05-25